淺談川劇文生的表演藝術(shù)

陳星衛(wèi)

（自貢市川劇藝術(shù)中心 四川 自貢 643000）

川劇文生在川劇表演藝術(shù)中一直散發(fā)著不一樣的光彩。這得益于一代代老前輩的傳承發(fā)揚(yáng)、傳授指點(diǎn)，更是得益于如今中國“百家爭鳴，百花齊放”的新時(shí)代。文化政策的寬廣、包容，給予川劇以熠熠生輝、燦爛奪目的可能。而文生表演藝術(shù)這一路的起源與發(fā)展，是不計(jì)其數(shù)的藝術(shù)家的苦心經(jīng)營，是中國文化史上的藝術(shù)精華。本文希望通過對(duì)文生表演藝術(shù)的研究，展現(xiàn)全面、細(xì)致、獨(dú)特、精彩的文生行當(dāng)。

一、文生的分門別類

川劇文生共有五種類型，幾乎囊括了中國古代生活中所有的書生形象，或風(fēng)流，或雅秀，或?yàn)t灑大方，各具風(fēng)格，各有千秋。以下是川劇文生表演角色的五種類型：

（一）風(fēng)流瀟灑型

在川劇表演中，風(fēng)流瀟灑型的文生基本上都是英俊大方，氣度超脫，有才華。風(fēng)流瀟灑型的文生以好人居多，是一類非常討喜的角色，并以其氣宇軒昂的品格受到廣大女性觀眾的喜愛。如著名川劇《紅梨館》（又名《紅梨記》）中的才子趙君牧字汝州，他風(fēng)流倜儻，年方弱冠就中了解元，才華過人，之后就一直有了“男有趙汝州，女有謝素秋”的傳說。趙汝州就是風(fēng)流瀟灑型文生的典型代表。

（二）溫文爾雅型

溫文爾雅型文生的性格特點(diǎn)是待人接物態(tài)度溫和，舉止文雅，文質(zhì)彬彬的性格幾乎沒有什么攻擊力。但這類文生性格里缺乏斗爭性，做事不大膽潑辣。這類文生也是當(dāng)今很多大眾存在的對(duì)書生刻板印象的一類角色。

（三）瓜嗲媚秀型

“瓜”，四川方言，是傻的意思。瓜嗲媚秀型文生的性格多為傻氣、癡呆但又嬌媚、秀麗的男性角色。瓜嗲媚秀型文生一般采用快臺(tái)步走法，身法往往需要做到挺而不僵、柔而不懈，對(duì)動(dòng)作的協(xié)調(diào)度要求極高。著名的文生表演藝術(shù)家姜尚峰老師就鮮明地演繹了文生角色，給川劇文生表演藝術(shù)留下了寶貴財(cái)富。

（四）窮酸落魄型

窮酸落魄型文生一般指窮困而落魄的讀書人，這類文生貧寒而迂拘。在川劇表演中，很多悲情男主都是窮酸落魄型文生。例如，在著名川劇《柳蔭記》中，也就是后來隨著時(shí)代發(fā)展而家喻戶曉的《梁山伯與祝英臺(tái)》，該劇中的男主人公梁山伯就是屬于典型的窮酸落魄型文生。也正因他的家世貧寒，祝英臺(tái)才被迫許配給馬太守之子馬文才，最終兩人抱恨（遺憾）而亡。

（五）商賈販夫型

商賈販夫型文生往往智慧精明，善于做買賣，長于經(jīng)商。行走販賣物品為“商”，坐著出售物品為“賈”，二字連用，則指做買賣的人。商賈販夫型文生有好有壞，他們大都靈活機(jī)動(dòng)、善于審時(shí)度勢(shì)，但有的愛貪小便宜，有的卻仗義進(jìn)取，重視公平競爭。川劇《酒樓曬衣》中的蔣興是一個(gè)棄文經(jīng)商的文生，但他談吐舉止間卻仍然流露出讀書人的氣質(zhì)，是很討人喜歡的角色。

