太和清音的發展困境與傳承保護路徑探索

【摘要】 太和清音起源于佛教音樂，距今已有數年歷史，主要流行于安徽太和、阜陽、亳州等地。但由于流傳時間久遠，它也與一眾非物質文化遺產命運類似，不可避免地遇到了發展困境。尤其是近百年來，大批太和清音傳承人相繼離世，而又后繼無人，導致其不可避免地走向了衰落，成為當前亟須拯救和傳承保護的重要文化。

【關鍵詞】 太和清音;傳承發展;曲目創作;區域藝術

【中圖分類號】J825? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）11-0091-02

基金項目：安徽省高等學校人文社會科學重點研究項目《新時代背景下太和清音保護及傳承研究》，項目編號：SK2020A0839。

清音曲調婉轉纏綿、悠揚清雅，但由于唱腔復雜，導致最初發展緩慢。直到清朝中期，才漸漸從阜陽流傳到太和，成為當地民眾最重要的精神食糧。一經傳入，太和縣就出現了大批類似“清音會”的組織，很大程度上推動了太和清音藝術價值的提升與進一步發展。但受到現代社會發展的沖擊和影響，這一已有數百年歷史的地方性小戲曲卻瀕臨滅絕。直到2006年，它成功申請為當地的非物質文化遺產，才再次進入了大眾視野，引起了廣泛關注。

一、太和清音概述

太和清音結構完整，與我國傳統曲藝創作風格一致。其中包含了引子、慢板、快板、結尾四個部分，這正好是我國戲劇最傳統的創作和演奏方式，奠定了其相應的曲藝地位。引子部分應用有大量倚音、滑音、長音，同時還有一定的強弱比對，使作品張力更強，可以更好地調動觀眾情緒，同時也決定了整個曲目的情感基調;慢板則速度有所放緩，旋律更加深沉和婉轉，可以起到渲染作品主體的效果，進一步推動情節發展，使作品更加華美，為后續的情感發展做出鋪墊;快板則具體依照速度和情緒上的變化確定;結尾部分整個樂曲會漸漸放緩，所有調動起來的情緒也變得更加平靜，直至最終曲目結束[1]。一直以來，清音都是老藝人口口相傳，并不記譜。后來為便于傳唱，在曲子譜寫方面，開始采用工尺譜五聲調式。進入現代后，大部分藝術開始用簡譜記錄清音，同時為表現現代情感，甚至有藝人在原先唱腔的基礎上專門創造了新的唱腔。

二、太和清音的發展困境

（一）創作曲目匱乏。當前太和清音傳承下來的曲目包含了《白蛇傳》《雪梅教子》《永樂觀燈》《賞雪》《追舟》等劇目當中的選段，其中最具代表性的是《春光好艷陽天清明節到》《自知雪梅命不強》《莫笑窮人穿破衣》《閔史公府門外上了車》與《少年夫妻多歡暢》等。清音主要以“四句腔”為主曲調，并不斷循環和變化每一上下句，從而形成一個小樂段，并把“煞板”作為終止式，組成一個完整唱段。但從當下主流審美來看，這種“四句腔”的形式無法達到大眾的審美要求。此外，在各種演出中，演唱者普遍只會表演傳統劇，新戲創編難以推進。雖然近幾年太和清音也出現了不少新的樂曲，比如張洪奎的《清音一曲贊盛世》以及《讓座》等曲目，但由于受到地域限制，這些曲目仍然無法走進大眾視野，傳唱度依舊比較低。作為一個重要的地方劇種，想要繼續發展壯大，只依靠這些極為有限的創新曲目還遠遠不夠。同時，長期單一化的曲目表演，極易使觀眾出現審美疲勞，拉遠了和觀眾間的距離，不利于清音藝術發展。另外，目前傳統作品也比較稀少，主要在于原先曲藝傳承為“口傳心授”，并不記譜，致使一些經典作品失傳，在很大程度上影響了對舊曲創新的可能性。

