論高校鋼琴教學設計中鋼琴演奏法訓練的拓展

鄭薇

摘要：高校鋼琴教學課程與其他文化課程有著本質的不同，高校鋼琴教學有著較強的實踐性和獨立性，要求學生在掌握樂理、演奏理論的基礎之上進行演奏訓練，以此達到理想的演奏標準。在高校鋼琴教學中，鋼琴演奏法的教學工作影響著學生的演奏能力，所以教師在以提升學生的演奏能力為目標的基礎之上，對鋼琴演奏法進行研究。本文將以高校鋼琴教學鋼琴演奏法訓練現狀及問題作為切入，探討高校鋼琴教學中鋼琴演奏法訓練的拓展方式以及訓練方式。

關鍵詞：高校;鋼琴;教學;演奏法;訓練

引言：

對于高校鋼琴教師而言，鋼琴演奏法的教學是教學體系當中的重要內容，也是教師需要重點摸索、創新和實踐的內容。因此，借助鋼琴教學的多元化和多樣性，教師應該注重分析鋼琴演奏的理論點，提升大學生的音樂素養和專業能力。除此之外，高校鋼琴教師更應該注重分析現階段鋼琴演奏法訓練的不足，從鋼琴演奏實踐技巧進行切入，從顆粒性演奏方法訓練、段奏演奏法訓練、連奏演奏法訓練等方面引導學生進行訓練實踐。

一、高校鋼琴教學中鋼琴演奏法訓練拓展現狀及問題

（一）、學生素質不高

高校鋼琴課程的學習需要在以扎實的樂理知識、演奏理論知識的基礎之上花費大量的時間進行訓練，以此磨煉演奏技巧，提升演奏能力。但是從大學生的鋼琴素養和音樂素養進行分析，部分鋼琴專業的學生由于接觸音樂學習和鋼琴演奏時間較長，所以音樂素養和演奏技巧較高，但是對于部分非鋼琴專業的學生而言，雖其有著一定的鋼琴素養基礎，掌握一定的基礎樂理知識，有一定的鋼琴技巧，但是由于自身仍處于一個鋼琴演奏入門階段，在后續的提升過程中仍需要花大量的與鋼琴進行磨合，而處于磨合階段的學生由于訓練乏味等極易導致自身喪失對鋼琴演奏的積極性和動力。

（二）、教學觀念落后

在傳統的鋼琴演奏訓練教學過程中，教師通常將鋼琴演奏、樂理和演奏原理等課程進行分割，導致部分學生出現演奏技巧較高，但是缺乏扎實的理論知識作為支撐或者部分學生擁有扎實的理論知識，但是實際演奏能力較低等問題，這種課程“斷層”導致學生無法在實踐中掌握理論，無法在理論中思考實踐，從而無法提高大學生的鋼琴演奏能力。除此之外，部分鋼琴教師由于教學觀念的落后，日常采用的訓練方式較為單一，一味地引導學生反復演奏，缺乏對學生審美情感的培養，導致部分學生對作品理解不足，無法將情感注入到演奏當中，最終無法帶來富有意蘊的藝術作品。

二、高校鋼琴教學設計中鋼琴演奏法訓練拓展策略

（一）、開展顆粒性演奏法訓練

在高校鋼琴教學中對學生開展鋼琴演奏法中顆粒性演奏法主要是強化學生演奏過程中手指的獨立性，以此幫助學生在實際的演奏過程中能夠“行云流水”。在實際的教學過程中，部分鋼琴教師較為強調學生對音樂作品演奏的感覺，促使學生在作品彈奏過程中能夠注意到演奏的聽覺效果。縱觀高校鋼琴教學內容，無論是篇幅較長的，具有連貫性的樂句還是篇幅較短，具有靈動性的樂句都十分注重演奏的顆粒性，因此，在日常的鋼琴演奏法訓練過程中，教師會通過學生的實際演奏能力，引導學生開展手指快速跑動的演奏訓練，提高學生手指靈活性，再配合演奏作品當中難度較高的越短，以此加強學生的顆粒性演奏技巧。對于顆粒性的演奏技巧而言，要求學生在演奏過程中呈現出的每一個音符能夠扎實、飽滿，并通過情感的帶入將不同的音符呈現出不同的特有功能。因此，在向學生開展顆粒性演奏法訓練過程中除了要訓練學生手指的靈活性之外，要注重培養學生正確的聲音概念，幫助學生能夠自行判斷演奏方法、演奏節奏和演奏技巧是否符合演奏要求。

（二）、開展斷奏演奏法訓練

斷奏（Staccato）演奏法又稱斷音彈奏法，是鋼琴訓練法當中的基本演奏法之一，是幫助演奏者個體獲得合理科學的演奏方法，掌握彈奏技術的訓練法之一。對學生開展斷奏演奏法主要是強調演奏過程中音符與音符之間的內在聯系。在訓練過程中，教師引導學生通過分析作品的情感走向從而在樂譜中對斷音演奏符號用“△”進行標記，以此幫助學生在實際的演奏過程中能夠用斷奏的演奏技巧進行處理。在斷奏演奏法訓練之初，教師可以將斷奏演奏法細分為以下三個步驟，然后分步驟對學生進行訓練：首先，要求學生將手型擺好，正確的手型能夠保證學生在演奏過程中能夠將不同的音符對應到不同的琴鍵上;然后，要求手臂自然提起和自然下落，手臂自然提起和下落能夠幫助學生形成肌肉記憶，在演奏過程中避免肌肉疲勞，保障最佳的演奏效果，最后引導學生通過指端肌肉著力觸鍵，對不同的情感的作品內容使用不同的力度觸鍵，以此呈現出不同的藝術表現力。

（三）、開展連奏演奏法訓練

在高校鋼琴教學鋼琴演奏法的訓練中向學生開展連奏演奏法，主要是要求學生在連奏演奏過程中保證發音的不間斷性，所以在連奏演奏法訓練過程中教師不僅要求對學生進行演奏手法和演奏技巧的訓練，同時要注重加強連奏技術原理的教學。在理論與技術的配合之下引導學生通過“聽”和“奏”獲得正確的藝術表現方法，并將演奏速度和音符之間進行結合，以此達到演奏效果。縱觀高校鋼琴教學中的教學篇章，在部分具有抒情特征的樂段當中，教師會引導學生采用連奏的方式進行呈現，以此塑造優美的意境。由于鋼琴是需要不斷敲擊琴鍵，通過琴弦的震顫進行發生，琴弦震顫發聲時間持續不長，所以要保證在演奏過程中達到圓潤的演奏效果較難，所以在演奏訓練過程中需要引導學生進行專業的連奏訓練，以此展現出歌唱性的旋律特色。在實際的連奏演奏訓練過程中首先引導學生掌握彈奏要領，明確演奏手法以及指尖落鍵技巧，引導用指肚感受受力點，然后引導學生正確把控落鍵位置，恰到好處地衡量起手和落鍵的高度，以此保證手指的跑動能力，最后在此基礎之上正確把控彈奏速度和力度，對不同作品進行正確的處理。

總結：在高校鋼琴演奏訓練過程中，演奏法的訓練質量是影響大學生藝術表現能力的關鍵影響因素，所以教師在日常教學工作中應該注重圍繞演奏理論、樂理基礎等在夯實學生基礎知識的基礎之上提升學生的演奏能力。

參考文獻：

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