淺談舞劇中的人物塑造

人物形象的塑造，可以突出舞劇本身想表達(dá)的含義，一個(gè)舞劇的重點(diǎn)是否突出，人物形象的塑造是其關(guān)鍵因素。舞劇中，演員在舞臺上塑造岀立體鮮活的人物形象，方能使整個(gè)舞劇更為豐滿、更具生命力。只有在舞劇中打造成功的人物形象，才能真正地使舞劇作品打動觀眾、感染觀眾，使得他們與作品產(chǎn)生良好的共鳴，最終使得舞劇可以有效傳播作品的思想。本文主要就舞劇《阿里郎花》中塑造“順姬”這個(gè)人物形象的過程中，所運(yùn)用的舞蹈語言等手段，來分析人物形象的塑造在舞劇中所產(chǎn)生的重要意義。

一、舞劇《阿里郎花》的內(nèi)容與創(chuàng)作理念

舞劇《阿里郎花》運(yùn)用朝鮮族舞蹈特有的表現(xiàn)手法，將朝鮮族傳統(tǒng)舞蹈合理地運(yùn)用于民族舞劇中，《阿里郎花》是為參演第五屆少數(shù)民族會演而創(chuàng)作的一部朝鮮族民族舞劇，經(jīng)過了近三年的策劃和反復(fù)修改、排練以及整體調(diào)整，并且通過了部分舞蹈專家的認(rèn)可，最終在第五屆少數(shù)民族會演中，獲得了“劇目金獎(jiǎng) ”“最佳舞臺美術(shù)獎(jiǎng)”，還成功成為國家藝術(shù)基金2016年度的資助項(xiàng)目之一，也是國家藝術(shù)基金2017年傳播、交流、推廣的項(xiàng)目之一。該劇在延邊歌舞團(tuán)，以金姬編導(dǎo)為首的編導(dǎo)組編排、打磨下，至今演出80余場，深受廣大觀眾的喜愛。

（一）《阿里郎花》內(nèi)容概況

該舞劇分為一個(gè)序、四個(gè)篇章和一個(gè)尾聲：序——馨香彌漫，喚醒天池的時(shí)鐘，叩響山峰的回音，輕輕拍打心愛的長鼓，迎接長白山的光明。第一幕——藍(lán)色馨香：清脆的長鼓，催動了第一次的舞步，陽光的飛旋，照亮了鮮艷的舞服。第二幕——紅色馨香：新婚，綻放十八歲的純情;軍鼓，震落了和平的晚霞;烽火，燒紅了戰(zhàn)爭的嘶嚎。第三幕——白色馨香：震耳的長鼓聲，是烽火戰(zhàn)場上的滾動輪聲，陣陣鶴鳴，哀悼丈夫的亡靈，新生兒的啼哭，直上九霄，擁抱美麗的黎明。第四幕——金色馨香：八月十五的圓月，照見了喪夫的綿綿遺恨，翩然而至的仙鶴，送來了在天之靈的囑托。尾聲——千年馨香：長白山頭的雪，是那飄灑落下的舞者衣裙，千年馨香，是舞動的民族之魂。

舞劇中，以中國朝鮮族舞蹈家——順姬為創(chuàng)作原型，用民族舞蹈的形式，演繹了朝鮮族舞蹈家的藝術(shù)人生軌跡，再現(xiàn)了舞蹈家對生活的熱愛、對愛情的忠貞、對藝術(shù)的執(zhí)著，以及鳳凰涅槃的藝術(shù)人生，是眾多朝鮮族藝術(shù)家們的群體縮影，體現(xiàn)了為實(shí)現(xiàn)民族藝術(shù)之夢，自強(qiáng)不息的民族情感。他們是永遠(yuǎn)盛開的民族藝術(shù)之花——阿里郎花。

