從影視作品視角下探究傣族孔雀舞的特點變化與審美價值

張馨月

摘要：本文從影視作品視角出發，通過對原生態舞蹈影像及相關電影的梳理，展開對云南傣族孔雀舞特點變化及審美特征的研究。傣族，又可稱為泰族，視孔雀、大象為吉祥物，傣族人民喜歡依水而居，故稱之為“水的民族”。古代的“百越”族群是傣族的發源地，而傣族則是一個跨五個國家而居的民族，其舞蹈多是在“擺”（節日）時跳的，主要特點為立頸挺身，加之特有的“三道彎”軀體體態及靈活多變的手型。隨著時代的發展，傣族獨有的孔雀舞的審美價值也在逐步發生變化，在當代，傣族孔雀舞已帶有特定時代的審美傾向性。

關鍵詞：影視視角? 傣族? 孔雀舞? 風格特點? 審美價值

中圖分類號：J705?文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2021）17-0068-04

傣族不僅擁有悠久的歷史文化，也有著名的民族舞蹈。傣族孔雀舞是云南西南地區傣族獨有的舞蹈形式，具有豐富多樣的舞蹈動作與柔美各異的舞姿造型，多數都是模仿當地常見動物孔雀的身姿動作，所以別具一格。孔雀舞是傣族社會最原始、最古老、最典型的民族圖騰與標志。它的發展歷史悠久，經過居住環境的變遷、時代的更迭、文明的進步等因素，傣族孔雀舞也在逐步衍變成熟，其審美性、藝術性也愈加凸顯。

一、傳統傣族孔雀舞概述

（一）傣族孔雀舞的發源

傣族孔雀舞的誕生與人們所居住的生活環境存在著密不可分的關系。眾所周知，云南省地處高原，海拔較高，屬于亞熱帶地區，天氣晴朗，空氣質量好，陽光照射致使紫外線較強，其整體環境非常適宜作為孔雀的棲息地，所以傣族人民從古至今都與孔雀相伴相生，對于其的熱愛便濃厚至極;再由于原始時期的巫術崇拜和原始崇拜，傣族人民將孔雀定義為開辟領土的領袖所遇見的神鳥，所以傣族人民便紛紛開始模仿孔雀進行舞蹈。因群眾的藝術造詣整體并不高，僅是因喜愛崇拜作為舞蹈的驅動力，所以這時所跳的孔雀舞僅是以模仿孔雀外在形態為主，亦或是將原始傳說故事編入舞蹈內，賦予孔雀舞故事性與情節性。

不論任何民族，在其整體的發展過程中，其必須經歷的環節就是文化的發展。因此舞蹈作為文化的一部分，也必然會得到快速的發展。由此，傣族孔雀舞也由最初只是靠單純模仿孔雀形態的仿生性舞蹈開始逐漸發展變化，由最初的無聲舞蹈，發展至開始在排铓、象腳鼓、鑼、镲等樂器伴奏下進行舞蹈，經過毛相、帥喊很、莫恩帥、莫喊帥、瑞板、旺臘、約相等傳承人的傳承與創新，以及首位女性傣族孔雀舞傳承人刀美蘭的出現、再到美麗女舞者楊麗萍對于傣族孔雀舞的突破性創新，使得傣族孔雀舞取得了極大的突破與發展，并賦予了云南德宏傣族孔雀舞獨特的代表性動作符號。

（二）孔雀在傣族文化中的意義

孔雀一直被傣族人信奉為心中的神鳥，視作本民族精神的象征，而以模仿孔雀而舞所形成的傣族孔雀舞則是傣族最具代表性的舞蹈。由于傣族人民都十分喜愛孔雀，所以在云南本地的許多村寨里，我們都會發現許多喜愛并擅長跳孔雀舞的村民，舞姿各異，靈活生動。這些傣族人民長年累月與孔雀生活在一起，經過觀察、琢磨，更易于發現孔雀獨有的生活習性與日常形態，就這樣，經過歷代人的精心鉆研與創造，直至今日形成了系統的傣族孔雀舞，并且由以往大一統的舞蹈形式衍變為現在不同風格、不同流派的藝術性舞蹈。

