王 羽
(深圳市東湖中學 廣東·深圳 518000)
在當前美術教學過程,因受到應試教育所帶來的影響,所以美術教學受到人們的忽視。因為教師采用傳統的教學模式,很多學生對課程缺乏興趣,無法積極主動地參與到學習當中來。所以在實踐過程中,教師必須對于美術教學進行深入的研究與分析。筆者將針對當前教學現狀,提出完善與改進的建議。希望在日后的教學中將興趣教學法引入其中,提高學生的美術學習水平,保障學生得以全面的發展。
很多學校在開展美術教學時,對美術教學的重要性缺乏高度的重視,很多學生也在美術時也缺乏主動性,導致美術教學無法取得理想的教學效果,最終對于當前素質教育推行面對帶來影響。出現上述問題往往受到兩方面原因的影響:一方面是因為很多美術教師在教學時,只是將課本當中的內容不斷的灌輸給學生,一味地要求學生鍛煉繪畫的手法和技巧,未能將有效的引導方式加入其中,同時也未能從學生的學習興趣入手。興趣作為提高教學質量最主要的手段,如果美術課堂氣氛十分低沉,那么學生也難以具備極高的課堂參與積極性。想要有效解決這一問題,筆者認為,作為初中美術教師,需要將多元化的手段引入到課堂中,主動激發學生學習興趣,并且將以人為本作為基本的教學理念,確定學生在課堂當中的主體地位,有效提高學生在學習時的積極性與主動性,保證學生美術視野得到拓展,最終高質量地完成教學目標。將興趣教學法引入其中,能夠激發學生對美術知識的興趣,使其與教師逐漸產生共鳴,改變原本的課堂氛圍。除此之外,教師也可以從學生感興趣的內容出發,將有針對性的教學計劃制定工作加入其中,有效地縮短教師與學生之間的距離,打造良好的師生關系。通過一系列的方式,能夠保證提高美術教學質量,并且達到事半功倍的效果。
雖然我國教育部門不斷地強調素質教育的必要性,同時也希望初中階段教師在教學時能夠對于美術教學進行高度的重視,但是因為受到傳統教學觀念所帶來的影響,美術教學難以取得理想效果。想要改變當前的情況,需要學生、教師、學校共同努力,保證初中階段美術教學的地位得以提高。因初中階段學生面對著升學的壓力,為了學習數學、語文等一系列的重點科目,所以未能有足夠的精力和時間投入到美術學習當中來,同時一些重要考試當中也不涉及美術,所以很多學生未能對于美術教學進行高度重視。因為教師在教學時采用單一的教學方式,導致教學內容十分枯燥。為了保證提高學生的成績,很多學校自作主張將美術教學時間直接替換成學生的自習時間或者其他科目教學時間,最終扼殺了學生對美術學習的興趣,因為受到不正確觀念的影響,最終使得學生的學習成績受到影響。
對于任何一個學校而言,升學率都是至關重要的。雖然我國正大力推進素質教育、義務教育,但是毫無疑問,成績仍是學生日后邁入重點院校的敲門磚,所以學生的成績成為學校最關注的問題。初中階段學生即將面臨的是中考,為了考上心儀的高中,學生需要付出更多的精力與時間,學校通過一系列的方式最終目的就是提高學生科目考試成績,以此使得教學美術教學問題受到忽視,難以提高教學質量[1]。
美術作為藝術一個主要的分支,一幅優秀的作品,不僅要求作者具備較為扎實的繪畫功底,同時也要求作者具備良好的領悟能力。作品繪畫往往來自作者對于生活的體會與觀察,同時也是對周邊事物所產生的感受,最終迸發出靈感。很多學生已經聽過或者了解過齊白石畫蝦這一故事,這也成為當前美術教學的一個重點內容。在學習這部分內容時,學生對于藝術的體驗與感悟,有著重要的價值和影響[2]。
