“互聯網+”時代舞蹈高等教育對藝術人才的培養研究

【摘要】現如今，我國的互聯網技術發展十分迅速，世界也已經全面進入互聯網時代，在技術的推動下，世界經濟發生了翻天覆地的變化，人們的生活方式也有了明顯的改變。近幾年各行各業都在不斷的倡導“互聯網+”的概念，互聯網已經深入到了各個行業的發展中。教育行業作為培養人才的重要領域，在互聯網飛速發展的今天也有了全新的發展，特別是高等院校，在創新教育教學模式，重視人才培養的過程中也開始融入互聯網技術，互聯網技術的加持給高校在人才培養上提供了更多的選擇以及更好的途徑。本文就當前互聯網時代的高校舞蹈教學改革，重視藝術人才的全新培養模式研究入手，希望結合當前高校教學模式，發現其中存在的問題，并且能夠針對性的完成高校在舞蹈專業上的教學模式創新，從而實現對藝術性人才的全面培養。

【關鍵詞】互聯網+；高等教育；綜合型；舞蹈人才

【中圖分類號】J623.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）15-075-03

【本文著錄格式】藥海桃.“互聯網+”時代舞蹈高等教育對藝術人才的培養研究[J].中國民族博覽，2021，08（15）：75-77.

一、“互聯網 +”背景下加強音樂舞蹈藝術人才培養的必要性

“互聯網+”的概念已經出現了快十年了，這十年中互聯網技術在不斷的推陳出新，創新改革，我國的經濟發展以及產業轉型也在不斷的推進中，伴隨著互聯網技術越來越成熟，“互聯網+”戰略推進也越來越受到國家和人民的重視，現如今“互聯網+”已經成為各行各業發展過程中不可忽視的技術改革。教育行業作為人才培養的重要領域，更需要緊貼當前的互聯網發展時代，改變傳統的人才培養模式，重視在人才培養模式上結合互聯網技術，真正培養出優秀的專業型人才。當然具體到高等教育舞蹈專業的教學，如何有效的通過“互聯網+”的大環境來加強對藝術人才的培養是需要從多個層面入手的。

（一）互聯網對音樂舞蹈教學提出了新的要求

互聯網技術的不斷發展，給人們帶來了全新的社交媒體以及社交形式，在我國，現如今有很多的網絡社交平臺以及短視頻平臺，這些社交平臺以及短視頻平臺都具備傳播音樂舞蹈教學視頻的能力，相較于傳統的舞蹈教學而言，是一種新的方式，在很大程度上給當前的高校舞蹈專業的學生帶來了新的學習舞蹈的方式，當然也同時給高校舞蹈專業教學帶來了不小的壓力，畢竟相較于傳統的舞蹈教學，社交平臺以及短視頻平臺的舞蹈教學過于隨意，視頻層出不窮，難以真正的定型為有效的教學方式。因此在這種大環境下，當前的高校舞蹈教學需要結合互聯網技術，給學生營造正確良好的舞蹈教學環境。

（二）互聯網為音樂舞蹈藝術人才培養創造了新途徑

現如今，我國經濟發展迅速，社會職業也變得越來越多元化，雖然有很多的學生選擇舞蹈這個專業更多的是單純的喜歡或者熱愛，但是在人才培養上，互聯網帶來了全新的途徑，使得高校能夠更好的把握舞蹈教學的新方向，能夠把握舞蹈專業發展的新趨勢，極大的解決了一直以來舞蹈教師教學迷茫的問題，這為舞蹈藝術人才的培養奠定了新的基礎，再加上互聯網教學所帶來的教學方式的多樣化以及教學范圍的擴大，都是對提高舞蹈教學效率，提升學生學習積極性的有效幫助。

（三）跨學科思維與人才培養

就現如今的互聯網在高校藝術教育中的運用，可以說是貫穿了整個高校的藝術教育體系，實現的是高校借助跨學科思維的影響去推動藝術人才培養的整體效果，因此從各個角度而言，“互聯網+”在高校音樂舞蹈教學中起到的都是積極盡作用，是對舞蹈專業人才培養的有效手段。同時“互聯網+”帶來的還是整個實踐環境的創新，學生可以將互聯網運用到舞蹈學習中期，以此來推動學生對舞蹈美感的塑造以及藝術品味的提升?！盎ヂ摼W+”背景下所帶來的是更多更豐富的舞蹈資源，是更多可以選擇的相關音樂，由此給舞蹈教育在人才培養上打下了堅實的基礎，孕育了更多發芽的種子，讓學生能夠跨學科的去了解音樂和舞蹈的聯系，形成跨學科思維，這對推動舞蹈形式的多樣性，提高舞蹈人才培養的多元化有很大的幫助。

