VR影視中的視線引導策略探究

摘要：在VR影視中，由于觀影媒介從傳統二維熒幕轉至三維空間，所以傳統意義上的畫幅、景別等概念消失，觀眾在影片中可以毫無限制地自由選擇觀看視點。因此對于VR影視導演而言，如何對觀眾視線進行引導、使其準確地抓住影片的重點并調節影片節奏是一個重要的難點。本文從VR影視出發，總結并概括目前可以運用的視線引導策略，對其進行分析。

關鍵詞：VR；影視；視線引導；敘事

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2021）07-0028-02

在傳統影視中，觀眾是被動觀看者，影片故事脈絡與劇情節奏等完全掌握在導演手中。而且基于熒幕畫框的限制與熒幕時間的流動性，導演可通過鏡頭的運動、景別景深的選取、蒙太奇的剪輯手法、特殊鏡頭的運用等，進行輔助敘事。與傳統影視不同，VR（虛擬現實技術）在給觀眾帶來了完全封閉的體系與高沉浸式仿真環境的同時，也不可避免地帶來了缺點與難點。在VR影視中，由于熒幕的消失，觀眾與影片之間的“第四面墻”被打破，畫框、畫幅與景別的概念隨之被解構，由觀眾自我意識決定觀看對象。而在360°的環境場景中，觀眾難以準確抓住影片的重點并把控影片的節奏，因此，對于VR影視導演而言，如何引導觀眾的視線成為一大重難點。

對于線性交互式VR影片而言，由于觀眾自主選擇視線焦點可能會導致影片某些高潮情節被忽略，所以需要導演通過有效的視線引導策略，將觀眾的目光引到主線與重點上；對于非線性交互式VR影片而言，則需要導演將觀眾引導到某些重要的交互節點上，防止劇情停滯。

VR技術為觀眾提供了一個高度沉浸的環境，除了基本的視聽之外，還可以調動觀眾的觸覺、味覺、嗅覺等多種感官。因此，VR影片導演可以從視覺、聽覺與感官引導等方面出發，對觀眾進行視線引導。

一、視覺引導

（一）基礎視覺引導

人類每天通過眼睛接收大量的信息，并由大腦進行處理。視覺是知覺的第一感知系統，視覺引導源于認知心理學中的視覺注意機制，這種機制能從外界復雜的環境中選出重要的和所需要關注的信息[1]。因此，基于這種視覺注意機制，可以通過引導使觀眾注意到導演想要突出的部分，并避免影片的重點內容被遺漏。

1.色彩引導

傳統影片的美學設計十分注重色彩的運用，色彩在電影中逐漸形成一套完整的表意體系，通過導演風格的加持，使影片更具意蘊。在VR影視中，導演可以通過色彩變化與對比凸顯重點。例如VR影片LOST，當觀眾沉浸在漆黑一片的空間中，需要找尋視線焦點時，一只帶有亮光的黃色飛蟲出現在觀眾視線中。這時觀眾的視覺重心就會被黃色飛蟲吸引，在黑色的環境中這個黃色的物體自然而然成為觀眾視線的引導物。此外，還可以通過冷暖色、對比色等來制造視覺焦點，吸引觀眾目光。

2.光影引導

VR影片同時具有戲劇的舞臺空間、電影的觀看性和游戲的交互特征，這三個特點共同構建了VR影片的視聽特征，電影、戲劇和游戲形成了一個三角形[2]。從VR影片沒有熒幕畫幅的限制而言，VR影片更接近于戲劇舞臺，更像是觀眾走進戲里，與劇中人物近距離接觸。因此，戲劇中使用的一些創作方式也適用于VR影視，其中特別突出的便是戲劇舞臺的打光。需要聚焦觀眾目光時，可以將光打在想要重點突出的人物或事物上，使主次分明、明暗對比。打光不僅可以產生吸引觀眾視線的作用，同時也能強化敘事的戲劇效果。這種方式可以運用于VR影視中進行視線引導，導演可以通過與周圍事物的明暗對比來凸顯想要觀眾注意到的事物，并通過光影的運動使觀眾進行視點跟隨。

相較于色彩，這種光影的視線引導策略更加靈活可控，能有效避免觀眾的注意力轉移。同時聚光燈的效果對于重點的凸顯有極強的作用，隱藏于暗處的旁枝末節不過分被觀眾注意，同時也起到豐富影片畫面效果的作用，潛在增強影片的真實性與沉浸感，不破壞觀眾對主要內容的視覺注意。

（二）運動方向引導

1.通過物體運動進行引導

人的視覺習慣使人更容易在空間中抓住運動的事物，運動感能帶給觀眾一種本能的視覺刺激并引起大腦產生反應，因此在VR影片中，有導演設計的影片必不可少的視覺體驗時，可以通過物體運動的方式刺激觀眾的視覺。例如在VR動畫影片《小豬》中，主人公通過移動軌跡、左右搖晃等身體運動的方式來吸引觀眾，使觀眾的視線集中在小豬身上，進而通過小豬展開故事的敘述。

這種運動是指相對運動，要想突出某一物體，就要保證其在一個靜止的環境中運動或在運動的環境中靜止。對于人的視覺常規而言，采取物體運動而四周靜止的做法更有效和常見，但若想要使影片達到某種特殊的效果，則可以采用另一種方式進行引導。

