聲樂表演藝術中的情感表達方法探討

沈 帥

隨著時代的變遷，人們的審美意識日益增強，其精神生活領域也變得豐富多彩，而音樂永遠是人們無法摒棄的精神財富。在中國，民族聲樂藝術源遠流長，其在古代民族的日常生活中占有十分重要的地位，也凝聚了古代民族的思想情感和生活體驗。當然，作為一種優秀的中國傳統文化，聲樂表演藝術具有強大的生命力，無論是過去、現在，還是未來，都應當代代相傳，永不衰竭，不斷彰顯著中華民族的藝術情懷與智慧。如今，全球文化相互碰撞，中國民族聲樂難免會受到沖擊，而中國文化軟實力的提升已是大勢所趨，不管前方的道路有多么艱難，民族聲樂表演藝術都要被弘揚下去，這就要求表演者充分挖掘其中的美學潛力，特別是其情感表達為觀眾帶來的審美體驗更能令人稱贊不已。鑒于此，本文著重探究聲樂表演藝術中的情感表達方法，以便為聲樂藝術學習者和從業者提供一定的幫助，不斷推動我國聲樂表演藝術事業的健康與持續發展。

一、情感表達在聲樂表演中的作用

（一）能夠激起觀眾的想象力

對于任何聲樂作品而言，都是創作者在一定社會環境下的有感而發，隱藏著特定的社會經濟、政治、文化等方面的內涵，也傳達了創作者本人對于現實生活的感悟。如果聲樂表演者不能掌握良好的情感表達技巧，則無法傳達出作品的意蘊。從這方面來講，情感表達在聲樂表演藝術的地位不可忽視，比如：當表演者熟悉作品內容，發自內心地感觸到聲樂作品創作者的真實意圖，就會以嫻熟的演唱技巧來準確地傳達音樂情感。在這種情況下，聽眾會被情感所打動，進而全神關注地傾向聲樂，更為重要的是聽眾會積極地展開自己的想象力，深入感受表演者所帶來的音樂情境，以及想象創作者的音容相貌，增強觀眾的主動參與者。

（二）能夠增強觀眾的審美感

聲樂表演屬于一種精神活動，而人的精神活動離不開“情感”因素的融入，聲樂表演藝術效果的好壞，與表演者對情感的表達是否到位息息相關。一般來說，擁有良好的情感表達技巧，聲樂表演者則會將整個聲樂作品演唱得繪聲繪色，傳神到位，觀眾也會在聲樂表演者的引導下產生一種獨特的審美體檢。例如：聲樂表演者往往在節奏與旋律上變化情感基調，以音調、聲音等來傳達聲樂作品中的精神內涵，情感豐富的演唱會讓觀眾感覺到一種親近感，對聲樂表演活動的興趣十足，其參與熱情會達到一個新的高度。只有這樣，觀眾才能與聲樂表演者之間產生一種情感共鳴，這樣能夠大大增強觀眾的審美感。

二、聲樂表演與情感表達的關系

（一）情感是聲樂的靈魂

從某種程度上講，聲樂表演藝術活動的成功完成，必須是聲情并茂共同作用的結果，也就是說聲樂表演與情感表達之間的關系十分緊密。首先，情感是聲樂的靈魂，這就是因為沒有情感的聲樂表演就會顯得枯燥無味，配上再優美的音樂，也不會為聲樂表演增添任何色彩。可以說，聲樂表演要以情動人，情感的豐富與否是打動觀眾和吸引觀眾注意力的關鍵，尤其是可以與觀眾達成情感共鳴的聲樂表演藝術更能贏得觀眾的支持。在通常情況下，聲樂表演者會以獨特的個人情感呈現作品的靈魂，賦予聲樂演唱更加濃厚的情感表現力，即情感傳達得到位，聲樂表演才有靈魂可循。

（二）聲樂是情感的載體

在聲樂表演與情感表達的關系中，聲樂還是情感的載體，也就是說情感需要附著于聲樂表演藝術才能得以展示，否則情感就是無水之魚，難以為繼。對于一部聲樂作品而言，基本上都是創作對生活和感悟之作，其中蘊含其內心的真實情感，但是聲樂表演者卻往往不能夠把創作者的情感表達出來，一個重要原因在于其對聲樂技術的掌握不足，以至于整個聲樂表演陷入了“有情”與“傳情”之間不協調的境地。當然，聲樂表演者是創作者向觀眾傳遞真實情感的橋梁，需要做好自己的二度創新，努力在聲樂演唱中進行“以聲傳情”，給予觀眾情感上的震撼與共鳴，這時的聲樂自然就是情感的有效載體。

