湖南省音樂類“非遺”高校教育傳承問題分析及解決策略 *

蔣 笛

（ 長沙學院 音樂學院,湖南長沙 410022）

目前在湖南省全省范圍內，大多數高校都開設了區域音樂文化或音樂類“非遺”相關課程，各高校正在積極挖掘和整合區域音樂文化資源并將其納入課程體系，使傳承內容具體化，同時通過科研、藝術實踐、社會服務等平臺拓展傳承方式，力爭使傳承途徑多樣化、傳承模式立體化。但是筆者在對湖南省20所本科院校進行調研的過程中也發現了一些問題，本文將指出這些問題并探討問題的解決策略。

一、沽名釣譽的現象依然存在

雖然從整體上看，湖南省各高校在地域音樂文化教育傳承實踐方面呈現出一派欣欣向榮的勢頭，但仍有極少數高校僅僅將地域音樂文化傳承當做一種時髦的口號。一些高校通過從前的一些努力獲得某種“非遺”傳承基地的稱號后并沒有進行下一步的工作部署，所有成果仍停留在掛牌之前的已有成果，掛在墻上金光閃閃的傳承基地匾牌成為一些高校或相關學院沽名釣譽的工具。還有一些高校看似做了很多實事，在各種新聞報道中有照片和文字記錄資料可查詢，殊不知背后可能就是一次性工作的假象，用形式主義的內容來營造假象，企圖擴大影響而已。筆者認為，衡量高校是否真正在做實事，不能光靠一件事，一次新聞報道，而應該關注有沒有長期的在地域音樂文化傳承這一項工作上下功夫。真正的傳承者不貪圖表面的榮譽，他們更傾心于踏踏實實地做實事。湖南理工學院音樂學院多年來對國家級“非遺”洞庭漁歌的傳承就是一個優秀的案例。2015年湖南理工學院憑借洞庭漁歌被評選為湖南省非物質文化遺產實踐基地。此后，音樂學院的科研、教學、藝術實踐、學生工作等各方面工作都將洞庭漁歌的保護和傳承事宜納入工作范圍進行維護。在教學方面，學院開設了《湘北區域音樂文化》課程，洞庭漁歌是此門課程中的重點內容。在科研方面，學院鼓勵承擔洞庭漁歌教學任務的教師深入民間調研，近年來理工學院音樂學院教師發表與洞庭漁歌相關論文多篇，已形成學院教師的一個科研方向。在表演實踐方面，2007年、2010年，音樂學院及時將科研和教學成果引入藝術實踐，提煉洞庭漁歌中的音樂、舞蹈元素進行作品創編，音樂學院原創的表演唱《洞庭漁歌》和《漁歌調》先后獲全國第二屆、第三屆大學生藝術展演活動藝術表演類一等獎和二等獎。在學生共工作方面，2014年音樂學院成立了以學生為主體的“洞庭漁歌傳承隊”，至今一直堅持面向小學和社區開展“洞庭漁歌”的推介和教唱工作，即便是2020年全國范圍新冠疫情橫行期間也堅持向公眾開放洞庭漁歌“云端”文藝表演，助力地方傳統文化傳承。每年暑期 “三下鄉”社會實踐活動，在音樂學院的組織下，學生團隊也常常深入社區開展洞庭漁歌傳唱和教唱活動。