（二）大眾缺乏對傳統曲藝文化的關注。傳統曲藝藝術歷史久遠，博大精深，深受群眾喜愛，有著廣闊的群眾基礎，因此群眾性就是其最突出的特點之一。也正是這一點，決定了該類藝術發展必須依靠廣大群眾。但在當前社會中，智能手機、電腦等已成為必不可少的交流與溝通工具，網絡媒體的發展和傳播速度日漸加快，使得越來越多年輕人在接觸現代流行音樂后迅速被其吸引，學習音樂時也基本以鋼琴、吉他、流行唱法等為主要方向，漸漸摒棄了國內的傳統音樂藝術，對各類具有地方特色的小劇種更是嗤之以鼻[2]。在風流風尚的不斷變化下，大眾的娛樂休閑活動日益豐富，越來越少人愿意主動走進劇場聽一場清音演唱，原本熱鬧非凡的清音劇場如今越來越冷清。同時，太和清音在當代的傳承發展中無法博得大眾喜愛，更不能滿足人民群眾日益增長的精神文化及生活需求。比如傳統清音中的“才子佳人”“帝王將相”這類陳舊的故事已經和現代生活嚴重脫節，不能反映當下。

（三）傳承人數量不足。太和清音其傳承方式和其他傳統藝術基本一致，即通過師傅帶徒弟的形式“口口相傳”。過去太和清音被當作一種職業技能，學習者多，因此被代代傳承下來。但現代社會中大眾生存方式變得多樣化，社會節奏日漸加快，太和清音作為一種需要從小就投入大量功夫的藝術形式，整體培養演員的成本高、周期長，無法適應當前的社會發展動態，致使很多年輕人不愿從事清音傳承工作，人才流失非常嚴重。

在曲目創新方面，當前太和清音傳統作品十分有限，且難以被年輕人所接受。另外，同時掌握清音唱腔和時代發展動向的年輕清音傳承者數量極少，他們中的大多數人也都有自己固定的職業，只能在工作之余進行作品創新與普及，所以想要在短時間之內進行曲目創新依舊極為艱難。

在傳承者教育方面，雖然太和縣部分學校都引入了清音課程，但由于清音本身難唱難學，對嗓音有著極高要求，對于接受能力有限的中小學生來說，很難可以真正掌握清音唱腔。即便是一些資質比較好的學生能夠掌握，但未來愿意投身清音傳承事業的人卻少之又少。

三、太和清音傳承保護路徑

（一）加大優秀清音作品創作力度。曲藝曲目創新在其發展中至關重要，只有不斷創新編排出更多新的曲目，才可以促進藝術價值提升，給未來發展帶來更多可能性。從目前的實際情況來看，傳統太和清音作品大多數節奏緩慢，語言簡潔，唱腔傳統，很多年輕人難以接受，認為其過于呆板。對此，清音藝人在實際進行曲目創新和普及時應特別注意對年輕人審美要求的參考，在保持原有藝術特色的基礎上加入一些時尚元素，從而引起更多年輕人的注意[3]。比如可以重點豐富語言內容、增加伴奏織體，或對清音曲目體裁進行拓展等。最終在傳承傳統清音藝術核心的同時實現創新改革，既有效豐富了唱腔，還強化了曲目的藝術感染力，吸引更多年輕人投身到清音傳承中。

（二）政府部門加強宣傳與重視。所有非物質文化遺產的傳承與發展都需要當地政府的幫助與扶持，因此為進一步強化和鞏固太和清音的傳承保護工作，當地政府則應成立專門的保護領導小組，設定專項保護和傳承結構，制定詳細嚴格的傳承保護制度，并由政府主管宣傳工作。比如詳細編制每年清音藝術的演出計劃和方案;積極撥款購置清音伴奏樂器以及演出需要使用的音響;制定年度定額定向招收學員的培訓計劃;建設一定規模的清音劇院，使所有清音愛好者都可以有專門的場地學習并演出。同時積極開展各項群眾演唱活動，提供更加廣闊的展示平臺。政府文化部門可以通過各種形式扶持當地的群眾文化社團，積極組織和輔導編排新的曲目，并在當地重大節慶綜藝晚會中，將太和清音演唱作為重點節目進行安排。唯有如此，才可以切實推動清音藝術實現重構發展，進一步優化當前的文化生態。

