一首首優美、動聽的情歌

況軍

摘要：《詩經》是我國最早的詩歌總集。內容豐富，形式多樣，是當時中國社會生活面貌的真實反映，其中描寫愛情的篇幅占了很大比重，那些美麗的愛情詩篇，表現出的美的藝術享受總是令人陶醉，她獨特的抒情性特色，賦、比、興表現手法的運用，又使得它能廣泛流傳，在世界文學史上享有崇高地位

關鍵詞：詩經? 愛情詩? 賞析

詩經是我國歷史上最早的詩歌總集，是我國詩歌創作的源頭，它為后世的詩歌創作鋪墊了良好的基礎，有很高的藝術成就孔子曰："詩三百，思無邪。不學詩，無以言"，詩三百指的就是《詩經》。《詩經》共收錄了自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌311篇，內容上分為風、雅、頌三大部分。它描寫現實、反映現實的寫作手法，開創了詩歌創作的現實主義優良傳統，其中有歌頌先祖創業的，祭祀神靈的;還有貴族之間的宴請交往，貧富不均的怨恨;也有反映勞動、打獵場景的、但是反映戀愛、婚姻的詩最多。這些詩歌感情濃烈，語言質樸，意境生動優美，審美特征鮮明，下面就從詩經中最有名的三首愛情詩《蒹葭》、《關雎》和《擊鼓》來感受詩經的藝術魅力。

一、深刻的反映社會現實，構成一幅幅真實而生動的畫卷。

《詩經》中的愛情詩所反映出來的內容有很強烈的現實主義精神，它真實的反映了現實生活中人們的生活習俗、生活經驗，極少有幻想虛構的成分存在，從現實生活出發來描寫和抒發作者的真情實感。比如 《國風·邶風·擊鼓》中的“生死契闊，與子成說。執子之手，與子偕老。于嗟闊兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮”。這是一首典型的描寫戰爭徭役的詩。詩人把自己對戰役的抵觸情緒暴露在社會主流意識的背離中，通過對人類戰役底細的透視，呼喚的是人們對生命詳細存在的尊重和生活細節美好的取得。這種發自內心深處實在而樸素的歌唱，是對人類之所以存在的最具人文關懷的闡釋，為后世的文學著作樹立起了一座人性標桿。這首詩的語言平淡樸實，在平淡中所表露出的忠貞不渝的愛情觀又對當時人們的婚姻情感產生著重大的影響。其中“生死契闊，與子成說。執子之手，與子偕老成為流傳千古的經典名句，已經成為現代社會人們對美好的愛情婚姻生活的追求。

二、廣泛運用賦、比、興的表現手法，創造出優美生動的意境。

《詩經》中善于運用賦、比、興的表現手法，賦，就是鋪陳直敘，即詩人把思想感情及其有關的事物平鋪直敘地表達出來。比，就是比方，以彼物比此物，借一個事物來做比喻。興，則是觸物興詞，從客觀事物出發表達詩人的感情，引起詩人歌唱，所以大多在詩歌的發端。《蒹葭》這首詩就是《詩經》中賦、比、興手法運用得最為嫻熟的作品。

國風·秦風《蒹葭》·是《詩經》中最為膾炙人口的名篇，全詩三章，每章八句，描述了詩人追求心中思慕的愛人卻得不到的內心孤獨惆悵之情。

蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛水中沚。

每章開頭兩句借景起興，三四句點明主題：隔河遠眺，追尋“伊人”;后四句描述追尋的境況：一是路途遙遠，道阻且長;二是漂浮不定，幻象迷離，二者都以“伊人”可遇不可求作為全詩的主旨，整首詩充滿著詩人對“伊人”的真誠向往、執著追求以及追尋不得的失望、惆悵的心情。在藝術形式上作者采用了賦中見興的手法，詩人抓住深秋時節獨有的特征與人物委婉惆悵的相思感情聯系在一起，從而渲染了全詩的氣氛，構成了凄迷恍惚、耐人尋味的藝術境界。，正是“一切景語皆情語”，借景抒情的體現，達到了一個情景交融、物我相諧的藝術高度，正是這種表現手法的運用，對后世詩歌意境的創造影響深遠。

三、靈活多樣的句式和重章疊句的章法，加強了語言的形象性和音樂性。

《詩經》主要采用四言句式和隔句用韻，但亦富于變化，也有二言、三言、五言、六言、七言、八言的句式，但很少，這樣顯得靈活多樣，讀來錯落有致。《詩經》常常采用重章疊句的形式，意義和字面都只有少量改變，造成一詠三嘆的效果，章法上具有重章疊句和反復詠唱的特點，大量使用雙聲、疊字、疊韻詞語，增強了語言的形象性和音樂性，讀來很有節奏感。

比如《關雎》這首詩，

關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。

參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。

《關雎》是《風》之始也，也是《詩經》第一篇。古人把它冠于三百篇之首，說明它在各方面的成就都很高。它是寫一個男子對愛情的追求。其聲、情、文、義俱佳，足以為《風》之始，三百篇之冠。孔子說：“《關雎》樂而不淫，哀而不傷。”可見評價之高，全詩作者以雎鳩起興，生動形象地表明了這個男子純潔而又真誠的愛情。也暗示了對方的高貴品德。特別是這首詩在藝術手法上就巧妙地運用了重章疊句、一詠三嘆的藝術表現形式。每一章節的結構相同，只是更換其中個別的字句，使內容層層遞進，逐漸深入地展現了“君子”對女方的愛是如此濃烈，起到了加深感情，增強節奏感的藝術效果。這種表現手法在詩經的每一首詩里基本如此，比如前面的兩首《蒹葭》和《擊鼓》也是。

綜上所述，《詩經》這部偉大的詩歌總集對后世文學創作產生了極為深遠的影響，它的寫作形式，語言技巧，還有藝術表現手法，都讓一定時期其它詩歌作品望塵莫及，成為后代文學作家學習的典范，賦成為以后文學創作者寫作的基本手法，特別是比興兩種手法的運用更是對后代文學家的創作影響很深。“寄情于物、托物言志”成為后代文學家最為推崇的藝術表現形式。因此《詩經》這部體現中華傳統文化博大精深的最偉大的詩歌總集有必要讓更多的中華兒女去了解它、學習它、傳承它。

參考文獻：

[1]袁行霈.中國文學史[M].北京：高等教育出版社，2005年

[2]朱林，趙健. 《詩經》愛情詩的基本內容及特點探析[J]. 重慶科技學院學報（社會科學版），2017（12）：81-83.