“樂”入童趣 “聲”入童心

徐曉玲

摘要：要抓住音樂課堂教學改革的核心和關鍵，教師可構建行之有效的策略，創設多元化教學方法，以音樂要素為主線展開教學，尋找音樂課堂教學實踐的新樣態。

關鍵詞：音樂課堂教學;“走新”;“走心”

作為一名音樂教師，我向往這樣的課堂：“活潑生動”——學生在課堂上靜靜地聽、自信地唱、激情地演、快樂地動，課堂時時處處產生思想的火花、充滿活力，做到“樂”入童趣;“科學靈動”——教師在課堂中親切地教學、科學地引領、靈動地組織，課堂生動而理性，學生在教師的指導下理解感悟、探索新知，做到“聲”入童心。

這樣美好的課堂愿景怎樣才能實現？經過長期的探究與實踐，筆者認為教師應緊緊把握兩個原則：一是“走新”——課堂中要有創造意識和創新能力;二是“走心”——創新而不偏離音樂教育的目標和方向。

一 、“走新”：構建行之有效的教學策略

音樂課堂首先要“走新”，即更新教學觀念、優化教學過程、創設多元化教學方法、使音樂課堂教學積極因素得到激活、師生獲得成長。

（一）創設有吸引力的音樂情境

學習發生在情境之中。教師應在具體的音樂教學中激發兒童的學習興趣和參與熱情，激發兒童的情感共鳴，陶冶其性情，浸潤其心靈。“走新”的音樂課堂要讓學生自己經歷真實的生活情境和心靈成長，教師身份要從“知識的傳播者”轉變為“學習情境的策劃者”，為學生提供具體、生動、引發聯想的音樂環境，形成一個向未知開放的、吸引力強大的音樂學習場域。在這種場域中，學生對音樂活動的參與從“邊緣性參與”到被“深深卷入”。

如《夏夜》一課的情境導入教學 ：

（課前大屏幕出示月色夜景圖，背景音樂為《閃爍的小星》）

師：同學們，音樂和畫面把我們帶到了什么時候？

生：夜晚。

師：是啊，夜幕降臨了，皎潔的月光灑在田野里。聽，稻田里、小河邊不時的傳來清脆的鳴叫聲。

（播放《森林夢幻曲》）

師：是誰在歌唱？

生：青蛙、蟋蟀、蛐蛐、樹葉、小河流水……

師：同學們，什么季節的夜晚如此迷人啊？

生：（齊呼）夏夜！

（二）開展自主體驗的音樂活動

“活動的實質是思維與體驗——解決問題并追求意義。”這形象地說明了“體驗”是主動參與、實施活動后所獲得的一種主觀體會，而不是通過他人的傳授或其他方式被動得到的。音樂課是一門抽象的課程，音樂帶給人的體驗與感受，往往不能依靠語言的講解或理論的灌輸，而需要教師開展貼近學生的形式多樣的音樂活動，使學生自主體驗蘊含于音樂形式中的美和豐富的情感。

如《龜兔賽跑》一課的欣賞教學：

師：小朋友們，森林里一場別開生面的運動會就要開始了，哪些小動物有幸前來參加呢？豎起你們的小耳朵猜一猜，并用動作表現出來吧！

（一段優美抒情的音樂響起。伴隨著音樂，孩子們張開雙臂翩翩起舞，有的在扮演小鳥，有的在扮演蜻蜓，有的則在扮演美麗的花蝴蝶……）

（緊接著，音樂發生了變化，一段活潑、歡快的音樂響起）

師：咦，現在又是哪些小動物呢？

生：一只只活潑可愛的小兔、小猴、小松鼠快樂地跳起來。

（音樂又一次發生了變化，沉重、緩慢的音樂聲響起）

師：（神秘地問）這一次又是誰來了呢？

生：老虎出來了。

生：好像是獅子吧？

生：不對不對，是大象。

生：我覺得是小烏龜。

（孩子們隨著音樂做著動作）

（三）鼓勵有個性思考的音樂見解

在音樂課堂中，讓學生表達自己的獨立見解，是提升“走新”課堂效果的重要手段。《義務教育音樂課程標準（2011年版）》提出了“注重個性發展”的理念：“每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與音樂活動，表達個人情智。”“一千個讀者有一千個哈姆雷特。”同樣，每個人由于興趣、經歷、知識、閱歷等的不同，對音樂也會有多種多樣的理解。因此，在音樂課堂中，教師對學生的思想觀念要充分肯定，保護學生的創新意識和創造欲望。

