用詩詞為中國畫創(chuàng)作“造境”

中國畫創(chuàng)作與詩詞有著密不可分，甚至相互依存的關(guān)系。詩詞篇章不僅描寫了各類具體的物象，更有著獨(dú)到的見解，其中的人、景、物皆是有感而發(fā)，這些物象是中國畫取之不盡的創(chuàng)作源泉。而中國畫創(chuàng)作將詩詞內(nèi)容由文字轉(zhuǎn)為可視化的畫面，讓觀者獲得視覺美感。只有當(dāng)中國畫創(chuàng)作與詩詞融合時(shí)，才能真正做到以詩入畫，從而達(dá)到畫中有詩、詩中有畫的境界。

詩詞與中國畫皆是一種境界的傳達(dá)，這也是二者相互融通的前提。無論在詩詞中還是中國畫中，一些具體物象的寓意、內(nèi)涵是相同的，這也為詩詞與中國畫相互轉(zhuǎn)化提供了條件，避免觀者產(chǎn)生分歧。因此，中國畫創(chuàng)作可以從詩詞中取材，用詩詞為中國畫創(chuàng)作“造境”。筆者從相關(guān)的繪畫作品及理論書籍中受到啟發(fā)，進(jìn)而對中國畫創(chuàng)作與詩詞的關(guān)系進(jìn)行了梳理。

一、詩詞里的物象與意境

古典詩詞作為一種文學(xué)作品，值得細(xì)品研讀，并加以運(yùn)用。無論是詩還是詞，都是由一個(gè)個(gè)物象構(gòu)成的。詩詞中出現(xiàn)的物象一部分是客觀存在的具體物品，一部分是作者根據(jù)自己的親身經(jīng)歷、生活感悟等所得的新鮮詞匯。這些物象的涉及范圍廣、數(shù)量巨大。這些物象可以說是時(shí)代的縮影，人們可以看到那個(gè)時(shí)代的思想人文、社會(huì)生活等。另外，不同的作者對同一物象有著不同的感受，于是就會(huì)帶有主觀情感色彩地進(jìn)行描寫，這對意境產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

物象不同、情感差異、思想有別使得每首詩詞作品都有獨(dú)特的魅力。每首詩詞都是由一組組不同物象的排列構(gòu)成，都是不同情感的抒發(fā)，形成的意境也各不相同。意境不僅體現(xiàn)了作者的思想情感，更能體現(xiàn)作者的靈感與想象。前者是作者通過對人生思考所得，是作者思想深度的反映;后者是作者超越現(xiàn)實(shí)、創(chuàng)意虛構(gòu)的展現(xiàn)，是作者審美能力及超脫世俗的表現(xiàn)。

因此，意境是對文藝作品中呈現(xiàn)的情景交融、虛實(shí)結(jié)合的物象及其所誘發(fā)和開拓的審美想象空間，是客觀存在與主觀意象相互轉(zhuǎn)化的結(jié)果。

二、中國畫創(chuàng)作的取材

進(jìn)行中國畫創(chuàng)作的第一步是選擇題材，題材反映了主題思想。題材的物象要有一定的象征性和代表性，恰當(dāng)?shù)奈锵罂梢赃_(dá)到事半功倍的效果。無論是客觀存在的具體物象，還是主觀想象的抽象物象皆如此。

一些在現(xiàn)實(shí)中出現(xiàn)的物象會(huì)被賦予一定的內(nèi)涵，是某種特定思想情感的表達(dá);而部分抽象產(chǎn)生的物象會(huì)使人們產(chǎn)生固有觀念，同樣也是某種特定觀念、態(tài)度的傳達(dá)。

以少數(shù)民族這一主題為例，當(dāng)創(chuàng)作者確定了主題之后，就要選取代表少數(shù)民族特色的物象進(jìn)行描繪。這些物象可以是藏族、維吾爾族、苗族等少數(shù)民族的服裝配飾、特色建筑、飲食文化等。這些物象會(huì)突顯少數(shù)民族這一主題，讓觀者直接、快速地捕捉到最核心、最本質(zhì)的東西，然后產(chǎn)生諸多的聯(lián)想與想象，引起共鳴。

