謝振銘
中國畫是中國特有的一門傳統(tǒng)造型藝術(shù)。最早的中國畫作品可以追溯至戰(zhàn)國時(shí)期的帛畫——《龍鳳仕女圖》。隨著中國社會的發(fā)展,中國畫不斷地發(fā)展與創(chuàng)新,逐漸形成以花鳥、人物、山水為主要門類,以寫意與工筆為主要表現(xiàn)形式的格局。無論在任何時(shí)代背景下,中國畫教學(xué)都具有推動中國畫繼承傳統(tǒng)與發(fā)展創(chuàng)新的重要功用。這種教學(xué)活動不僅深刻地影響一個(gè)時(shí)代所呈現(xiàn)的中國畫作品,而且提供了重要的基本理論依據(jù),還將指導(dǎo)中國畫的未來發(fā)展方向。中國畫教學(xué)具有獨(dú)樹一幟的教學(xué)模式與教學(xué)發(fā)展規(guī)律。受時(shí)代特點(diǎn)、科技進(jìn)步等其他外部因素的影響,學(xué)院教學(xué)在中國畫教學(xué)中占有重要的地位。1942年延安文藝座談會上,毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》(下文簡稱《講話》)奠定了現(xiàn)當(dāng)代中國文藝發(fā)展主導(dǎo)思想的基礎(chǔ)。受《講話》提倡的“我們的文藝方向是為人民大眾的、首先是為工農(nóng)兵服務(wù)”的影響,座談會以來的學(xué)院中國畫教學(xué)在中國畫教學(xué)歷史中更具獨(dú)特性與時(shí)代性。
一、中國畫學(xué)院教學(xué)的發(fā)展
中國畫教學(xué)模式中最重要的,也是最傳統(tǒng)的方式是父子相傳、師徒相授。隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和時(shí)代的進(jìn)步不斷縱深推進(jìn),由于中國畫繪畫技法與大眾審美觀念的逐步完善,政治與社會從上而下地對中國畫產(chǎn)生更多的重視與需求。在傳統(tǒng)教學(xué)模式的基礎(chǔ)上逐漸產(chǎn)生了一種更加官方化、專業(yè)化的中國畫教學(xué)模式,即以中國畫創(chuàng)作機(jī)構(gòu)——畫院所主導(dǎo)的一種院體繪畫教學(xué)。[1]
自中國第一個(gè)畫院——西蜀畫院成立以來,院體繪畫模式開始逐步形成,也可以稱為廣義上的學(xué)院美術(shù)教育。與此同時(shí),與院體繪畫形成鮮明對比的是文人士大夫階層為代表的文人繪畫。自此,中國畫出現(xiàn)了院體繪畫與文人繪畫兩種形式。隨著歷史的發(fā)展變化,中國畫體系逐漸形成了院體繪畫尚工筆重彩,文人繪畫尚寫意水墨的趨勢。郭若虛在他的《圖畫見聞志》中稱“黃家富貴,徐熙野逸”,闡釋了五代時(shí)期著名的徐黃異體,即以黃筌為代表的院體繪畫和以徐熙為代表的文人繪畫存在巨大的差異。但無論是院體繪畫還是文人繪畫在傳統(tǒng)教學(xué)中都遵循“父子相傳、師徒相授”的模式。
傳統(tǒng)的文人繪畫重意輕形,追求書法筆意,主張“以形寫神,形神兼?zhèn)洹保瞥纭耙萜贰保缟小笆繗狻保诮虒W(xué)與傳承中彰顯著畫家的個(gè)性特質(zhì),折射出儒、釋、道的傳統(tǒng)哲學(xué)意蘊(yùn),凸顯中華文化中文人的精神和氣質(zhì)。[2]古代院體繪畫,強(qiáng)調(diào)規(guī)范,注重“工”的意味。在創(chuàng)作與教學(xué)中少有創(chuàng)新。在美術(shù)史的發(fā)展過程中,文人繪畫代表著中國畫的主流,地位時(shí)常壓制著院體繪畫,因此在相當(dāng)長時(shí)間內(nèi)院體繪畫遭受輕視,甚至被定義為工匠繪畫。
