小學特色戲劇教育課程研究
——以柳青皇甫小學為例

李文豪

（西安體育學院 陜西 西安 710068）

隨著時代的發展，教育逐漸回歸到終極目標，即回到“我是我”的層次，培養一個人格健全的孩子。戲劇教育作為橫跨藝術學和教育學的一門學科，其中包含的美育思想是其他學科所不具備的。

戲劇教育進入小學課堂，其目的并不是教會孩子們該如何朗誦、表演，也不是讓孩子們呈現一臺完美的演出，而是在課堂中以戲劇獨特的魅力和方式帶領學生們一起置身于快樂的“游戲”中，通過角色扮演、人物配音等多種教學手段，讓學生感受和體驗不同的人物形象，不僅讓學生心靈得到滿足，并且使其在輕松、快樂的“游戲”過程中本能地體驗、想象、觀察和思考人類的生活，從而潛移默化地培養學生獨立思考的能力，讓學生在試著了解自己生命個體的同時，培養創新能力和審美能力，進而發揮藝術教育陶冶人的情操、引導人的行為的作用，提高學生綜合素質。

一、戲劇課程設置的必要性

在小學階段設置戲劇課程，能輔助學生塑造人格，讓學生認識自我、認識世界，它是學生與外部世界進行溝通的重要橋梁。那么，通過怎樣的方式才能讓學生在課堂上實現對自我的認知和對世界的認知呢？這是戲劇教育課程設置的一個核心問題。筆者根據戲劇教育實踐經歷，以所在小學——柳青皇甫小校為例，對這一問題進行分析。

在皇甫村，著名作家柳青寫下了《創業史》。柳青皇甫小學是村里的一所小學，學校建在柳青故居旁。自建校以來，該校定期舉辦“學柳青，傳承柳青精神”的系列活動，全校師生深受柳青精神的影響。在柳青皇甫小學，學生的爺爺、奶奶或鄰居都有可能是柳青《創業史》中的人物原型，村民們每當提及柳青就像說自己的鄰居一樣，非常親切，而柳青傳承下來的樸實的精神品質也天然地和皇甫村以及皇甫小學融為一體。筆者根據柳青皇甫小學現狀，抓住傳承“柳青精神”這一特色，創新設置小學戲劇課程。因為學校地處偏遠地區的農村，孩子們對戲劇知識了解較少，所以筆者將學生身邊耳熟能詳的文學人物與戲劇課堂相結合，讓孩子們了解戲劇，對戲劇產生興趣。孩子們在學習中逐漸明白，戲劇并不高大上，而來源于他們的生活，與他們的生活息息相關。

筆者在實踐中所帶的是五年級的一個班，這個階段的學生開始產生自我意識，自信心也大大增強，渴望得到別人的關注和贊揚，對自己和周圍的事物開始表達一定的想法和情緒。筆者根據學生的生理和心理特點，結合專業知識，將戲劇故事排演融入課堂中。戲劇故事排演是將學生所即興講述的故事進行創編，并在課堂上由學生進行排演，在排演的過程中，學生可以運用自己的身體、聲音，通過動作和臺詞直接表達自己的感受。這能很好地培養學生想象力、創造力，與人合作能力等。在課堂上排演戲劇故事，也需要學生通力合作。他們首先要進行分工，明確誰來領導、誰來配合、誰主演，在分工之后再開始排演。學生通力合作的部分需要教師進行指導，但大部分情況下，學生之間可以商量完成，這個過程能很好地鍛煉學生的溝通以及合作能力。

在學生對柳青這一人物有一定了解的基礎上，筆者與學生就“柳青在皇甫村的故事”進行討論，在這一過程中，學生的積極性很高。在筆者的組織下，學生分小組進行討論、問答、對話以及描述，這種形式能有效鍛煉學生的邏輯思維能力和語言表達能力。在一輪的討論與分享過后，筆者找出適合創編的故事，并向學生闡述所選擇的故事為什么可以進行改編。