從中國畫的分科來說，當(dāng)主題確定之后，創(chuàng)作者要選擇合適的表現(xiàn)方式。山水畫、人物畫、花鳥畫這三大畫科皆有自己獨(dú)特的表達(dá)語言，不盡相同。因此，創(chuàng)作者要根據(jù)具體的物象選擇便于表現(xiàn)的形式。例如，少數(shù)民族這一主題就適合用人物畫來表達(dá)。這里所說的人物畫，并不意味著在畫面中只出現(xiàn)人物，而是以人物為主，輔以環(huán)境、建筑等相關(guān)物象為背景。

三、“造境”

古典詩詞篇章眾多，按內(nèi)容大致可分為懷古詩、詠物詩、山水田園詩、邊塞詩、行旅詩、閨怨詩、送別詩、悼亡詩等。這些詩詞所寫的內(nèi)容不盡相同，表達(dá)的情感各有差異，因此，詩詞中所提及的物象也是千差萬別。每種物象都與詩詞所表達(dá)的思想感情相對應(yīng)，物象代表情感，情感映射物象，二者相互呼應(yīng)，更加突出強(qiáng)調(diào)了中心思想。

在我國歷史上，一些名人既是詩人也是畫家，例如唐代詩人、畫家王維，其多作山水田園詩，主要是描寫自然景物，意境清新淡遠(yuǎn)、自然脫俗，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。除了對自然景物的描寫以外，王維還寄興于生活情節(jié)的描繪，因此，他的詩歌里具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息與細(xì)節(jié)情趣，表現(xiàn)出作者閑適、恬靜的心境。王維以靈性的辭藻、生花的妙筆描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠(yuǎn)的傳神之作，也留下了一個(gè)個(gè)或抽象、或具體、或獨(dú)創(chuàng)的物象，為后人的繪畫創(chuàng)作提供了取之不盡、用之不竭的素材。

陸機(jī)《文賦》：“遵四時(shí)以嘆逝，瞻萬物而思紛。悲落葉于勁秋，喜柔條于芳春。”面對四時(shí)不同之景，王維有四種不同的心情，秋為悲，春為喜。由此，人們便賦予了秋季傷感的基調(diào)，賦予春天以希望。在面對龐大的大自然，不知如何選擇物象時(shí)，創(chuàng)作者可依據(jù)主題思想來進(jìn)行描繪。若選擇秋景作為描繪對象，意味著選擇了悲傷基調(diào)，落葉、枯枝、大雁南飛、菊花盛開等皆可成為畫面的構(gòu)成要素。

蘇軾曾評價(jià)王維：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”王維以山水畫見長，這與他創(chuàng)作的田園山水詩遙相呼應(yīng)。王維的“破墨”山水尤為突出，常作雪景、劍閣、棧道、曉行等題材，通過墨色運(yùn)用營造一種空靈幽靜的意境氛圍，這也與他恬淡的心境不謀而合。

王維的代表作品是《輞川圖》，朱景玄評之曰：“山谷郁郁盤盤，云水飛動(dòng)，意出塵外，怪生筆端。”畫面中心的房屋樓宇被連綿起伏的山川所包圍，是一種隔絕，更是一種保護(hù)，隔絕了外面一切事物的打攪，保護(hù)了內(nèi)心恬淡的心境。樓宇緊鄰山川而建，是畫家親近自然的最好例證。這幅作品無論是具體的景物描繪，還是傳達(dá)的意境氛圍，都是王維最真實(shí)的感情流露，表達(dá)了他對大自然的熱愛，凸顯了寧靜淡遠(yuǎn)的心境。

四、結(jié)語

“畫中有詩，詩中有畫”是王維創(chuàng)作的典型特征，這一特征是值得后人學(xué)習(xí)和借鑒的。同時(shí)，詩詞與繪畫創(chuàng)作的這種關(guān)系也為人們的繪畫創(chuàng)作提供了典范，例如，在畫面中追求詩意的表現(xiàn)，與內(nèi)心描繪的思想感情貼合，使觀者既可以感受到畫面所傳達(dá)的物象美，也可以聯(lián)想到具體的文字美。

（吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

作者簡介：白靜瑤（1996-），女，河北石家莊人，碩士研究生，研究方向：中國畫。