二、文生演員的講究、規(guī)范

文生的站、坐、行都有一定的規(guī)范，有講究，不能隨心而動(dòng)。站不能太過挺拔，文生的站自然不是“站如松”，而是一只腳實(shí)站，一只腳虛站，這種站法的主要著力點(diǎn)在一只單腳上。坐也不是“坐如鐘”，太過硬挺就少了書生氣，而多了士兵的陽剛之氣。坐也要虛坐，用力點(diǎn)在腿上，以腿著力支撐才能顯得端莊倜儻。而行則大多要做到輕快飄逸，步法不能顯得沉重，落腳要輕盈，抬腳要平穩(wěn)，跨步要協(xié)調(diào)均勻。這是文生演員在坐、立、行上的規(guī)范，要展示翩翩風(fēng)度，要求極為嚴(yán)格，更是需要表演者反復(fù)練習(xí)。

三、準(zhǔn)確把握川劇文生表演的人物情感

文生表演絕不是簡簡單單的模仿、照搬，其講究的實(shí)際上是神形兼?zhèn)洌袕墓亲永锷l(fā)出的文生所具備的情感與氣質(zhì)。而在文生表演中，要精準(zhǔn)地拿捏好那些截然不同但又都與感情有關(guān)的情緒，表演藝術(shù)家要做到以下兩個(gè)方面。一方面，深刻了解人物命運(yùn)與經(jīng)歷。一代梟雄董卓曾經(jīng)有一句話說得很妙：“揚(yáng)湯止沸，不如去火抽薪。”誠然，萬事萬物的處理與解決都得從根源入手才能從根本上解決。每個(gè)文生人物都有其特定的成長經(jīng)歷和文化氣質(zhì)，這些經(jīng)歷和氣質(zhì)就是把握文生人物情感的根源。只有將這種性格和氣質(zhì)全方位地把握，感受他們性格、情感內(nèi)的矛盾點(diǎn)和摩擦點(diǎn)，塑造出的人物才會(huì)惟妙惟肖，才會(huì)與劇中的文生角色自然銜接、完美切合。另一方面，要做到在腦海中自我創(chuàng)設(shè)情境，將自己代入那個(gè)時(shí)代里相關(guān)情境的文生角色中，強(qiáng)化對(duì)劇目的體驗(yàn)感。在我們當(dāng)今的時(shí)代，隨著手機(jī)電腦的流行，那股沉靜的書卷氣卻越來越少，所以更要求表演者走進(jìn)劇目中的那個(gè)時(shí)代、那個(gè)情境，才能與角色產(chǎn)生共鳴，才能表演出深入人心的情感。

四、川劇文生表演藝術(shù)的基本訓(xùn)練

（一）指法

指法，在文生角色表演中用來表現(xiàn)情感，體現(xiàn)性格的手勢(shì)動(dòng)作。指法的手形千姿百態(tài)，有劍指，無名指和小指彎曲，大拇指壓在此二指的指甲上，食指中指并攏伸直，該指法文生不常用，而企指、單指、雙指等則根據(jù)不同的人物類型和性格特點(diǎn)加以運(yùn)用。

（二）步法

文生表演的步法有快步、慢步、柔步、方步等等，快步需提臀，將臀部夾緊，將膝關(guān)節(jié)放輕松，走的速度和步伐保持均勻，膝蓋可以微彎，要保持輕快，才能產(chǎn)生風(fēng)流倜儻的效果。慢步則不能佝僂，慢步需將腳提高以減慢速度，落腳也必須輕盈，左右腳的距離也需離得近。方步是大而緩的步伐，保證方步的質(zhì)量就要注重對(duì)身體重心的精準(zhǔn)把握，控制身體平穩(wěn)地前進(jìn)后退。