二、尚未形成區域音樂專業方向和區域音樂文化課程體系

雖然各高校地域音樂文化課程都已開設，但是普遍較為零散，尚未形成課程體系，也尚無高校設有區域音樂專業。筆者調研的20所本科院校中約有一半僅在選修課中開設了一門“湖湘音樂文化”類似的課程。另外一半高校有針對性的開設了高校所在地地域音樂文化相關課程，也只是多開設了幾門具體音樂類“非遺”門類的課程。對于區域音樂的教育傳承方式，各高校依然處于各自探索階段，沒有形成有體系的課程教學和研究模式，也暫時缺乏完善的可推廣的辦學模式和思路。但是一些高校仍然在努力嘗試教學改革，不懈探索中國傳統音樂以及地域音樂文化傳承的教學體系。在這里值得一提的是湖南理工學院音樂學院制定的2020年版音樂學本科專業培養方案，在專業選修課程欄目中出現了“區域音樂”這個版塊，下面設有《中國樂理》《中國視唱練耳》《中國音樂分析》《中國音樂美學》《湖南音樂歷史文化》《湘北區域音樂》六門課程，可以看出方案明顯有建構中國民族音樂教學體系和區域音樂教育傳承的意圖。筆者為此專訪了培養方案的設計者——湖南理工學院音樂學院院長柳青，柳青院長介紹說《中國樂理》《中國視唱練耳》《中國音樂分析》《中國音樂美學》這四門課程是參照我國各高校音樂專業一直所踐行的西方音樂教育模式中的相應課程設置，湖南理工學院音樂學院希望探索一條中國傳統音樂教育模式。柳青院長說：“這樣的課程設置出于兩個目的。首先是希望不將區域音樂課程的教學、訓練突兀和孤立，圍繞著區域音樂課程，對我們這個層級的大學生們，應將學習中國音樂必備的知識、技能課程寫入人才培養總目標，進行基礎的介紹與教學。其次也是扎實、低調地呼應我的導師及國內學者們的一些呼吁，既錘煉我們的師資，也以此作做我們這個層級高校的挑戰與努力。”當筆者問及課程體系實施起來是否有難度時，柳青院長答復：“因為我們的選修課太多太多，此版塊的開課經常沒開全。鑒于學院師資力量薄弱，區位較差，預估成效不會很打眼，但只要我們一年年地遞進，也不愧我們的初心。”湖南理工學院音樂學院建立中國傳統音樂教育體系的實踐雖然只是初步的探索，但卻具有積極的意義。

另外，參照外省高校區域音樂文化教育傳承的經驗，筆者認為，在我省一些少數民族資源豐富的地區是否可以參考“貴大模式”。“貴大模式”是學界對貴州大學藝術學院少數民族音樂教育傳承實踐模式的簡稱。2008年貴州大學藝術學院音樂學本科專業開始招收少數民族音樂方向學生，招收苗、侗、彝、水等民族學生，并單獨制定了《貴州少數民族音樂專業方向培養方案》《貴州少數民族音樂專業方向教學大綱》。少數民族音樂方向教學的部分師資直接來源于民間歌師或樂師。在課程設置上采取對以往西方音樂教育體系中的課程進行改造的方法來適應特殊的需求，如在《民間旋律》課程中教唱貴州少數民族民歌片段，在《視唱練耳》課程中加入貴州少數民族旋律片段和特色音程的聽辨和分析等內容。歷年來，貴州大學的少數民族音樂教育取得了豐收的成果，培養了大量少數民族音樂人才，開創了民族地區引入本地區少數民族音樂進入高校進行教育傳承的優秀個案，在學術界引起廣泛反響。湖南省也是一個多民族省份，少數民族居民占湖南省總人口的10%左右。土家族、苗族、瑤族、侗族等世居少數民族大多居住在湘西和湘南的山區。筆者以為，在湘西、湘南的地方高校，可以效仿貴州大學在本科專業中新增少數民族音樂方向，面向少數民族地區招收少數民族學生，開展少數民族聲樂、器樂、舞蹈的特色音樂教學。師資不足的問題完全可以效仿貴州大學，從民間聘請歌(樂)師執教學生主專業，一些少數民族文化概論性質的課程如果本院師資力量不夠，可以從高校其他院系調派師資解決。其他專業配套課程可采用改造高校音樂教育體系中原有課程的方式予以解決。