2.通過攝像機運動進行引導

目前VR影片可通過固定視點、軌道視點或混合視點進行敘事。對于采用軌道視點拍攝的VR影片而言，可通過攝像機的運動引導觀眾視線。這種影片通常是無交互式的線性敘事，也是最接近傳統影視的一種，與傳統影視相比，改變的只有全方位沉浸的環境，觀眾就像觀看傳統影視那樣被動地接受來自VR頭盔中攝像機預定好的鏡頭內容，其通過攝像機鏡頭變換、軌道運動方式等強制引導觀眾視線。比如在VR短片HELP、Rain or Shine等影片中，就采用這種攝像機運動的方式進行影片的引導調度。

這種引導方式賦予了導演更多權力，剝奪了觀眾在VR場景中的自主選擇權，盡管方便有效、易于操作，然而削弱了VR影視的優點和特點，例如觀眾對視點的自由選擇、在劇中的交互與沉浸等。這導致VR影視僅僅是將一個故事從二維的熒幕搬上了一個虛擬的三維空間，而沒有體現VR這個媒介特有的革新之處。

二、聲音引導

在VR影視中，除了沉浸式的視覺體驗外，還有環繞式的聽覺體驗。人們在生活中對于意外的聲音刺激十分敏感，會即刻辨別出聲音來源并用眼睛去搜尋。在近似于生活場景的VR影片中，導演也可以用這種聲音引導的方式吸引觀眾的視線。

（一）基于音效的引導

突如其來的音效刺激能使觀眾注意力快速集中，抓住重點。例如HELP中，觀眾的精力正集中于正前方的主角身上時，身后一聲巨響，聽覺刺激使觀眾本能地轉向身后，正好看見撲面而來的怪獸。導演通過聲效引導觀眾從正在進行的劇情中抽離出來，帶給觀眾意料之外的刺激，極大地增強觀影趣味性。此外，也可以通過聲音方位，使觀眾自行辨析音源，找到視線焦點。

（二）基于背景音樂的引導

VR影片帶給觀眾360°沉浸式的聽覺環境，使影片立體化、空間化。背景音樂除了可以豐富影片情感外，也起著提示觀眾的作用。在VR影視中，導演可以通過背景音樂的音源位置變化、音質變化、音量強弱對比等對影片內容作出提示，引導觀眾轉變注意力。

三、身體感知引導

當媒介由熒幕轉換為VR頭盔時，VR影片已不僅僅是單純的視聽，而是可以充分調動觀眾的感官如觸覺、嗅覺、味覺等多種體感的綜合藝術。VR只有運用技術調動觀眾的多種感官時，才能不斷增加自己的優勢，從而區別于傳統影視，為觀眾帶來從古至今任意藝術形式都無法比擬的沉浸式體驗。因此，對于VR影視作品而言，還可以通過獨特的身體感知進行視線引導。

（一）暗示性引導

暗示性引導是VR媒介中獨有的一種引導方式，通過VR機器，調動觀眾的嗅覺或味覺。比如人們在現實生活中如果聞見焦煳味，便會尋找氣味源頭，進而聚焦視線、轉移注意力，因此VR影片導演也可以利用這種方式對觀眾進行暗示性引導。這種引導方式不僅能聚焦觀眾視線與精力，而且能調動觀眾的探索欲，使觀眾更沉浸而不容易產生“出戲”的感覺。暗示性引導適用于VR影視，它不像強制性引導，并未與VR影片割裂而來，而是與VR影片融合，與之成為有機的一體，豐富觀眾的體驗。

（二）強制性引導

VR裝置能從許多方面帶給觀眾強制性引導，例如震動操作桿、搖晃觀眾身體等方式。強制性的身體感知引導是VR影片引導方式中最直接、最有效的一種。這種直接刺激觀眾感官的引導方式難以被人忽略，當影片想要達到某種震撼刺激的效果時，可以配合這種身體感知刺激，為觀眾帶來更好的身心體驗。但要注意的是，對強制性引導的使用要恰到好處，不可過度，因為強制性引導容易使觀眾脫離沉浸式觀影過程，影響觀眾在影片中的沉浸體驗與探索感，削弱影片的交互感與游戲感。

四、影片內容引導

影片講述的故事有內在的邏輯關聯，且人們在長期以來對戲劇、小說與電影的觀賞過程中，逐漸形成了一種跟隨故事主線與情節的思維方式，因此在VR影視體驗過程中，觀眾也會依據影片的邏輯、線索，抓住影片的重點、預判影片接下來的內容，從而將視線聚焦于其認為接下來故事展開的目標。根據這種觀影習慣與行為，VR影片可以從劇中人物的動作、眼神與話語提示出發，利用敘事連貫性、內容提示與引導性等對觀眾進行視線引導。

五、結語

VR影視中的視線引導是VR區別于其他藝術形式所特有的，能使沉浸在虛擬環境中的觀眾將視線聚焦于導演所要傳遞的信息上，使影片敘事更加流暢且觀眾體驗更加完整。在一部VR影片中，通常需要幾種引導方式相互配合使用。導演需要把握視線引導在整個影片中的“度”，如果沒有視線引導或在必要的地方缺少視線引導，就會使觀眾在影片中抓不住重點，導致對影片內容的遺漏或影片劇情難以向前推進；如果視線引導使用過多，則會破壞影片的沉浸感與觀眾的探索感。

參考文獻：

[1] 羅寧.電影敘事學語境下的虛擬現實（VR）電影空間敘事研究[D].無錫：江南大學，2019.

[2] 孫略. VR、AR與電影[J].北京電影學院學報，2016（03）：13-21.

作者簡介：陳藝煒（1999—），女，甘肅天水人，本科在讀，研究方向：戲劇與影視學。