例如，太和縣政府早在2013年就頒發了各種針對太和清音傳承發展的支持計劃，積極響應國家扶植傳統曲藝的號召。其中不僅大力推進清音劇場、清音教室、清音展室的建設，還組織編寫校本教材，積極開展清音進課堂的教學研究工作，并且制定了五年教育傳習計劃。2013年太和縣太和清音非遺傳承培訓基地正式掛牌成立，正式將清音列入課程表，走進了校園與課堂。2015年，太和清音協會專門選送了《清音一曲贊盛世》參加比賽。

（三）通過對多元化方式培養傳承人。當前，太和清音發展面臨的人才問題主要體現在兩個方面：一是傳承人數量不足;二是曲目創作者不足。

在學生方面，當地高校、職業技術學校、中小學等都可以開設專門的藝術實踐或音樂課，把太和清音藝術作為選修課添加到音樂舞蹈學習或者聲樂專業學生的實踐課程中，從而在強化專業技術水平的同時，促進太和清音傳播[4][5]。比如太和縣第二職業高中就開設了清音班，所有上課的學生都是幼師班的學生，也具有一定音樂基礎，所以整體教學效果比較顯著。為激發學生興趣，實際授課時可以專門采取理實結合的形式，先系統講授太和清音的歷史沿革、唱腔板式、藝術特點，再進行示范演唱。當所有學生都充分理解之后再一板一眼地進行教唱，確保學習結束后，學生都能基本掌握其唱腔，甚至可以登臺演繹。有條件的學校還可以專門設立太和清音教室，每周保證一定的課時量。

在教師方面，可以在各大高校選拔優秀的畢業生，通過與高校的緊密聯合培養清音人才，以此壯大師資力量。或在空余時間，開展文化傳習班，使新一代的年輕人都可以在閑余時間學習唱清音，在培養興趣的同時，使其主動承擔起保護清音的責任。或邀請省級非物質文化遺產傳承人或者老藝人進入課堂，在引導學生了解清音藝術的同時，培養出更多“種子”教師，后續可以更好地接替老藝人授課。由于后續清音藝術還會繼續向著戲曲的方向發展，所以還需重點培養一些編、導、音樂、舞美、演等多方面的人才，尤其是加強導演和編劇隊伍的強化，給整個清音的發展壯大注入力量。

四、結語

太和清音作為一項重要的非物質文化遺產，是過去時代流傳下來的歷史財富。通過它可以了解太和縣的歷史發展，明確民眾的生產生活經歷。但在現代社會發展下，太和清音漸漸脫離時代，陷入發展困境。放眼其未來，在傳承與保護的過程中，除了要加大傳承人才培養、創新曲目、加強地方支持，還要處理好保護和創新、維護地方特色和現代化發展的關系，實現優秀文化繼承發揚。

參考文獻：

[1]江黛騏.試論四川清音唱腔流派的形成與流變[J].四川戲劇，2015，（03）：39-42.

[2]溫麗君.新媒體視角下的戲曲藝術傳承與保護[J].戲劇文學，2016，（08）：74-76.

[3]劉翠翠.新媒體環境下傳統音樂文化的傳承與發展[J].青年記者，2019，（02）：65-66.

[4]張明.中國民族音樂在多元音樂文化教育思想下的傳承與發展[J].貴州民族研究，2019，40（05）：99-102.

[5]張旭東，董子銘.新時代傳統曲藝煥發現代活力的三個維度[J].四川戲劇，2017，（12）：111-113.

作者簡介：

朱曉慧，女，漢族，安徽阜陽人，研究生，講師，研究方向：聲樂演唱。