裝飾藝術設計教學策略

□王劍麗 河南輕工職業學院（河南省工藝美術學校）

裝飾藝術只有隨著消費者的裝飾觀念不斷更新，進行有針對性和定制化的設計，才能適應時代和市場需要，才能有更好的發展。而目前，很多學校的裝飾藝術設計教學僅僅注重形式美，忽略了裝飾藝術設計的實質和創新，以及現代藝術與經濟效益的融合。因此，在裝飾藝術設計教學過程中，教師必須創新教學模式，體現裝飾藝術設計的藝術性和社會性。

一、裝飾藝術設計的內涵、教學特點和發展要求

（一）裝飾藝術設計的內涵

從裝飾藝術設計的本質上看，裝飾藝術設計是審美和造型設計的基礎，是一種自我性的、豐富的且具有多種創造魅力的獨立型藝術[1]。裝飾藝術設計在造型上聚集圖案圖形美感，色彩多樣化，主要利用平面空間的對比關系，將裝飾藝術的概念平面化，利用美學理念進行設計。裝飾藝術設計是美學的分支，集觀賞性和實用性于一體，同時具有相應的變化性。

裝飾藝術設計欣賞性很強，創作者需要具有較高的文化素質和藝術修養，熟悉各種裝飾材料性能和工藝制作技能，并具有較高的裝飾藝術創作設計能力和初步的科研能力。

（二）裝飾藝術設計的教學特點

根據裝飾藝術設計的內涵與本質，裝飾藝術設計的教學特點更需要關注人文精神的發展和創新精神的探索與表現，并且需要更加注重學生的情感需求[2]。相較于傳統的裝飾藝術設計教學理念，當前的裝飾藝術設計教學模式更加注重社會價值與藝術價值的結合，更加注重市場和消費者的需求。

（三）裝飾藝術設計的教學發展要求

裝飾藝術設計的教學發展需要貼合現實，不斷進行應用型創新，與社會發展和市場需求相結合。裝飾藝術設計的教學應包括基礎課程的訓練、專業課程的訓練，以鞏固學生的基礎知識，鍛煉學生的自主創造能力，提升學生的審美能力[3]。裝飾藝術設計教學的核心在于培養學生對課程的整體理解，提高學生的藝術學習興趣和審美水平。同時，教師必須讓學生明白，僅僅設計幾幅美觀的圖案是不夠的，還要理解裝飾藝術設計的內涵，掌握裝飾藝術的內在特征和核心意義。

二、裝飾藝術設計教學環節

目前，很多院校開設了裝飾藝術設計這門課程，并將其作為必修課程來開發，讓學生在這門課程中學習裝飾藝術行為，培養裝飾藝術設計的興趣，提升藝術審美能力。裝飾藝術設計無處不在，已經深入我們生活的各個角落，應用十分廣泛。

裝飾藝術設計課程也是藝術設計視覺傳達專業的一門必修課，總體而言，要想達到應有的效果，教師應注重兩個教學環節：一是地域特色與裝飾藝術產品的結合，即由抽象到具體的設計過程；二是民族文化與裝飾藝術產品的結合，即由抽象到具體，再由具體到抽象的設計過程。教師按照這兩個環節進行教學，能夠促進裝飾藝術設計全面發展，促進裝飾藝術設計與市場和社會緊密結合。

（一）地域特色與裝飾藝術設計的結合

裝飾藝術設計教學應讓學生深入現實生活中，從生活實際出發，研究所在地方的生活特色、文化特色，認真調研具有地方特色的文化產品，了解產品之間的差異，聯想出符合實際情況的藝術圖案來[4]。同時，教師應引導學生對想象中的圖案進行加工，將抽象作品具體化，從而使學生創作出具有裝飾藝術性的作品。

（二）民族文化與裝飾藝術設計的結合

在裝飾藝術設計教學中，很多教師發現，藝術設計的主題選擇成為學生頭疼的問題，藝術設計作品怎樣才能更加有特色、有思想，是一個深層次的問題。在這一教學環節，教師可以歸納裝飾藝術設計的表現手法和表現主題，讓學生自主選擇民族文化中的傳統構圖和設計色彩中具有參考價值的方面，讓學生不斷進行自我聯想、自我創造。

三、裝飾藝術設計教學培養目標

根據裝飾藝術設計的內涵特點，以及社會和市場對裝飾藝術設計的需求，目前的裝飾藝術設計教學的培養目標與傳統裝飾藝術設計教學的培養目標有所不同，主要體現在以下幾個方面。

