絲綢之路藝術(shù)史綱（下）

程 金 城

蘭州大學(xué) 文學(xué)院，甘肅 蘭州730106；陜西師范大學(xué) 人文社會科學(xué)高等研究院，陜西 西安 710061

絲綢之路藝術(shù)史分期（續(xù)）

從公元前2世紀(jì)絲綢之路開辟，到公元19世紀(jì)世界歷史大變局，絲綢之路經(jīng)歷了大約兩個千年，貫穿了“世界區(qū)域性整合”“大區(qū)域密集交往”和“走向全球性群體集合”的歷史過程①本文對古絲綢之路兩個千年的歷史過程和特點的把握借鑒了許倬云先生對世界歷史脈絡(luò)整體歸納的觀點。參見許倬云：《觀世變》，桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2008年。。絲綢之路藝術(shù)作為人類歷史的重要構(gòu)成部分和形象表達，其發(fā)展演變受制于這個歷史過程中的多種因素。主要有：區(qū)域地理因素，文明體系重構(gòu)因素，地緣政治變局因素，經(jīng)濟交流和商業(yè)貿(mào)易因素，宗教因素，民族遷徙和人員流動因素，等等。它們屬于不同“體系”，具有不同“層級”，與絲綢之路藝術(shù)的關(guān)系或近或遠，或直接或間接，影響了絲綢之路藝術(shù)史的整體結(jié)構(gòu)，也影響了絲綢之路藝術(shù)史的格局。

第二時期：絲綢之路藝術(shù)發(fā)展和鼎盛（約公元前1世紀(jì)—公元9世紀(jì)）①本人刊于《東方論壇》2022年第1期的《絲綢之路藝術(shù)史綱（上）》將絲綢之路藝術(shù)史劃分為四個時期、七個階段，并對“第一時期：絲綢之路藝術(shù)孕育及溯源（約公元前31世紀(jì)—公元前2世紀(jì)）”及其一、二時段進行了論述，本文承接之。

公元前1世紀(jì)至公元9世紀(jì)的千余年，是世界區(qū)域性整合的時代，也是人類第一次大規(guī)模物質(zhì)交流和文化交匯的時代。“軸心時代”之后人類歷史重新建構(gòu)，奠定了世界發(fā)展格局。絲綢之路沿線王朝更迭頻繁，世界局勢多變。“秦漢大帝國及隋唐帝國，地中海的羅馬世界，印度次大陸的梵文世界，以及中亞的幾個大帝國依次出現(xiàn)。”②許倬云：《觀世變》，第31頁。中國漢唐盛世及其衰亡之后的分合，特別是魏晉南北朝胡漢文化融合，東西羅馬分裂和拜占庭帝國興起，匈奴、突厥及歐亞其他民族大遷徙對世界“碰撞”，中東中亞地緣政治風(fēng)起云涌，繼而阿拉伯帝國崛起，等等，使得絲綢之路在劇烈動蕩和不斷分化聚合中曲折延伸。在文化上，其“特色是普世性大帝國與普世性文化或宗教體系相伴出現(xiàn)。例如佛教、儒家、伊斯蘭教，都在此時成熟，也都已教化了所在的區(qū)域。大規(guī)模族群以‘蠻族’入侵的方式移動，同時，長程貿(mào)易跨洲轉(zhuǎn)輸，商路上居間族群獲利至豐”③許倬云：《觀世變》，第30頁。。這些現(xiàn)象直接影響絲綢之路藝術(shù)的面貌和軌跡。

絲綢之路藝術(shù)在這個時期的特點，是由區(qū)域交流到全域交流，藝術(shù)各領(lǐng)域的融合不斷增強并走向鼎盛。這一千年絲綢之路藝術(shù)的歷史過程，可分為兩個時段，即公元前1世紀(jì)到公元6世紀(jì)、公元7世紀(jì)到公元9世紀(jì)，也就是從絲綢之路藝術(shù)史前史算起的第三時段和第四時段。

第三時段，公元前 1世紀(jì)—公元6世紀(jì)

公元前1世紀(jì)到公元6世紀(jì)，是帝國興起、開疆拓土的時代，也是社會動蕩、端緒最繁的時代；是以藝術(shù)展示大國氣象的時代，是藝術(shù)交融、變易創(chuàng)新的時代，還是奠定世界藝術(shù)格局的關(guān)鍵時代。

張騫西域鑿空，是絲綢之路的重要歷史節(jié)點。但是，絲綢之路上的東西方交流交往，特別是絲綢之路藝術(shù)的交流交融，具有連續(xù)性，并不因這一特定歷史節(jié)點而立刻發(fā)生重大變化。“節(jié)點”不僅是一個歷史事實，也是研究者進行斷代的“工具”。作為歷史延續(xù)過程，本文將“軸心時代”的下限即公元前2世紀(jì)作為第一時期（絲綢之路藝術(shù)史前史）的結(jié)束，將公元前1世紀(jì)前后作為第二時期的開始。綜合考慮當(dāng)時絲綢之路東西段整體狀況，這是一個較為寬泛、彈性很大的時間概念。

公元1世紀(jì)前后，是宏觀政治體系集中出現(xiàn)的時期，羅馬帝國、安息帝國、貴霜帝國和中國漢代等帝國崛起，“彼此間進行著復(fù)雜的政治、經(jīng)濟和文化交流，影響了跨大陸交通的發(fā)展”④沈堅：《希臘化與拜占廷帝國》，《史林》1995年第1期。。此后幾百年間，東西方都經(jīng)歷了帝國由盛而衰和分化重構(gòu)的過程。漢帝國逐步開通和拓展了絲綢之路東段，羅馬的疆土也一度擴張到歐洲的西北部，南亞，絲綢之路也逐步貫通。爾后東西方都出現(xiàn)過分裂局面，經(jīng)歷了社會動蕩、征戰(zhàn)不斷的痛苦歷史過程。分裂、沖突和聚合在客觀上為不同文化藝術(shù)的交流和創(chuàng)化提供了條件。東漢衰亡后的魏晉南北朝，東、西羅馬分裂及早期拜占庭，中東中亞國家的興衰更迭，對絲綢之路東段、西段和中段藝術(shù)交流及其發(fā)展演變產(chǎn)生直接影響。

絲綢之路東段的中國處于兩漢至魏晉南北朝時期，長安—天山廊道路網(wǎng)開通并曲折發(fā)展，南方絲綢之路的延續(xù)和拓展，形成了多種文化交流交融的局面，奠定了絲綢之路的基本發(fā)展格局，也為絲綢之路藝術(shù)多種要素的融合開拓了空間并打下了堅實基礎(chǔ)。西漢王朝對域外世界渴望了解、屢次遣使和開疆拓土，東漢時期絲綢之路的“三通三絕”，魏晉南北朝社會分裂和民族融合，特別是佛教的傳入與本土化，等等，為西方藝術(shù)、西域藝術(shù)及草原藝術(shù)和中原藝術(shù)等藝術(shù)體系的融合提供了歷史機遇，為其再創(chuàng)造并廣泛傳播打開了空間和網(wǎng)路通道。漢承秦制，繼秦始皇兵馬俑之后，漢代藝術(shù)在整體上體現(xiàn)出深沉雄大的氣派和包容吸納的氣度，風(fēng)格古拙質(zhì)樸而傳神，崇尚氣勢和力度。從文獻可知，漢代長安宮苑林立，以未央宮、長樂宮為代表的漢代建筑呈現(xiàn)出體天象地、經(jīng)緯陰陽、包蘊山海的氣派，追求龐大的群體結(jié)構(gòu)和氣勢，建筑布局樣式與天體世界對應(yīng)。絲綢之路的開通推動了東西方文明的交流，其成果或直接、或曲折地體現(xiàn)在物質(zhì)交流和文化藝術(shù)交流中，這極大地促進了藝術(shù)的創(chuàng)化和新樣態(tài)的產(chǎn)生。魏晉南北朝時期，社會分裂動蕩，民族沖突，胡漢交融，佛教傳入并演變，道教、玄學(xué)勃興，經(jīng)歷了政治、社會和思想大變革，是繼春秋戰(zhàn)國之后又一次思想覺醒的時期，也是藝術(shù)自覺的時期。而絲綢之路提供的交流通道發(fā)揮了持久而特殊的作用，“漢文化中豐富多彩甚至常常是相互沖突的元素——本土的和外來的，儒家的和道家的，宮廷的和民間的——使?jié)h代藝術(shù)極具活力，形式和主題變化無窮”①[英]邁克爾·蘇立文：《中國藝術(shù)史》，徐堅譯，上海：上海人民出版社，2014年，第75頁。。絲綢織物、各種器物、石窟建筑、雕塑、石刻、繪畫、音樂、舞蹈、錢幣、書法、印章等藝術(shù)繁榮發(fā)展，顯示了中國風(fēng)格和氣派并影響東亞。絲綢之路東段的藝術(shù)因交流而別開生面。

