主旋律電視劇《山海情》吸引年輕受眾的原因探析

□ 徐子祺

主旋律電視劇發展現狀

由于有國家政策的扶持，主旋律電視劇始終能在影視行業中占有一席之地，有著相對穩定的受眾群體，但長期以來卻難以擺脫宣教為主的刻板印象，很難為年輕受眾所喜愛。近年來的主旋律電視劇，可大致分為歷史題材和現實題材兩大類，歷史題材的主旋律電視劇又可細分為革命歷史劇和革命軍旅題材。電視劇制作方雖做出過吸引年輕受眾群體的嘗試，增加了言情、諜戰等元素，也不乏有《麻雀》《偽裝者》等精品，但多數作品同質化的劇情、精致違和的妝容，使之成了披著正劇外衣的言情劇，造成年輕受眾疲勞，始終難以突破桎梏。而現實題材的主旋律電視劇中，又以創業和農村題材的作品居多，雖然時代離受眾較近，能夠契合生活實際，但表現手段貧乏。簡言之，主旋律電視劇由于其厚重的歷史背景和時代背景，又擔負著傳播主流價值觀的任務，必須兼顧內容和形式，在創作中加入年輕受眾喜愛的元素，才能使年輕受眾獲得使用與滿足。《山海情》這樣一部極具政治色彩的主旋律電視劇能夠打入喜歡二次元、網絡游戲、明星網紅、言情劇的年輕群體中，必然是克服了以往主旋律電視劇中存在的問題，在選題、內容、形式方面都有所突破。

《山海情》吸引年輕受眾的原因

作品的生產宣傳再創作三管齊下。首先，《山海情》能夠吸引年輕受眾取決于在作品的生產方面就下足了功夫。《山海情》作為一篇“命題作文”，由此前打造過多部如《大江大河》《瑯琊榜》等好劇的正午陽光出品，出品方的實力保證了這部劇的口碑和收視率。創作伊始主創團隊就扎根土地，深入群眾，花費大量時間進行調研、采訪，基于此才能創作出真實且能觸發廣泛共情的優秀作品。在角色選取上，為貼近故事發生在西海固的背景，大量啟用黃軒、張嘉益、閆妮等西北藉演員，劇中全員使用方言更便于角色的塑造。土到掉渣的服化道充分還原時代，形成了濃郁的地域風格為劇情注入了靈魂。為了還原移民村不同時期的發展，劇組還在戈壁荒灘上搭建了“1.0”版閩寧村和“2.0”版閩寧村兩個現場。正是因為主創團隊的精益求精，才能使年輕受眾產生浸入感，充分了解上世紀90年代的鄉村發展，感受土地的厚重與奮斗的力量。

其次，在宣傳過程中形成了多媒互動的傳播格局。該劇傳統媒體和新媒體平臺聯合播出，不僅在浙江、北京、東方、東南、寧夏五個衛視的黃金時段播出，還有愛奇藝、騰訊視頻、優酷三家視頻平臺跟播。社交媒體對該劇能夠抵達年輕受眾群起到了非常重要的作用，《山海情》播出期間劇情和人物等相關話題經常出現在微博熱搜、抖音快手等短視頻平臺熱榜，這種碎片化信息分發模式能夠有效吸引常駐社交媒體平臺的年輕受眾群體。以短視頻媒介為載體的傳播方式將長達幾十分鐘的劇情進行碎片化處理，使年輕受眾在碎片化時間中被劇中某一精彩片段吸引，產生主動去觀看整集電視劇的欲求。

最后，受益于社交媒體平臺的再次擴散。不同于中老年群體看過則已的態度，年輕受眾的表達欲求更強烈。他以自己的觀劇體驗和見解對劇情內容進行二次加工，發表在年輕群體高度聚集的文化社區和視頻平臺上，有助于該劇在年輕群體中的再次擴散和推廣。例如讓大眾聽了很“上頭”的西北口音，年輕一代就會剪輯一些西北方言罵仗合集讓大家一次看過癮。再比如喜歡磕CP的年輕受眾剪輯了得寶和麥苗“油餅CP”的高甜片段，還有得福和水花愛情的唯美視頻，彌補了觀劇時得福和水花愛而不得的意難平。在社交媒體的助推下，這部劇很難不走進年輕受眾的視野。

創作內容“真善美”直抵人心。一部優秀的作品離不開兩個元素：故事和人。《山海情》中真實的扶貧故事和立體的人物形象加之作品內容本身所傳達出向上的情懷，真善美的生活圖景直接走進了年輕受眾的心里。