在許多民族存在一個普遍的現象，即在民族文化中將鳥視為藝術靈感的來源，如傈僳族的“鳥王舞”等。就傣族而言，傣族的“孔雀舞”與傣族本身的民族文化緊緊相扣，在傣族文化中具有鮮明的象征意義。在傣族孔雀舞中孔雀的藝術形象不僅是美好、善良等傳統藝術美德的化身，更是傣家人祈求幸福、健康生活的象征。傣族孔雀舞中，最常見的姿態就是對孔雀體態三道彎舞姿的模仿，極具仿生性。由于孔雀被認為是百鳥中最美麗的鳥類，孔雀開屏也被喻為一種吉兆，在諸多動物中實屬靈性最強，所以傣族孔雀舞被人們視作最美麗的舞蹈。在左思的《蜀都賦》中有記載：“金馬騁光之絕影，碧雞倏忽而耀儀”，傣族人們認為其中的“碧雞”即是“孔雀”。

二、從影視作品中窺見的傣族孔雀舞雛形

《孔雀公主》是北京電影制片廠、上海美術電影制片廠聯合攝制的神話愛情電影，于1982年上映。該片改編自傣族神話傳說，講述了王子召樹屯在金鹿的指引下，與孔雀公主喃穆諾娜相識相愛，不斷沖破重重阻礙，二人最終獲得幸福的故事。對于電影整體而言，電影內注入了大量的傣族孔雀舞的元素，不論是王子還是公主，電影中的肢體語言都極其豐富，導演充分運用了演員的肢體語言來推動劇情發展及情感渲染。如，在大殿上許多女子的孔雀舞片段或是孔雀公主在被燒死前的孔雀舞獨舞片段等，都可以從中窺見傣族孔雀舞的雛形。

此外，在其整體音樂風格上，電影同時兼具民間敘事詩風格與復雜繁瑣的故事情節。所以，音樂總監田聯韜將《孔雀公主》這部電影的音樂采用了奏鳴曲式結構，將傣族的民間傳統音樂用于各主人公的配樂之中。例如，將傣族巫婆唱的“巫娘調”融入巫師的配樂中，將緬甸傣族歌舞劇音樂“喊扎”的音調用于龍王的配樂之中。不僅如此，影片中的音樂還使用了中西結合的手法，將云南民族的音樂與西方音樂融合，樂器的選用也是民樂與西洋樂的合并。

由此電影，我們可以窺見許多極具原生態性的傣族孔雀舞的舞蹈片段。無論是群舞還是單人舞，其都具有嚴格的程式性及統一的動律特征，其中，出現了豐富多變的手形、婀娜多姿的舞姿。表演者所表演的孔雀舞擁有自由多變的空間變化，或立或跪，加之優美的“一順邊”“三道彎”軀體造型特點，將傣族人們視為吉祥物的孔雀形象進行擬人化，伴隨著電影中具有新穎性及劃時代性的配樂，使傳統的傣族孔雀舞增加了靈動感與跳躍性，絲絲入扣地刻畫出孔雀的神態，深入人心。在電影的舞蹈片段中，出現了單人，雙人，群舞及男女對舞等舞蹈表演形式，在不同場景下，傣族孔雀舞的舞蹈動作的節奏與幅度也都大不相同，由此展現出了人物的不同心情狀態。并且，在電影中，我們還可以看到許多女性舞者在表演傣族孔雀舞，年紀或老或少，由此而言，隨著時代的變遷，民族文化也是在不斷發展的，傣族孔雀舞的演繹已不同于古老傳統的演繹方式了，不再僅僅限于男子表演，已更加深入的走向了大眾，逐漸成為一項具有大眾性的民族精神活動。

與此相比，反觀《月光下的鳳尾竹》《傣女之戀》這兩部傣族老影片，會發現傳統傣族孔雀舞一步步的特點變化。《月光下的鳳尾竹》是一部反映云南少數民族的愛情電影，以西雙版納傣族自治州當地的人們生活為故事背景，描述了兩個年輕人為情而動、為愛而生的故事。影片通過寫實的風格展現出人性和愛情的偉大。其次，《傣女之戀》這部影片，其講述了解放初期，蕭軍和艾擺阻止了土司大少爺的叛國行動，與此同時二人也收獲了美滿愛情的故事。在以上兩部影片中也出現了經典的傣族孔雀舞的片段，但其中傣族孔雀舞的舞蹈動作還沒有形成嚴格的程式與明顯的“三道彎”“一順邊”的風格特征，僅僅是出現了“嘴型手”這一簡單的手型，加之腳下統一節奏型的步伐動律。與后來經過發展的傣族孔雀舞有著極大的區別，由此我們可以窺見古拙的傳統傣族孔雀舞的最初雛形是哪種，又是如何發展至今日這么優秀完整的傣族孔雀舞的。