絲綢之路西段的羅馬藝術(shù)，經(jīng)歷了希臘化晚期、羅馬帝國和拜占庭前期幾個階段，多種要素的交流融合形成環(huán)地中海藝術(shù)的整體風(fēng)貌。公元前330年，波斯帝國滅亡，公元前30年，屋大維征服埃及托勒密王朝，公元前27年，屋大維被元老院授予“奧古斯都”，羅馬由共和時代進入帝國時代。“從由共和轉(zhuǎn)向帝制之日起，羅馬的目光就一直鎖定在亞洲，由此它擁有了自己的靈魂。”②[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，杭州：浙江大學(xué)出版社，2016年，第23頁。公元330年，君士坦丁堡成為東羅馬首都；公元395年，羅馬帝國正式分裂為東、西兩帝國；公元476年，西羅馬帝國覆滅，東羅馬開創(chuàng)拜占庭帝國時代。羅馬的歷史變遷，改變了地緣政治格局，伴隨軍事目的的希臘化和羅馬東征后的地緣政治形勢，也影響了環(huán)地中海及近東的藝術(shù)發(fā)展。同時，以絲綢貿(mào)易為主的經(jīng)濟活動成為東西方交通網(wǎng)路開辟與維系的持續(xù)驅(qū)動力，客觀上為不同藝術(shù)的交流交融打開了空間。羅馬藝術(shù)不同程度地吸收借鑒希臘藝術(shù)和埃及藝術(shù)、西亞藝術(shù)，形成了影響和輻射環(huán)地中海地區(qū)的文化藝術(shù)整體。“帝國若想壯大，必須擁有大量的城市，由此征取足夠多的稅收；帝國若想輝煌，必須擁有藝人和工匠——他們的精湛技藝讓有錢人相互攀比炫耀，并由此獲得高昂報酬。”③[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，第11頁。帝王利用藝術(shù)為自己的政治和意識形態(tài)服務(wù)，強烈的政治目的與精湛的藝術(shù)技巧的結(jié)合構(gòu)成了羅馬藝術(shù)的重要特點，其中建筑和雕塑是最重要的藝術(shù)形式。屋大維、戴克里先、圖拉真、凱撒、尼祿等帝王形象的雕塑，借助藝術(shù)語言和視覺形象宣揚自己的功績及其統(tǒng)治思想，“書寫”了羅馬帝國的歷史，繼承并發(fā)展了希臘藝術(shù)的精髓，也造就了世界藝術(shù)史上羅馬雕塑藝術(shù)的經(jīng)典。希臘藝術(shù)的另一特色是大型建筑，也被羅馬帝國發(fā)揚光大。約公元前1世紀(jì)，古羅馬建筑師維特魯威的《建筑十書》成書④1986年有首個中文譯本：［古羅馬］維特魯威：《建筑十書》，高履泰譯，北京：中國建筑工業(yè)出版社，1986年。，表明羅馬建筑不僅學(xué)習(xí)了希臘經(jīng)驗，而且有了理論的總結(jié)和指導(dǎo)。大型建筑集供奉神祇、政治象征、公共空間、娛樂設(shè)施、藝術(shù)享受等功能于一體。神廟、祭壇、廣場、凱旋門、宮殿、慶功柱、陵墓、元老院、劇場、體育場等規(guī)模巨大的建筑，將希臘柱式、拱券技術(shù)與羅馬的豪橫氣派和歌功頌德的目的完美結(jié)合，彰顯著國威，記錄著重大歷史事件，也包括帝王在規(guī)模巨大的空間露面并對民眾施加影響的目的。從羅馬斗獸場到君士坦丁凱旋門，從萬神殿到圣索菲亞大教堂，這些“不動”的標(biāo)志性經(jīng)典建筑，從絲綢之路視域看則有著藝術(shù)理念、規(guī)則和技巧的“流動”和發(fā)展演變，以及復(fù)雜的政治、宗教、歷史文化意蘊的傳承、交融和積淀。

在絲綢之路中段，處于東西文化交匯十字路口的中東中亞，經(jīng)歷了亞歐民族大遷徙和泛希臘化，對貫通東西方藝術(shù)發(fā)揮了極大作用。不同藝術(shù)之間的雙向影響和多維組合決定了中亞藝術(shù)作為重要交匯點的“金橋”地位。中亞歷來是地緣博弈的地區(qū)，在歷史上從來就是一個交叉地帶，亞洲大陸各個時代最主要的藝術(shù)文明都匯集于此。從東到西的絲綢之路中，最遼闊的一段曾經(jīng)掌握在中亞各民族手中，從南向北穿越中亞的各條通道也具有重要的意義。從古時起，印度和伊朗就是通過這些通道與草原地區(qū)各民族以及草原以外伏爾加河上游、西伯利亞、遠東各民族保持著聯(lián)系①參見[蘇]普伽琴科娃、列姆佩利：《中亞各族文化藝術(shù)史》，賈東海主譯，邊守義等參譯，柳力總校，蘭州：甘肅人民出版社，1994年，第15頁。。亞洲的這條交通大道在東方與西方藝術(shù)文明的相互關(guān)系中起到了巨大的作用。在本時段，即將謝幕的印度孔雀王朝（公元前323年—公元前187年），西亞希臘化的塞琉古王國（公元前305年—公元前64年），西亞強國安息帝國（帕提亞，公元前247年—公元224年），控制中亞和西北印度一帶的貴霜帝國（公元30年—公元375年），統(tǒng)治印度次大陸北部的笈多王朝（公元320年—公元500年），統(tǒng)治伊朗和伊拉克一帶的薩珊波斯王朝（公元224年—公元651年），還有草原匈奴民族，經(jīng)歷了長達幾百年的興衰更迭，與絲綢之路東段的中國和西段的羅馬、拜占庭文化經(jīng)歷了長期的沖撞、交流和交融，是東西方藝術(shù)交匯融合的中樞和橋梁，是印度、中亞、埃及、西亞、希臘、羅馬和中國文化藝術(shù)的匯合地。笈多王朝是印度歷史上少數(shù)幾個大的統(tǒng)一王朝之一，著名的阿旃陀石窟藝術(shù)影響了西域、敦煌石窟等東方藝術(shù)。中亞經(jīng)過晚期泛希臘化、民族遷徙、地緣博弈，不同文化藝術(shù)深度交融，共榮共存——帕提亞藝術(shù)、巴克特利亞藝術(shù)、貴霜藝術(shù)、薩珊王朝藝術(shù)、粟特藝術(shù)等交匯融合，生成新的藝術(shù)形態(tài)。石窟建筑藝術(shù)、雕塑、繪畫、音樂、舞蹈、雜技、幻術(shù)、木刻、細密畫、金屬工藝器物等相繼影響中國，而中國的絲綢、織物、漆器、陶器等手工藝以及樂舞樂器等其他藝術(shù)雙向影響，因交流而豐富多彩。這個地區(qū)成為印度、波斯和羅馬行省的藝術(shù)和文化的熔爐，并進而通過塔里木盆地南北兩側(cè)的一系列綠洲向中國傳播②參見[英]邁克爾·蘇立文：《中國藝術(shù)史》，徐堅譯，第 76頁。。中國運到貴霜帝國、從貴霜再轉(zhuǎn)賣到帕提亞及羅馬帝國所屬各國的商品，除絲綢之外，還有玉石、漆器、織品、毛皮、鐵器以及草藥。絲綢之路促進了中亞手工藝生產(chǎn)，陶瓷制造、金屬冶煉、玻璃工藝、織布等行業(yè)也都得到了發(fā)展，特別是作為中央亞西亞貿(mào)易中心的布哈拉及撒馬爾罕周圍地區(qū)中亞的城市地位再度得到提高，其影響一直擴展到遙遠的中國隋朝邊境地區(qū)③參見[蘇]普伽琴科娃、列姆佩利：《中亞各族文化藝術(shù)史》，賈東海主譯，邊守義等參譯，柳力總校，第11頁。。東羅馬與薩珊波斯錢幣、器物等工藝品在中國發(fā)現(xiàn)很多，波斯錦風(fēng)行中亞和西亞，并且輸入中國④參見葛承雍：《胡漢中國與外來文明（交流卷）：綿亙?nèi)f里長》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2020年，第60頁。。因為絲綢之路，而使“中亞在世界藝術(shù)史上曾經(jīng)是一個新的龐大的藝術(shù)中心”①[蘇]普伽琴科娃、列姆佩利：《中亞各族文化藝術(shù)史》，賈東海主譯，邊守義等參譯，柳力總校，第72頁。。因此，厘清近東中亞在絲綢之路藝術(shù)中的地位和作用，就厘清了絲綢之路藝術(shù)東西方交流的來龍去脈，也有助于厘清世界藝術(shù)的發(fā)展邏輯。

絲綢之路東段、中段和西段的貫通，對此后的整體發(fā)展態(tài)勢影響深遠，其藝術(shù)的發(fā)展嬗變也有同樣的深遠意義。除了以上所述之外，以下幾個方面也需要特別強調(diào)。

絲綢連通了東西方世界，提升了人類的審美意識并影響著世界的變化。中國是世界絲綢之源，“已有十分強大的證據(jù)證明張騫通西域之前中國絲綢已開始向西傳播。到漢晉時期，中國典型的織錦已經(jīng)出現(xiàn)在絲綢之路沿途更為遙遠的地區(qū)，中國絲綢的產(chǎn)品在漢代已傳播到地中海沿岸是毋庸置疑的”②趙豐：《絲路之綢》，杭州：浙江大學(xué)出版社，2017年，第11—12頁。。絲綢織物不是人類最先交流的物品，卻是將人類交流鏈條延伸最遠最長的物品，也是最接近人類審美意識共通性的物品。絲綢在人類歷史上第一次將東西方連為一體，具有劃時代意義。絲綢將物質(zhì)享受與審美體驗完美結(jié)合而贏得當(dāng)時世界的普遍欣賞，拓展了人類的審美視域，也提升了人類對物質(zhì)審美的品味。絲綢之路藝術(shù)史的建構(gòu)，需要重新認(rèn)識絲綢的審美屬性及其交流對世界的重大影響，重新評價絲綢提升人類審美意識及連接世界的多維價值。

