文創產業背景下藝術設計創意人才培養重心初探

宋立達

海南熱帶海洋學院創意設計學院，海南 三亞 572022

在高等教育體系中，藝術設計創意教學是關鍵性環節。為了滿足社會對復合型人才的需要，學校必須要在教育中提高藝術設計創意課程設計的豐富性，并以此作為提升學生美學設計知識內涵和人文素養的依托。與此同時，學校也要明確非知識型科目教學的方向，通過利用新穎的教學模式提高學生對藝術設計創意知識的掌握程度[1]。

一、現代藝術設計創意人才培養的教學重點

藝術設計創意教學重點在于讓學生更好地通過活動感知內化知識，提高對美學作品的敏感性。有些教師在進行課程教學的時候，會對藝術設計創意主體內容進行全面的設計，這種全面性有助于教師開展教學，并且讓學生在課堂上獲得大量的知識。但是這只是單純的知識輸入，并沒有引起學生的共鳴。為了有效解決這一問題，教師必須在了解學生特點的同時，基于藝術設計創意課程教學的目標和重難點，注重激發學生的興趣[2]。

藝術設計創意課程更多的是從學生的專業發展角度出發，將美學教育與技能教育相結合。從這一點上看，學生在藝術設計創意學習中勢必會存在一定的學習壓力，再加上教師在藝術設計創意課程教學模式和理念上缺乏改革和創新，也使得藝術設計創意教學陷入困境。為了避免以上問題的出現和惡化，教師必須要調整自己的策略，使用更具創新性和科學性的藝術設計創意教學方法，對學生的課程進行指導。現代設計專業教材常會從設計、審美、自然和藝術等不同角度給學生帶來影響。例如，在學習人像繪畫的時候。教師需要在課堂上教會學生基本的繪畫技法，同時還要引導學生觀察人物的特點。在此類教學中，教師必須要抓住課程教學的目標，以技法講解和實踐訓練為主，鼓勵學生觀察生活中常見的人物，尤其是要依據人物的年齡、職業、性別等特點，在設計中凸顯人物的性格。

二、藝術設計創意人才培養導向分析

積極做好藝術設計創意人才培養工作，組織學生開展多樣化的藝術文化創作活動，需要學校與教師對文創產業背景要求和現代社會學生文化精神需求有著明確的認知，才能更好地指導學生在課程教學當中獲得良好的精神體驗，從而提高學生的藝術素養。隨著國家、社會對學生藝術素養培養關注力度的不斷加大，學校教育要綜合藝術設計課程的優勢以及相關教學實踐活動管理機制，以優質的藝術活動內容使學生的文化修養和藝術素養提升朝著高質量的水平進階[1]。

第一，在藝術設計創意課程開展和學生藝術活動普及工作當中，學校及其相關活動開展部門要發揮組織職能的作用，這也是推動工作順利開展的重要途徑之一。通過教師立足于當前學生的不同需要，組織開展相關藝術創意文化活動，如藝術創意相關作品展覽、藝術作品創作展會等；邀請專業領域的學者、專家，舉辦藝術交流會和創意文化講座等；聘用具有相關教學經驗的人才講授指導學生如何開展藝術創意設計實踐，參與到藝術創意作品創作當中等[1]。使學生接觸藝術文化的途徑變得更加直接，從而更好地收獲藝術設計、享受藝術創意設計帶來的成果。

第二，發揮學校藝術設計創意課程對于學生藝術修養和創意設計水平的推動作用。這側重于對藝術普及人才的選拔和培育，做好藝術創意設計課程提升學生藝術素養工作，最終還是要落實到人才培養上來。因此，學校藝術課程體系構建，要利用本身專業的優勢，建立藝術創意設計活動開展和藝術文化普及的主陣地，推動培訓工作廣泛開展，提供精品的培訓內容來滿足學生的素質提升需求，更好地提升學生藝術創作的水平和文化知識素養，達到藝術研究、傳承和傳播的目標。

第三，充分發揮藝術創意設計課程作用，推動學生藝術創作、藝術普及工作的開展，以系統化、科學化和合理化的藝術創意設計指導理論來做好建立動態性文化服務機制，搭建一支具有高水平、高素質的專業教師隊伍，制定學生喜聞樂見的藝術創意設計主題活動產品，促進學生藝術素養更加深入發展。