如《小白船》一課欣賞教學：

師：同學們，想不想駕著月亮小船到太空中去游玩呢？

生：想。

師：好，讓我們駕著月亮船出發吧。

（在優美的音樂聲中，孩子們張開雙臂隨著音樂節奏輕輕晃動身體，好似船兒在水面微微蕩漾。教師發現一個孩子并沒有按照要求做，而是小手忽上忽下不停地抖動。）

師：你為什么不跟大家一起做呀？

生：我覺得太空里除了小船，還應該有一閃一閃的小星星！

師：你的想象力真豐富，可愛的小星星讓夜空變得更加美麗神奇啦！

“一石激起千層浪。”一句話讓孩子們的思維異常活躍，他們躍躍欲試，產生了許多奇思妙想：有的將星星組合起來圍著月亮輕輕搖晃，有的似晚風柔柔吹拂，有的則扮演起了嫦娥和玉兔翩翩起舞。

二 、“走心”：彰顯獨特韻味的音樂本色

音樂課堂要“走新”更要“走心”，以音樂要素為主線展開教學、觸動學生情感、震撼學生心靈的課堂就是“走心”的課堂。音樂有四個基本要素——節奏、旋律、和聲、音色，教師只有緊緊圍繞這四種要素進行教學，才能彰顯音樂學科本色。

（一）鋪墊節奏，升華音樂感悟

音樂的第一要素是節奏，節奏是音樂生命力的源泉。每首歌曲都有固定的節拍和基本的節奏類型，教師圍繞歌曲的節拍和節奏開展教學，引導學生在無意識的狀態下，反復體驗恒拍和基本節奏，培養學生的音樂感知能力、表現能力和創造能力，內化音樂精神，升華音樂感悟。

以《草原贊歌》一課為例，該歌曲作者主要采用“×.× ××”和“× ?×× ××”的節奏，該節奏體現出草原駿馬飛奔的特點，使人感到歡快、活潑，表達了贊美草原的喜悅之情。為了讓學生更好地理解歌曲，筆者圍繞節奏創設了這樣的教學環節。

1.請同學們模仿馬蹄的節奏。

× ?× × × ?× × × ?× × × ?× ×

2.加入象聲詞，感受模仿大自然聲音的象聲詞的創新運用。

× ?× × × ?× × × ?× × × ?× ×

叮 ?啼 哩 叮 ?啼 哩 叮 ?啼 哩 叮 ?啼 哩

3.隨著老師的指揮，感受力度的變化。

4.學生自創節奏來模仿萬馬奔騰的情景，感受更加豐富的馬蹄節奏。

先分小組交流分享，師生互動。

節奏一：

× ?× × × ?× × × ?× × × ?× ×

叮 ?啼 哩 叮 ?啼 哩 叮 ?啼 哩 叮 ?啼 哩

節奏二：

× ××× × ××× × ××× × ×××

啼哩啼哩 啼哩啼哩 啼哩啼哩 啼哩啼哩

節奏三：

○ ?× ××× ○ × ×××

? 啼哩啼哩 ? ? ? ?啼哩啼哩

節奏四：

× ○ × ○ × ○ × ○

叮 ? ?叮 ? ? 叮 ? ? 叮

之后跟著老師的指揮，嘗試展現萬馬奔騰的情景。

（二）展開旋律，促進音樂表達

旋律是什么？簡單地說，不同音高和不同時值的單音連續進行就構成了旋律。旋律是音樂的靈魂，是音樂的基礎，它體現音樂的主要思想。旋律是音樂作品的生命線，是聽眾的向導，一首樂曲之所以能動人心弦，重要的原因就是它有或高亢、或激越、或低沉、或委婉的旋律。因此，在音樂課堂中圍繞旋律展開教學，有利于幫助學生正確理解和把握音樂，便于學生進一步了解音樂要素及音樂語言表達方式。