一方面該劇的劇情以東西部扶貧協作的“閩寧模式”展開，取材于在寧夏西海固地區發生的真實故事，反映了時代熱點脫貧攻堅。真實故事是打動人心的不二法寶，該劇是基于現實題材的創作，消解了口號化的扶貧，將扶貧付諸于細節，沒有回避人性中最微妙的復雜性和沖突。例如劇中對“窮”的表達，“兄弟三人只有一條褲子，誰出門誰穿”把深度貧窮具象化表達，符合邏輯。受眾看不到口號式的扶貧、假大空的講話、一帆風順的致富道路，相反看到的是易地扶貧的困難重重、村民們思想的轉化還有年輕扶貧干部的歷練與成長。雖然年輕受眾對那個時代記憶模糊或完全沒有經歷過那個時代，但通過這一個個合情合理的故事能夠感受到那個真實的時代，觸發認同感。

另一方面該劇沒有聚焦英雄式的人物，角色平民化，以小見大講述“扶貧人”攻堅克難的奉獻精神和“脫貧者”勤勞勇敢的奮斗精神，塑造了一群樸實堅韌脫貧致富的西北人。劇中帶著涌泉村老百姓脫貧致富的馬得福、白校長、陳金山、吳月娟、凌教授等主要人物也均在現實中有原型，以人物原型的真實故事進行二度創作書寫涌泉村村民的奮斗史，能夠使人物形象立得住，年輕受眾也就能從心底接受。基層扶貧干部馬得福不僅要解決扶貧工作中遇到的困難，還要夾在村民與上級領導之間兩邊受氣卻不厭其煩地勸返“吊莊戶”，幫助村民完成“吊莊移民”工作，去“蹲點”軟磨硬泡給金灘村通電等，他所做的種種事情中映照出了現實中無數基層扶貧干部的影子；李水花是劇中命運最坎坷的人物，與得福愛而不得，因為一頭驢和一口水窖被父親賣掉，丈夫為她挖水窖被砸截肢，盡管如此她從未對生活低頭，更不放棄對美好生活的向往和追求……這些人物形象直擊內心，從而使受眾對人物產生共情，對那個時代也有更深的理解。

創作風格符合年輕受眾審美需求。首先，《山海情》中主要人物與年輕受眾處于不同時代同樣年齡。劇中為脫貧做出重要貢獻的村民中很多都是年輕人，如水花、得寶、麥苗等，扶貧干部也日趨年輕化如劇中的馬得福和陳金山。從近年來脫貧攻堅的報道中可以看到，越來越多受過高等教育的年輕人承擔起了扶貧的重任。不論是在劇中還是現實中，都能看到承擔起中華民族偉大復興的年輕一代的責任與擔當，他們用年輕、銳氣來沖破桎梏，尋求新的發展道路，創造新的理想追求和生活方式。年輕受眾也能從劇中人物身上看到自己身上的那顆想要為國家富強獻力的心。

其次，劇中加入了年輕受眾喜愛的喜劇元素。在年輕受眾的刻板印象中主旋律電視劇往往帶有濃烈的宣傳意味，喜歡說教，劇情也模式化。《山海情》在敘事風格上更加年輕化，沒有照本宣科地灌輸脫貧致富的空洞思想，也沒有拿假大空去掩蓋問題，而是增加了很多喜劇元素，用詼諧的方式講故事。該劇臺詞普遍使用方言，涌泉村村民們操著濃厚的西北方言嬉笑怒罵，體現了樸實粗獷的西北風貌。這些方言穿梭的片段，不僅僅負責搞笑，背后還牽系著閩寧兩地人之間的關系變化，一開始雙方“雞同鴨講”互不理解，到后來變成了互換方言，在不斷的磨合中打破了地域、語言、文化的隔閡，感情越來越深厚。這種苦中有樂的敘事風格，讓歷史的嚴肅性和故事的趣味性相協調，方言帶來的輕喜劇效果給年輕受眾以沉浸式的劇情體驗。

最后，能夠吸引年輕受眾的還是劇中所傳達精神的時代共鳴。《山海情》作為國家廣電總局指定正午陽光團隊制作的“命題作文”，有明確的思想主題和價值追求。該劇以小見大，把扶貧工作落到實處，既能腳下有泥還能心中有火、眼里有光，彰顯偉大的家國情懷，真實故事中蘊含著崇高的價值追求。劇中扶貧干部馬得福勇于承擔、甘于奉獻的精神，女性人物水花和麥苗不向命運低頭、頑強堅韌，他們身上所展現的精神能夠超越時間，關照當下與現實，與現在的時代精神是一以貫之的，也是這個時代的年輕人所欠缺和需要學習的精神。

結語

主旋律電視劇在年輕受眾中的傳播效果取決于能否契合受眾的心理需求。《山海情》能夠跨代際在年輕受眾群體中走紅，得益于該劇與時俱進，在生產宣傳等方面符合年輕受眾的審美和價值需求。《山海情》的成功也為扶貧題材的主旋律電視劇樹立了典范，今后的主旋律電視劇在生產制作中需要不斷提高選題的貼近性、內容的豐富性、表達方式的創新性，充分滿足受眾的心理需求,這樣才能獲得良好的傳播效果。