（三）二者之間相輔相成

聲樂表演藝術活動比較復雜，既有情感的表現，也有聲樂技術的操控，二者相互促進，相互交融，缺一不可。可見，聲樂表演與情感表達的關系緊密相連，二者之間相輔相成，共同為聲樂表演藝術效果的提升服務。一方面，聲樂表演者能夠有效表現出作品的情感，則可以讓聲樂表演的藝術效果更強，更能沖擊觀眾的聽覺；另一方面，如果聲樂表演者的聲樂演唱技術精湛，則可以輕松自如地調整音色、把控音量的強弱，以便更好地的配合情感的波動變化，達到二者相融為一體的美妙境界。不過，在實踐的聲樂表演實踐中，表演者很難達到這樣的高度，唯有勤加練習聲樂技巧，鍛煉其對聲樂作品的領悟能力，才能助于將二者很好地糅合在一起。

三、聲樂表演藝術中情感表達效果的影響因素

（一）作品的理解

不同的對人對同一部聲樂作品的表演效果不同，必然有其一定的影響因素存在，首先是表演者對聲樂作品的理解程度不同。一般來說，表演者要是認真分析聲樂作品，則會挖掘作者的意圖和真實情感，而表演者只是大概看一下而沒有細細品味，就不可能對聲樂作品產生較深刻的印象，其在表演過程中的情感表現也是個人對創作者原有情感的大致了解下發揮出來的，幾乎達不到應有的效果。可見，表演者要對聲樂作品的內容進行了解，尊重創作者的確原本情感傾向，并在此基礎了形成個人的獨具風格的情感表達方式，增強聲樂藝術表現力。

（二）歌唱的掌握

在聲樂表演過程中，表演者除了對旋律的把控，對歌詞的掌握也是很重要的，也就是語感。由于歌詞是聲樂作品的基本內容，對歌唱不熟悉則會使聲樂演唱變得斷斷續續，難以形成連貫的樂曲。同時，對歌唱中的歌詞進行學習時，有的表演者只是記住歌詞的字面意思，并沒有深入地分析其中蘊含的深層意思；相反，有的聲樂演唱人員則會更好地分析歌詞背后隱藏的關鍵含義，由此掌握了聲樂創作者原本的情感表現，這也是其聲樂表演效果比其他人出色的重要原因。

（三）演唱的技巧

聲樂演唱并不是一件容易的事情，要想達到極佳的表演境界，必須擁有高超的演唱技巧，即演唱的技巧也是影響聲樂情感表達的重要因素。大體上講，表演者掌握了聲樂作品所要抒發的情感，但是要通過演唱技巧才能傳達出來，由于是歌曲的音調速度有快有慢，音量有高有低，若不能有效處理這些變化，就很難順暢自如地向觀眾傳情達意。不難發現，聲樂表演者應當注意到這個影響因素，只有把聲樂演唱的技能訓練到一定程度，才有足夠的實力駕馭聲樂表演中的情感表達，最終以情感豐富的樂曲贏得廣大觀眾的支持與稱贊。

四、聲樂表演藝術中的情感表達方法的優化策略

（一）深入了解聲樂作品語言

聲樂藝術形式復雜多樣，情感變化頻率較高，聲樂表演者要想更好地增強情感表達效果，首先要深入了解聲樂作品的語言，充分地了解作品的深層意蘊，不斷感悟作者的寫作意圖，以便最大限度地傳達出身臨其境的情感。其一，由于中國的漢語經常存在一詞多義的情況，歌詞語言也會出現這種情況，只有對其進行多層次的分析，才能明確歌詞的真正內涵，杜絕歧義的產生。只有這樣，聲樂表演者才能感受到創新者的心境，挖掘出聲樂歌曲所在表現的情感。其二，因為聲樂作品語言都是作者對個人生活處境的表達，詮釋了作者的生活經歷，這就要求表演者以敏銳的眼光來洞悉作者的內心活動，以便增強聲樂情感的真實性。