筆者選擇的故事是柳青當年在皇甫村幫助村民解決水稻種植問題的故事。故事的大概內容為：“柳青為解決村民吃飯問題，大膽引進日本水稻，但因種植方法有誤，產量一直不高，因此遭到了一伙村民的諷刺。這幫村民還編順口溜來諷刺挖苦柳青。但柳青聽后并沒有生氣，而是靜下心來想辦法解決這一問題，并到縣里請來了技術員。在技術員的分析下，他們找到了問題的根源，水稻產量低是因為肥料的問題。在找到原因后，柳青又跑到供銷社幫助村民換取肥料，并組織村民施肥，來年水稻大豐收，村民紛紛感謝柳青，其中也包含曾經諷刺挖苦他的村民。”

筆者選擇創編這個故事是因為它通俗易懂、情節豐富又充滿戲劇矛盾沖突，能寓教于樂，讓學生學習到作家柳青心向人民、樸實謙虛的精神品質。在課堂上，特色故事與小學戲劇課程相結合，不僅能滿足學生們表達情感、思想的心理訴求，而且在很大程度上激發了學生的創造性。

二、特色藝術課程設置的不同階段

以戲劇故事為課程設置主線，可以將一學期的課程分為五個階段，每個階段都能讓學生通過不同角度接觸藝術、了解藝術，從而培養學生各方面的能力。這五個階段分別是編導、假裝、模仿、扮演和制作。如果把第一階段的編導比喻成“鳳頭”，那么假裝、模仿和扮演就是“豬肚”，這三個階段像豬肚一樣充實，在小學特色藝術課程設置中起著至關重要的作用，能讓學生更好地進行排演，了解更深層次的藝術。作為整個課程的“豹尾”部分，制作能豐富課程內容，讓整個藝術課程更加多元化。這五個階段分別對應課程設置的前期、中期和后期。

（一）課程前期

第一階段為“編導”，編導中的“編”指編出人物的故事、人物的狀態，再發展為一個完整的劇本。編之后的重點在導上，即通過課堂上的教師引導以及學生合作將劇本故事排演出來。筆者已經通過即興口語表達的方式讓學生找出了適合排演的故事，編的部分已經完成，接下來課堂中就要進行導的部分。在導演的過程中，筆者采用“1+1 大于2”的教學模式，即在學生自主導演的基礎上，教師進行合成以及調整。這種方式讓學生在課堂上更有參與感，可以鍛煉其團隊合作能力、領導能力、溝通能力等。合成時，在導演的基礎上，筆者借鑒了古希臘戲劇中的歌隊形式。眾所周知，古希臘戲劇誕生于“酒神祭祀”，它與史詩和抒情密切相關。另外，因為古希臘戲劇在露天劇場上演，沒有大幕，所以戲劇空間和時間上的轉換都是靠歌隊來完成的。筆者將歌隊的形式運用到故事排演中，將故事中一伙村民編順口溜諷刺柳青再到編順口溜贊揚柳青這兩部分用歌隊的形式表現出來。筆者安排了兩組學生，每組四人，他們扮演村里的小孩，在故事演到柳青幫助村民解決水稻種植問題后，兩組小孩以歌隊的形式，用歌謠和簡單的舞蹈動作表達順口溜：“柳書記就是好，出錢買回日本稻，產量高，質量好，來年豐收有保障……”兩組學生的動作以拉手轉圈、互相拍手為主。這種形式烘托了舞臺氣氛，兩次順口溜不僅表現了村民態度的轉變，而且對故事的時間進行轉換，讓整個故事呈現更加完整，形式更加豐富。學生通過排演進而了解到歌隊這一戲劇藝術表現形式，開闊了學生視野，增加了他們對戲劇的認知。

（二）課程中期

第二階段的“假裝”即以“假”的狀態來“裝”，這實際上是扮演的一種特點，就像小孩子經常玩的過家家游戲一樣。在假裝的過程中，學生能完全融入自己所扮演的角色，從語言、動作等多方面盡可能靠近角色。假裝練習能培養學生觀察生活的能力。這是因為學生想要靠近角色，就要學會觀察生活中的這個人物，去體驗這個人物的生活，從而更好地理解和扮演角色。