三、傣族孔雀舞的特點變化

（一）“一順邊”“三道彎”的舞姿造型特點變化

千姿百態的孔雀舞有著非常豐富的舞蹈語匯，這些舞蹈動作都是由模仿日常生活中孔雀的一舉一動再使之藝術化加工得到的。孔雀舞中最主要的特點就是觀賞性極高的“三道彎”，正是由于其難度較高，所以才造就出它極高的觀賞性，也使得“三道彎”體態特征成為了觀眾心里對于傣族孔雀舞的一大記憶點，深得人心。“三道彎”源于古代百越人的“蛇鳥圖騰崇拜”和對水的深切情感。傣族孔雀舞的基本動作特征就是“三道彎”造型體態，不論是在靜態還是動態中，都需將“三道彎”的造型姿態保持始終，不可丟掉。另外，“一順邊”的美則源于高原地區的勞動生活，是高原舞蹈特有的動律和形態。“三道彎”與“一順邊”兩種舞姿造型糅合在一起，賦予了傣族孔雀舞動作造型的獨特性與標志性，更賦予了傣族孔雀舞極強的造型感和雕塑感，使得舞蹈更具傳神性。

早年間，傳統的傣族孔雀舞動作的“一順邊”及“三道彎”的舞姿造型特點并不是非常明顯夸張，整體的動作幅度較小，主要還是民眾的一種娛樂，并沒有形成嚴格的動律與風格特征，主要以其放生性與模擬性為主。后期經由一些影視作品和舞蹈作品對其提煉與藝術化之后，才逐步將其風格特點凸顯出來，使得“一順邊”與“三道彎”成為傣族孔雀舞中最為顯著的風格特點。傣族孔雀舞也從最初的民間自娛性舞蹈漸漸步入大眾的眼簾，由最初的無章法、無派別的舞蹈，演變為云南不同地區擁有不同的演繹特點的傣族孔雀舞。在當下，傣族孔雀舞更是經由藝術大家的潛心鉆研與創新后衍變出許多學院派的跳法，更是賦予了它新的風格特征。

（二）傣族孔雀舞的韻律特點變化

傣族孔雀舞動律安詳，舒緩。形成這種動律的原因有兩個方面：其一，傣族人民多生活在干燥炎熱、氧氣稀薄、陽光直射的高原，傣族人們十分喜歡處在樹蔭和水邊，喜歡夜幕下涼爽的氣溫，日常生活勞作的節奏也不適宜太過辛苦激烈。而每日勞作歸來，在洗去一身疲勞后，伴著涼爽的清風，大家和著輕緩的鼓聲及歌聲自由舞蹈，逐漸成為大家習以為常的一套安詳、舒緩的動律。其二，在傣族人民心中還是保存著不同程度的舊有觀念與傳統觀念，結合“天人合一”的農耕文化思想影響，形成了傣族人民善良、樸實無華的性格。在傣族孔雀舞的表演中已將本民族性格、審美心理融入其中，并使其轉變為舒緩、祥和的舞蹈動律。

由手、手臂、腰肢、腿部、肩膀、眼神等身體部位間的相互配合構成了傣族孔雀舞的動作。不僅如此，在連貫的動作中還需始終伴有膝蓋的屈伸動律，使得整個動作突出十足的韻律感。傣族孔雀舞的韻律美則是通過情緒與呼吸的協調配合，內部情緒與外部舞姿的密切結合，使其成功展示出來。例如，傣族孔雀舞中常見的動作元素“勾踢步”，它的動作要點是快踢慢落，落地要輕，上身保持平穩，膝蓋伴有呼吸，動作干凈有韌勁。

