錦行天下 絲美千年

王亞中

一片纖薄輕滑的絲綢可以帶給人賞心悅目和華貴高雅之感。絲綢之美在其色，在其質，在其形，亦在其用。為什么說錦類織物是最具有藝術特征的絲綢品種？四大名錦又體現出怎樣的美學價值？

沒有任何一種紡織品能夠像絲綢一樣，有如此廣泛的影響力和頑強的生命力，其所承載的中華文明信息更具有與眾不同的美學特征。

中國絲綢歷史悠久，幾千年來，經過歷代的演變和發展，不僅品種繁多，而且工藝精美，極具華貴高雅的氣韻。在古代，絲綢可分為綾、羅、綢、緞、綃、錦、絨、葛、縐、紡、呢等十幾大類，每一大類又根據原料、工藝、規格的不同派生出許多子類品種，不同品種的絲綢也因結構特征的差異呈現不同風格。在眾多絲綢品類中，以錦類織物最具藝術特征。

錦代表高貴富足，我們在生活中習慣以“錦”表達對美好事物的向往，如錦衣玉食、前程似錦、錦上添花、衣錦還鄉等。唐人顏師古在注《急就篇》時說“織彩為文曰錦”，文即紋，意為紋樣、花紋。織錦是將色絲采用提花工藝織造而成的有漂亮圖案的提花織物，其特征在于用多彩絲線一次性將顏色豐富的圖案織造完成。織錦是絲織品中最為精致華美的珍品，其制作工藝復雜，耗時費力，據說熟練的織工一天也僅僅能織成幾厘米的錦，因而有“寸錦寸金”的說法，足見其珍貴。

在錦類織物中以云錦、蜀錦、宋錦、壯錦四大名錦最具代表性。四大名錦不僅體現出中華民族的文明智慧，也彰顯著豐富的美學內涵，具有一種獨特的東方文化神韻和華美氣質。

云錦：富麗華貴? 燦若云霞

云錦因多用云紋且絢麗燦爛如云霞之美而得名，主要產地為江蘇南京，至今已有1600多年歷史。東晉時，在都城建康（今南京）設立專門管理織錦的官署—錦署，織錦工藝在這里得以規范化推廣和發展。

云錦在元、明、清時期均被皇家列為御用貢品，專供皇室制作服裝之用。清代在南京設有“江寧織造署”，《紅樓夢》作者曹雪芹的祖父曹寅曾任江寧織造20年之久。曹雪芹在《紅樓夢》中曾多次寫到云錦：王熙鳳第一次見林黛玉時，穿的“縷金百蝶穿花大紅洋緞窄褙襖”是云錦;薛寶釵在梨香院會寶玉的時候，穿的“玫瑰紫二色金銀鼠比肩褂”是云錦;賈寶玉見北靜王，穿的“江牙海水五爪坐龍白蟒袍”是云錦;“晴雯補裘”所用的技法也是云錦的修補技法……這些描述正反映了云錦在當時的貴族家庭備受青睞的真實狀況。

云錦最具藝術性，以用料考究、圖案精美、花紋絢麗、織造精細、富麗華貴、燦若云霞、格調高雅著稱。云錦圖案經常把富于浪漫主義色彩的抽象紋樣和描繪自然現實的具象紋樣結合使用，形成渾然一體的組合吉祥紋樣。由于云錦作為貢品的特殊屬性，其圖案除了常見的吉祥紋樣，還有很多龍鳳紋樣，如“龍鳳呈祥”“鳳戲牡丹”等。除了優美的圖案紋樣外，云錦還有瑰麗華美的色彩裝飾。其配色以紅、黑、藍、黃、綠、金、銀、紫、白等為大宗，常使用溫暖、明快、鮮艷、強烈的顏色，對于弱色和間色運用較少，呈現出雍容大氣、雄渾壯麗的華貴氣象。

南京建有一座云錦博物館，走入其中，濃濃的古韻撲面而來，恍如進入了美不勝收的藝術殿堂，又仿佛走入披滿云霞的瑤宮仙闕，各式各樣的云錦藏品如同朵朵彩云令人賞心悅目，意興悠然。如今云錦依舊遵循傳統，保留著傳統的提花木機織造工藝，這種靠人記憶編織的傳統手工織造技藝是現代機器無法替代的。