在這一階段的課程中，筆者采用游戲的方式讓學生進行訓練。例如，在課堂上，筆者帶領學生玩“看我像不像”和“親子關系”這兩個游戲。“看我像不像”的游戲規則是學生分組討論所要模擬的人物。這些人物可以是身邊的親人，比如爺爺、奶奶、爸爸、媽媽等，也可以是生活中見過的職場人，比如醫生、警察或者服務員等。在選擇了自己模仿的人物后，學生要盡可能回憶這一人物在生活中的語言、動作和職業特征。一開始，學生不太理解假裝訓練的游戲，教師要耐心地為學生解答疑惑，告訴學生這就像他們小時候玩的過家家游戲一樣。教師通過學生耳熟能詳的游戲間接告訴學生什么是假裝，讓學生理解得更加透徹，印象更加深刻。學生理解游戲的意義之后，在進行游戲時就能很快抓住人物的特征。其中，有一個女同學假裝自己的奶奶，除了語言和形態以外，她在表演奶奶縫衣服時，用到了“瞇著眼睛”“用嘴咬線頭”等一系列動作，將奶奶這個人物塑造得形象又立體。在這一階段的訓練中，學生不僅熱愛觀察身邊的人和事，也變得更加熱愛生活。這為下一階段的“模仿”打下了堅實的基礎。

在游戲“親子關系”中，筆者要求學生假裝父子、母子、爺孫等親子關系，每兩人一組，輪流假裝長輩和晚輩，表現人物關系。在游戲中，出現了一點意外狀況，同組的一位男生拒絕叫假裝母親的女生“媽媽”，在課堂上表現得非常排斥。在藝術類課堂上，這種情況是普遍存在的。戲劇課程不同于其他課程，語文、英語等科目主要教給學生知識，而戲劇課則滋潤學生的心靈。戲劇課堂可以成為學生情緒的出口，教師可以借助表演、配音、游戲等方式幫助學生“凈化”這些不利的因素，真正關注學生心靈所需，幫助他們建立健全的人格和良好的心態。

第二階段的“假裝”練習結束后，就進入了第三階段的“模仿”。模仿是扮演的另一種形式，假裝和模仿都為最后的扮演打基礎。模仿中的“模”是照樣，“仿”是形體的表現。假裝以我為核心，模仿以他為核心，要通過觀察，用肢體動作表現出來。在進行模仿訓練時，筆者結合柳青皇甫小學的地理位置進行課程設置。因為小學地處偏遠農村，再加上所要排演的故事與農民這一人物形象息息相關，所以筆者在模仿階段讓學生主要模仿農民伯伯。筆者帶領學生到學校附近的一片稻田里進行觀察人物練習，為接下來的模仿提供生活素材。稻田離學校很近，路途中車輛來往很少，出行比較安全。當筆者帶領學生出校門時，出現了部分學生打鬧的現象。這時，筆者讓隊伍停下來，讓學生保持安靜，筆者沒有選擇一味批評學生，而是告訴學生，出來的目的是學習，并不是玩耍，希望大家遵守紀律，完成學習任務。當學生明確出行目的后，再次出發時，紀律明顯變好了許多。

在到達目的地后，筆者將學生分成三組，每組十人，分別進行觀察，觀察中可以與農民伯伯交流、提問，從而更好地了解人物。為保證學生有效率地進行觀察，筆者設定了觀察時間，在15 分鐘內讓三組學生分別觀察、采訪不同的農民伯伯。觀察結束后，筆者組織學生回到教室，分享自己觀察后的心得體會，為接下來的命題模仿練習做準備。分享結束后，筆者結合觀察內容，開展“種稻”和“收稻”兩種練習，讓學生把觀察的“他”通過“我”的肢體動作表現出來。為了發散學生思維，培養他們的想象力，筆者讓一部分學生模仿水稻，配合模仿農民的學生進行練習。學生在模仿時，可能會有不同的表演效果，有些學生可能模仿得非常形象，有些學生則模仿得很抽象。在授課過程中，教師要了解到，一些事物可能本身就沒有絕對或者唯一的答案，教師應引導和幫助學生養成善于思考、探究、觀察的習慣，而不應讓學生死記硬背答案。