例如，《夏夜》一課第一、二句旋律的教學片斷：

師：同學們，螢火蟲既頑皮又可愛。它們在夜空中時而閃閃爍爍，時而翩翩起舞。歌曲中的旋律是怎樣表現的呢？（示范唱旋律）

師：旋律中哪幾個小節表現了螢火蟲閃爍的樣子？哪些小節中螢火蟲在翩翩起舞呢？

生：第一、第二小節表現了螢火蟲閃爍的樣子，第三、第四小節表現了螢火蟲漫天飛舞的優美姿態。

（在旋律下方加上小星星和旋律線）

師：第一、第二小節出現了后八分休止符，要唱得短促、輕巧;第三、第四小節音符時值變長，要唱得優美、抒情。

（三）鞏固和聲，豐富審美體驗

和聲是音樂教學中的一個重要組成部分，是歌唱教學鞏固和提升的階段。和聲能給學生以旋律美、音效美、情感美的熏陶，豐富思維，陶冶情操。同時，和聲多聲部音樂的音高組織形態是音樂的基本表現形式之一。在小學音樂課堂中，和聲的演唱一直是音樂課堂中的難題，學生往往從低聲部唱到高聲部時容易“走音”，有時分聲部演唱很好，一合起來演唱就“跑調兒”。由此，教師一定要重視和聲訓練，在教學中進一步提升學生的音感和樂感，幫助學生建立音高、音程概念，積累合唱經驗。

《鳥兒多美麗》是一首柔美、舒緩的拉美少兒合唱歌曲，旋律平穩流暢，兩聲部大多采用三度、四度和聲，給人一種祥和之美。該課可通過以下方式來完成和聲教學。

1.聽辨歌曲旋律：歌曲有幾個聲部？

2.教師提取旋律中的骨干音3 4 5 6 7等。

3.教師用科爾文手勢指導起始音，注意音準，鞏固音高。

4.逐步唱好各樂句。（師生唱、生生唱、分組唱）

5.跟琴視唱全曲旋律，重點指導和聲部分演唱。

6.有情緒地演唱。

（四）提升音色，學會感情表達

音色指聲音的感覺特性。音調的高低取決于發聲體震動的頻率，響度的大小取決于發聲體震動的振幅，但不同的發聲體由于材料、結構不同，發出聲音的音色也就不同。音色是歌唱教學中判斷聲音好壞的重要指標之一，這里說的音色是指演唱者聲音的個性特色，也可說成音質、音品，是人們在主觀感覺上借以區別具有同樣響度和音調的兩個聲音的特征。在歌唱教學中，訓練出符合歌曲風格和特點的音色，需要教師來把握和提升。

《掏洋芋》一曲音色渾厚、音域較寬，是一首風格獨特的山西民歌。為了讓學生感受北方民歌的特色與豪情，教學中筆者設計了這樣的教學環節：

師：同學們，山西地域遼闊，山地多平川少，人們大多生活在山里。在這種特殊的環境下，山西人民習慣用呼喊的方式在山間傳遞信息，表達情感。今天，我們也來學一學這種特別的交流方式。

（出示音符山峰）

師：同學們，如果我們用這幾個音符在大山間相互呼喊、對唱，用什么樣的音色彼此才能聽得見呢？

生：粗獷的，響亮的，悠長的。

師：好！讓我們一起來體驗這種交流方式。

（師生用粗獷、響亮、悠長的聲音呼喊、對唱）

宋代理學家程顥說：“萬物皆有理，順之則易，逆之則難，各循其理，何勞于己力哉。”“樂”入童趣、“聲”入童心就是音樂教學中的“理”。為了實現這一美好愿景，讓我們在新課程理念的指引下，既“走新”——有創造意識和創新能力，也“走心”——創新而不偏離目標和方向，追尋音樂教育的詩意與遠方。

參考文獻：

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[3]趙開棟，姚宜華.音樂教育需要創新教法——評《音樂教育新概念》[J].中國教育學刊，2018（10）.

[4]王秀萍.音樂課程價值取向論證[J].中國音樂學，2004（1）.

（責任編輯：李晶）