笙演奏技巧及舞臺藝術形式分析

韓雪

摘 要：笙作為我國民族器樂藝術的重要代表，具有鮮明的藝術風格，長久以來深受廣大人民群眾的喜愛和追捧，在傳統的音樂中具有悠久的歷史。因笙是吹管樂器中唯一能夠演奏單音、和音的樂器，所以在我國民族音樂的歷史之中扮演著舉足輕重的角色，我們有必要對其進行深入的了解和挖掘。只有更加深入了解，我們才能更好地對其進行繼承和發展，推動民族音樂發展和完善。通過對笙的演奏技巧展開相應的討論，對其舞臺藝術形式進行研究，從而推動民間藝術發展。

關鍵詞：笙;演奏技巧;舞臺藝術形式

笙是我國漢族古老的吹奏樂器，它是世界上最早使用自由簧的樂器，并且對西洋樂器的發展曾經起過積極的推動作用。早在3000多年前的商代，就已經有了笙的雛形。古代的笙大多以葫蘆為笙斗，但后來由于吹奏者認為演奏時笙的體型較大，吹奏起來較為費氣，于是在唐代時就改用木斗作為笙斗。在我國許多古籍中都有笙的存在，《史記·補三皇本紀》中曾記載：“女媧氏風姓，有神圣之德，代宓儀，立號曰女希氏，作笙黃。”《詩經·小雅·鹿鳴》中也曾寫道：“我有嘉賓，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是將。”這都體現了笙在我國的歷史中扮演了十分重要的角色。

一、笙的簡介

（一）笙的制作

笙的演奏離不開對音色和笙具的追求，所以在制作過程中要保證笙制作的整體質量，從而提高笙演出的整體效果。最初笙的制作形式與排簫較為相似，既沒有簧片，也沒有笙斗，人們只是用繩子或木框把一些發音不同的竹管編排在一起作為一種樂器。后來隨著人們的改造與創新，才逐漸增加了竹質簧片和葫蘆笙斗。笙的結構是將銅制的簧片裝在竹管的下端，并將這些竹管插在一個銅制的帶有吹孔的葫蘆笙斗上。演奏者進行吹奏時需要用手指按住竹管下端所開的孔，使樂音由簧片與管中氣柱產生共鳴而發出。笙不僅制作工藝復雜，其包含的種類也十分多。傳統的笙一般分為十三簧、十七簧或十九簧，經過改良后有二十一簧、二十四簧、二十六簧、三十六簧等多種類型。除了笙的種類有改進外，笙的演奏技巧也有了較大的發展與改良。

（二）笙的音色

笙的聲音是由內部的簧片振動所發出的，其音色極具特點。這種極具辨識度的音色特點也使其在各個合奏中都有出現，不管將笙與哪一種樂器相結合進行演奏，都能夠很好地體現出笙樂器甜美優柔的音樂質感。除此之外，笙的音色也會伴隨著演奏者吹奏時的變化而改變。笙在低音區的音色能夠給人一種渾厚、低沉的感覺，讓演奏的曲目更添一份樸實無華之感;在高音區所吹奏出來的音色則更具有清脆、透明的特點;在中音區所發出來的音色也會凸顯一種緊實、穩重的特點。因此，笙樂器在各大管弦樂隊中都起到了十分重要的作用。

二、笙的演奏技巧

（一）口型技巧

笙的演奏技巧主要分為口型技巧、指法技巧和運氣技巧等，其中口型技巧涵蓋了呼舌、氣息運轉等方面的技法。為了能夠更好地保證演出時的整體效果，演奏者必須學會靈活地運用技巧，而口型技巧則是演奏者技巧練習最為關鍵的一項內容。在笙的曲目演奏或練習當中，演奏者們首先要練習的是氣息的轉換，保證在演奏過程中流暢地進行呼氣。演奏者在吹奏笙時要學會運用胸腹的力量進行呼吸，讓胸腔和腹部的肌肉相互配合進行呼吸。除了胸腹力量練習之外，演奏者在進行演奏時還要注意身形儀態的表現，不僅在外觀上帶給觀眾美感，對于氣息的轉換也有一定的益處。在進行呼氣時，要讓上身保持放松狀態，同時雙肩要持平并向后打開，便于氣息能夠順暢地流通。

舌的動作技巧在笙的演奏練習中也十分重要，主要有花舌、呼舌兩種技巧。花舌又叫“打嘟嚕”，是指演奏者在演奏時，呼吸氣流沖擊翹起的舌頭，使舌頭發出碎音的效果，演奏者的速度和力度都要更持久、均衡。呼舌是笙演奏中最具有藝術特點的技巧，演奏者需要運用均勻微顫的呼吸力量，使笙發出一種具有顆粒感的波浪音。進行呼舌時的氣息轉換要注意的是不能單靠肺部進行，要結合口腔、喉嚨，三者間相互配合進行換氣。這種技巧所運用的氣息量更少，音量也相對較小。