狹義上的“學(xué)院”僅指近代以來受西方影響所創(chuàng)辦的高等美術(shù)類院校,即從1912年由劉海粟與烏始光創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院開始,標(biāo)志著近代中國高等美術(shù)類院校的開幕。近現(xiàn)代學(xué)院美術(shù)教育學(xué)習(xí)西方的學(xué)位授予制度,不同于傳統(tǒng)中國畫教學(xué)“父子相傳、師徒相授”的一元化影響,不同的教師可以在教學(xué)過程中對學(xué)生產(chǎn)生多元化影響。這也導(dǎo)致直到近代學(xué)院才更多地勇于嘗試新穎的中國畫風(fēng)格。雖然近代學(xué)院教學(xué)模式發(fā)生著一定程度的改變,但關(guān)于教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)思想并沒有探索出明確的發(fā)展方向。總之,《講話》發(fā)表以前的學(xué)院中國畫教學(xué)并沒有實(shí)現(xiàn)本質(zhì)的改變,但隨著《講話》的發(fā)表所帶來的影響,現(xiàn)代學(xué)院中國畫教學(xué)展現(xiàn)出新的獨(dú)特風(fēng)貌與價(jià)值。
二、《講話》對中國畫的影響
主導(dǎo)了新中國美術(shù)思想的《講話》是毛澤東以辯證唯物主義和歷史唯物主義的哲學(xué)體系為方法論,系統(tǒng)地闡述了以人民群眾特別是工農(nóng)兵為主體對象以及圍繞這種主體對象而展開的創(chuàng)作方法、批判評論等一系列命題的綱領(lǐng)性文獻(xiàn)。[3]《講話》是毛澤東文藝思想的代表作,是馬克思主義的光輝文章,是廣大文藝工作者們統(tǒng)一思想、加強(qiáng)團(tuán)結(jié)、振奮精神的強(qiáng)心劑。雖然距今已近八十年,但其基本精神和所揭示的文藝創(chuàng)作基本規(guī)律卻不會過時(shí),對于我們今天的文藝事業(yè)仍然具有現(xiàn)實(shí)的指導(dǎo)意義。[4]中國畫作為中國文藝的重要組成部分,在現(xiàn)代的發(fā)展中也深受《講話》的影響。
《講話》強(qiáng)調(diào)文藝作品要通過塑造典型形象體現(xiàn)黨性與人民性,因此作為體現(xiàn)民族性的中國畫必然也需要承擔(dān)為時(shí)代造型的任務(wù)。在創(chuàng)作風(fēng)格上,中國畫需要塑造出人民群眾更容易理解,與客觀現(xiàn)實(shí)更相近的形象。在創(chuàng)作理念上,中國畫不再單一地講究傳承傳統(tǒng)的儒、釋、道哲學(xué)意蘊(yùn),更加注重將馬克思主義與傳統(tǒng)的儒、釋、道相結(jié)合,總結(jié)出符合時(shí)代要求的中國畫精神。在審美特征上,傳統(tǒng)的士、農(nóng)、工、商多階層的中國畫美學(xué)評判被統(tǒng)一為無產(chǎn)階級的中國畫美學(xué)評判。《講話》主張毫不動搖地將人民群眾作為審美的主體與目的,其提倡的“為人民而藝術(shù)”取代了傳統(tǒng)文人美學(xué)中“為藝術(shù)而藝術(shù)”的觀念。此外,2018年習(xí)近平在給八位中央美院老教授回信中強(qiáng)調(diào)要做好美育工作,與《講話》中指出的“以文藝進(jìn)行教育工作”一脈相承,側(cè)面點(diǎn)明了中國畫應(yīng)該具有教化功能。