（二）《阿里郎花》的創(chuàng)作理念

舞劇《阿里郎花》通過對人物形象——順姬的塑造，運(yùn)用形象塑造的舞蹈藝術(shù)手段，讓觀眾可以看到編導(dǎo)對藝術(shù)創(chuàng)作的整體觀念、理念以及思想，從而對朝鮮族傳統(tǒng)文化的再認(rèn)知中，尋覓和挖掘出朝鮮族傳統(tǒng)文化基因，并且該舞劇中，呈現(xiàn)出的多項(xiàng)“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”傳統(tǒng)舞蹈的情、形、意、韻，在舞劇中得到了創(chuàng)新與合理運(yùn)用，展現(xiàn)出了在現(xiàn)代多元化的審美意識上，中國朝鮮族舞蹈的文化符號。

二、舞劇中人物塑造的手段與方法

（一）以舞蹈語言分析塑造人物形象的手段

舞蹈語言，是由舞蹈組合、舞蹈動作、舞蹈語匯所組成的。在舞劇中，是演員運(yùn)用舞蹈動作傳情達(dá)意，并由動作升華“戲劇性”表演的抽象內(nèi)容和演員與道具的抽象結(jié)合，是寄托隱含意義、比喻意義的綜合體。形象塑造，是傳達(dá)舞蹈內(nèi)容與觀念的存在方式和現(xiàn)狀，而對人物塑造的典型性追求，是人們在實(shí)踐中，逐步認(rèn)識、體會與把握的。

在舞劇中，順姬是整個(gè)舞劇的核心。為了有效地反映藝術(shù)家順姬對愛情的忠貞、對藝術(shù)執(zhí)著追求的人物形象，編導(dǎo)進(jìn)行了多項(xiàng)的戲劇化對比。一方面，通過對順姬舞蹈動作的設(shè)計(jì)和編排，在確立人物位置的前提下，深刻地描述順姬這個(gè)人物的情感。舞劇中，順姬經(jīng)過兒童—少女—中年—老年的轉(zhuǎn)換，通過不同年齡段的角色，分別演示，在舞蹈動作上，得以充分表現(xiàn)。兒童的順姬，在老師嚴(yán)厲的訓(xùn)練中，堅(jiān)持再堅(jiān)持，動作重復(fù)再重復(fù)，體現(xiàn)了對舞蹈的鍥而不舍，而在少女時(shí)期，通過舞蹈片段——雙人舞中細(xì)膩唯美的舞蹈動作的銜接，并旋轉(zhuǎn)于舞臺之上，表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)情境下的順姬對愛情的期盼以及與舞蹈結(jié)合的欣喜。

舞劇中，假面舞片段則是戲劇性的升華，通過朝鮮族舞蹈對其的使用，人物形象直接地進(jìn)入觀眾眼簾，戲劇化詮釋了少女時(shí)期的順姬對待愛情的細(xì)節(jié)。舞劇后面的長鼓舞片段，則是順姬的自我詮釋。現(xiàn)實(shí)生活中的順姬，歷經(jīng)一生，依舊打起長鼓，傳承—繼承—延續(xù)，看到那個(gè)佇立于舞臺中間的順姬，快速地?fù)舸蜷L鼓的片段，令人震撼。當(dāng)一個(gè)男童從舞臺中間緩緩打擊長鼓出現(xiàn)的那一刻，順姬與順姬的現(xiàn)實(shí)、曾經(jīng)、未來，平衡地出現(xiàn)了，完整地建立起一個(gè)人物的性格。而編導(dǎo)恰恰是通過舞蹈語言中，人物內(nèi)心世界的描述，突出順姬自我的變化，塑造了更為真實(shí)的人物形象。

（二）人物性格與動作結(jié)合對塑造人物形象的啟發(fā)