蝦作為一種十分常見的動物,卻很少有人能夠將蝦活靈活現的展示在紙上。在齊白石先生的筆下,蝦頭主要是采用濃墨相生筆法,使得蝦頭看起來更加具備分量,并且具備良好的透明感。蝦的眼睛主要是采用濃墨突出方式,使其生動形象。該作品采用的是虛實相結合方式,由此能夠打造藝術的最高境界。齊白石先生之所以將蝦畫得如此傳神,主要是因為齊白石先生日常對于繪畫素材進行全面的觀察,并且了解蝦的各種特征,這并不局限于實際形態,而是通過藝術手法將蝦的特征全面地表示出來。所以在教學過程中,教師可以通過講解這個故事,使學生了解到其白先生對于藝術的不懈追求和堅持,并且引導學生在日常生活中,學會仔細地體驗與觀察,使學生了解到一種來源于生活,同時也高于生活。
初學者在對于經典作品進行品鑒之后,可以提高自身所具備的審美能力和審美水平。在美術教學過程中,教師所選擇的優秀作品,不能局限于教材中所展現出的一張張照片,這是因為作品在經過處理之后,其細節和內容會受到影響,很難表現出作品的內涵與精髓,同時也無法對欣賞者的視覺帶來強烈的沖擊,特別是一些立體美術作品,比如服裝上的刺繡、繪畫工藝等,將其變成平面圖形,就無法展現出作品的層次感和質感。在教學過程中,教師需要將多媒體技術引入到課堂當中,帶領學生對美術作品進行全面的評價,或者帶領學生參觀當地藝術館,提高學生對于作品的感悟能力。通常來看,一個優秀作品不僅能夠展現出畫家的技術,同時也是一個意向的體現,一個時代的特征,更是藝術的表現形式。人們可以通過視覺經驗方式,來間接獲得良好的審美享受,同時在潛移默化的影響下,感受到精神力量,使心靈得以凈化,精神得到陶冶。比如我國最著名的作品之一《清明上河圖》,該作品真實地刻畫出當時北宋時期人們的生活面貌,具備極高的歷史價值和藝術價值。在美術教學過程中,學生很難有機會欣賞原作,所以教師可以將多媒體技術帶入到課堂當中,通過放大圖片,為學生展示其中各個部分,隨后再縮小比例,學生能夠感受到整幅畫所具備的質感與震撼力,由此提高學生學習興趣[3]。
在各學科教學當中,情景教學模式受到教師的高度關注,并且已經取得理想的教學效果。在建立情景模式之后,將教學內容作為基礎,將學生的興趣愛好加入其中,創造出學生感興趣的氛圍。在創設情景過程中,教師可以從教學課程內容出發,聯系日常生活,學生能夠快速融入到情景模式當中,激發學生的創造興趣和學習興趣。比如在學習《傳神寫照的人物畫》這部分內容時,學生需要觀察人體不同姿態以及上下比例等,了解人體在運動時的重心位置,隨后進行美術創作。教師可以在課堂當中為學生展示不同的運動姿勢,學生直觀觀察人體動作。除此之外學生也可以展示各種千奇百怪的姿勢,或者模仿舞蹈動作,或者做區域性動作,這樣能夠達到活躍課堂氛圍這一目的。在這一氛圍之下,學生可以將輕松的心態加入到學習中,隨后開展美術創作和學習,提高學生對學習的興趣。
因為美術教學當中所涉及到的知識點十分抽象,所以在教學過程中,教師無法利用講解的方式幫助學生了解美術內涵,但是美術作品卻是十分具體的,初中階段的學生,有著較強的接受事物能力,在教學過程中,教師可以為學生展示美術作品,激發學生學習興趣,同時也能提高學生的審美能力。將興趣教學法應用到美術教學當中,教師可以展現與教學相關的優秀作品,并且將學生的興趣愛好加入其中,教師在課堂中展示學生的作品時,學生也能感受到自己被他人所肯定,并且鼓勵學生主動創作,提高學生對于美術創作的自信心,調動學生學習興趣。教師的態度直接影響到學生的學習心態。通過展示作品方式,使學生感受到美術創作并不是一件遙不可及的方式,學生在受到肯定之后,也能激發學習興趣,并且提高學習質量[4]。
綜上所述,在美術教學過程中,教師需要將全新的教學方法和教學理念加入其中,利用興趣教學法,有效地激發學生學習興趣,使學生積極主動參與到美術學習當中來,提高學生的學習水平,保證學生得以全面的發展。