（二）準確把握作品節奏旋律

在聲樂表演活動中，音樂節奏貫穿始終，能否有效地把握作品的節奏旋律，則是情感表現成功與否的關鍵。由于鮮明的音樂節奏總有夾雜著濃厚的情緒，深沉的情感，不斷向觀眾傳遞著作者的思想。所以，優化聲樂表演藝術中的情感表達方法，增強藝術表演效果，表演者可以通過準確把握作品的節奏旋律來實現，力爭將旋律來為情感的表現服務。大體上講，在演唱之前，聲樂表演者一定要深入理解作品的節奏，精準地把握各個音符之間的聯系，把重點音符節點演唱到位，從整體上優化聲樂表演藝術的旋律。如此一來，表演者就會實現“聲情并茂”的聲樂曲調，以形象的表演引發觀眾的情感共鳴。

（三）深入基層感悟生活場所

藝術源于生活，又服務于生活，聲樂作品的形成也是根源于日常生活實踐，是創作者本人在特定的社會環境下體驗到的人生真諦。從這方面來講，聲樂表演者需要深入基層，充分感悟生活場所，才能準確地把握創作者的情感傾向。當然，不管是聲樂藝術從事者，還是聲樂藝術初學者，都應當堅持“貼近生活”的原則，一切從實際出發，其確保一切聲樂演唱都能親近老百姓，讓優美的樂曲打動觀眾，不斷增強聲樂表演的感染力。其實，在深入生活場所之前，表演者可以提前查閱一些資料，了解創作者所處于時代背景，用心體驗著日常生活中的“情感”，以便設身處地的展開豐富的想象力，幫助自己在基層進行高效的情感體驗。

（四）深入聲樂藝術歌曲角色

增強聲樂表演藝術的情感表現力，表演者必須全身心地投入其中，深入聲樂藝術歌曲角色，精準地把控個人情感。眾所周知，一位聲樂表演者成功的前提就是熱愛聲樂專業，不能應付差事，每一首歌曲的練習都需要專注于歌曲角色，反復練習，力爭達到精益求精，才能達到預期的演唱效果。聲樂演唱者只有帶著敬業之心，才能投入其中，以最佳的表演方式來把控歌曲角色的演繹，不馬馬虎虎，不拖泥帶水，才能給觀眾帶來情感上的感動。在這種情況下，聲樂表演者的演唱會給觀眾留下深刻的印象，尤其是其情感表現會讓觀眾對聲樂作品產生回味無窮的感覺，也就實現了精彩的情感表現。

（五）增強表演者的文化修養

文化修養是一個人在長期的學習過程中獲得的，并不是一朝一夕形成的，這在聲樂表演中可以觀察得到。大致上講，文化修養較高的聲樂表演者，則會把聲樂作品的原本情感表現得深入細微，輕松自如地向觀眾傳遞創作者的真實思想情感，觀眾自然也會感受得到。為此，在聲樂表演藝術中，進一步優化情感表達方法，必須增強表演者的文化修養，讓表演者擁有更多的知識儲備，平時多讀書，多觀察生活，爭取以較強的分析能力和理解能力來詮釋作品的內心情感，真正讀懂聲樂作品的內容，準確把握其所承載文化的含義。同時，表演者還要持之以恒，從不間斷，才能打牢自己的文化底蘊，為更好地表現聲樂表演的情感奠定基礎。

結 語

總之，聲樂表演藝術是中華民族精神生活的重要組成部分，全國各地都有其存在的影子，即使是流行音樂盛行的今天也遮掩不住民族聲樂表演藝術所帶來的美感。作為一門藝術門類，聲樂表演藝術傳達了創新者的思想情感，以及對于日常生活的所感所悟民，它是勞動人員生活的結晶，牢牢地駐扎在中華民族的賴以生存的肥沃土壤里。為了將聲樂表演藝術的精髓淋淋盡致地被演唱出來，表演者一定要與時俱進，不斷學習聲樂知識，在實踐中摸索聲樂藝術在情感表達方面的表演技巧，同時要了解現代人的審美心理，以便對聲樂表演作品進行科學的二度創新，使其更具有時代性，不斷滿足當下觀眾的審美心理。毫無疑問，在實際的聲樂表演實踐中，表演者的情感表達效果會受種種因素的影響，不管是客觀因素，還是主觀因素，都需要表演者認真把握，爭取以高超的表演技巧控制情感，確保聲樂表演藝術效果達到最佳值。■