傳統傣族孔雀舞的表演都由男子頭戴金盔、假面，身穿孔雀架子的表演裝束，在象腳鼓、排铓、鑼、镲等樂器伴奏下進行舞蹈，節奏有快慢急緩之分，隨舞者的情緒起伏而變化。后來出現了孔雀舞表演人物的轉換，由純男性的表演者演變為女性表演者也開始跳傣族孔雀舞，這意味著傣族的傳統習俗已悄然改變。很早以前，傳統傣族孔雀舞都是傳男不傳女，我們是看不到女藝人表演傣族孔雀舞的，出現這種現象的主要原因之一就是社會意識的封建，男尊女卑的年代意識占主流。隨著社會的變遷、思想的進步、意識的前進，男女地位正一步步趨于平等，喊思就是一個當代女性孔雀舞傳承藝人，在她的描述中，喊思的從藝經歷打破傳統，體現了傣族逐漸對男女社會地位的文化認同。再到后來的楊麗萍老師，經過歷代傳承人的傳承與創新，加入符合時代的特定藝術審美、動律的靈活多變，使得傣族孔雀舞已擁有了嶄新的面貌，其靈動性發展至新的高潮，深受大眾的喜愛。

云南省內不同地區其傣族孔雀舞的韻律特點也是各有千秋、差別顯著。就以德宏州瑞麗市與西雙版納等地區為例，前者的韻律更加急促、頓挫，給人一種彈動感;反觀西雙版納的韻律則更加慢柔、舒緩，給觀賞者帶來的視覺感受是更加靈動，曼妙。

（三）傣族孔雀舞的演繹特點變化

與其他舞蹈相比，傣族孔雀舞的最大特點是在舞蹈中融入了生命的律動感和濃郁的情感，并具有極強的模擬性。孔雀舞的風格輕盈靈秀、情感表達細膩、舞姿婀娜多姿，是傣族人民智慧的潔晶，有著較高的審美價值，孔雀舞不只在重要熱鬧的民族節慶中單獨表演，也常常融合在集體舞“嘎光”中。舞蹈中采取模仿孔雀的動作向觀眾展現舞蹈動作的惟妙惟肖之感，形象的肢體語言，描繪出孔雀的活潑、伶俐、美麗。

就其演繹特點而言，傣族孔雀舞還有一突出特點即以單人舞為主，也有雙人舞與多人舞。在單人傣族孔雀舞的演繹中有著豐富多樣的手型動作和跳，顛，轉等技巧性動作，四肢和軀干的各個關節都要重拍向下屈伸，全身均勻顫動，形成優美的“三道彎”舞姿。其中，傳統的男子架子孔雀舞的舞蹈語匯尤為豐富，多表現孔雀飲泉戲水、展翹、抖翹、亮翅、點水、開屏等，感情內在含蓄、舞姿富有雕塑性。傣族孔雀舞的舞蹈動作多保持在半蹲姿態上完成，并且始終保持“三道彎”的體態特征，膝蓋伴有或大或小的屈伸動律。

傣族本身就是一個跨境民族，隨著時代的更迭，尤其是在我國發布了“一帶一路”倡議后，其自身舞蹈的發展與舞蹈的演繹形式也就受到了其他國家文化的強烈沖擊，在這場大浪潮中，嶄新的傣族孔雀舞也就孕育而生，映入大眾眼簾。在孔雀舞發展的后期，編導們開始采用除了毛相之外的提高面部表情的展現方式，多利用表演者的眼神，以身體的靈動性配合眼睛的豐富動作，提高傣族孔雀舞的演繹水平，并將蒙族舞蹈的肩部動作元素，如碎抖肩、聳肩等加入其中，將傣族孔雀舞的演繹方式再一次注入新的表演精髓。此外，因民族服飾的進步，服飾的布料也有了多種選擇，這對于傣族孔雀舞的演繹也起到了強有力的推動作用，由此在傣族孔雀舞中出現了許多地面低空間的舞蹈動作及高空間的跳躍動作，不再局限于單一的二度空間的動作元素。不僅如此，在后期，傣族孔雀舞中對于手腕的動作開發也變得越來越豐富，各種靈活多變的翻腕、轉腕、提腕、壓腕等動作層出不窮。

四、傣族孔雀舞的當代審美價值

審美價值是在審美對象上能夠滿足主體的審美需要、引起主體審美感受的某種屬性。其中，優秀的舞蹈當屬審美價值最高的藝術創造。對于審美價值觀念的定義，是在歷史發展進程中不斷變化的。審美價值與審美評價不同，審美價值是客觀存在的。傣族是中國歷史悠久、文化資源豐富的古老民族之一。千百年來，傣族形成了獨特的民族文化傳統，比如，比較先進的建筑文化、飲食文化、服飾文化、節日文化、歌舞文化等等。