在假裝和模仿兩個階段后，進行扮演，會對排演起到事半功倍的效果。在假裝和模仿階段，學生對人物角色有了一定的了解，扮演人物角色時就能較快找到符合人物心理的行動，準確把握人物性格、規定情境和最高任務等，在扮演中更好地把“我”和“他”（對象）結合起來，達到扮演的最高階段。在扮演過程中，筆者發現，學生經常出現背臺的情況。背臺指演員在舞臺上背對觀眾的一種行為。戲劇演出與電影及電視劇不同，是沒有鏡頭來回切換的，觀眾的位置也是固定的，所以，演員獨白時要面對著觀眾，讓觀眾看到演員豐富的面部表情和肢體動作。當學生在扮演中出現背臺的情況時，筆者并沒有直接告訴學生其行為是錯誤的，而是告訴學生什么是背臺，為什么表演時不能背臺而要面向觀眾。

在前四個階段結束后，筆者發現，編導、假裝、模仿和扮演之間是層層遞進的關系。在課程設置方面，這四個階段至關重要，缺一不可，而且在這一過程中能很好地融合小學和藝術教育的特色，真正做到寓教于樂，讓學生對老師的授課內容“知其然知其所以然”。

（三）課程后期

課程后期進入第五階段“制作”，制作實際上就是管理，制作前有創業策劃后有推廣營銷，都在管理的范圍之內，因此，這也是筆者設置小學特色藝術課程的最高階段，其最大的特點就是能夠培養學生的動手能力、組織策劃能力。

在完成整個故事的排演后，筆者組織學生一起在課堂進行“頭腦風暴”，圍繞著如何宣傳所排演的故事而展開討論，為之后的教學成果展示做準備，最終，學生決定自己動手制作演出海報和節目演出單。海報是學生們用蠟筆繪制的，為了體現稻田的效果，學生將提前準備的稻穗用膠水粘貼在海報上，讓宣傳海報看起來更加立體，富有特色。節目單是由班里字跡工整的學生書寫的，所用的紙均是學生平時留下的廢紙，做到廢物再次利用。在整個制作過程中，學生們相互討論，有計劃地分工，這有利于培養他們的合作精神和創新能力，促進其全面發展。

三、小學特色戲劇教育課程的啟示

通過分析柳青皇甫小學的案例，筆者發現，在小學教育中戲劇教育通常會被學校所忽視，尤其是農村地區的學校，這種現象更加明顯。但在戲劇教育實踐中，筆者充分感受到了學生對藝術課程的熱愛和需求。在戲劇課堂上，學生能夠解放自身天性，每一位學生都可以得到老師的肯定，這在很大程度上增強了學生的自信心和自尊心。

對于戲劇課程的設置，筆者有以下幾點建議：

第一，教師在藝術課程設置方面要采用循序漸進的方法，從簡單的訓練開始，再進行有難度、有挑戰性的訓練，這樣更能讓學生接受，使之不易產生挫敗感。

第二，在課堂上可以采用肢體操、戲劇游戲、語言游戲等教學方式，讓學生在放松的狀態下學習，不要讓他們覺得上課是一件很有壓力的事情，反而要讓學生通過上戲劇課來緩解其他課程的壓力。

第三，好的戲劇環境對學生學習也有促進和提升的作用，筆者建議，學校可以定期進行匯報演出及舉辦戲劇節等，豐富學生在校園中的藝術生活實踐。

最后，筆者想通過這篇文章呼吁整個教育系統提高對戲劇教育的重視，重視藝術人才的選拔和培養，重視戲劇教育對學生成長發展的作用，也希望像戲劇藝術這樣多元化的藝術課程能早日進入小學教育系統。