舞蹈鋼琴伴奏藝術效果提升路徑探究

李秋君

摘 要：舞蹈伴奏的類型是多樣化的，如果牽涉現場表演，就需要切實地發(fā)揮鋼琴伴奏的效能。鋼琴伴奏與舞蹈的融合，可以更好地展現出對應的音樂主題，使受眾有更好的音樂感知。從這個角度入手，針對舞蹈鋼琴伴奏藝術效果提升的問題，需要關注舞蹈肢體語言的差異性，確保鋼琴伴奏可以進行適時調整。鋼琴演奏者要不斷地鍛煉自己的技能，確保伴奏能力不斷提升。

關鍵詞：舞蹈鋼琴;鋼琴伴奏;藝術效果

舞蹈鋼琴伴奏，是舞蹈者和鋼琴伴奏者兩者的協作，要想達到特定的藝術效果，就需要兩者的配合是完美的，這就對雙方都提出了更高的要求。由此積極對舞蹈鋼琴伴奏藝術效果提升的問題進行探討，顯得尤為必要。

一、正確審視不同舞蹈肢體語言的差異性，懂得合理地實現鋼琴伴奏的調整

在對應的鋼琴舞蹈節(jié)目表演的時候，鋼琴需要給舞蹈進行伴奏，鋼琴伴奏者需要能夠熟練掌握舞蹈表演者的肢體語言、肢體動作呈現出來的意思，并且在現場表演中，如果出現突發(fā)情況，可以迅速進行調整，以確保可以實現救場，這就是讓鋼琴演奏者去了解舞者肢體語言的價值所在。

舞者擅長的舞種是不一樣的，處于不同的表演現場，就需要使用不一樣的伴奏方案，這樣舞蹈與節(jié)奏之間才能夠完美融合，由此呈現出比較好的藝術效果。在伴奏的過程中，鋼琴演奏者也需要滿足特定的要求，自身的專業(yè)基礎必須扎實，專業(yè)素養(yǎng)也能夠達到理想狀態(tài)，這樣才能夠與對應舞者的動作匹配，也就是說對應的動作變化需要與伴奏變化保持一致，懂得依照舞者舞種的變化情況，做好伴奏的選擇，由此展現出不同風格的鋼琴伴奏效果，兩個人的配合才能夠展現出更好的藝術效果。在此過程中，鋼琴伴奏人員需要熟悉不同的舞種，并且了解相關的舞蹈技巧，思考自身演奏技巧如何與舞蹈技巧關聯起來。比如實際的舞蹈類別為古典舞，此時對于節(jié)奏和韻律的要求比較高，需要依靠這樣的方式實現對應氛圍的構建，伴奏者就需要思考伴奏如何發(fā)揮其在意境構建中的效能，這樣才能夠成為實際氣氛烘托的重要推動力量;實際的舞蹈中的情感是愉快的，旋律是歡快的，此時伴奏者也需要將這樣的旋律和節(jié)奏作為彈奏的基調，這樣實際的思想才能夠不斷融合。如果實際的鋼琴伴奏者對于實際舞蹈的專業(yè)知識不是很理解，難以結合實際思想情感和意境來進行調整，就難以做到很好的配合，實際節(jié)目的整體藝術效果也可能達不到理想的狀態(tài)。

對于鋼琴伴奏者，需要主動去了解舞蹈方面的專業(yè)知識，做到知其一知其二，這樣才能夠更好地在實際表演的時候，實現與舞蹈者動作的融合，確保實際節(jié)目的藝術效果朝著更加理想的方向發(fā)展和進步。

二、實現鋼琴演奏技能的鍛煉，

提升伴奏的素養(yǎng)

在對實際鋼琴伴奏素養(yǎng)進行評估的時候，會對演奏技能進行審核，這就意味著在實際的表演生涯中，需要做好鋼琴演奏技能的鍛煉，確保伴奏的素養(yǎng)朝著更加理想的方向發(fā)展。有了專業(yè)的技能，才能夠進入藝術表達的狀態(tài)。從這個角度來看，舞蹈鋼琴伴奏人員需要夯實專業(yè)技術，這樣才能夠在對應的節(jié)目中很好地與舞蹈者配合，確保實現良好藝術氛圍的構建，依靠演奏技巧，使觀眾有更好的感受，達到對應藝術表演的效果。從微觀角度來講述，在藝術效果提升的過程中，舞蹈鋼琴伴奏人員需要發(fā)揮自身的積極效能，關注的節(jié)點主要有以下兩點。