絲綢的生成是復(fù)雜而充滿智慧的藝術(shù)創(chuàng)造過程，因制作方法及原料、織染工藝不同而分為錦、綾、綺、羅、縠、紗、縑、縞、縛、紈、?、縵、綮、素、練、絹等多個品種③參見周偉洲、王欣主編：《絲綢之路辭典》，西安：陜西人民出版社，2018年，第217頁。。絲綢不僅五彩繽紛，有紅、紫、黃、綠、棕、藍等顏色，還有云氣紋、鳥獸紋、幾何紋、動植物紋、人物騎獵紋等等各種類型的花紋。絲綢不僅是織物衣料，還是古代財富和身份的象征，是可以作為貨幣支付的硬通貨，并成為影響帝國時代多項政策的重要因素。絲綢經(jīng)過中亞中東遠銷到地中海的羅馬帝國，影響了羅馬的經(jīng)濟發(fā)展、社會時尚甚至政治決策。絲綢及蠶絲生成、來源還被西方人想象、猜度、編成故事，賦予神秘象征意義。絲綢織物的紋飾、圖案是特殊的藝術(shù)創(chuàng)造，并在文化交流中變易，已有豐富的出土文物為證。比如，敘利亞帕爾米拉古城墓葬中發(fā)現(xiàn)漢代的絲綢有中國傳統(tǒng)紋樣和西域文化主題，中國青海都蘭熱水墓地出土了北朝六馬拉車太陽神錦，新疆尉犁縣營盤漢晉墓地出土的羅馬風(fēng)格毛織罽袍的圖案中有希臘神話手持劍與盾的愛神厄洛斯形象，尼雅考古出土的蠟染棉布有希臘半裸女神堤喀手抱豐饒角的形象和希臘神話中大力士赫拉克勒斯的形象④參見葛承雍：《胡漢中國與外來文明（交流卷）：綿亙?nèi)f里長》，第42頁。。帛畫是中國繪畫史上的重要現(xiàn)象，馬王堆漢墓出土的絲織品圖案紋飾和錦帛書畫，具有多重歷史文化和藝術(shù)史意義。如此等等，在陸續(xù)出土的文物中為數(shù)不少⑤在周偉洲、王欣主編的《絲綢之路辭典》中，僅紡織、絲綢、織錦類的條目就有170多個。。據(jù)專家研究，公元2世紀(jì)以前，羅馬人衣料主要是動物纖維的羊毛和植物纖維的亞麻，織物毛粗麻硬，色澤單調(diào)，而中國絲綢輕柔飄逸、色澤多樣，成為羅馬王公貴族享用的奢侈品，也成為貿(mào)易首選之物⑥參見葛承雍：《胡漢中國與外來文明（交流卷）：綿亙?nèi)f里長》，第56頁。。絲綢影響了羅馬人的衣著，進而影響了西方雕塑對衣紋的處理。有學(xué)者認(rèn)為，羅馬時期西方雕塑流水一樣的衣紋皺褶效果，被認(rèn)為與他們穿著中國絲綢有關(guān)系。希臘雕塑中的人物所著絲綢服飾,直接受到希臘羅馬刻畫絲綢女性、神像雕塑的影響①參見向云駒：《東西方古代審美與造型的文化史考略——以絲綢之路雕塑藝術(shù)為例》，《民藝》2020年第3期。。絲綢豐富了西方人的藝術(shù)視域和審美感受，被羅馬的帝王達官、貴婦名媛視為稀缺寶物，并使他們沉迷于其中。漢代絲綢之路的開通，將融合了藝術(shù)要素的絲綢貿(mào)易，從中原到河西走廊和北方草原，經(jīng)西域和中亞，延伸到南亞、西亞直到地中海。中亞、特別是波斯是中國絲綢的主要市場和集散地。經(jīng)過漫長里程、多個環(huán)節(jié)、多個民族而將東西方世界聯(lián)系起來，這樣的藝術(shù)鏈條背后必有其不尋常的內(nèi)在動力，有多維度的價值追求杠桿在推動。實用性與審美性統(tǒng)一，物質(zhì)性與精神性融合，構(gòu)成人與物的合理價值關(guān)系，而這一關(guān)系具有普遍性。這正是柔軟的絲綢能夠打通東西方世界聯(lián)系的原因，是絲綢之路藝術(shù)具有物的審美屬性的標(biāo)志之一，也是絲綢之路藝術(shù)史與一般藝術(shù)史邏輯起點的區(qū)別所在。

后軸心時代的“金規(guī)則”借絲綢之路的藝術(shù)傳播和嬗變。從絲綢之路視域來看，公元前1世紀(jì)到公元6世紀(jì)，正是軸心時代之后宗教“金規(guī)則”形成后“實踐”并傳播的時期，而藝術(shù)則在這個過程中發(fā)揮了極其特殊的作用。英國歷史學(xué)家阿姆斯特朗認(rèn)為，軸心時代建構(gòu)了“己所不欲勿施于人”的宗教倫理“金規(guī)則”，這是人類偉大宗教傳統(tǒng)的開端，是人類精神的重大突破。人類在絲綢之路上的交流推動了宗教的傳播和文化交融，后來的發(fā)展進一步彰顯出這一總體發(fā)展向度。“連接太平洋、中亞、印度和波斯灣的通道上不只是貨物在流通，還有思想，最重要的思想是和神有關(guān)的。智慧和宗教的交流在這片地區(qū)一直非常活躍。”②[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，第24頁。“無論是印度教、耆那教、佛教還是那些根植于波斯的瑣羅亞斯德教、摩尼教，還是西方前猶太教、基督教以及即將問世的伊斯蘭教——或在戰(zhàn)場上取勝，或在談判上取勝，爭相向人們展示其文化的優(yōu)越和神明的靈驗。”③[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，第25頁。絲綢之路的東段、中段和西段都有興盛的宗教藝術(shù)現(xiàn)象。藝術(shù)呈現(xiàn)和傳播了宗教，也成就了藝術(shù)自身。不同宗教是不同的解釋系統(tǒng)，這些解釋系統(tǒng)在絲綢之路上形成了自己的藝術(shù)系列并且在交流中本土化。襖教、印度教、佛教、景教、摩尼教、基督教等宗教地曲折發(fā)展，都形成了特有的宗教藝術(shù)現(xiàn)象。其中佛教石窟藝術(shù)是一個生成、轉(zhuǎn)化、傳播、創(chuàng)新的藝術(shù)系統(tǒng)，也是一條在空間和時間中不斷延伸的藝術(shù)鏈，其意義和影響遠遠超出宗教藝術(shù)范圍，在絲綢之路藝術(shù)史乃至人類藝術(shù)史上具有特殊意義。源于埃及、興盛于希臘的神像雕造與佛教藝術(shù)結(jié)合，在印度形成佛陀、菩薩等半神半人的藝術(shù)形象，經(jīng)中亞、西域和河西走廊，將造像風(fēng)格和技巧傳至中原，極大地影響了中國和東方藝術(shù)諸多方面的發(fā)展嬗變。“在中國佛教藝術(shù)發(fā)展中，除早先由印度傳來最初樣式后，造像形式與風(fēng)格就在中國展開并發(fā)展著。歷朝歷代均有畫家開創(chuàng)的樣式，使其逐漸演變成為中國樣式。”④馬德：《敦煌古代工匠研究》，北京：文物出版社，2018年，第264頁。犍陀羅藝術(shù)和馬圖拉藝術(shù)的東傳、南傳，產(chǎn)生了長遠的藝術(shù)“歷史后效”，不僅對中國繪畫、雕塑技巧影響很大，而且對中國和東亞、東南亞其他藝術(shù)類型的風(fēng)格和創(chuàng)作意識影響巨深。東漢以來，有不少大月氏、安息、印度和康居等國的僧人東來中國傳教，隨著佛教教義的傳播，這種基本藝術(shù)元素與地域文化精神的進一步融合產(chǎn)生了新的藝術(shù)樣態(tài)。在貫通絲綢之路藝術(shù)中段和東段的藝術(shù)中，阿旃陀石窟藝術(shù)，犍陀羅藝術(shù)，馬圖拉（秣菟羅）樣式①有研究認(rèn)為，曹衣出水類似于印度笈多馬圖拉薄衣貼體的“濕衣佛像”的造型特征。參見王鏞主編：《中外美術(shù)交流史》，北京：中國青年出版社，2013年，第36頁。和薩爾納特（鹿野苑）樣式，西域龜茲藝術(shù)，涼州模式和敦煌石窟藝術(shù)，云岡石窟藝術(shù)，麥積山石窟藝術(shù)，龍門石窟藝術(shù)，以及遍布中國和東亞、東南亞的諸多佛教藝術(shù)，影響了此后東方藝術(shù)的嬗變和面貌。當(dāng)東方在石窟中以佛陀的本生故事、菩薩、護法神和供養(yǎng)人等為內(nèi)容進行藝術(shù)創(chuàng)造的時候，當(dāng)佛教與中國的道教形象系列融合的時候，在西方的教堂，藝術(shù)家也以基督、圣母、圣徒、圣靈以及生死、來世等等為內(nèi)容進行藝術(shù)創(chuàng)造。查士丁尼一世時期是拜占庭（中國文獻稱“拂菻”）藝術(shù)第一個黃金時代，其建筑、雕塑和繪畫的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作手法承襲和發(fā)展了古典時期希臘化藝術(shù)的優(yōu)雅風(fēng)范。拜占庭圖像等藝術(shù)形象在中國的墓葬石刻和繪畫中也有蹤跡②參見葛承雍：“胡漢中國與外來文明叢書”，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2020年。，顯示了絲綢之路藝術(shù)的交融性。

異域文明交流與系列藝術(shù)形象突現(xiàn)。絲綢之路的開通進一步推動了東西方文明的交流，特別是魏晉南北朝時期的胡漢民族文化融合，促進了藝術(shù)的創(chuàng)化和新樣態(tài)的產(chǎn)生，其中各種造型和圖像成為最重要的絲路藝術(shù)現(xiàn)象。青銅器、青金石、玉器、金銀器、鐵器、陶瓷器、玻璃器、銅鏡等器物藝術(shù)，陶塑、石雕、木雕、浮雕、畫像石（磚）、彩繪壁畫、陶俑等藝術(shù)品和圖像，織物服裝紋飾、圖案、車馬具飾物、錢幣、印章、書法藝術(shù)等等藝術(shù)現(xiàn)象，都以各自的造型方式和圖像內(nèi)容構(gòu)成豐富的藝術(shù)世界，形成關(guān)系復(fù)雜的藝術(shù)鏈。伴隨絲綢之路廣泛的物品輸入交流，動植物形象形成重要的藝術(shù)系列。天馬、獅子、駱駝、羊、龍、蛇、蛙、鳥等等形象及其變形，葡萄、石榴、桃子（金桃）、菩提樹、生命樹等等植物形象系列在各種藝術(shù)門類交替出現(xiàn)。羅馬和波斯金銀幣、中亞金銀器、東西方銅鏡等各種藝術(shù)造型、圖案、浮雕及其多種藝術(shù)元素的組合，構(gòu)成了多元藝術(shù)風(fēng)格交流交融的景象。中國自戰(zhàn)國以來金銀器突然增多，到漢代更加明顯，掐絲焊珠、寶石鑲嵌、錯金銀、鎏金銀、鋄金銀等工藝也流行開來。它們多出土于北方草原或與北方草原鄰近的地方，特別是戎狄墓葬③參見李零：《波斯日記》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2019年，第9頁。。與宗教信仰和喪葬儀式相關(guān)的各種神像、現(xiàn)實和來世圖像、供養(yǎng)人形象、陶俑、木俑等等形象，以及生產(chǎn)生活場景在雕塑、繪畫（壁畫）、畫像磚石、絲綢織錦等等藝術(shù)中不斷置換變形的形象，特別是西方傳來的一些想象動物如拉馬蘇、斯芬克斯（獅身人面像）、格里芬、鷹隼、雙翼日盤（太陽神）、獅怪、牛怪、天馬、飛天等等形象，構(gòu)成了絲綢之路超現(xiàn)實的藝術(shù)形象系列。一切有形，皆含道性。藝術(shù)形象含有深刻的文化、宗教、民族因素，它們因絲綢之路而超越時間、空間、民族、地域的界限，構(gòu)成了不同形象系列的藝術(shù)鏈。