（二）手指的技法

笙樂器演奏中手指的技法主要分為基礎性指法和技巧性指法。基礎性指法在傳統的笙演奏中較為常見，主要是以四種基礎音調進行演奏，同時演奏者的氣息也要確保足夠流暢且充足，保證吹奏出來的音色不乏穩重感。而技巧性的指法在現代的演奏中較為普遍，相比于基礎性的指法，它更多地體現演奏者的技巧掌握和靈活性，其中包括顫音、滑音、打音和呼打等。以顫音為例，顫音，顧名思義即演奏樂器時要奏出連續交替的特殊音樂效果，因此演奏者需要運用手指在發聲孔處進行快速且有節奏地開閉，同時還要保證發出的音調和音色是正確的，這樣才能使顫音演奏更具有表現力。

三、笙的舞臺藝術形式

（一）獨特的音色之美

人們在欣賞笙樂器演奏的過程中，最先被打動的不是演奏者們所吹奏出的曲目，而是笙所發出的最具有特點的音色，它的聲音能夠穿透每個人的耳朵，打動聽眾的內心。音色，作為樂器演奏最直接的體現形式，一直都是演奏者和聽眾們所追求的一種獨特的美學。通過對不同樂器音色的分析，更細致地詮釋出每一種樂器所具有的特征，從而更好地提高樂器演奏的整體效果。笙在合奏中所吹奏出的高、中、低音能夠演繹出不同感覺的音色，演奏者們可以吹奏出清脆明亮之感，也可以吹奏出一種低沉渾厚的感覺，這對于演奏者的演奏技巧掌握也有著一定的要求。笙樂器之所以能夠具有令人稱嘆的音色，主要原因是其構造特殊。笙的發聲是以笙簧為聲源，在簧片上涂抹綠石漿可打造更具有空間性的音感。所謂綠石漿就是在綠石中加入清水進行研磨，研磨成一種具有黏性的液體。在笙簧上涂抹這種液體可以借助其中所具有的金屬顆粒間的振動，從而使笙發出的音色更具有清透和諧的質感。

（二）悠久的文化之美

笙，作為我國傳統的民族吹奏類樂器，具有十分悠久的歷史，而人們對笙也有著十分濃厚的興趣與喜愛之情。不僅有《詩經·小雅·鹿鳴》中的“呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙”，還有陳獨秀的“少人行處獨吹笙，思量往事淚盈盈”，表達出對往事的追溯與不舍，也體現出笙樂器對于情感的表達。隨著人們對于音樂藝術的需求不斷增加，人們所追求的音樂審美觀念也隨之發生著巨大的改變。人們從僅會欣賞樂曲到開始嘗試欣賞樂器的演奏技巧，從欣賞音樂的意境再到欣賞音樂藝術所具有的獨特魅力，這些改變都體現出人們對于音樂文化追求的改變與不同。但無論人們對于笙樂器的看法與理解有怎樣的改變，都無法更改笙樂器在歷史長河中所傳承下來的文化，這種文化也將隨著音樂藝術的不斷發展而流傳千古。

（三）與時俱進的創新之美

傳統笙樂器的造型結構與現如今的構造存在較大的不同，音位、按鍵的排列組合多，而且能夠發出的音域、音色也十分有限，因此限制了笙所發揮的音樂表現力。現如今，笙樂器的樣式千變萬化，笙的種類繁多，外形式樣有大的、小的、圓形的、方形的、長嘴的、短嘴的等，發展出了擴音笙、加鍵笙、轉盤笙、低音笙和排笙等新品種，笙的簧數也有增加，形成不同簧數的笙，從而克服了傳統的笙音域不廣、快速演奏不靈便等缺點，給笙帶來了全新的生命力。加鍵式的全新樣式給笙的發展帶來新的篇章，而笙的創新也體現出我國音樂樂器的發展上升了一個新的高度。

四、結語

笙作為我國傳統樂器的代表之一，以其獨特的音色和音樂魅力深受人們的喜愛。從古至今，人們對于笙所具有的藝術文化一直都有所保留與傳承，音樂家們也在不斷地探索與創新更多笙的樣式與演奏形式，激發笙樂器潛在的音樂底蘊。當今社會，音樂藝術的發展突飛猛進，因此，我們要克服層層問題和阻礙，將我國傳統的樂器文化和音樂文化發揚光大，推動我國傳統民族樂器得到更好的發展。

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作者單位：吉林藝術學院音樂學院