三、區域音樂教育師資不足以及教材建設滯后

在各高校區域音樂文化教育傳承的實踐中，教育行政管理者最大的苦惱往往是師資的不足。由于歷史原因，我國專業音樂院校的音樂教育課程體系都是按照西方音樂教育模式建立，導致目前各高校的師資都是在西方音樂體系中培養出來的人才，教師的知識結構、思維模式和音樂操作能力幾乎已完全被西方音樂學統“格式化”，缺少寬闊的人文視野和中國傳統音樂的文化底蘊。在這種背景下，教師投身于地域音樂教育教學，一開始往往感覺力不從心。因為如果沒有理念上的更新調整和知識結構的深化、擴寬，教師很難勝任地域音樂文化教學。對教師來說，區域音樂文化的教學較之以前的知識結構有可能是一個全新的領域，這是一個必須要展開繼續教育和接受必要的培訓才能解決的問題。鑒于此，筆者以為，教育決策者應該緊緊圍繞辦學的定位方向，整體考慮師資在教學中的合理布局，有選擇地安排教師去進行區域音樂文化相關學習和培訓，引導和培養教師區域音樂文化的科研興趣，促進師資團隊的成長。如湖南理工學院音樂學院開設的《湘北區域音樂》課程，承擔這門課程教學任務的是一個由多人組成的教師團隊，每名教師負責相應固定的民間音樂類別的教學。學院要求承擔《湘北區域音樂》這門課程的教師都必須針對自己所教授民間音樂類別開展的科研工作，深入民間進行扎實的田野工作，搜集、整理民間音樂素材，構建自己的民間音樂理論基礎并積極展開科研，否則不允許參與本門課程的授課。在這個過程中，從事區域音樂教學的幾位教師一開始是迫于教學壓力，常常利用課余時間深入民間采風，搜集教學素材，向民間藝人請教。但在長期的教學和接觸民間音樂的過程中，他們逐漸對區域音樂產生了濃厚的興趣，并逐漸形成了相對固定的區域音樂文化相關的研究方向。教師個人在教學相長的過程中實現了成長，師資團隊也在這個過程中逐漸強大。筆者認為，湖南理工學院音樂學院在區域音樂教學方面做出的探索值得借鑒。

資金不足也是造成師資短缺的原因之一。由于校內師資不能完全滿足課程教學，聘請民間藝人或劇團演員進入學校授課是當下各高校常用的方法。各高校在外聘教師的課時費用方面通常有統一規定，但在常規的課時費用標準下，要請到優秀的民間藝人或演員往往存在困難。一些高校為了解決這個問題，只能“開綠燈”適當調高課時費予以解決。但這通常只限于在較為偏遠的地區，聘請民間藝人或劇團演員的授課費用相對較低，在經濟相對發達的大城市則行不通。如在長沙，2018年湖南師范大學花鼓戲傳承基地入選教育部首批中華傳統優秀文化傳承基地，音樂學院面向全校學生開設了《走進湖南花鼓戲》《花鼓戲表演與實踐》等選修課程，聘請授課的教師是資深花鼓戲演員，教師課時費超出學校標準上十倍，由于學校相關政策，這筆經費只能從國家撥給基地的項目經費中開支。由此可以想象，在沒有項目支持下的情況下，一些傳統音樂課程外聘教師的計劃迫于經濟壓力往往很難實現。根據筆者調研，關于區域音樂文化或音樂類“非遺”課程，湖南省絕大部分高校目前都以本校教師為主進行授課，只是偶爾邀請民間藝人或演員進校講座。資金不足導致一些課程在傳統音樂文化相關課題和項目結題后，由于沒有后續資金支持而不得不取消開課計劃。針對這種現象，首先需要教育行政管理者打破常規，能夠對外聘師資給予政策上的支持和資助。另外，筆者認為除了依靠各種科研課題和基地項目，高校還可以爭取多方面的經費支持，比如把區域音樂文化的教育傳承與學生的“三下鄉”活動、創新創業比賽、藝術實踐課程中“采風”等課程聯系起來開展，這些活動一般都有專項經費支持。如此一來，傳統音樂傳承活動為大學生的社會實踐和藝術實踐活動提供了良好的素材，大學生社會實踐和藝術實踐活動也為傳承活動爭取了一定的經費。