（三）褶子功技巧

川劇文生表演中褶子功幾乎必不可少。川劇文生表演藝術(shù)家們也總結(jié)出了褶子十技，如踢、頂、蹬、勾、撇等等。這一套褶子功結(jié)合運(yùn)用到情節(jié)表演中，為川劇表演增色不少。褶子功中不同的高難度技巧能表達(dá)不同的情緒，將戲劇情節(jié)自然而然地推向高潮部分。如當(dāng)文生表演者要表達(dá)愉快的情緒時(shí)，前踢、后飛、踢三襟等褶子技巧就是鮮明的表現(xiàn)，能給人以愉悅、輕松的共鳴感。

五、文生表演藝術(shù)中的折扇

折扇是川劇文生表演中常用的道具，是一種能折疊的扇子。用時(shí)需撒開，呈半規(guī)形，聚頭散尾，它能幫助演員將文生的書卷氣質(zhì)表達(dá)得淋漓盡致。折扇對(duì)于文生的表演有很多作用。扇子握在手里，儒雅、文秀的氣質(zhì)就得到了充分的體現(xiàn)。若是再加上相應(yīng)的步法、眼法、指法，對(duì)應(yīng)上相關(guān)情節(jié)，則盡顯瀟灑風(fēng)度的優(yōu)美姿態(tài)。將折扇的各類技法反復(fù)練習(xí)，做到巧妙運(yùn)用，則塑造的人物形象必定更加鮮明，舞臺(tái)表演呈現(xiàn)的效果也必定更加完美。

六、文生表演中的“書卷氣”

對(duì)于一個(gè)優(yōu)秀的文生演員來說，最重要的往往是其氣質(zhì)中所存在的一股書卷氣。文生行當(dāng)以其特殊性和時(shí)代性，很挑演員，文生表演藝術(shù)中所呈現(xiàn)的往往是古代或近代社會(huì)上存在的讀書人，他具有某種不可言說的時(shí)代感，但如今的時(shí)代卻與古代近代大不相同，所以一個(gè)川劇文生演員如果缺乏了這方面的氣質(zhì)與修養(yǎng)，角色的演繹只會(huì)難上加難。而要培養(yǎng)出書卷氣，絕不是一蹴而就的，這是一個(gè)長期而緩慢的過程，持久性強(qiáng)，養(yǎng)成難度大。所以要有書卷氣，以下三點(diǎn)的培養(yǎng)必不可少。首先，平時(shí)要多讀，多看。古語有云：“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史，文質(zhì)彬彬，然后君子。”想要成為擁有書卷氣的君子，自然離不開書籍。熟讀唐詩宋詞必不可少，古典名著也不能落下，只有真正的去了解那個(gè)時(shí)代，才能走進(jìn)那個(gè)時(shí)代，演繹出那個(gè)時(shí)代里的人物。第二，需多與文學(xué)水平較高、氣質(zhì)儒雅的人士、朋友來往，觀察他們的言行與談吐，耳濡目染之中，得到潛移默化的影響，不知不覺中氣質(zhì)就染上了文學(xué)色彩。第三，勤加練習(xí)文生的表演功法。無論是哪個(gè)行當(dāng)，其表演藝術(shù)必然都離不開扎實(shí)的基本功，熟才能生巧。

七、結(jié)束語

川劇有著鮮明的地域性和別具一格的獨(dú)特性，在戲曲藝術(shù)里熠熠生輝。又隨著行當(dāng)藝術(shù)的逐漸發(fā)展與成熟，一個(gè)個(gè)優(yōu)秀的文生演員嶄露頭角，一個(gè)個(gè)與如今完全不同時(shí)代的角色有聲有色，一場場戲曲表演精妙絕倫，引得觀眾不禁拍案叫絕。老藝術(shù)家們有一句話常常被提起：“戲無情不感人，戲無理不服人，戲無技不驚人。”這是老藝術(shù)家們嘔心瀝血熱愛戲劇所總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)。文生表演家需將文生角色的情感理解透徹，將基本功技巧練扎實(shí)，用劇目中的理來觸動(dòng)觀眾，打造真正的戲劇視覺聽覺盛宴，讓川劇文生行當(dāng)能不斷進(jìn)步，綿延不絕，生生不息。