融媒體背景下獨立電影的傳播思路

■韓灝

“獨立電影”（independent film）是一個源自于西方的概念，它被認為是相對于一個國家中占據主流地位的電影制作體制而言的，在主流電影體制之外制作的電影。而基于各個國家不同的主流電影體制，獨立電影的含義也在發生變化。在美國，這種主流體制是與大規模、高資本聯系在一起的好萊塢制度，而所謂的中國獨立電影首先面對的則是一種非常不同于好萊塢體制的國家電影體制。在新中國成立之后的很長一段時間里，電影業完全是國營的，從制作、發行到放映，國家不但控制著所有的電影組織，也控制著電影的內容。電影曾一直被中國共產黨當作政治教化的工具，承擔著“闡釋中國社會走向，完成中國大眾對自己的身份認同，建構主流意識形態權威性的使命”。在改革開放后，人們開始尋求表達的自由和精神的獨立時找到了電影的媒介作用并加以運用。電影理論的傳入使得中國獨立導演能夠快速學習到國際先進的電影經驗并作用于創作的電影中去，使得創作呈百花齊放的狀態。在21 世紀20 年代的媒介融合的今天，獨立電影依舊是一個相對小眾的概念，利用日新月異的融媒體環境為獨立電影進行宣傳與傳播是獨立電影產業發展的關鍵所在。

一、加快獨立電影自主平臺建設

融媒體的發展帶來豐富、多元的傳播途徑，在2020年三月底，獨立電影《礦民、馬夫、塵肺病》的熱度在微博迅速發酵，短時間內獨立電影界獲得較大的關注度，獨立電影作者無償發出影片資源只為有觀眾關注的相關話題一度占據微博榜首，一時間傳統媒體和線上的新媒體爭相報道。但這暴露出來的獨立電影缺乏自主平臺的問題是值得反思的，獨立電影因為自身沒有垂直領域的平臺所以才要借用諸如微博的平臺進行發聲，這使得獨立電影自身的發展受到了一定量的制約。當務之急是組織利益相關團群嘗試搭建屬于獨立電影的融媒體平臺，建立移動客戶端（IOS、安卓等）、觀影網站、短視頻（抖音、快手、火山小視頻等）賬號、提供更為專業的獨立電影內容，迎合受眾群體日新月異的對于文化產品的需求。對于獨立電影本身存在的缺少盈利點的問題，通過融媒體平臺的建立，嘗試利用收費觀影、版權購置等方式服務于獨立電影作者使其產生直接的經濟效益。利用融媒體平臺的巨大流量開辟針對具體電影作者的論壇、講座、教學等教育類資源，培養新生的獨立電影力量，保證獨立電影產業的持續發展，融媒體平臺的建立使得建成一個符合獨立電影發展現狀的產業成為可能，在保障獨立電影作者自主性、藝術性的前提下給予了獨立電影行業更多的直接受眾和更大的盈利空間，加快獨立電影自主平臺假設應是獨立電影行業發展的當務之急。

二、加大獨立電影品牌形象的塑造

獨立電影不同于傳統商業電影有著完整的宣發產業鏈，如何使獨立電影的受眾接受并推廣這一文化產品是行業發展的一大難題。在獨立電影領域，由于強調個體的表達，以至于電影作者是特有的群體，他們與他們的電影作品交互成為一個整體，形成相對完整的藝術表達。在好萊塢電影工業體系中，明星是吸引觀眾，保證票房的關鍵，獨立電影往往缺乏資金難以啟用知名影視演員，及時的把宣傳的關鍵由幕前向幕后轉型，由明星形象品牌向導演形象品牌轉變是獨立電影行業的救命稻草。