“順姬”的形象在舞劇中立體鮮活，是該舞劇成功的關(guān)鍵。人物形象的性格描述，能夠確立人物性格的特殊性，體現(xiàn)那個(gè)時(shí)代人物的普遍性以及“那個(gè)年代”的背景。編導(dǎo)在塑造一個(gè)對愛情忠貞、對藝術(shù)執(zhí)著，以及擁有鳳凰涅槃的藝術(shù)人生的人物形象，她是朝鮮族藝術(shù)家的群體縮影，將該人物放入舞劇的群體之中，是通過“事件”逐步剝離出的人物形象。

舞劇開篇就向觀眾進(jìn)行了人物介紹，通過舞蹈新視覺藝術(shù)的運(yùn)用，在舞臺美術(shù)和舞臺構(gòu)建上，恰當(dāng)?shù)貙⑷宋飳訉觿冸x、顯示。兒時(shí)的俏皮、少女時(shí)的委婉、中年時(shí)的堅(jiān)韌以及老年時(shí)期的滄桑回顧，即一個(gè)人一生的過程。在舞劇上篇，著重表達(dá)了順姬的青春勵(lì)志，而在下篇，則更加強(qiáng)調(diào)了順姬波瀾驚天、歷經(jīng)滄桑的經(jīng)歷，每一個(gè)情節(jié)中的人物性格，都有很明顯的不同。兒童時(shí)期的“腳動作”細(xì)節(jié)，由慢至快至更快;少女時(shí)期的雙人舞，唯美和諧;中年時(shí)期的扇子舞，這段扇子舞在整個(gè)舞劇中，是筆者覺得震撼的第一段，以往，朝鮮族的扇子舞，都是唯美的，象征著金達(dá)萊花，而該舞劇中的扇子舞，則是順姬的轉(zhuǎn)變，孕育出一個(gè)鮮活的新生命，紅色扇子的創(chuàng)新性利用，也在多個(gè)片段中體現(xiàn)：順姬與男子的戀愛逆變以及流線型的故事情節(jié)中，呈現(xiàn)流動式隊(duì)形，由彎曲的流線型到快速的豎線等不規(guī)則隊(duì)形的變化，詮釋了順姬人物性格的改變以及人物形象的個(gè)性變化，舞劇中，編導(dǎo)進(jìn)行了雙向性格對比。藝術(shù)創(chuàng)作中，人物的形象，往往要通過小的細(xì)節(jié)去進(jìn)行具體刻畫。人的偉大在于“主宰自然的性格，顯示出支配自然、改造自然的力量”。而往往人又是渺小的，更多的時(shí)候，是無法掙脫命運(yùn)的束縛的。對于舞劇《阿里郎花》而言，朝鮮族舞蹈的特定舞劇類型，并沒有限制人物的塑造，反而通過朝鮮族舞蹈動作的細(xì)節(jié)分解以及綜合展現(xiàn)，表現(xiàn)出了順姬在此起彼伏命運(yùn)中的堅(jiān)持。通過對人物性格的完美詮釋，加之舞蹈動作的結(jié)合對人物形象的塑造，向觀眾展現(xiàn)了舞劇中重要的一筆。

就整個(gè)舞劇而言，人物順姬的設(shè)立，她的動作、身體語言的形成，與人物關(guān)系的結(jié)合，都能在順姬與“藝術(shù)” 的關(guān)系中，反映出她的堅(jiān)守和堅(jiān)持以及對人生逆境的對抗。從片段“戰(zhàn)役中”順姬以“孕”的狀態(tài)出現(xiàn)，追逐、奔跑，去尋找、去崩潰、去憤怒地跳、旋轉(zhuǎn)、動作加速等身體語言的迸發(fā)，鮮明地反映出順姬的爆發(fā)和憤怒。在順姬“長袖舞”的小片段中，改變了以往長袖舞的宮廷背景，在眾人將順姬高高舉起后，順姬由心觸動，雙臂甩出長袖，迸發(fā)出的力量與堅(jiān)韌，反映出在苦難歲月中的拼搏。在后篇“長鼓舞”片段中，又通過全體形象的塑造，轉(zhuǎn)化為獨(dú)立形象的演示，群體長鼓舞片段的激烈以及轟鳴，轉(zhuǎn)化成順姬長鼓打擊樂的持續(xù)宣泄，不僅體現(xiàn)了順姬這個(gè)人物在歲月的蹉跎中，對藝術(shù)的堅(jiān)守，也體現(xiàn)了順姬對藝術(shù)的傳承，到后面，以一個(gè)男孩子獨(dú)立“長鼓舞”片段作為結(jié)尾。由此，順姬因事件情節(jié)的推動發(fā)展，加之動作語言的變化和情感對比，構(gòu)成了順姬人物形象鮮活立體的特點(diǎn)。