絲綢之路樂舞藝術(shù)交流影響深遠。兩河流域、古埃及、古印度及希臘和波斯文明都有各自的樂舞現(xiàn)象，構(gòu)成絲綢之路西段多樣的樂舞格局；中國文明、北方草原及東亞文明中的各種樂舞樣態(tài)，則造就了絲綢之路東段豐富的樂舞藝術(shù)。隨著絲綢之路的逐步開拓，地域、國家、民族之間的交流日益增多，樂舞的交流和相互影響也越來越明顯，構(gòu)成了音樂舞蹈史的重要內(nèi)容。中國音樂、舞蹈、幻術(shù)、雜技、百戲及樂器等等，在魏晉以后至隋唐時期，不斷吸收異域文化藝術(shù)養(yǎng)分，特別是印度樂系和伊蘭樂系，促進了樂舞藝術(shù)的全面發(fā)展，其中重要現(xiàn)象是作為宮廷宴享音樂即“燕樂”的形成和演變①參見李麗萍、程金城：《絲綢之路中中國藝術(shù)風(fēng)格和審美意識的嬗變——以漢唐樂舞為例》，《寧夏社會科學(xué)》2021年第3期。。

此外，特別值得注意而以前重視不夠的是漢畫石與西方石刻藝術(shù)的關(guān)系，需從絲綢之路視域加以深入研究和探討②李零對漢畫像石與西亞石刻有獨到的認(rèn)識，參見李零的《波斯日記》。。

第四時段，公元7世紀(jì)—公元9世紀(jì)

這一時段，絲綢之路藝術(shù)在交流、融合、吸收和本土化的過程中走向鼎盛。公元六、七世紀(jì)，大唐帝國、拜占庭帝國和阿拉伯帝國三足鼎立，藝術(shù)上也形成了各自的特點，異彩紛呈、交相輝映。到公元9世紀(jì)前后，歐亞大陸先后有大唐帝國、阿拉伯帝國、拜占庭帝國、吐蕃帝國、回紇帝國、查理曼帝國等大帝國。草原的突厥西進歐洲和南下中原，使世界更加動蕩，沖突更加激烈，文化更加復(fù)雜。絲綢之路藝術(shù)在沖突與交融中進入繁榮鼎盛時期。

開放包容、東西方互動與絲綢之路藝術(shù)全面繁盛。人是藝術(shù)的傳播者，也是藝術(shù)傳播的載體。絲綢之路上東來西往、南北穿梭的人員流動，推動了藝術(shù)的深度交融和創(chuàng)化。絲綢之路上的中國隋唐時期，來自歐、亞、非各國的人員眾多，藝術(shù)的繁榮與之關(guān)系密切。唐時中國疆域遼闊，海外貿(mào)易發(fā)達，絲綢之路昌盛。這是一個大流動的時代，幾乎亞洲的每個國家都有人曾經(jīng)進入過唐朝。長安作為當(dāng)時的世界大都市，外來居民數(shù)量龐大，而廣州等沿海城市的外來人員也很多。據(jù)權(quán)威專家研究：“長安的外來居民主要是北方人和西方人，即突厥人、回鶻人、吐火羅人和粟特人等，而聚集在廣州城里的外來居民則主要是林邑人、爪哇人和僧伽羅人。但是在長安和廣州兩地都有許多大食人、波斯人和天竺人。在入居唐朝的外來居民中，來自伊朗的居民占有重要的地位。”③[美]薛愛華（Edward H.Schafer）：《撒馬爾罕的金桃：唐代舶來品研究》，吳玉貴譯，北京：社會科學(xué)文獻出版社，2016年，第80頁。各國進入長安的使節(jié)，有來自新羅、阿拉伯、日本、林邑（今越南南部）、東羅馬、波斯、婆羅門（印度）、朝鮮、泥婆羅等等，數(shù)量不計其數(shù)，絲綢之路的聯(lián)系比任何一個時期都更為密切④參見葛承雍：《大國之唐》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2018年，第77頁。。這些外來居民帶來了異域的服飾、音樂、舞蹈，影響了時代的風(fēng)尚。長安風(fēng)行異域胡人和其他國家的服飾飲食、歌舞雜技、宗教信仰。長安居民參加佛寺節(jié)日活動、舞會以及戲劇演出等。與衣、食、住以及日常生活其他方面的外來影響相適應(yīng)的是，在當(dāng)時的藝術(shù)作品中也表現(xiàn)出了對外來事物的濃厚興趣，以反映外來事物作為創(chuàng)作主題⑤參見[美]薛愛華（Edward H.Schafer）：《撒馬爾罕的金桃：唐代舶來品研究》，吳玉貴譯。。在建筑上，采用西亞風(fēng)格和建筑材料，私宅建筑吸取了西方外域?qū)m殿的建造方法；在服飾上，遠自波斯、吐火羅，近至突厥、吐谷渾和吐蕃都為唐人模仿的對象；在繪畫上，將印度的凹凸畫法傳入中原，用鐵線細描和重視設(shè)色的表現(xiàn)技法；在樂舞上，廣泛吸收西域各國和西北少數(shù)民族的音樂，融會了九部樂的精華形成十部樂，其中西涼、天竺、龜茲、安國、疏勒、高昌、康國等域外音樂占了大多數(shù)⑥參見葛承雍：《大國之唐》，第83頁。。歌舞大曲繼承了相和大曲的傳統(tǒng)，詩歌入樂歌唱，琵琶等樂器、胡騰舞等舞蹈及其創(chuàng)新變化形式極大地豐富和改變了中國的樂舞局面。粟特人是絲綢之路上最活躍的民族，他們將西方宗教、風(fēng)俗、舞蹈、音樂、服飾等傳入中國，也將中國的絲綢、造紙術(shù)等傳到西方，對中西交流起到了重要的作用。絲綢之路的東北亞之路也很活躍，隋唐與東亞日本、朝鮮的聯(lián)系更加緊密。日本不斷向唐朝派出了遣唐使，學(xué)習(xí)中國制度和文化藝術(shù)。公元632年，中國高僧玄奘克服千難萬險到達印度取經(jīng)，并在當(dāng)時北印度規(guī)模最大、最宏偉的佛教圣地那爛陀寺講學(xué)。回國后，玄奘立即開始大規(guī)模的翻譯佛經(jīng)工作，為中國和印度之間的文化交流做出了巨大的貢獻，對文學(xué)和藝術(shù)的創(chuàng)新產(chǎn)生了深遠影響。隋唐容納西方，也容納北方草原民族。金銀器、絲毛織品、陶瓷器、漆器、木簡、文書、畫像磚、石器、銅器、音樂、繪畫、建筑藝術(shù)等多個類別交流十分活躍。唐代陶瓷成為對外貿(mào)易的重要商品，有研究指出，據(jù)不完全統(tǒng)計，在亞非13個國家、73個地區(qū)都曾出土長沙窯瓷器，器身還出現(xiàn)了胡人、椰棗、棕櫚紋飾及阿拉伯文字。長沙窯瓷器充分體現(xiàn)了其作為外銷瓷的文化特色，成為唐代外銷瓷的佼佼者①參見曾玲玲：《瓷話中國——走向世界的中國外銷瓷》，北京：商務(wù)印書館，2014年，第3頁。。及至五代，越窯青瓷銷往東亞、東南亞及阿拉伯國家，各地已發(fā)現(xiàn)的多艘唐宋沉船都曾出水越窯瓷器。長沙窯瓷器強化裝飾，題材豐富，既有中國風(fēng)格圖案和唐代詩詞，也有阿拉伯宗教箴言、伊斯蘭圖案和印度佛教紋樣，凸顯中西交融的產(chǎn)品特色②參見曾玲玲：《瓷話中國——走向世界的中國外銷瓷》，第18頁。。公元7世紀(jì)中葉以后，日本利用從朝鮮半島和中國學(xué)來的技術(shù)，開始用低溫?zé)粕嫌缘奶掌鳎缟罹G色的綠釉陶器以及紅、黃、綠三色的三彩器③參見石云濤：《中國陶瓷源流及域外傳播》，北京：商務(wù)印書館，2015年，第51頁。。公元8世紀(jì)以后，中國與阿拉伯地區(qū)的海路交通發(fā)達起來，瓷器主要經(jīng)由海路傳播。外來文化藝術(shù)本土化的過程也是藝術(shù)交融創(chuàng)新的過程，禪宗影響了中國藝術(shù)的思維方式，對絲綢之路東段藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了重要和深遠的影響。佛教在唐代進一步中國化，佛教藝術(shù)更加世俗化，在藝術(shù)的各個方面都有體現(xiàn)。

“高原絲綢之路”另辟蹊徑，藝術(shù)交流價值獨具。高原絲綢之路是從中國中原地區(qū)經(jīng)由青藏高原、再由青藏高原出發(fā)的不同時期東方與西方、中國與域外交流的交通網(wǎng)絡(luò)及其主要干線，北接新疆，與傳統(tǒng)的“陸上絲綢之路”相平行；東連四川、云南，與 “西南絲綢之路”“藏羌彝民族走廊”等天然相接；西南和南面，同印度、克什米爾、尼泊爾等中亞和南亞國家或地區(qū)相毗鄰，在河谷峻嶺之間有若干條自然通道相通，承擔(dān)著中外文化交流的中轉(zhuǎn)站和集散地的作用④參見霍巍：《絲綢之路在青藏高原的延伸》，《中國社會科學(xué)報》2022年8月31日。。它連接吐蕃文化、中原漢文化、西亞文化、中亞文化等多元文化，是沿線不同民族交往與文明融合之路。出土的豐富文物表明在青銅時代已經(jīng)有外部因素進入，青藏高原與祖國內(nèi)地及中亞、南亞等地區(qū)文化藝術(shù)交流互動源遠流長。近年來，出土的漢晉、唐代的絲綢殘片、寶石、珠玉等裝飾品組件，吐蕃墓葬出土的仿制中亞地區(qū)波斯薩珊王朝和粟特系統(tǒng)的金銀器及其有翼神獸、大角動物、馬與騎手等紋飾圖案⑤參見霍巍：《絲綢之路在青藏高原的延伸》，《中國社會科學(xué)報》2022年8月31日。，進一步證明這一時期高原絲綢之路的特殊地位。