獨立電影作者通過創作具有個人風格、富有個人特色的作品能夠在觀眾心中樹立品牌形象，以畢贛為例，標志性的方言對白、長鏡頭、小城景觀是他獨有的電影風格，在完成處女作《路邊野餐》后畢贛充分利用多種媒介平臺進行關于自身品牌形象的宣傳，如在線上脫口秀節目《一席》中進行演講，在《南方周末》《看電影》等傳統紙媒進行宣傳，其個人經歷“花20 萬拍長片“被眾多影迷所津津樂道，下一部作品《地球最后的夜晚》引來眾多觀眾付費，這就是獨立電影品牌形象的成功塑造。而更多的獨立電影作者如雎安奇，獨立電影作品《北京的風很大》為人熟知而其本人卻因為沒有品牌形象的建立而默默無聞發展受阻，其于2019年拍攝完成的新作《我老婆的牙》在知名評分網站豆瓣上只有21人想看的慘淡數據，這無疑說明了獨立電影行業把導演形象作為品牌形象宣傳的重要性。

三、進一步提升受眾的參與性與互動性

相對于工業化的商業電影來說，獨立電影的攝制門檻相對較低，轉劣勢為優勢的關鍵就是提升受眾的參與性與互動性，將獨立電影的攝制變成一場全民參與、自發宣傳、共同互動的藝術奇觀是有徑可徒的。在電影作者凱文麥克唐納（Kevin Macdonald）于2011 年制作完成的作品《浮生一日》中給出了一個解決的方法，電影作品的畫面全部由網民用業余攝影器材拍攝完成，這部作品總共搜集了近4500 小時的“生活瑣事”素材，在主演一欄，導演只寫了一個字：您，2010 年7 月24 日，您和世界上的所有人一樣，即使沒有出現在影像中，但是您跟所有人一起在這個世界上，出演著自己這個最獨特的角色。這一獨特的概念引起了巨大反響，影片獲得了巨大的成功，在知名電影評分網站豆瓣上，截止2020年6月7日，《浮生一日》有71960人評價，評分高達8.8分（滿分10）。《浮生一日》的成功是互聯網與電影的一次偉大的結合，這離不開媒介融合帶來的巨大紅利，這是從籌備層面就開始進行參與性與互動性的代表。

除此之外，在制作層面適當拉進作品與觀眾的距離也是獨立電影作者們所應該借鑒學習的。創新電影形式一直是獨立電影所追求的，互動式電影的風潮未來臨之際，獨立電影也可以提前搶占風口。在2018 年流媒體平臺NETFLIX 上映的《黑鏡：潘達斯奈基》（Black Mirror:Bandersnatch）中，觀眾可以根據自己的選擇隨機獲取不同的故事結局，受眾以多元化的方式參與到電影之中來，這一形式獲得了相當可觀點擊與付費。提高受眾地位，增加受眾的參與性與互動性能夠幫助雙方建立更好的關系。

在發行層面上，各大電影評分線上平臺紛紛開辟了導演入駐板塊，獨立電影作者需利用這一融媒體時代紅利。觀眾在觀影后可以直接和電影作者進行交流，受眾在觀影后的參與感更加充分。蔣能杰導演的《礦民、馬夫、塵肺病》最開始引起關注，便是當有觀眾在豆瓣平臺點擊“想看”標簽后，認證為導演的賬戶名為“蔣能杰”的賬號便會私聊觀眾的賬號發送觀影鏈接，有一位觀眾在收到鏈接后把此次經歷發在新浪微博平臺上引起巨大轟動。這便是受眾因為和導演距離拉近，不自覺的產生參與感而自發宣傳的典型案例，這也展示了在宣發成本有限的獨立電影中借用融媒體環境使受眾產生參與感與互動性的必要性。

四、結語

綜上所述，獨立電影在融媒體語境中的前景是充滿希望的，能否抓住融媒體的發展機遇是獨立電影行業未來能否走向普羅大眾視野的關鍵，基于獨立電影行業的平臺建設、加大獨立電影品牌形象的塑造以及進一步提升受眾的參與性與互動性是筆者在融媒體背景下為獨立電影行業提出的三大參考意見，希望獨立電影產業能因為融媒體行業的不斷發展進而愈發進步，在不久的將來為中國電影市場呈獻出更多樣化的藝術奇觀。