（一）培養裝飾藝術設計基礎知識扎實的學生

裝飾藝術設計專業的學生只有基礎知識扎實、穩固，才能更好地就業、創造。在實際教學中，教師應注重夯實學生的基礎知識，加深學生對藝術的理解，鍛煉學生的基礎繪畫能力，并逐漸涉及專業知識領域，讓學生理解藝術作品的內涵和創作思想。

（二）培養裝飾藝術設計專業知識扎實、技術穩定的學生

裝飾藝術設計的創造、設計、能力發揮等都需要學生掌握裝飾藝術設計專業知識。因此，教師應通過專業知識的訓練來培養學生的創造思維和創造能力，使其發展成為全面素質過硬、對藝術具有崇高敬意和濃厚興趣的綜合型人才。

（三）培養能夠將裝飾藝術設計專業創新性技能與現實需要相結合的學生

學習裝飾藝術設計的學生不能僅僅滿足于能夠設計出幾幅漂亮的作品，而是要能夠聯系現實生活與社會發展需求，設計出滿足人們需求的作品。因此，裝飾藝術設計教學需要將課程學習與企業發展和市場需求相結合，讓學生認識到裝飾藝術設計的現實情況、未來發展情況，以及與市場和自身就業的關系。

四、裝飾藝術設計教學面臨的困境

裝飾藝術設計教學的發展需要貼近時代發展，與生活實際相結合。然而，就目前的情況來看，裝飾藝術設計教學出現了一些問題，裝飾藝術設計的發展也不容樂觀，主要體現在如下幾個方面。

（一）部分教師傳統思維觀念根深蒂固，阻礙裝飾藝術設計教學的發展

在裝飾藝術設計教學中，部分教師還秉持著傳統的教學和思維觀念，認為只要將基礎知識傳遞給學生就足夠了，沒有必要進行其他拓展。而裝飾藝術設計是一門對創新性要求極高的專業，如果沒有教師創造性的課堂指導，學生很難進行創新設計。這在一定程度上阻礙了學生的進步，也阻礙了裝飾藝術設計教學的發展。

（二）課程設置不合理，不利于學生的發展

目前的裝飾藝術設計教學在課程設置上也存在不合理的地方，如課程設置不夠開放，教學方式也比較傳統，沒有創新性突破。例如，在基礎繪畫和基礎專業設計方面，課程設置的比例嚴重失衡，課程形式也較為局限，教師在教學過程中只注重對學生繪畫基礎的培養，沒有聯系專業設計技能，導致學生不能夠獨立地進行專業設計。在課程安排上，很多學校將裝飾藝術設計的專業設計部分安排在大三學習，大一、大二開展基礎教學，導致學生不能很快適應，極大地阻礙了學生的發展。

（三）競爭壓力大，學生基礎弱

目前，裝飾藝術設計專業競爭壓力越來越大，就業壓力也隨之越來越大。很多學生并不是主動選擇這門學科，自身的藝術水平和藝術能力并不高，到了后期，學習吃力，也使得裝飾藝術設計教學失去了原有的教育意義。

五、裝飾藝術設計教學建議

（一）提高裝飾藝術教師的專業素質

藝術專業的教師，尤其是裝飾藝術設計教師，除了掌握扎實的基礎專業知識外，還必須突破自我限制，增強創新能力和實踐能力，接受新的專業知識和新的挑戰，在提升自身綜合能力和綜合素質的同時，樹立終身學習的意識，為學生做好榜樣。

（二）建立科學的教學體系

學校需建立完備的裝飾藝術教學體系，將理論與實踐相結合，為學生提供更多可以進行藝術實踐的平臺，如可以建立學生藝術實踐工作坊、藝術社團等。同時，教師應配合學校，建立一體化教學體系，采用多種教學法激發學生的學習興趣，如現場教學、實踐教學、分組討論等。

（三）革新教學觀念

除了專業知識及教學能力外，裝飾藝術設計教師還需要創新教學觀念，培養學生的創造性思維，讓學生變得更加富有創造力和藝術表現力。同時，教師應在教授給學生專業知識的同時，培養學生的創造力和色彩感受能力，和學生一起進行研究創造。

（四）完善教學方式和手段

除了轉變思想觀念和思維模式、提升專業知識和水平外，教師還要通過多樣的教學方式和手段來引導和指導學生，為學生創造一個充滿想象和藝術色彩的空間，進而提升學生的設計能力。

結 語

綜上所述，裝飾藝術設計教學歷經了幾個發展階段，并具有極強的適應性。在現代教育的發展中，裝飾藝術設計教學應以學生為主體，培養學生的創新思維能力，同時結合市場與社會需求，對學生的實踐能力進行培養，為學生走上工作崗位奠定堅實的基礎。