傣族孔雀舞歷經歲月的洗禮一直處于動態的、不斷整合、緊隨時代的發展過程中。民眾的審美觀念從未缺席，參與了其產生、傳承、創新、發展的各個階段，它凝聚了不同時期的各群體的藝術創作，是人們共同創造的藝術結晶，流露出民眾最樸實的藝術美感，具有天生的審美屬性。傣族孔雀舞對于云南人而言，是不可或缺的一項精神活動，是民眾在艱辛繁勞的勞作之余，用于使其身心愉悅的一項具有普及性的娛樂活動。后經過歷代人的世世繼承與傳遞，再經由藝術家們的提煉與研究，從而形成了一些優秀的藝術作品。人們將情感寄托于舞蹈之中，以舞抒情，通過對孔雀的模擬，將自身幻化為靈動的孔雀一般，將肢體的美感展現的淋漓盡致。隨著時代的發展及藝術家們藝術造詣的不斷提升，經過層層打磨的傣族孔雀舞已具有文化多樣性的審美價值，能夠在一種民族文化內注入這些多元文化，是源于民眾及歷代傳承人與藝術家對生活的感悟、對民族精神的解讀、對舞蹈的熱愛，其是大眾審美意識、審美認知的外顯藝術。傣族孔雀舞以其率真自然，古樸優美的藝術創造力，震撼著民眾的心靈，啟迪著民族的藝術審美意識。

在一個民族文化發展的過程中，時代性的特點早已深切貫徹其中，就傣族孔雀舞而言，其已不再是最初的只有男子背著孔雀架子并伴隨著象腳鼓單一的節奏型去舞蹈了，動作單調古樸，服裝顏色單一。當代正是中國快速轉型時期，現在的傣族孔雀舞已帶有特定時代的審美傾向性，在最初的傣族孔雀舞的基礎上，注入了很多新的元素，從服飾、音樂、動作元素創新，表演形式的衍變及女子孔雀舞的流行等等，使得當代的傣族孔雀舞更具觀賞性與藝術性，正由民族藝術一步步轉變為世界藝術。而在傣族孔雀舞蹈作品中的孔雀形象的塑造也已不再單單是文藝問題或審美取向的問題，更多的是新時代人們的價值追求和理想道德的體現。

五、結語

從以上文字，我們可以窺探到傣族孔雀舞的基本形態，了解傣族孔雀舞的風格特點及審美價值，體會到我國民族文化的博大精深。由此，我們可以知曉現今經過世代傳承人與藝術家的努力打磨、精心鉆研，藝術化后的傣族孔雀舞的最原始的出處與雛形，可以了解到傣族孔雀舞演繹特點的變化。云南傣族孔雀舞雖然是一種傳統的藝術，但是隨著社會的變遷、時代的更迭，其也被注入了特定時代的審美傾向性，在保留原有傳統舞蹈元素的基礎之上，一代代的傳承人將自我對于藝術的見解與情懷傾注于傣族孔雀舞之中，讓其不斷的改變、創造、推陳出新，在保留了原有藝術韻味的基礎上，更加符合時代特征，滿足大眾審美傾向，具有更加獨特的審美價值。

參考文獻：

[1]劉黎芹，趙娟，王楠.中國民族民間舞訓練與編創藝術[M].長春：吉林大學出版社，2017：3-17.

[2]汪以平.舞蹈藝術通論[M].南京：南京大學出版社，2017：7-20.

[3]彭吉象.藝術學概論[M].北京：北京大學出版社，2015：57-81.

[4]劉金吾.傣族舞蹈史[M].昆明：云南民族出版社，2010：30-37.

[5]石裕祖.云南民族舞蹈史[M].昆明：云南大學出版社，2006：5-13.

[6]張文勛.民族審美文化[M].昆明：云南大學出版社，1999：105.

[7]徐梅.云南少數民族民間舞蹈美學探索[J].北京舞蹈學院學報，2018（05）：92-96.

[8]肖燦.試論大眾文化視角下民族民間舞蹈的審美文化特征[J].北京舞蹈學院學報，2017（01）：55-59.

[9]李瀟.傣族孔雀舞的特征與傳承[J].戲劇之家，2016（07）：152-153.

[10]石海濤.淺析藝術作品的審美價值與藝術形象[J].明日風尚，2016（15）.