絲綢之路視域中的拜占庭藝術(shù)之美。公元7世紀(jì)拜占庭再度出現(xiàn)希臘化，帶有希臘化印記的拜占庭文化,不僅繁盛于帝國境內(nèi),而且不時向外擴散,流播于周邊地區(qū),尤于俄羅斯和巴爾干地區(qū)濡染至深①參見沈堅：《希臘化與拜占廷帝國》，《史林》1995年第1期。。拜占庭藝術(shù)雖然受基督教制約，但在藝術(shù)風(fēng)格和方法上以羅馬晚期和小亞細亞、敘利亞、埃及等東方藝術(shù)相結(jié)合為特點，是交流融合的藝術(shù)。公元8—9世紀(jì)圣像破壞運動，禁止與反抗圣像，圣像繪畫、雕塑受摧毀。公元843年，圣像破壞運動終結(jié)，神圣人物描繪再次得到推崇。教堂建筑、雕塑、繪畫、音樂和古抄本是這個時期主要藝術(shù)內(nèi)容。“將圓屋頂置于方形平面的建筑物上，乃是拜占庭式圓頂建筑革命性的創(chuàng)舉。”②[英]帕瑞克·紐金斯：《世界建筑藝術(shù)史》，顧孟潮、張百年譯，合肥：安徽科學(xué)技術(shù)出版社，1990年，第147頁。“圣母與圣嬰”是十分典型的宗教題材繪畫，繪畫和雕塑被用來裝飾作為文化和社會中心的教堂和修道院，其藝術(shù)體現(xiàn)經(jīng)院美學(xué)特質(zhì)。“經(jīng)院美學(xué)的一大問題，是在形而上的層面上將美與其他形式的價值融合了起來”，具有審美感性和寓言功能，兼具超越之美、比例之美、光之美③參見[意]翁貝托·艾柯：《中世紀(jì)之美》，劉慧寧譯，南京：譯林出版社，2021年，第27頁。。作為對圣徒的一種崇拜，朝圣在豐富圖像和藝術(shù)的過程中起了重要的作用。朝圣者所參觀的圣殿都擁有一些可供藝術(shù)家模仿、復(fù)制的著名雕像。朝圣之路逐漸成了各民族間的主要通道，文學(xué)和藝術(shù)的新創(chuàng)造可以通過朝圣之路傳播開來。中世紀(jì)藝術(shù)具有很強的象征性，整個世界就是一個象征符號，大教堂是信仰的象征。首先表現(xiàn)的是先祖（包括諾亞、亞伯拉罕、以撒、雅各、約瑟等，他們都是耶穌的遠祖）；緊隨其后的是先知和女先知；最后是使徒④參見[法]埃米爾·馬勒：《圖像學(xué)：12世紀(jì)到18世紀(jì)的宗教藝術(shù)》，梅娜芳譯，曾四凱校，北京：中央美術(shù)學(xué)院出版社，2008年，第20頁。。宗教藝術(shù)受時代影響，從希臘到羅馬，再到拜占庭，藝術(shù)的“常”與“變”在絲綢之路視域中清晰可辨。

絲綢之路上的阿拉伯藝術(shù)世界。公元7世紀(jì)，阿拉伯帝國崛起。穆斯林宗教及其意識形態(tài)廣泛傳播，思想、形象和概念在文化和智力活動的所有領(lǐng)域和所有層次上，都有廣泛的交流和互相滲透。這在藝術(shù)、建筑、文學(xué)和科學(xué)方面都產(chǎn)生了顯著的結(jié)果，創(chuàng)造出驚人的成就⑤參見[俄]李特文斯基主編：《中亞文明史》第3卷，馬小鶴譯，北京：中國對外翻譯公司；聯(lián)合國教科文組織，2003年，第386頁。。公元651年，阿拉伯帝國的使節(jié)拜見唐高宗李治，伊斯蘭教傳到中國。公元751年，唐朝鎮(zhèn)守西域的軍事長官高仙芝領(lǐng)兵失誤，在中亞怛羅斯遭遇伏擊，上萬的中國官兵成了阿拉伯軍隊的俘虜，他們把中國的造紙術(shù)和紡織絲綢的機器帶到了巴格達城。巴格達市面有中國紡織高級絲綢的織機，有中國的金銀匠、畫匠、泥瓦匠及紡織工匠⑥參見[俄]李特文斯基主編：《中亞文明史》第3卷，馬小鶴譯，第386頁。。公元6—8世紀(jì)是中亞藝術(shù)在整個中亞早期封建公國制度下重新高漲的時期。它的某些地方性風(fēng)格從伊朗薩珊王朝的東部各地延伸到七河地區(qū)、哈薩克和新疆，其晚期希臘羅馬式藝術(shù)遺產(chǎn)中的技巧和風(fēng)格摻入了晚期羅馬、拜占庭和印度藝術(shù)因素，與伊朗薩珊王朝的藝術(shù)和突厥的草原藝術(shù)也具有同源關(guān)系，“并且它還在某種程度上與它們一起構(gòu)成共同的綜合體”⑦[蘇]普伽琴科娃、列姆佩利：《中亞各族文化藝術(shù)史》，賈東海主譯，邊守義等參譯，柳力總校，第 19頁。。繼突厥之后，回紇與唐朝進行“絹馬交易”，中原絲綢隨之源源不斷地流入回紇，然后又經(jīng)中亞粟特人之手流往西亞、拜占庭。而東羅馬、大食、印度、波斯等地的玻璃、香料、藥材、獅子、駿馬、馴象等大量傳入中國內(nèi)地，陜西扶風(fēng)法門寺地宮出土的琉璃盤、琉璃瓶等均是阿拉伯伊斯蘭風(fēng)格的精品⑧參見葛承雍：《大國之唐》，第77頁。。公元8世紀(jì)以后，中亞地區(qū)的文化藝術(shù)陸續(xù)被伊斯蘭化。西方玻璃生產(chǎn)中心轉(zhuǎn)向阿拉伯國家，阿拉伯玻璃工藝技巧又有了新的發(fā)展。由于阿拉伯玻璃藝術(shù)受到域外文化的影響，并不斷兼收并蓄，形成了豐富多彩的器型和紋飾。海上是中國去往南亞、阿拉伯、東非和經(jīng)紅海至歐洲的重要通道，瓷器向域外輸出到越南、印度尼西亞、菲律賓、斯里蘭卡、印度尼西亞、泰國、巴基斯坦、伊朗、伊拉克，最遠至非洲。為了適應(yīng)外銷需求，瓷器裝飾有中國風(fēng)格的圖案和唐代詩詞，有西亞、波斯風(fēng)格的圖案，有阿拉伯宗教箴言、伊斯蘭圖案和印度佛教紋樣，藝術(shù)交融特色明顯。中國藝術(shù)方法也影響阿拉伯人，他們學(xué)習(xí)唐三彩工藝，加入了自己的文化元素，習(xí)慣在器物上刻劃帶有宗教色彩的菱形圖案①參見石云濤：《中國陶瓷源流及域外傳播》，第 55頁。。阿拉伯—伊斯蘭文化是世界幾大文化體系中營養(yǎng)最豐富的體系群之一。它不僅從人種血脈中秉承了埃及、兩河的內(nèi)含文化及波斯文化，還融會吸取了希臘文化、印度文化及中國唐宋文化的養(yǎng)料②參見范夢：《東方美術(shù)史話》，北京：中國青年出版社，2005年，第173頁。。伊斯蘭文化反對偶像崇拜，其藝術(shù)表現(xiàn)對象和面貌與唐朝和拜占庭截然不同，其圖案紋飾、書法藝術(shù)、各式工藝美術(shù)品的設(shè)計制造、美觀精致的瓷器和宏偉的建筑獨具特色，而其在交流中融合創(chuàng)新的特點則與唐朝和拜占庭異曲同工，并相互影響，極大地豐富了絲綢之路的藝術(shù)歷史內(nèi)容。

第三時期：絲綢之路藝術(shù)轉(zhuǎn)捩與蛻變（公元10世紀(jì)—公元19世紀(jì)）

公元10世紀(jì)到公元19世紀(jì)，是絲綢之路藝術(shù)史的第二個千年，是轉(zhuǎn)捩期和蛻變期。這一歷史時期，影響人類歷史的要素及結(jié)構(gòu)趨于復(fù)雜。海上絲綢之路興盛，世界格局變化加劇。中國兩宋及遼、金、西夏對峙并存，蒙古人西征，十字軍東征，奧斯曼帝國興衰，文藝復(fù)興，發(fā)現(xiàn)新大陸，開拓新航線，工業(yè)革命，鄭和下西洋，歐洲中國風(fēng)，西風(fēng)東漸，等等重大的歷史現(xiàn)象，幾乎都與絲綢之路的興衰演變相關(guān)。同時，“幾個主要宗教或思想體系在互相影響下，都有所重組更新與修正。中國的宋明理學(xué)與心學(xué)、印度教的復(fù)興、佛教的中國化、伊斯蘭教的分裂、基督教的宗教改革等”③許倬云：《觀世變》，第31頁。，這些世界重大歷史和文化現(xiàn)象對絲綢之路藝術(shù)史的影響深刻而久遠。

第五時段，公元10世紀(jì)——13世紀(jì)

這是絲路藝術(shù)轉(zhuǎn)捩期，轉(zhuǎn)捩是重大變化，也是關(guān)系趨于復(fù)雜。其中與絲綢之路藝術(shù)演變關(guān)系重大的因素諸多。最重要者：一是陸上絲路受阻衰落而海上絲路興盛，由此帶來藝術(shù)交流和創(chuàng)化的新樣態(tài)；二是蒙古西征對世界沖擊，地緣政治重構(gòu)，橫跨歐亞的世界史在蒙古時代揭開第一頁，“它把亞歐整個大陸連在一起，使得東西之間有了更多聯(lián)系”④葛兆光：《作為一個歷史世界——蒙古時代之后的東部亞洲海域》，《文史哲》2022年第4期。；三是拜占庭與阿拉伯伊斯蘭關(guān)系的演變對世界影響深遠。