在湖南省各高校，區域音樂特色教材的建設始終處于滯后狀態。目前，據不完全了解，湖南省內只有吉首大學音樂學院教師編著了《土家族打溜子傳統曲牌精選》《湘西苗族舞蹈教程》《土家族舞蹈教程》。缺乏體系、規范的教材有可能導致教師授課隨意性強，教學內容沒有層次感有序性和連續性，教學進度也容易出現重復或者斷層的情況。教材建設是各高校確保區域音樂教育傳承科學、有效進行的重要保障，如果是師資水平的限制，可以由教學團隊共同承擔教材開發任務，團隊成員可以由高校教師，水平較高的研究生、民間藝人、文化系統工作人員共同組成。在現代網絡技術高度發達的背景下，高校還可以積極開發有聲教材，將與區域音樂表演相關的音頻、視頻資料鏈接形成的二維碼印在教材相應位置，學生通過手機掃描二維碼就能欣賞，這也不失為一種與時俱進的做法。

四、湘中地區高校地域音樂文化教育傳承的意識不強、實踐滯后

筆者通過調研發現，湖南省內區域音樂和音樂類“非遺”教育傳承實踐較為活躍的本科院校大多位于湘西、湘南和湘北的各地方高校，湘中漢族地區的高校區域音樂教育傳承的意識還不強、實踐相對滯后。主要有以下原因：1.湘西、湘南、湘北的地方高校由于不具備省會所在地高校的區位優勢和資源優勢，為了謀求生存和發展，更加傾向于走“音樂教育本土化”的路線以突出專業辦學特色。2.湘西、湘南少數民族音樂文化資源豐富，為區域音樂文化轉化為教學資源提供了便利。3.越是城市化程度高的環境，民間音樂的保存越是困難。因此在湘中地區如長沙、株洲、湘潭這樣都市化、現代化程度較高的城市，民間音樂更難覓得蹤跡，造成教學資源較為匱乏。針對這些問題，筆者有以下看法。在湘中漢族地區，同樣也有很多本地傳統音樂類別，如長沙彈詞、長沙花鼓戲、湘劇等，這些古老的民間藝術早已失去了民間的原生生存環境，存活于喧囂的城市中。在不同的社會、歷史、文化語境中，傳統音樂的文化內涵不斷被解構和重構，文化身份也處于持續性的建構中。雖然在國家“非遺”政策的支持下，民間師徒相承的技藝傳承一直在繼續，但有關傳統音樂的文化變遷以及新時期的建構、文旅融合等相關理論研究仍然非常薄弱。相比地方高校多為應用型大學，湖南省的長、株、潭中心城市區域集中了一些定位為研究型大學的高校，這些高校擁有較強的科研能力，在對傳統音樂進行搜集、整理和理論研究上有著其他地方高校不具備的優勢，完全有能力依靠科研優勢將地方傳統音樂文化和“非遺”的保護、傳承事業推向一個新的高度。

五、結語

湖南是一個“非遺”大省，據不完全統計，國家級和省級音樂類“非遺”項目有20多項。絕大部分的“非遺”項目所在地都高校，這些高校進行音樂類“非遺”的教育傳承具有得天獨厚的優勢。各高校應該加強與當地政府以及文化部門、民間藝人的交流和合作，合力推進地域音樂文化和“非遺”的保護、傳承工作，逐漸走出師資、教材、資金等方面的困境。習近平總書記在中共中央政治局第十三次學習時強調“博大精深的中華優秀文化是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的根基”，傳統文化的復興將成為未來文化發展的主流。作為地方高校，應該更為主動地投入到地域音樂文化的保護和傳承中去，積極推進辦學觀念、辦學定位和辦學體系的改革，為國家培養具有文化自信的扎實傳統音樂文化素養的音樂人才。

注釋：

①根據2021年8月16日筆者對柳青院長的訪談筆錄．

②范斌．貴州大學少數民族民間音樂文化專業教學的回顧與展望[J]．貴州大學學報:藝術版,2008(4):59-62．

③同注釋②．