編導(dǎo)還通過新視覺舞臺設(shè)計(jì)，上下出現(xiàn)了順姬的回想片段。舞臺上方是順姬曾經(jīng)的美好、溫柔以及和諧的畫面，而下方則是一直以來的堅(jiān)守與堅(jiān)持，體現(xiàn)了整個(gè)人物形象的設(shè)計(jì)反差。

三、舞劇中人物“順姬”的塑造對舞劇產(chǎn)生的意義

《阿里郎花》舞劇中，順姬的人物形象明確、干凈，是筆者觀影完畢后的第一感受。動作的清晰，反映出編導(dǎo)針對人物形象刻畫的巧思，利用身體語言的隱喻性，完成了對人物形象的講述。但人物形象所表現(xiàn)出的干凈與透徹，也脫離不開動作、道具的使用。通過以上這些舞蹈藝術(shù)中的舞臺運(yùn)用手段，連接了觀眾，同時(shí)，也實(shí)現(xiàn)了一個(gè)舞劇中人物形象有層次的變化和場景再現(xiàn)。舞劇中以點(diǎn)擊面，通過對順姬的具體人物形象的刻畫，使觀眾可以清晰明了地看出舞劇所表達(dá)的藝術(shù)含義，再加之其他藝術(shù)舞蹈手段的配合，從而升華了人物形象塑造的本質(zhì)，同時(shí)，也詮釋了人物與道具、人物性格與舞蹈動作、人物塑造與舞劇分段結(jié)合的綜合手段的重要性。人物形象的塑造，也可以突出舞劇本身想表達(dá)的含義，一個(gè)舞劇想要突出重點(diǎn)，人物形象的塑造，是其關(guān)鍵因素。舞劇中，演員在舞臺上塑造出立體鮮活的人物形象，方能使整個(gè)舞劇更為豐滿、更具生命力。

該舞劇以壯闊豐厚的結(jié)構(gòu)體量、深沉大氣的史詩一曲、精致用心的影音制作及如夢如幻的舞臺設(shè)計(jì)，成為萬眾關(guān)注的焦點(diǎn)，獲得多方面的好評。面對這種跨媒介的綜合藝術(shù)表現(xiàn)，除了宏觀地欣賞與評述，我們更需從專業(yè)視覺角度切入，在多重媒介表達(dá)中，單線條、專門化地對其進(jìn)行深入評析與評價(jià)。

近幾年，民族舞劇以及以人物為代表性的創(chuàng)作舞劇，紛紛亮相在中國舞臺上，這既對編導(dǎo)們再創(chuàng)新的理念下的創(chuàng)作，提出了要求，同時(shí)，也使觀眾對舞劇的“形象塑造”越來越注意，并將它加入舞蹈觀賞的期待中。延邊歌舞團(tuán)的原創(chuàng)舞劇《阿里郎花》運(yùn)用朝鮮族舞蹈特有的表現(xiàn)手法，將朝鮮族傳統(tǒng)舞蹈合理地運(yùn)用于民族舞劇中，《阿里郎花》以精致的舞臺畫面、唯美的視覺效果、傳統(tǒng)的民族舞蹈形式，給予觀眾綜合性的審美感受。通過將人物形象具體化，讓觀眾更明白其中的含義和細(xì)節(jié)，人物形象塑造的細(xì)節(jié)，帶來了直接性的視覺感受，但是，這樣的手法還有更多讓我們值得思考和探索的空間。