海上絲綢之路崛起，中國古典藝術(shù)進入巔峰時期，中外藝術(shù)關(guān)系發(fā)生重要變化。從宋朝開始，中國文化藝術(shù)進入集大成和巔峰時期，外來文化藝術(shù)的中國化結(jié)出碩果，這不但影響了中國的藝術(shù)格局，也影響了其他地區(qū)絲綢之路藝術(shù)的面貌。自漢至唐，絲綢之路東段中國藝術(shù)體現(xiàn)出的特點是強大的容納之量和消化之功。這時期主要是接受消化異域文化藝術(shù)的時期，開疆拓土、對外開放、廣泛吸收、交融創(chuàng)化是這時期中國藝術(shù)的主要特點。“經(jīng)過數(shù)千年的歷史演進，在不斷地開拓、豐富、提煉、完善之后，到了宋代，中華藝術(shù)之河流入了一個集大成的時代。”①廖奔：《宋代的藝術(shù)》，《人民政協(xié)報》2016年10月10日。有學(xué)者指出，宋代藝術(shù)的轉(zhuǎn)型是由于中國社會的轉(zhuǎn)型造成的。主要表現(xiàn)在三個方面：第一，嶄新的物質(zhì)文化生活的展開；第二，文人集團的壯大；第三，市民階層的崛起。宋代社會歷史性轉(zhuǎn)折，“創(chuàng)造了一個廣大而富裕的民間社會，為藝術(shù)脫離對宮廷的依附，脫離對貴族的依附，自信而朝氣蓬勃地走向街市，走向鄉(xiāng)村，走向世俗，走向大眾，鋪平了道路”②廖奔：《宋代的藝術(shù)》，《人民政協(xié)報》2016年10月10日。。從絲綢之路視域來看宋代的歷史轉(zhuǎn)型和藝術(shù)轉(zhuǎn)捩，除了以上原因外，還有宋代對外來文化藝術(shù)的吸收已到了融合創(chuàng)化形成獨立藝術(shù)體系的階段，特別是藝術(shù)與宗教的關(guān)系發(fā)生重要轉(zhuǎn)折，藝術(shù)改變了對宗教簡單依附的局面，已經(jīng)內(nèi)化為對藝術(shù)思維方式的建構(gòu)。從盛唐氣象到纏婉宋風(fēng)，審美風(fēng)格也發(fā)生了重大嬗變。“中國文化的進程從鼎盛期的唐代過渡到轉(zhuǎn)型期的宋代，從開放的唐文化過渡到封閉的宋文化，從古典文化的巔峰過渡到近代文化的濫觴，完成了一次極大的歷史轉(zhuǎn)折和精神遞嬗。”③廖奔：《宋代的藝術(shù)》，《人民政協(xié)報》2016年10月10日。絲綢之路東段的這種藝術(shù)轉(zhuǎn)捩，也是蛻變和新生，對東亞藝術(shù)產(chǎn)生了深遠影響。中國的瓷器、繪畫、建筑、石刻、書法、服飾、音樂、舞蹈等，都達到極高的水平并自成系統(tǒng)，獨立于世界藝術(shù)之林，和而不同。中國宋元時期，形成穩(wěn)定鮮明的中國藝術(shù)系統(tǒng)，中國藝術(shù)對外國的影響力逐漸加大，特別是外銷瓷對世界瓷器制造的影響，中國繪畫、書法對東亞的影響也日益顯現(xiàn)。絲綢之路上中西方藝術(shù)元素的融合，在宋代發(fā)生了重要變化。

海上絲路與瓷器外銷中的藝術(shù)。海上絲綢之路起于秦漢，唐代有重要發(fā)展，宋代以后更加繁榮，通向朝鮮半島、日本、東南亞、南亞、阿拉伯至東非沿海諸國。瓷器是海上絲綢之路的大宗商品。絲綢之路東段的宋代是中國經(jīng)濟、文化、科技高度發(fā)展的時代，也是文明程度很高的時代。自唐五代陶瓷在亞非諸國的流行至宋初，這時期是瓷器外銷的第一個高峰期。宋至明初是瓷器外銷的第二個高峰期。廣州、杭州、明州（今寧波）、泉州的外銷瓷器，面向東北亞、東南亞的全部國家和南亞、西亞大部分國家及非洲東海岸等，幾乎覆蓋了南海海域、印度洋海域和東北亞地區(qū)。有研究認(rèn)為，公元12—13世紀(jì)，泉州海外貿(mào)易臻于極盛，與泉州貿(mào)易的國家和地區(qū)已經(jīng)增加到100多個。宋元時期的泉州地區(qū)形成了獨特的文化藝術(shù)景觀，有印度教石刻和名種宗教藝術(shù)交融的雕刻遺跡，其中印度教石刻達300多件，如保存在開元寺的三組印度教神廟遺物——獅身人面女像浮雕石刻。泉州地區(qū)海上交通貿(mào)易發(fā)達，成為世界各大宗教，包括佛教、伊斯蘭教、基督教（天主教）、景教、印度教、摩尼教（明教）、猶太教等的匯聚之地④參見王鏞主編：《中外美術(shù)交流史》，第90、91頁。。由泉州可以推想其他沿海港口城市的類似情況。宋元陶瓷在亞非諸國的暢銷，也引起了各國對中國陶瓷的仿制熱潮。瓷器的造型、紋飾具有中國特色，又受到外國接受者欣賞興趣的影響而不斷變化。中國的繪畫語言承載在外貿(mào)商品中，也隨之向西方傳播。以瓷器、絲綢、雕刻雜件為主的藝術(shù)工藝品通過海陸絲綢之路流入了歐洲。當(dāng)這些物品出現(xiàn)在歐洲的時候，中國傳統(tǒng)藝術(shù)不知不覺地被臨摹轉(zhuǎn)寫，潛移默化地影響了歐洲古典繪畫①參見龔之允：《圖像與范式：早期中西繪畫交流史（1514—1885）》，北京：商務(wù)印書館，2014年，第25頁。。除了瓷器外銷之外，繪畫、書法等成就輝煌，手工業(yè)發(fā)達，紡織、造紙、印刷等產(chǎn)品在海上絲綢之路產(chǎn)生了廣泛影響。特別值得注意的是，在宋代，儒家得到佛教的形而上思維的充實之后，轉(zhuǎn)變?yōu)楫嫾液驮娙说臒o限靈感源泉②參見[英]邁克爾·蘇立文：《中國藝術(shù)史》，徐堅譯，第 77頁。，宋代的文學(xué)藝術(shù)全面深化發(fā)展，構(gòu)成絲綢之路東段特殊的藝術(shù)景觀并影響到東亞藝術(shù)的嬗變。

蒙古西征與十字軍東征對絲路藝術(shù)的影響。公元1219年，蒙古開始西征，先后占領(lǐng)亞歐各地，實行軍事統(tǒng)治。蒙古西征和入侵中原，沖擊世界地緣政治，充滿暴力和恐怖，給中國與歐亞帶來了深重的災(zāi)難，但在客觀上也促進了不同文化的交流。這一時期，綠洲絲綢之路中國段受阻，但中亞仍然利用這條商路。中亞從蒙古的入侵中恢復(fù)后，藝術(shù)中心重新建立起來。公元13世紀(jì)末—14世紀(jì)初，在蒙古帝國境內(nèi)，商業(yè)有了顯著發(fā)展。從燕京經(jīng)哈刺和林到中亞、近東和伏爾加河流域的道路上，商隊貿(mào)易又重新活躍起來。另一方面，中國蒙古統(tǒng)治者還從國外和中國其他地區(qū)如中亞、西亞、西藏以及中印半島等地招聘了一些著名學(xué)者、建筑師、雕塑家、書法和畫家等來為蒙元帝國服務(wù)③參見[蘇]普伽琴科娃、列姆佩利：《中亞各族文化藝術(shù)史》，賈東海主譯，邊守義等參譯，柳力總校，第12頁。。前蒙古時期的技能和傳統(tǒng)不但得到恢復(fù)和發(fā)展，還被提升到了新的高度。不同文化的內(nèi)容和表現(xiàn)形式共同組成了新的娛樂和表演藝術(shù)。呼羅珊和阿姆河以北地區(qū)的戲劇和表演藝術(shù)以及節(jié)日慶典的表現(xiàn)形式經(jīng)歷了一場質(zhì)的變革④參見[俄]李特文斯基主編：《中亞文明》第3卷，馬小鶴譯，第547—549頁。。元代青花瓷輸入波斯以后，波斯畫家多模仿中國作品，在繪畫中亦采用龍、鳳、麒麟等中國傳統(tǒng)圖像⑤參見王鏞主編：《中外美術(shù)交流史》，第95、99頁。。公元11世紀(jì)至13世紀(jì)，在歐亞大陸上經(jīng)歷了前后8次十字軍東征，綿延兩個世紀(jì)。十字軍造成了大量的生命財產(chǎn)損失，但在客觀上也促進了歐洲與地中海地區(qū)，甚至遠到中國的經(jīng)濟文化交流。十字軍在東方的發(fā)展促進了地中海地區(qū)內(nèi)部的往來交流，在最后一次“十字軍東征”后，阿拉伯瓷器工匠的百年燒瓷技藝與金屬釉技術(shù)流傳到了地中海西部地區(qū)，還有絲綢、牙雕、圣物盒和金銀器等進入了拉丁歐洲，拜占庭藝術(shù)中保存下來的古典傳統(tǒng)風(fēng)格因此得到廣泛傳播。歐洲的手工藝人同樣從伊斯蘭傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)、人物或花草中得到啟發(fā)⑥參見呂章申主編：《地中海文明：法國盧浮宮博物館藏文物精品》，北京：時代出版?zhèn)髅焦煞萦邢薰荆槐本r代華文書局，2013年，第177頁。。絲綢之路藝術(shù)在動蕩的年代曲折發(fā)展。

藝術(shù)交流的多樣與宗教藝術(shù)的新變。公元10世紀(jì)，拜占庭藝術(shù)迎來了第二個黃金時代，“一個讓哲學(xué)家、學(xué)者和歷史學(xué)家盡情復(fù)興藝術(shù)和文化的時代，一個大規(guī)模建造教堂和修道院、創(chuàng)立各種學(xué)院特別是法學(xué)院（培養(yǎng)法官以基督擴張之后的帝國的運作）的時代”⑦[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，第109頁。。拜占庭藝術(shù)到了公元11、12世紀(jì),其藝術(shù)的發(fā)展就已不僅僅停留在對古典原作的單純模仿上了,而是從古希臘藝術(shù)的啟迪中獲取創(chuàng)作的靈感,進入到一個著力創(chuàng)造具有自己獨特風(fēng)格作品的新時代⑧參見沈堅：《希臘化與拜占廷帝國》，《史林》1995年第1期。。羅馬晚期的藝術(shù)顯露出與小亞細亞、敘利亞、埃及等藝術(shù)形式的結(jié)合，并在教堂建筑、圣像畫、壁畫、細密畫等方面有重要發(fā)展。波斯畫家吸收了古埃及和巴比倫宮廷中畫在羊皮紙和象牙板以及墓室珠寶盒上的小型繪畫和鑲嵌畫的方法，借鑒了歐洲中世紀(jì)的手抄本圣經(jīng)畫和祈禱文附圖，學(xué)習(xí)了中國畫工筆花卉的技法，將東西傳統(tǒng)美術(shù)中的許多優(yōu)點消化融會在一起，形成了獨具風(fēng)格的波斯細密畫。有專家指出，波斯細密畫在發(fā)展過程中，特別是初期，受到了中國繪畫的影響。中國繪畫對波斯細密畫的影響，最初是通過蒙古人為中介而產(chǎn)生的，這種影響從元代延續(xù)到明代，逐漸與波斯本土的傳統(tǒng)融合，成為波斯細密畫的有機組成部分①參見范夢：《東方美術(shù)史話》，第152頁。。公元12世紀(jì)，真臘國（柬埔寨）的吳哥窟建成，其藝術(shù)特色獨步天下，其與印度教、佛教的密切關(guān)系及其本土化令人驚艷。1370年，中亞建立了一個強大的帖木兒王朝。它通過不斷地對外戰(zhàn)爭，致使數(shù)千名手工業(yè)者、藝術(shù)家、學(xué)者以及大量文物從被征服土地上運往撒馬爾罕和馬維蘭納赫爾的其他城市，以興建大型建筑物、陵墓、大清真寺、豪華的宮殿，這些建筑已成為14世紀(jì)末中亞雄偉壯麗的建筑藝術(shù)古跡。