第四，重視藝術創意設計課程的藝術導向作用。近些年，隨著素質教育不斷深入發展，各級學校也在課程體系教學中不斷強化，使得學生更加能夠感受到藝術設計帶來的魅力，而這也成為藝術創意設計和藝術素質能力培養的重要組成內容，通過在課程體系改革和創新過程中的大力宣傳，學生的藝術素養提升也在相關課程體系建構當中得到有力的促進。

三、藝術設計創意人才培養中的問題分析

藝術設計創意課程教育特點突出，常以技能培養為主，部分學生在學習態度上存在問題。對此，教師在開展藝術設計創意教學的時候，必須要以學生的需求為關鍵，利用多樣形式調動學生的參與性，而不是為了滿足課程教學任務而應付了事。在許多藝術設計創意課程教學中，教師都曲解了創新教學法的性質和意義。大多數教師都認為，只要讓學生在教學中獲得快樂的感受，正常的完成教學計劃就可以。實則不然，藝術設計創意重點在于以實踐的方式為學生的認知搭建框架和模型，而不是讓學生在學習中迷失自我[3]。

為此，最好的做法就是選取貼近學生生活且具有教育價值的藝術設計創意教育形式。例如，在學習人物剪影的時候，教師就應該將人物剪影的特征藝術、模式和價值進行系統的分析，引導學生發現哪些形式是創造人物剪影的有效手段。有些學生善于利用電腦軟件或是手機APP對人物進行刻畫，并且能夠抽離出人物的剪影，并且將不同色塊填充到人物的面部和輪廓上。有些同學則可能會選擇剪紙或是藝術繪畫的方式來呈現人物剪影。這些不同的表達方式都是十分有效的，而且代表了學生不同的審美認識和創作理念。教師應該對學生的這些想法予以鼓勵。在教學的時候，我們已經獲取了豐富的課程教學資源和形式，接下來就需要教師對這些素材進行整合，并且將這些內容與藝術設計相結合。很多教師缺乏獨立的思考意識，將其他人的做法照搬到自己的課堂，沒有根據學生的需要調整內容和形式，這就會使得藝術設計創意教學模式與教學目標相脫離[4]。

四、文創產業背景下的藝術設計創意人才培養重心

（一）重構教學內容讓課堂教學活起來

由于藝術設計教材是普遍適用的，對不同地區的特點和不同學生的個體差異性無法全面顧及，學生在接受教材中“死理論”的灌輸時，沒有感受到實例的溫度、沒有親身體驗的觸感，這樣的課學生不感興趣，也不會愿意聽。所以為了避免教師“照本宣科”，無法擺脫“用教材教”的老套路，片面地將教材理論強加給學生，教師備課時應該依照新課標的要求，活用教材，用活教材，這是今后教學的趨勢，也是一條促進教師學生共同發展的道路。教師要對藝術設計教材進行合理的增刪和調整，做到不脫離教材，也不死扣教材。設置的藝術設計創意教學內容要與當前社會的發展、課程的特點以及學生自身發展規律同步，要善于結合本地區的實際情況，聯系學生的生活實際和學習實際對教材內容進行修正、開發和創造，按教學內容的要求對素材進行精化的處理，甚至一些文字表達都適當修改，力求能創造性的與教材相結合。同時，開發以學生的專業特點為背景，針對學生年齡、心理特點、不同學習方式和學習規律編寫的藝術設計校本課程資源，增強學生學習的原動力[5]。

