王平
摘要:戲曲作為中華傳統文化的瑰寶,它集“唱、念、做、打”四種表現形式于一體,演唱方式獨特的同時,其內容又具有濃郁的文學氣息。加以戲曲、歌曲同屬音樂的范疇,因此,小學音樂課堂更應“肩負”起傳承中華戲曲的責任。對此,就要求小學音樂教師正視戲曲傳承、戲曲教導的重要性,既要對教學內容進行精心設計,還要采取合理的方式進行戲曲教導,煥發小學生戲曲學習活力的同時,助力中華戲曲文化的繼承與弘揚。
關鍵詞:傳統戲曲;小學生;音樂教師
中圖分類號:A 文獻標識碼:A 文章編號:(2021)-34-059
戲曲作為中華歷史演進的“見證者”,既參與了中華歷史的發展,又將其內容以音樂的形式加以展示。如兩漢的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的“雜劇”,以及近現代與現代的多元化戲曲。小學生學習戲曲知識,既有助于提升其自身的文化修養,還有利于實現中華傳統優秀的傳承。以下,結合多年實際教學經驗,簡要對小學音樂與中華傳統戲曲的深度融合展開研究,以供相關人士參考取用。
一、創設情景游戲,感知戲曲演唱魅力
戲曲與歌曲相近,二者皆容納了諸多元素,或贊美事物,或歌頌人物,或講述事情。教師使用傳統方式進行教導,讓小學生通過跟唱的形式進行學習,不僅容易造就枯燥的學習氛圍,甚至還會降低小學生戲曲學習的積極性。對此,教師可以采取情景游戲的方式引導小學生進行學習。即,教師結合當前的戲曲內容進行情景塑造,讓小學生通過角色扮演的方式進行游戲探索,使其在游戲環節中既能夠知曉戲曲內容,還可以真切感知的戲曲演唱的魅力。
例如,教師在教導小學生傳統戲曲《智取威虎山》時,可以組織小學生進行情景演繹的游戲。該戲曲改編自《林海雪原》中“智取威虎山”的片段,塑造了楊子榮“孤膽英雄”這一形象。因此,教師在教導戲曲時可以先組織小學生欣賞相關的音頻資源,使小學生可以知曉戲曲的內容及演唱方式。而后,教師可以讓小學生扮演戲曲中出現的角色,并通過演繹的方式再現戲曲景象,深化小學生對戲曲感悟的同時,還可以進一步提升戲曲教導的趣味性。教師采用情景游戲的方式進行授課,既有助于改變傳統一成不變的教學格局,優化小學生的學習體驗,還有助于點燃小學生的學習激情,提升小學生的課堂學習參與度,進而在游戲化的氛圍下逐步實現戲曲魅力感知度的提高。
二、組織分層教導,提升戲曲演唱水平
音樂演唱需要特定的技巧,戲曲自然也不例外。但戲曲的發聲較歌曲而言存在更高的難度,對此,就需要教師開展針對性的教學來逐步提升小學生的戲曲演唱水平。分層教導是指教師根據小學生的演唱能力高低進行小組劃分,針對各個小組的實際狀況布置相應的任務,讓其通過合作互助的方式共同完成教學任務。分層化教學既能夠保障不同學習水平的小學生都可以在其原有的基礎上獲得提升,還可以有效培養其團隊合作的意識與互助配合的學習技巧。
例如,教師在教導小學生戲曲《誰說女子不如男》時,可以根據班級小學生的演唱功底進行小組劃分。如,演唱功底較強的小組,可以安排其觀看戲曲相關的視頻資源,跟隨音頻的演唱學習發聲的技巧;演唱功底較弱的小組,則由教師帶領,逐字、逐句、逐段地進行講解,通過跟唱的形式,逐步掌握戲曲的演唱技巧。教師利用分層教導的方式開展戲曲教學,既能夠提升授課的針對性,彌補傳統整體教導的不足,還可以整體提高小學生的學習質量,實現戲曲演唱水平的上漲。
三、拓展課外探索,塑造戲曲傳承意識
在中華歷史的長河中,戲曲如同繁星般閃耀,優秀篇目更是數不勝數。教師在教導小學生戲曲知識時,既要塑造其學習的興趣,培養其演唱的技巧,還應注重小學生戲曲基礎的塑造。對此,教師可以采用課外探索的方式進行拓展教導,讓小學生可以品鑒到更加全面的戲曲內容,擴大其學習范圍的同時,在品味、鑒賞優秀戲曲的環節中,加速其中華傳統戲曲文化傳承意識的塑造。
例如,教師可以利用教學之余的時間開展戲曲品鑒活動,帶領小學生賞析多元的戲曲文化。如京劇《長坂坡》、《玉堂春》等;豫劇《春秋配》、《桃花庵》等;秦腔《游西湖》、《三回頭》等;川劇《紅袍記》、《琵琶記》等。不同的劇種有著不同的演唱技藝,且戲曲內容也存在較大的差異性。但其共同點,皆是中華先輩的智慧結晶,皆記載了中華歷史演進的詳細過程。教師采取課外探索的方式進行戲曲授課,既有助于拓寬小學生的戲曲知識學習渠道,豐富其戲曲文化的掌握,還有助于小學生感知多種戲曲中的不同魅力,提升小學生戲曲演唱功底的同時,助力其中華傳統文化傳承、弘揚意識的塑造。
總而言之,戲曲是中華傳統文化的重要組成部分,教師將戲曲教導與音樂教學進行融合,既有利于提升音樂課堂教導的多樣性,還有利于強化小學生自身的戲曲、歌曲演唱能力,促進小學生個人文化修養提升的同時,推動小學音樂傳統戲曲教導的發展。
參考文獻
[1]譚華容.小學音樂“戲曲課”教學模式探析[J].藝術評鑒,2020(10):131-132.
[2]周筱娟.讓國粹走進校園、走進小學音樂課堂的探索[J].中華少年,2020(14):66-69.