第六時段，公元14世紀(jì)—公元19世紀(jì)

這個時段是絲綢之路藝術(shù)曲折蛻變時期，絲綢之路出現(xiàn)空前的重大變局。“1368年明朝建立，蒙古人北撤，至少在東部亞洲，歷史就發(fā)生了轉(zhuǎn)折……在蒙古時代開始聯(lián)結(jié)的歐亞世界，又從合而離，分成若干個相對獨立、各有秩序的歷史區(qū)域。”②葛兆光：《作為一個歷史世界——蒙古時代之后的東部亞洲海域》，《文史哲》2022年第4期。絲綢之路東段的中國經(jīng)歷了明朝（1368—1644年）和清朝（1644—1911年）的興亡和社會變遷，其間鄭和下西洋的舉動非凡而結(jié)果令人深思；絲路西段奧斯曼土耳其帝國興起，延續(xù)千年的拜占庭帝國覆滅。從公元15世紀(jì)起，環(huán)東海、南海，也就是 “東部亞洲海域”，憑借政治上的朝貢圈、經(jīng)濟上的貿(mào)易圈以及文化上的知識圈，重新疊加成一個縱橫交錯而又互相聯(lián)系的“歷史世界”③參見葛兆光：《作為一個歷史世界——蒙古時代之后的東部亞洲海域》，《文史哲》2022年第4期。。繼起的大航海、文藝復(fù)興、工業(yè)革命等世界性事件，改變著人類對世界和自身的認(rèn)知，也改變著世界及其藝術(shù)的表達，為古代絲綢之路的終結(jié)和其藝術(shù)的蛻變提供了前所未有的條件，也為新千年絲綢之路及其藝術(shù)的復(fù)興打開了新的空間。

文藝復(fù)興對絲綢之路藝術(shù)的延伸和超越。14世紀(jì)，歐洲興起文藝復(fù)興思潮，重新發(fā)現(xiàn)希臘羅馬文化藝術(shù)貫通了一千多年來的歷史精神。這一復(fù)興運動發(fā)生于絲路之路西段節(jié)點的意大利，一定意義上是絲綢之路傳統(tǒng)的繼續(xù)，也是對人類文藝歷史的回顧、反省。所以，從絲綢之路的視域看文藝復(fù)興，或許會對人類藝術(shù)的歷史有新的感悟和理解。復(fù)興意味著對某些永恒的經(jīng)典的重新肯定，也意味著它具有普遍意義和永恒價值。文藝復(fù)興是反對神權(quán)、解放人性的文化運動，從根本上重新認(rèn)識藝術(shù)與人、與世界的關(guān)系，重新確立了文藝發(fā)展的方向。社會開始重視具有專業(yè)技能的能工巧匠，重視作為個人的畫家和雕塑家。雕塑藝術(shù)借鑒希臘羅馬古典形式，是文藝復(fù)興最重要的特征之一，這似乎又復(fù)活并超越了希臘羅馬帝國藝術(shù)。文藝復(fù)興并不只有象征意義，有些藝術(shù)家去到意大利發(fā)掘藝術(shù)技巧，在對古典藝術(shù)興趣的復(fù)蘇中，表現(xiàn)新的思想意識，創(chuàng)造了大量的藝術(shù)杰作。16世紀(jì)至18世紀(jì)，希臘神話在歐洲精英階層的文化中占有極其重要的地位。在這一時期的用具和住宅裝飾中，諸神與英雄們的愛情故事成為最受歡迎的主題，也從一個側(cè)面折射出人們幻想中的地中海。對希臘羅馬文藝的復(fù)興，是軸心時代以后人類的又一次覺醒。覺醒的民族進入新的“歷史結(jié)構(gòu)”中，而一些民族注定要經(jīng)歷痛苦而后才能痛定思痛。中國對世界新潮的欲拒還迎，直到20世紀(jì)才有真正的反省，但在藝術(shù)上則多有認(rèn)可和接受。

大航海對絲綢之路藝術(shù)進一步交流的推動。大航海使人類走出了絲綢之路的既有領(lǐng)域，也推動了古老的絲綢之路出現(xiàn)新氣象。15世紀(jì)中葉，以“三寶太監(jiān)下西洋”為標(biāo)志的中國航海事業(yè)處于世界領(lǐng)先水平。鄭和下西洋和歐洲人發(fā)現(xiàn)新大陸，雖然動機和結(jié)局不同，但都有歷史意義。1492年到1519年，哥倫布和麥哲倫的環(huán)球之旅，證實了地球是圓的，打開了歐洲對世界的眼界，也帶來了對外貿(mào)易和經(jīng)濟的擴張，對完成文藝復(fù)興時期歐洲的轉(zhuǎn)變起到了作用。地理大發(fā)現(xiàn)打破了世界各地的孤立狀態(tài)，促進了世界物種和人員的大規(guī)模流動和重新分布。新大陸的發(fā)現(xiàn)，也突破了絲綢之路幾千年的網(wǎng)路范圍，開辟了新的航線，這是對絲綢之路的超越，也是對絲綢之路上積累的人類交往交流經(jīng)驗的繼承和發(fā)揚。威尼斯和大海相連，是世界上最富有和最強大的城市，它的強大和財富來自于它在歐洲和東方之間海上貿(mào)易中的戰(zhàn)略地位。16世紀(jì)初以來，伴隨著資本的大量注入，印度的藝術(shù)、建筑和文化也開始走向繁榮①[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，第 234頁。。中國的絲綢、瓷器都隨著荷蘭的東印度公司輸?shù)綒W洲。另外，中國的很多勞工也從中國的本土來到東南亞，參加了印度洋沿岸的一些島國的香料生產(chǎn)和運輸、貿(mào)易。自1738年開始，對龐貝和那不勒斯附近的赫庫蘭尼姆等羅馬小城邦的考古發(fā)現(xiàn)，使人們對古代有了重新的認(rèn)識。西洋繪畫對清前期宮廷乃至民間繪畫也產(chǎn)生了影響。歐洲傳教士與西洋繪畫的傳入——利瑪竇與西洋繪畫的初傳，從南懷仁到郎世寧——清前期西畫的影響，這些傳教士畫家客觀上為中國帶來了歐洲文藝復(fù)興以來的藝術(shù)成果，為中西文化藝術(shù)交流做出了重要貢獻，并產(chǎn)生了深遠的影響。北京歷代王朝的都城建筑各有偏重，元朝全力建造大都新城，明朝側(cè)重構(gòu)筑宮殿、陵寢、各類禮制建筑，清朝則偏愛營建山水園林②參見王鏞主編：《中外美術(shù)交流史》，第120頁。。圓明園西洋樓建筑群，這座中西合璧的園林建筑藝術(shù)表明西方的建筑風(fēng)格和技巧在這時被接受和融合創(chuàng)化。大航海改變了世界相互聯(lián)系的路徑，也促進了東西方藝術(shù)更快地交流交融。

古絲綢之路中段藝術(shù)的余輝。1526年，來自中亞的突厥蒙古人領(lǐng)袖巴卑爾攻陷德里，建立莫臥兒帝國，印度從此進入一個新的時代。莫臥兒帝國到了阿克巴大帝時代達到鼎盛。諸宗教和平相處，文學(xué)、建筑、藝術(shù)、繪畫再度繁榮。穆斯林的統(tǒng)治為印度文化帶來了新的要素，大批下層印度教徒改信伊斯蘭教，對藝術(shù)格局產(chǎn)生重要影響。舉世聞名的泰姬陵、德里紅堡是伊斯蘭教建筑藝術(shù)的杰作。14世紀(jì)末—15世紀(jì)上半葉，帖木兒帝國處于強盛時期，它壟斷了通往中亞、西亞和歐洲的全部過境的國際貿(mào)易活動。在其疆土上，大量修建清真寺和各種皇家建筑。15世紀(jì)初，在波斯，類似的輝煌建筑同樣拔地而起。波斯的建筑融合埃及、巴比倫、古希臘各民族的藝術(shù)成就,構(gòu)成自己獨特的雄偉壯麗的風(fēng)格，發(fā)展出了完全可以與歐洲文化繁盛時期相媲美的視覺藝術(shù)，書籍、書法和其他視覺藝術(shù)，特別是細密畫開始走向繁榮①參見[英]彼得·弗蘭科潘：《絲綢之路：一部全新的世界史》，邵旭東、孫芳譯，第197頁。。1453年，君士坦丁堡落入奧斯曼土耳其人手中，千年帝國拜占庭滅亡了。這一事件標(biāo)志著中世紀(jì)的結(jié)束和一個新的時代的開始。16世紀(jì)初葉，帖木兒帝國滅亡，中亞出現(xiàn)了烏茲別克國——昔班尼王朝（在馬維蘭納赫爾境內(nèi)）和哈薩克國（主要在謝米列契境內(nèi)）。中國清王朝統(tǒng)一后，又開始與中亞各國發(fā)生經(jīng)濟貿(mào)易往來，古老的綠洲“絲綢之路”又煥發(fā)了青春②參見[蘇]普伽琴科娃、列姆佩利：《中亞各族文化藝術(shù)史》，賈東海主譯，邊守義等參譯，柳力總校，第13頁。。這表明，絲綢之路雖然歷經(jīng)劫難，但其內(nèi)在的生命力依然充沛，而藝術(shù)則既受制于地緣政治的變遷影響，但又有其超越性，被征服者的文化藝術(shù)常常征服了軍事征服者。