（二）探索多元活動培養學生創新能力

藝術設計教學改革的主要方向和任務是把發展學生的能力擺在突出的位置上，培養學生的創新意識與實踐能力。高效課堂使學生的思維總處于活躍狀態，學生積極地探索知識并能將獲得的知識轉化為能力[6]。教師以此從夯實學生專業學習基礎出發，利用備課環節，能夠事先對教學內容的重難點知識進行預設和明確，在教學過程中，依據學生的提問反饋，再將每個課時的重難點理論知識進行總結和梳理，例如相關的知識理論、技能原理、內容要點以及感悟體驗方法等，強化學生對于專業課程基礎知識的理解掌握。這也意味著，教師要擺正教與學的關系，在教學過程中，突出自主性、探究性、創造性、合作性的學習模式，還課堂于學生，讓學生成為課堂上真正的主人，讓學生在課堂上充分展示自己，發展自己。藝術設計教師僅僅作為課堂教學過程和小組研究學習中的組織者、指導者與參與者，在課堂的結構上，減少教師講課時間，加大學生自主學習時間比例，教師起引領導向評價作用。藝術設計教學中首先要讓學生明確學習的具體目標，學習目標可由學生確定，課前布置學生需要查找的資料，一節課的大部分時間，教師要將大量的時間留給學生，讓學生參與學和練的全過程，提出問題，總結內容，歸納方法。藝術設計教師不再是權威的講授者，而是走下講臺深入學生中間，檢查學生是否明確任務，積極參與學生的討論，及時指點學生的學習方法，對每個小組予以適時的“扶”與“放”，成為學生學習能力的培養者和促進者，做學生學習的組織者、引導者、合作者。

（三）以就業為導向開展藝術人才培養

隨著現代經濟社會的快速發展，對于藝術設計創意人才的要求也越來越高，在這樣的背景下，高校要注重學生的就業工作，進而從就業角度出發，從根源上解決教學存在的問題。作為高校教師和管理者，要提升對于學生就業指導工作的重視程度，更好地指導學生開展就業、創業工作，適應當前社會發展趨勢。通過優化藝術設計教育指導體系，有助于學生明確發展方向，更好地適應職場發展需求，特別是在學校階段就重點培養自身的職業能力，從而更順利地通過求職進入職場，找到自身的位置，實現個人價值。作為教師要積極探索，認真落實現代教育政策，結合當前經濟社會發展形勢，特別是對于現代藝術設計創意人才的需求，不斷創新就業工作指導理念，真正從頂層設計的角度出發，更好解決學生在求職過程中存在的現實困難，為學生提供更好的就業途徑[7]。

（四）結合新媒體技術創新課程教學模式

新媒體既可以傳播聲音、圖像和文字，還可以進行實時互動。這種方式已經改變了人們的生活和教育方式。以數字和網絡信息技術為代表的新媒體，打破了各種媒體間的壁壘，讓各地區、各部門和各行業形成了有機的聯系。相較于傳統媒體，新媒體和網絡技術實現了網絡大眾化的需求。正是因為多媒體和信息技術的影響，藝術創意設計課程教育也從中獲得了新的發展思路。在傳統灌輸式教學過程中，教師是信息傳播的主體，更是課堂教學的中心，學生始終處于被動接受的地位，不利于培養學生的創造性和批判性思維。這種思維對于任何學科的學習都極為有利。對此，必須要改變傳統教學模式，為學生提供知識翻新的途徑。要想提高學生的創新意識和思維能力，必須要將藝術創意設計教學知識延伸到生活中。高度發展的移動信息技術，通過與教學手段的結合，能夠篩選各種媒介信息，適應學生思維能力中分層的性質特征以及現階段信息化教育建設的迫切要求。讓每個學生都能夠在信息化社會中獲得更多有用的知識儲備，更好的促使他們的教育教學能夠適應環境改變和社會發展的變化。為了實現藝術人才創新能力培養目標，讓學生能夠更好地實現自主性學習，就必須要借助信息技術手段。多媒體網絡技術的優勢是能夠向學生傳遞更具吸引力的知識和信息。這些知識、信息是學生學習的基礎性資源。在課堂上，教師也可以利用相應的教學手段和策略提高藝術創新設計教學課堂的開放性，讓學生在開放性、實時性還有多元性的課程學習中獲得更多的知識。教師不僅是教育工作者，更是教學理論的研究者，應該充分認識到信息技術理論與實踐的作用，使自己的思想和眼界變得更加開闊，能夠將藝術創意設計課程教學內容與多媒體和網絡技術相結合，形成新的混合教育模式。

綜上所述，在藝術設計創意人才培養中，需要從學生主體意識、教師教學策略、活動的豐富程度等角度對如何提高教學效果進行深入研究。從藝術設計本身來看，美學教育具備極高的人文價值，符合我國對人才培養的要求，能夠真正做到以素質教育為依托，全面提升學生的創新能力。