二、高等舞蹈藝術教育模式的現狀

在我國，開設舞蹈專業教學的時間是比較早的，很多高校也都有相對應的專業，但是在整體的教學質量上往往比較堪憂，很多高校的舞蹈專業教學難以培養出優秀的藝術人才，這是亟待解決的問題。

（一）藝術類高校舞蹈專業設置情況

在我國，專業的藝術院校因為其本身的師資力量比較強大，再加上學科建設以及對應的教學設施比較齊全，因此在舞蹈教學上劃分了很多學系，分別研究和學習不同類型的舞蹈，這種專業的藝術院校對舞蹈專業學生的培養是十分有效的，但是還有一些地方院校雖然舞蹈專業課程設定比較相似，但是更多的還是偏向于理論教學，對培養學生的舞蹈表演以及舞蹈創作等實踐能力有些不足的，因此對地方院校而言，如何有效把握在舞蹈教學上的科目以及院系傾向性是十分重要的。

（二）綜合類高校舞蹈專業設置情況

現如今，我國的高等教育已經越來越重視對不同人才的培養，音樂舞蹈等專業作為發展美育的重要部分，已經順勢進入了快節奏的發展新時期，很多綜合類高校也開始陸續開設針對藝術類的專業，而舞蹈作為藝術專業中的重點分支，在高校教學中的專業課程設置要平衡理論和實踐，要注重對學生舞蹈基礎的培養，而這是一個十分需要重視的問題，很多學生如果沒有從小打基礎，是難以具備基本的舞蹈素質以及舞蹈功底的，因此因材施教，選擇性的培養諸如舞蹈教師、舞蹈學者或者幼兒教師等都是十分重要的，這也是當前很多綜合類高校在專業設置上容易出現的問題。

三、舞蹈藝術人才培養模式存在的問題

（一）課程設置存在的問題

現如今，在我國的高等院校中，舞蹈專業在課程設置上還是存在很多的不合理之處，主要體現在以下幾個方面，第一，基礎課程的內容不夠全面基礎。比如過分看中舞蹈專業學生的舞蹈能力，卻忽視了舞蹈理論知識以及音樂舞蹈的結合理念，這樣學生對舞蹈的認知過于片面，難以支撐起學生的學習需求。第二，專業課程設置過多，很多舞蹈專業課程內容上重復了，而且內容體系搭建不夠完善，往往都是以舞蹈的形體訓練以及基礎訓練為主，這種枯燥重復的舞蹈課程容易打擊學生學習的積極性。第三，課程設置沒有針對性，很多舞蹈課程的教學內容陳舊、沿襲嚴重，少有創新之舉，這是不符合當代藝術人才培養的基本要求的。第四，在舞蹈課程的設置中，必修課程和選修課程不夠平衡，必修課程太多，造成了很大的學習壓力，選修課程太少，學生找不到學習上的樂趣，沒有給學生足夠的自我學習的空間，影響了學生的學習熱情。

（二）教學模式存在的問題

在我國，藝術人才是十分稀缺的，無論是音樂還是舞蹈，作為一種藝術形式，其本身就應該是具有鮮明特點以及創新活力的，但是我國的高等院校在舞蹈專業的教學模式上過于守舊，創新不足。這就會嚴重影響到學生的創新能力，常年采用的都是單一重復的高強度體能練習，希求于通過高強度的培訓以及排練來提高學生的基本功，認為沿襲傳統才能夠培養人才，這是不對的，長期這樣的教學方式會讓學生體能壓力很大，個人十分疲憊，很容易因此導致學習效果下降。同時大量重復的高強度練習是十分容易讓學生產生抵觸心理的。舞蹈是一種自覺的藝術行為，應該是帶著飽滿的熱情和喜悅才能夠更加完美的展現自己的，因此不能讓學生產生抵觸以及畏懼。再加上我國的音樂舞蹈教學模式單一，沒有創新，這會讓學生難以跟上社會發展的潮流，容易讓學生缺乏創新，從而淪為庸才，這不是現如今藝術人才的培養方式。

四、“互聯網 +”背景下音樂舞蹈藝術人才培養模式的實踐方向

（一）優化教學結構，完善教學模式

在當前的“互聯網+”時代，我國對藝術類人才的培養側重點也在發生著改變，“互聯網+”背景下更加重視的應該是對學生實際操作能力的培養，強化的是學生的創造力以及對音樂舞蹈的展示能力?；谶@一點，在當前的高校教學中，對音樂舞蹈教學的課程設置需要結合時代發展的趨勢，需要重視對學生自主性以及創造性能力的培養，應該以激發學生的學習興趣參與為主，在實際的教學中基于音樂舞蹈本身的學科特點開展輕松愉悅的教學，最大程度上抵消學生對舞蹈的抵觸情緒，將音樂跟舞蹈結合起來，強調藝術人才培養中的教學模式創新，從而推動高校更好的開展“互聯網+”背景下的音樂舞蹈藝術人才培養。