絲綢之路中國風(fēng)與古典藝術(shù)的終結(jié)和蛻變。歐洲在17世紀(jì)末到18世紀(jì)末，流行“中國風(fēng)”并成為時尚。隨著16世紀(jì)歐洲人發(fā)現(xiàn)遠東以后，中國與歐洲之間頻繁的貿(mào)易活動再次興起。公元17世紀(jì)到18世紀(jì)歐洲藝術(shù)出現(xiàn)“中國熱”。遠銷歐洲的中國瓷器、漆器、琺瑯等工藝品，引起了歐洲諸國的皇室、貴族、收藏家和藝術(shù)家的濃厚興趣。在歐洲藝術(shù)界特別是建筑裝飾和工藝美術(shù)領(lǐng)域，出現(xiàn)了追求“中國趣味”、崇尚“中國風(fēng)格”的熱潮。據(jù)專家研究，16世紀(jì)至18世紀(jì)，中國向全世界出口的商品約有236種，其中手工業(yè)品有137種，占總數(shù)的一半以上。其中又以生絲、絲織品為大宗，其次是瓷器和茶葉等。隨著中國與歐洲各國直航通道的開通，瓷器成為中國外銷歐美市場的大宗商品。明清時期，中國瓷器外銷達到高峰，行銷范圍遍及亞、非、歐、美各洲，景德鎮(zhèn)窯的青花、五彩及德化窯的白瓷等風(fēng)靡世界。中國廣州、日本長崎、印度尼西亞巴達維亞、葡萄牙里斯本、荷蘭鹿特丹和阿姆斯特丹、英國利物浦……許多貿(mào)易港口成為瓷器貿(mào)易中心，青花瓷也成為元代以后外銷中亞、西亞等阿拉伯地區(qū)的主要中國瓷器品種③參見曾玲玲：《瓷話中國——走向世界的中國外銷瓷》，第6頁。。18世紀(jì)，東方藝術(shù)引領(lǐng)潮流，充分證明了歐洲社會對東方和土耳其文化的迷戀。而對東方異域風(fēng)情的向往同樣體現(xiàn)在建筑、音樂和服飾風(fēng)格、日用物品、家居裝飾、園林建筑等方面。歐洲金銀器器型或帶有特殊紋飾圖案的仿造瓷器成為家族紀(jì)念品或觀賞藝術(shù)品。據(jù)研究，外銷瓷器的裝飾圖案有了新的發(fā)展，藝術(shù)內(nèi)容和方法有很大提高。中國的陽傘系列紋飾、人物和整體布局具有鮮明的中國特色，傳遞了濃郁的中國風(fēng)情。歷史事件紀(jì)念瓷，歐洲宗教、神話故事主題瓷器出現(xiàn)了許多耶穌瓷，最常見的是盤心繪有耶穌被釘在十字架上的圖案，十字架兩旁侍立著圣母和圣約翰，反映了各朝崇尚的生活習(xí)俗、流行服飾、裝飾畫面。廣彩滿大人圖案多為清朝官員家庭生活、花園游玩、狩獵等場景，以藝術(shù)性和寫實性兼具的生動畫面，為歐洲社會提供了中國人日常生活的珍貴圖像資料。紋章瓷上繪有歐洲貴族家族的徽章，鐫刻歐洲貴族歷史公侯伯子男王冠圖案。貼花和透雕圖案紫砂茶壺最受歐洲皇室貴族鐘愛。器型及圖案既有傳統(tǒng)的中國風(fēng)格，也有不少融合了西方元素④參見曾玲玲：《瓷話中國——走向世界的中國外銷瓷》，第8、118頁。。18、19世紀(jì)中國出口到歐美國家的外銷畫，因其多以描繪中國的市井百態(tài)、港口風(fēng)光、風(fēng)土人情、花鳥植物為題材，深受西方顧客喜愛，是攝影術(shù)發(fā)明之前西方人了解中國社會最直觀生動的物質(zhì)載體，因此常被來華的外國商人、水手作為饋贈親友的最佳禮物選購回國。目前存世的外銷畫有油畫、水彩畫、通草畫、象牙細密畫、玻璃畫等品種，以水彩畫和通草畫存世的數(shù)量最多、流傳最廣。而廣州作為清代外銷商品的主要出口港，是清代外銷畫生產(chǎn)和銷售的最重要口岸①參見曾玲玲：《瓷話中國——走向世界的中國外銷瓷》，第6、7頁。。18世紀(jì)，洛可可藝術(shù)曾受到中國明清工藝美術(shù)的影響，瓷器的藝術(shù)性和國際化水平大大提升，在建筑裝潢、繪畫、家具、雕塑上的復(fù)雜的形象和精細的圖文出現(xiàn)了中國藝術(shù)元素。絲綢之路藝術(shù)隨著世界的開放而更具互動性。

第四時期：絲綢之路藝術(shù)重新發(fā)現(xiàn)和復(fù)興（公元20世紀(jì)—）

第七時段，公元20世紀(jì)—

絲綢之路藝術(shù)的重新發(fā)現(xiàn)。從一定意義上說，絲綢之路及其藝術(shù)是被重新發(fā)現(xiàn)的。19世紀(jì)以來，特別是20世紀(jì)，是人類歷史大發(fā)現(xiàn)時代。如果說15世紀(jì)是人類對地理的大發(fā)現(xiàn)，那么，20世紀(jì)就是人類對歷史的大發(fā)現(xiàn)。考古發(fā)現(xiàn)重寫了歷史，也正在改寫藝術(shù)史。古埃及的發(fā)現(xiàn)，敦煌藏經(jīng)洞的發(fā)現(xiàn)，克洛伊城的發(fā)現(xiàn)，龐貝古城的發(fā)現(xiàn)，古印度哈帕拉文明的發(fā)現(xiàn)，吳哥窟的重新發(fā)現(xiàn)（最早可以追溯到1601年），中亞文明的發(fā)現(xiàn)，殷墟的發(fā)現(xiàn)，中國彩陶及其諸多文化區(qū)系的發(fā)現(xiàn)，二里頭文化的發(fā)現(xiàn)，三星堆的發(fā)現(xiàn)，良渚文化的發(fā)現(xiàn)，秦始皇陵兵馬俑的發(fā)現(xiàn)，馬王堆漢墓的發(fā)現(xiàn)，南海一號沉船的發(fā)現(xiàn)，近期唐代吐谷渾王族墓葬的發(fā)現(xiàn)，青藏高原皮洛遺址的發(fā)現(xiàn)，等等。在人類失落的文明中，藝術(shù)發(fā)現(xiàn)是最重要的內(nèi)容。考古提供的關(guān)于藝術(shù)源頭和藝術(shù)內(nèi)容的物證，與溫科爾曼寫藝術(shù)史的時候，黑格爾以理念的感性顯現(xiàn)構(gòu)建藝術(shù)史的時候，其豐富程度無法相比。這些發(fā)現(xiàn)也打破了近代形成的以歐洲為中心的藝術(shù)歷史邏輯。其中，絲綢之路藝術(shù)史是逐漸清晰的最重要的歷史現(xiàn)象。

絲綢之路藝術(shù)新千年變局。20世紀(jì)是新千年大變局的時代，東西方各以反傳統(tǒng)而創(chuàng)造了新的歷史。從一定意義上說，全球化是絲綢之路的延續(xù)和變易。絲綢之路藝術(shù)全方位、多層次地發(fā)展變化，形成新的藝術(shù)格局，藝術(shù)的觀念、內(nèi)容、方法、技巧、風(fēng)格在空前的大交流、大沖撞、大融合中獲得發(fā)展。標(biāo)新立異的創(chuàng)新，過猶不及的反撥，科技手段帶來的藝術(shù)載體、創(chuàng)作手法、傳播和接受方式的變化，是延續(xù)幾千年的絲綢之路藝術(shù)的轉(zhuǎn)折、更新，也是新的開端和拓展。東西方的反傳統(tǒng)中包含了東西方藝術(shù)的互補，其巨大的變化中，有著幾千年絲綢之路藝術(shù)提供的傳統(tǒng)經(jīng)驗和方法積累。

絲綢之路藝術(shù)史的當(dāng)代發(fā)展。發(fā)掘和深入研究絲綢之路藝術(shù)史，將對電子化與全球化下時代藝術(shù)的嬗變發(fā)展提供不竭的資源和啟示。藝術(shù)設(shè)計、建筑、繪畫、音樂、舞蹈、電影、電視、紋飾圖案等都可以從絲綢之路藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，這不是復(fù)古，而是復(fù)興中的創(chuàng)新。絲綢之路是人類的歷史記憶，也是依然有現(xiàn)實意義的精神資源。文明交匯、人員交往、物質(zhì)交流、文化交融、思想交鋒是永恒的現(xiàn)象，人類從宗教藝術(shù)的“金規(guī)則”中、從藝術(shù)負(fù)載的文化認(rèn)同中、從藝術(shù)的審美享受中可以汲取共同相處的經(jīng)驗，為做最佳的選擇提供啟示。

對絲綢之路藝術(shù)史的分期，是從絲綢之路藝術(shù)史總體性和縱向歷時性的維度所做的探討，好處是便于宏觀把握，不足是不利于對絲綢之路藝術(shù)門類及其交互性關(guān)系的深入把握。筆者以為，絲綢之路藝術(shù)史的書寫應(yīng)該有多樣的范式和不同的體例，可以有絲綢之路藝術(shù)通史，可以有絲綢之路藝術(shù)斷代史，可以有絲綢之路藝術(shù)類型史，可以有絲綢之路藝術(shù)風(fēng)格流變史，也可以有絲綢之路藝術(shù)思潮史，等等。而建構(gòu)怎樣的書寫體例和范式，主要取決于哪些藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品可以進入絲綢之路藝術(shù)史的視域中，這需要另文專題探討。

藝術(shù)，是最容易打破隔閡、從有意味的形式著眼而形成審美共識的領(lǐng)域，它是人類共通的語言。絲綢之路藝術(shù)遺產(chǎn)是人類共有的記憶，是人類精神史的肖像。對絲綢之路藝術(shù)分門別類的研究已取得重要進展，而對絲綢之路藝術(shù)史整體內(nèi)蘊的把握和意義的理解及價值闡釋，我們還是小學(xué)生，研究之路還很長，嘗試建構(gòu)絲綢之路藝術(shù)史只是邁出的一小步。