云錦以其豐富的文化內涵和獨特的織造工藝名傳天下。2006年，南京云錦木機妝花手工織造技藝作為中國古老的織錦技藝最高水平的代表被列入首批國家級非物質文化遺產名錄。2009年，云錦成功入選聯合國教科文組織《人類非物質文化遺產代表作名錄》。

蜀錦：歷史悠久? 取材廣泛

蠶叢織錦繡，絲路錦官城。蜀錦的起源，可上溯到春秋、戰國時期，甚至更早，在四大名錦中歷史最悠久，影響最深遠。南朝劉宋時山謙之在《丹陽記》中說：“歷代尚未有錦，而成都獨稱妙。”元人費著所撰的《蜀錦譜》也記載：“蜀以錦擅名天下，故城名錦官，江名濯錦。”故蜀錦生產地成都，向來有“錦城”之稱。歷代蜀錦生產延綿不絕，對國內外絲綢織造技藝產生了深遠的影響。

蜀錦品種繁多，傳統品種有雨絲錦、方方錦、鋪地錦、散花錦、浣花錦、民族錦、彩云錦等。這些織錦以經向彩條為基礎，圖案繁密華麗，條紋精細，配色典雅，別具一格。蜀錦圖案取材廣泛、變化豐富，神話傳說、歷史故事、山水人物、花鳥禽獸無所不包，在織錦過程中巧妙地應用寓合紋樣，進行高度的藝術性概括和抽象化處理。在四川博物院收藏有一批珍貴的古代蜀錦，它們體現出獨特的地域性特征和深刻的文化內涵。

“紫紅地萬年青織金蜀錦”代表了元代蜀錦的風格。萬年青又稱忍冬，為唐、宋以來我國常見的纏枝花卉紋樣，早期多出現于佛教文物中。元代蜀錦基本上承襲了前代風格，同時由于元人尚金，在蜀錦中加入了織金圖案作裝飾，以體現貴族的身份。“方勝團龍紋織金錦”“纏枝寶相花織金錦”“靈鷲紋織金錦”“團龍鳳龜子紋織金錦”等都是當時的典型產品。蜀錦在制作過程中還衍生出捻金、印金、片金、拍金、銷金、渾金等新的織金技術，改變了唐代以多彩色為主的配色風格，形成了以金銀色為主的配色特點。

明代，蜀錦在繼承唐宋以來盛行的卷單、串枝、散花、折枝花卉等紋樣章法和技法的基礎上創造了許多新的樣式。珍藏在四川博物院的明代“卷草蝴蝶紋錦”以一個個相互串接的蝴蝶紋樣結合線條造型，組成枝葉纏卷的藝術形式，造型新穎，形態活潑，層次豐富，色調明朗，是一幅構思十分精巧的佳作。再如，明代的“雙獅雪花球路紋蜀錦”，錦面由大小圓鏡內的雪花代替圓珠組成球路，大圓中配置雙獅戲球紋樣，小圓中綴以鳳紋，色調古樸典雅，紋樣對稱生動。聯珠對禽、對獸的織錦圖案和球路紋都融合了外來文化元素，也是絲綢之路文化交流在織錦藝術上的體現，蜀錦可以稱得上是絲綢之路上的文化瑰寶。

宋錦：華而不炫? 錦中貴族

宋錦是在繼承漢唐蜀錦特征的基礎上逐漸發展起來的，因興盛于宋代而得名。宋錦主要產地在蘇州，因而又稱“蘇州宋錦”。南宋時，宋高宗為滿足當時宮廷服飾和書畫裝裱需求，在蘇州設立了宋錦織造署，大力推廣宋錦，拓展了宋錦的用途，使宋錦形成了獨特的藝術風格。

宋錦采用三種有色緯線織成，紋樣繁復多姿又精密細致。圖案通常以幾何紋為骨架，內以花卉、瑞草或是八寶、八仙、八吉祥等紋樣填充，靈活生動，嚴謹有序，極具寫實風格。明清時期，宋錦題材新穎而廣泛，花色豐富而典雅，質地堅柔而輕薄，突出低調內斂卻自帶貴氣的特征，已經與蜀錦風格有了本質上的不同，從內而外散發著無可比擬的貴族氣質，被稱為“錦中貴族”。