一個(gè)國家，一個(gè)民族，只有正確對待傳統(tǒng)文化，發(fā)揮傳統(tǒng)文化的積極作用，才能興旺發(fā)達(dá)，社會才能發(fā)展進(jìn)步。“傳承”表示傳授和繼承，而“傳播”則表示散播開，一般是客觀事實(shí)，具有一定的可選擇性。傳承與傳播二者之間，既互通又承載著不同的責(zé)任和使命，對本民族傳統(tǒng)文化的傳授與繼承，它所承載的不僅僅是一種傳播任務(wù)，更是一種責(zé)任和使命。本民族的文化，需要本民族去重視它的繼承和發(fā)展，對于其他民族文化，有選擇性地學(xué)習(xí)和了解，也可以進(jìn)行傳播，對于本民族文化的傳播，其他民族并未承載著責(zé)任和使命。尤其是面對當(dāng)前新時(shí)代的藝術(shù)教育需求，不僅音樂、美術(shù)等傳統(tǒng)類藝術(shù)課程被推上新的高度，舞蹈也被部分中小學(xué)正式提上日程，已然成為學(xué)生基礎(chǔ)教育中不可缺少的一部分，但中小學(xué)舞蹈課程的普及度仍然有局限性，因?yàn)橄嚓P(guān)政策的推進(jìn)力度有限，舞蹈教育要實(shí)現(xiàn)真正的普及，仍然存在不少阻礙。

舞蹈文化進(jìn)校園，無論是大學(xué)、中學(xué)還是小學(xué)，在全國已經(jīng)普遍發(fā)展并得到很大的反響，尤其是在校學(xué)生觀看藝術(shù)院校的一些專業(yè)舞蹈演出時(shí)，不僅提高了學(xué)生的審美，同時(shí)，也提高了自身的藝術(shù)修養(yǎng)。

文化傳承就是把真理性的東西留下來，并對之好好學(xué)習(xí)，更好地用現(xiàn)代化的形式進(jìn)行傳播。因此，我們一定要明確和處理好傳承與傳播的關(guān)系，也就是說，做好橫向傳播與縱向傳承。橫向是跨領(lǐng)域、跨地域、跨國界，比如將朝鮮族藝術(shù)向國內(nèi)外進(jìn)行傳播，而縱向則是指，對本民族傳統(tǒng)文化的繼承、保護(hù)和發(fā)展。繼承是發(fā)展的前提，發(fā)展是繼承的目的，繼承與發(fā)展是同一個(gè)過程的兩個(gè)方面，在繼承的基礎(chǔ)上發(fā)展，在發(fā)展的過程中繼承，這就是文化傳承，創(chuàng)新便是發(fā)展，傳承是為了更好地創(chuàng)新、發(fā)展。

民族文化是各民族在其歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造和發(fā)展起來的，具有本民族特點(diǎn)的文化，民族文化具有多樣性，它包括民族服飾、民族歌舞、生活習(xí)慣、自身獨(dú)特的政治、宗教、價(jià)值觀念和鄉(xiāng)土知識等。在傳承朝鮮族傳統(tǒng)文化上，本土的民族教師，就起到了很大的作用，他們不僅可以讓學(xué)生做到不忘本民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)，還能讓其深刻地懂得本民族傳統(tǒng)文化的真諦，使其能更快、更好地傳播本民族的傳統(tǒng)文化，使本民族文化藝術(shù)立足于世界藝術(shù)之林。

（作者簡介：曾艷，女，本科，延邊群眾藝術(shù)館，助理館員，研究方向：群眾文化）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）