蔡迪
摘 要:在運用色彩語言塑造藝術形體當中,水粉靜物寫生作為美術課程當中的重要基礎,其對于色彩理論應用與技法實踐而言具有獨特的現實意義。在通常情況下,靜物寫生主要在室內開展,物品擺放位置也處于靜止狀態,這對于學生認知、觀察、分析、理解、研究色彩關系與變化規律有著諸多裨益。基于此,本文將主要針對水粉靜物寫生教學當中,學生色彩感覺能力有效培養策略展開探討。
關鍵詞:水粉靜物寫生;色彩感覺能力;培養策略
引 言
水粉畫有著極為悠長的歷史,其是在西方古典顏料當中加入大量白粉以增進覆蓋力與表現力,作為一種色彩畫方式,擁有工具便捷、易攜帶、表現能力強等優點,同時,也能通過借鑒優化塑形方式,不僅能夠提高繪畫概括度,同時也能令畫面得到更深層次刻畫。站在變現手法角度上來看,其極為靈活,在美術愛好者與藝術家當中有著極為廣泛的應用。
一、水粉靜物寫生教學對于培養色彩感覺能力的重要性
水粉靜物寫生主要是由靜止狀態物體、色彩、明暗、材質、空間等諸多元素在技巧運用下的一種綜合體現方式。水粉靜物寫生教學對于學生繪畫色彩基礎性理論應用與學習相關繪畫技法而言有著諸多裨益,學生在水粉靜物寫生教學當中,能夠更好地適應穩定繪畫環境,以安靜狀態步入更深層次的水粉靜物的寫生聯系當中,在對室內環境當中的光源色有效觀察的同時,通過自身想象力調和搭配色彩,提升其色彩感覺能力,從而能夠創作出具有較強個性的水粉靜物寫生畫作。[1]因此,通過水粉靜物寫生教學對學生色彩感覺能力展開培養,在現階段美術教學當中極為有效,同時也是具有強烈現實意義的教學方式。在使用這一方式過程中,不能急于動筆,需引導學生仔細觀察,在腦海中構筑畫面,促使畫面達到理想效果。
二、水粉靜物寫生培養學生色彩感覺能力的有效培養措施
(一)強化獨立觀察法有效運用
在水粉靜物寫生教學當中,若想促使學生色彩感覺能力得到有效培養,需對學生運用獨立觀察法的合理性加以強化,從而促進其繪畫技法與水平的提升。而作為學生色彩感覺能力培養的基礎,繪畫技法是首要前提。而獨立觀察法的正確應用,能夠為學生理解靜物本質提供有力保障。在開展水粉靜物寫生教學過程當中,教師需引導學生對物體脈絡進行觀察,對事物展開更深層次觀察與分析,令其明確靜物色彩并非獨立,而是能夠相互調和與搭配,令學生對靜物在不同環境當中所產生的色彩變化形成更深層次明確。除此之外,由于水粉靜物寫生所參照物體為靜止,其能夠在室內環境當中與實際光源相結合,從而產生不同色彩變化,而通過不同觀察角度,事物所呈現色彩便會出現一定差異,這便需要教師在開展寫生教學過程中,需充分激發學生的主觀能動性,促使學生能夠對事物進行獨立自主的觀察,從而為學生形成優質色彩感知能力打下堅實基礎。[2]
(二)把握色彩關系與變化規律
在水粉靜物寫生當中,色彩關系與變化規律為重要基礎,學生只有對不同靜物在不同環境下色彩變化形成明確與理性的認知,才能夠促使自身對水粉靜物寫生色彩變化規律形成更深層次理解。自然界是一個整體,任何物體皆需在一定環境當中存在,因此,物體自身色彩的產生需要相鄰接近物體作為支撐。此類物體會形成一個整體,從而產生一種色彩搭配。[3]例如,在水粉靜物寫生過程中,一串葡萄與其他不同物體擺放在一處,若嚴格按照環境條件繪制,葡萄的顏色便會顯現出灰暗或明亮的虛假感;而若對于物體固有顏色過于注重,其他物體在繪制后便會呈現出強烈拼湊感,毫無關聯感,令畫作整體突兀性更為強烈。上述兩種情況會令畫作不生動靈活,因此,通過對色彩關系與變化規律深層次理解,站在環境角度對物體色彩變化加以把握,能夠對學生色彩感知能力加以有效培養。并且,在促進學生色彩觀察能力與感知能力的同時,也能夠大幅度提升學生繪畫技法與水平。故而,在開展水粉靜物寫生過程當中,教師需為學生提供正確引導,令其對光源色、環境色、固有色等關系加以把握。