宋錦的貴族氣質還在于其色彩華而不炫、貴而不顯、艷而不火、繁而不亂，有著明麗古雅的韻味。宋錦對染料選擇非常嚴格，大多采用草木染料或礦物染料純手工染色而成，因此其色彩單純，淡雅自然且耐褪色，體現出宋人尚簡的審美觀。更重要的是，宋代織錦與繪畫藝術的結合，賦予了宋錦別樣的藝術氣息。宋錦可以看作宋代藝術審美理念的延續，如宋詞一樣流淌出一種清雅純凈之美。

宋錦還有一個特征就是寫實性，織出來的名家畫作幾乎與原作別無二致，可以說是巧奪天工。北京故宮博物院珍藏一幅清代乾隆初期蘇州織造“石青地極樂世界織成錦圖軸”，此圖縱448厘米，橫196.3厘米，圖中以彩絲織出亭臺、樓閣、宮闕、華蓋、幡幢以及佛教人物278尊，并飾以流云、樹木、花草紋樣。其人物面目清晰，表情生動，服飾輕柔飄逸，線條流暢，與工筆畫原稿幾乎一般無二，反映出清乾隆初期蘇州宋錦技術水平之高超。

宋錦應用廣泛，品類眾多，分為大錦、匣錦和小錦。大錦包括全真絲宋錦、交織宋錦、真絲古錦、仿古宋錦等品種，常用于裝裱名貴書畫和包裝高級禮品盒。匣錦常用于裝裱一般書畫的立軸、條屏等。小錦包括月華錦、萬字錦和水浪錦三種，多用于裝裱小件工藝品的包裝盒。用宋錦做裝裱或包裝，給人以一種低調奢華的質感，提升了書畫禮品的檔次，這也是其獨特之處。

宋錦曾一度繁盛，也曾一度沒落，而今隨著傳統文化的復蘇又活躍在時代的舞臺上，與時尚元素相融合，展示著新的華美篇章。2006年，宋錦被列入國家級非物質文化遺產。2014年，APEC會議領導人服裝采用宋錦定制，讓宋錦再次為世界熟知。

壯錦：濃艷粗獷? 對比強烈

小學語文課本有一篇課文《一幅壯錦》，講述了一個關于壯錦的美麗故事，贊美了勞動人民精巧高超的織錦手藝，表達了其不畏艱難、追求幸福的奮斗精神。文章取材于廣西壯族民間傳說，其中的“壯錦”又稱“僮錦”“絨花被”，指的是壯族傳統手工織錦。壯錦起源于宋代，主要產地分布于廣西靖西、忻城、賓陽等縣市，忻城壯錦曾作為貢品晉獻皇宮，是廣西壯錦中的精品。

壯錦在壯族人民日常生活中是非常重要的日用品和裝飾品，是壯族女兒出嫁時必不可少的嫁妝，編織壯錦也是壯族婦女的“女紅”必修課。壯錦一般用手工織機編織，織機上裝有支撐系統、傳動裝置、分綜裝置和提花裝置，通常采用通經斷緯的方法，以棉紗為經，以粗而無拈的真絲作彩緯織入起花，在織物正反面形成對稱花紋，并將基礎組織完全覆蓋，增加織錦厚度，或用多種彩緯挑出，呈現立體質感。壯錦色彩鮮明，從單色到五彩，斑斕奪目，對比強烈;紋樣復雜，多為幾何圖案，結構嚴謹而富于變化，具有濃艷粗獷的藝術風格。壯錦多用于制作衣裙、巾被、背包、臺布等，在廣西隨處都可以發現壯錦的影子。

壯錦在千余年的發展歷程中形成了自己的三大紋樣體系：以幾何圖案為主的連續紋樣，以花卉圖案為主的復合紋樣，以吉祥瑞獸為主的吉祥紋樣。傳統的壯錦紋樣主要有蟒龍紋、萬壽紋、福田紋、萬字菊紋、回紋、水紋、云紋、花卉、動物等20多種。這些紋樣圖案生動，色彩亮麗，充滿熱烈、開朗的“最炫”民族風情，體現了壯族勞動人民對自然的崇拜和對美好生活的追求與向往。

絲綢之美在其色，在其質，在其形，亦在其用。四大名錦所代表的是優秀的絲綢文化，它們承載了數千年中華文明文化內涵，體現出華貴高雅又平和自然的美學特征。

錦行天下，絲美千年。生活如錦，依靠我們一針一線努力編織。讓我們在錦繡生春的新時代，邂逅絲綢，編織美好，再譜華章。