（二）推進專業課程改革

在當前的“互聯網+”時代，高校對舞蹈專業藝術人才的培養改革創新必須要堅決而努力，應該從課程改革入手，要通過結合互聯網來豐富舞蹈教學的內容，從而提高整體的課程質量，同時還要積極的拓展舞蹈教學的課程內容范圍，多結合互聯網時代的優秀內容，優化舞蹈教學的效果。具體而言，需要在課程設置上緊貼學生的興趣，每學期的課程設置應該在開學之間進行調研，互聯網時代不同于傳統，意味著創新，意味著不拘一格，因此不斷的優化改進舞蹈教學的課程既是對學生的一種尊重，同時也是對舞蹈藝術的全新定義。在教學過程中，優化和平衡理論課程跟專業課程，理論課程向學生傳達的是正確的價值觀、人生態度以及道德底線，明確舞蹈是藝術的定位，讓學生學習舞蹈的同時提高個人追求和人格魅力。專業課程是幫助學生具備舞蹈基本功底和專業素養，讓學生能夠在藝術道路上走的越來越穩，越來越順。

（三）提高任課教師教學質量

相較于傳統的文化課程以及其他專業，舞蹈專業更加考驗的是教師的個人能力和綜合素質，特別是在當前“互聯網+”時代，舞蹈專業的教師必須具備扎實的理論教學能力和專業的實踐創新能力，舞蹈教學不單單是教學生舞蹈，還需要教給學生心理學以及思想品德等多方面的內容，因此提高舞蹈教師的教學水平和質量是十分重要的。舞蹈教師不僅需要開展舞蹈教學，還需要傳授學生舞蹈編排等知識點，要積極的跟學生聯系溝通，掌握學生的心理特點，從而創造出適合學生學習的舞蹈。在教學之余還需要帶領學生多去感受生活，體驗生活，多去嘗試不同的舞蹈形式，了解不同的舞蹈風格，這樣學生的專業能力才能夠得到提升。舞蹈教師需要借助互聯網平臺，多向學生推薦不同國家、不同文化的舞蹈類型，讓學生多看多學多了解，逐漸的提高學生的創編舞蹈能力，這對學生成長為藝術人才有著十分巨大的幫助。

（四）完善教學評價制度

一直以來，我國很多高校在教學評價制度的建立上都是存在問題的，過于看中教師評價以及評價方式的單一化都是制約著人才培養的因素。在舞蹈教學中，教師教學評價的重點應該是學生的專業能力，但是對學生其他方面的評價也應該納入到整個評價體系中，比如學生學習的積極性、個人的思想態度等，對評價之后的教學引導則應該是評價體系建 設中不可或缺的一部分，當將學生的學習態度納入到整個評價體系中時，就應該建立起對態度不端正以及思想不積極的學生的引導方式，這樣才能夠讓評價起到價值和意義。同時鑒于舞蹈專業的特點，舞蹈教師的評價更多是以主觀認知為主，因此如何強調評價體系的公平公正是十分重要的，因材施教，重視學生的差異性，明白差異不代表好壞，只說明特點是一個優秀的舞蹈教師應該有的基本認知，完善的教學評價制度應該考慮多個層面才是互聯網時代帶來的益處。

（五）重視藝術實踐，增加實踐課程的內容和課時

對高校而言，藝術人才的培養更需要的是注重對他們的實踐能力培養，藝術性學科也是有藝術實踐意義和價值的，藝術性學科帶著實踐教學課程的開展更有利于幫助學生認識到學科本身的市場特性，改變長期以來高校在藝術人才培養上的封閉性特點，可以以工作室的教學模式來推動高校加強對音樂舞蹈的理論和實踐性教學，提高學生的動手操作能力，借助靈活的課堂教學安排以及音樂舞蹈的雙重藝術特性來推動學生有更多的實踐機會，讓學生在參與社會實踐的過程中更好的適應當前的社會，適應市場的需求，從而讓舞蹈音樂的教學推動學生個體藝術能力的提高。

五、總結

“互聯網+”時代，高校在舞蹈專業的教學改革是十分有意義的，結合互聯網來推動舞蹈專業課程教學的改革，提高舞蹈教師的專業能力和綜合素質，完善教學評價制度，這對于培養舞蹈藝術人才有著十分巨大的幫助。

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作者簡介：藥海桃（1981-），女，山西太谷，中級教師，研究方向為藝術教育。