(三)以色彩感覺訓練為基礎,確認色調深入刻畫
站在人類審美角度上來看,描繪任意一種靜止物體,皆是對自身日常生產與生活當中審美發展歷程的一種客觀反映,并且,水粉靜物寫生題材自身也與繪畫相匹配,因此具有較高的欣賞價值。同時,在水粉靜物寫生當中,色彩感覺熟練為其中核心基礎,特別是在寫生過程當中,作者也能夠以自身審美與其他要求為基礎,隨心意選擇組合對象突出寫生主題與內容,從而構筑出與相關要求相匹配的寫生畫作。另外在畫作當中,主要以色調為色彩傾向,學生在構圖后,可以參考物體為基礎,首先對幾個較大色塊進行確認,從而明確畫作整體色彩基調,隨后,對亮部與暗部進行合理組織,平衡物體與環境背景之間的關系,其次,可通過快速薄畫平圖這一方式,快速體現畫面速度,在進行鋪色過程中,需將畫面整體作為著陸點,從而促使畫面整體關系精確性得到保障。[4]除此之外,在水粉靜物寫生過程中,深入刻畫為其中重點與難點,在這一階段當中,主要任務為通過色彩對物體形體結構、質感、空間等對象進行塑造。在這一過程中,可通過薄厚結合這一繪畫方式,同時運用筆觸對參照物體進行肌理塑造,從而促使水粉靜物寫生畫作畫面效果得到強化。在塑造物體過程中需要著重注意的是,需要站在畫作整體大局角度之上,對畫面主體加以突出,不要面面俱到。而在對物體局部繪畫過程中,需對局部與其他部分進行比較,時常調整畫面,切實實現以細節服務整體這一目標。
(四)把握主體取舍與客觀感受關系
水粉靜物寫生技法具有較強多樣性與靈活性,而這也正是其他技法所不具備的優勢。要加以注意的是,在靜物寫生當中需對部分諸如陶瓷、金屬等特殊質感物體加大關注力度,此類物品色彩反射能力與其他物品相比較要更強,但是其色差肉眼難以分辨,這便需要學生付出更多精力對固有顏色因素色彩在不同環境下變化差異進行分析,從而排除不必要光源色與環境色對畫作的影響,避免水粉靜物寫生畫出現色彩凌亂、光線不統一的現象。總體而言,在水粉靜物寫生當中,注意取舍與客觀感受關系的適宜把握對于學生色彩感知力培養至關重要,而這主要是由于色彩與色彩變化較為復雜,肉眼無法對固有色彩與條件色彩精準描繪。
在水粉靜物寫生當中,不僅需要對技法運用加大注重力度,同時也需加大色彩感覺能力培養力度,二者之間相輔相成,形成對立但統一的關系。教師需對這一關系精準把控,向學生傳授更多色彩觀察與分析方法,令學生對水粉靜物寫生色彩感覺得以更深層次把握。
三、結 語
綜合上文所述,色彩感覺能力為衡量學生美術水平的重要標準,同時也是提升學生繪畫水平的關鍵因素。若想促使學生繪畫水平得到有效提升,需通過水粉靜物寫生教學,對學生色彩感知能力加以有效培養,確保學生能夠對色彩關系與變化有更深層次把握,并能對不同繪畫技法加以靈活應用,從而在提升學生色彩感覺能力的同時,令其所創作畫作具有良好的藝術效果與審美效應。
(江蘇省常熟中等專業學校)
參考文獻
[1] 徐俊超:《淺談綜合性院校美術專業靜物寫生課的教學實踐——以培養學生自主擺放靜物的能力為切入點》[J].《參花》(下半月),2020年第1期,第120頁。
[2] 區素瑤:《立足核心素養,探討美術高中色彩學科教學中對學生藝術發展潛力的培養》[J].《課程教育研究》,2019年第8期,第212頁。
[3] 石巖:《觀察創新 實踐探究——色彩教學中對靜物寫生觀察方式的探究》[J].《藝術科技》,2018年第31期,第184頁。
[4] 鄒必新:《小學中低年級素描靜物寫生過程中形體觀察力的培養——以蹦蹦羽畫室為例》[J].《藝術大觀》,2019年第13期,第1頁。