其一，高度重視自身的指法練習，這是基本功，基本功必須要保持扎實，并且有著持續(xù)性的鍛煉，確保形成肌肉記憶，達到充分的熟悉狀態(tài)，無論在什么時候都可以以正確的指法發(fā)出優(yōu)美的聲音。當然需要看到的是，指法練習是比較枯燥的，并且需要進行長時間的投入，這樣才能夠確保實際的投入效益得以發(fā)揮，在此過程中必須要確保有毅力。其二，高度重視即興練習工作的開展。也就是說，設定在不同的場景中，需要進行即興練習，結合實際情況可以選擇合適的曲目去配合，確保自身的靈活應變能力可以得到鍛煉，此方面的能力屬于高等級的，需要進行針對性的訓練，才能夠慢慢形成對應的素質。從某種角度來看，對于鋼琴演奏而言，實際手法的重要性是不言而喻的。而對鋼琴演奏者能力進行評估的時候，要關注現場表演，還要關注指法的熟練度和靈活度，在彈奏中可以有很多技巧去遵循，指法的嫻熟，可以使得鋼琴曲目更加優(yōu)美，繼而進入到專業(yè)發(fā)展的格局。再者依靠靈活的應變能力，即使在實際表演中遇到突發(fā)情況，也可以迅速地調整，確保可以進行妥善處理，這樣就可以進入到更加理想的藝術表達格局。

三、強化彼此的溝通和交流，實現默契的培養(yǎng)

要想確保實際伴奏與舞蹈能夠充分地融合，展現出更加好的藝術效果，就需要伴奏能夠充分了解舞蹈的整體風格，對于演奏的流程有著深度全面的掌握，然后積極與舞者之間進行溝通和交流，這樣兩者才能夠更好地配合，甚至基于鋼琴彈奏的特點，實現二次創(chuàng)作，使得實際的表現朝著更加理想的方向發(fā)展，這樣無論是動作與伴奏，還是情感與意境，都可以處于高度一致的狀態(tài)。為了實現這樣的目標，就需要積極主動地做好如下五個方面的工作。

其一，確保可以使用鋼琴伴奏體現舞蹈的特色或者風格，可以很好地呈現對應的舞蹈主題，呈現實際的思想情感。對于舞蹈鋼琴伴奏人員，需要做到流利的演奏，需要進行情感投入，需要進行舞蹈現場的融合。其二，在曲調創(chuàng)作的時候，不能完全忽視舞蹈，這樣就容易出現脫離現實的風險。要懂得以舞蹈的意境和背景為前提和基礎，在此基礎上進行合理的創(chuàng)作，確保在創(chuàng)作的過程中不會出現偏題的情況，依照舞蹈的動作分析，確保曲調風格和意境特點的合理調整改善，觀眾因此可以步入到更加理想的美學格局中去。其三，注意實際演奏技巧的同時，不要太執(zhí)著于技巧，這樣很容易出現矯揉造作的感覺，也就難以進入到理想的情感宣泄的狀態(tài)，這樣也不會與舞蹈之間實現融合。為了規(guī)避這樣的風險，還需要在實際彈奏的時候，投入情感，這樣才能夠打動人，才能夠確保實際節(jié)目的藝術效果朝著更加理想的方向發(fā)展和進步。其四，舞蹈鋼琴伴奏者需要不斷去了解舞蹈的風格，思考其表達的情感，掌握其情感的波動，確保與舞蹈主題能夠產生情感上的共鳴，這樣舞蹈與伴奏之間是契合的，就可以引導聽眾進入到感知的狀態(tài)，實際節(jié)目的表現效果也會因此朝著更加高質量的方向發(fā)展和進步。其五，注重舞蹈者和伴奏者之間的交流和溝通，在平時的訓練中，可以積極探討各自對于對應舞蹈的看法，思考舞蹈的情感脈絡，思考舞蹈的主題，探討舞蹈技術背后的意境，在這樣的話題探討中彼此的共通點會不斷增加，這也為實際配合默契的提升奠定良好的基礎。而在實際的交互中，二者都需要有比較高的藝術追求，確保可以以更好的狀態(tài)將藝術節(jié)目呈現出來，由此才能夠生成對應精品節(jié)目。依靠上述的措施，彼此的配合會越來越好，實際藝術的效果也會因此不斷提升。

四、結語

以藝術效果提升為目標，鋼琴伴奏與舞蹈表演之間需要有著良好的溝通橋梁、配合橋梁、融合橋梁。為了實現這樣的目標，伴奏者和舞蹈者需要正確認識自身的價值，并且有著良好的合作意識，懂得不斷提升自身的專業(yè)素養(yǎng)，深度理解對應音樂作品，了解彼此的技巧嫻熟度，思考對應節(jié)奏、伴奏和動作之間的融合策略，然后積極進行訓練，樹立思辨意識和創(chuàng)新意識，甚至可以協同進入到二次創(chuàng)作的狀態(tài)，這樣才能夠確保實際的演繹效果達到更高質量。當然，為了實現這樣的目標，兩者之間必須要形成充分的默契，溝通的橋梁、交互的機制都需要建立起來，這樣才能夠達成上述的效果。

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作者單位：

四川音樂學院