由于現(xiàn)代中國畫創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作理念、審美特征和教化功能等方面都與傳統(tǒng)中國畫存在差異,因此現(xiàn)代中國畫教學(xué)需要滿足新的要求。為了適應(yīng)這些要求,高校學(xué)院教育不斷發(fā)展,將著名藝術(shù)家、評論家等“文人”群體引入學(xué)院。傳統(tǒng)意義上的院體繪畫與文人繪畫的界限被打破,現(xiàn)代學(xué)院教學(xué)逐漸成為中國畫教學(xué)的主流。
三、《講話》對學(xué)院教學(xué)的影響
現(xiàn)代學(xué)院教學(xué)承擔(dān)了培養(yǎng)國畫創(chuàng)作人才、推動國畫繼承傳統(tǒng)和發(fā)展創(chuàng)新的重要責(zé)任,《講話》的藝術(shù)指向必然影響學(xué)院的教學(xué)特點(diǎn)與教學(xué)目標(biāo)。
(一)對教學(xué)特點(diǎn)的影響
一旦開始探討《講話》影響下的學(xué)院中國畫教學(xué),不得不強(qiáng)調(diào)的便是“徐蔣體系”的盛行。央美首任院長徐悲鴻與教授蔣兆和所創(chuàng)立的“徐蔣體系”在中國畫創(chuàng)作與教學(xué)中主張現(xiàn)實(shí)主義,符合《講話》要求為時(shí)代造型的任務(wù)。“徐蔣體系”在中國畫教學(xué)中加入西式素描學(xué)習(xí),用西式的造型方法改良中國畫。重視寫實(shí)能力的培養(yǎng),開創(chuàng)性地設(shè)置素描、色彩、藝用解剖、透視基礎(chǔ)作為國畫專業(yè)基礎(chǔ)課,主張運(yùn)用水墨呈現(xiàn)出西式光影與素描的關(guān)系,這在蔣兆和的作品《流民圖》中得到充分的體現(xiàn)。
同時(shí),面對明清以來的中國畫只注重筆墨不注重新意與現(xiàn)實(shí)的局面。“徐蔣體系”重拾張璪提出的“外師造化,中得心源”,設(shè)置并重視《寫生》課程。主張無論是花鳥、人物、山水都應(yīng)該重視對客觀事物的師法,但也不是一味地對客觀事物進(jìn)行再現(xiàn)模仿,而更重視藝術(shù)家本身的抒情與表達(dá),注重表現(xiàn)與再現(xiàn)的高度統(tǒng)一。“徐蔣體系”為《講話》發(fā)表以來,為學(xué)院培養(yǎng)出具有扎實(shí)寫實(shí)能力的中國畫畫家奠定了重要的基礎(chǔ)。它首先在中央美術(shù)學(xué)院的中國畫教學(xué)中扎根,而后輻射到全國,深刻影響了中國畫教學(xué)特點(diǎn)的發(fā)展。
(二)對教學(xué)目標(biāo)的影響
《講話》發(fā)表以來,中國畫的教學(xué)目標(biāo)從“為藝術(shù)而藝術(shù)”轉(zhuǎn)變?yōu)椤盀槿嗣穸囆g(shù)”,具體要求為:創(chuàng)作出既讓人民群眾喜聞樂見,又與馬克思主義價(jià)值觀相符合的作品。各級文聯(lián)和美協(xié)通過舉辦展覽呈現(xiàn)出符合當(dāng)下中國畫美學(xué)價(jià)值的作品。受《講話》中提到的要注重作品的政治價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值相統(tǒng)一的影響,展覽中涌現(xiàn)出不少現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格作品,更好地表現(xiàn)民族特色、反映人民生活、體現(xiàn)時(shí)代精神。
中國畫美學(xué)價(jià)值評判標(biāo)準(zhǔn)的改變深刻影響了學(xué)院中國畫教學(xué)目標(biāo)。如今,學(xué)院教學(xué)目標(biāo)在很大程度上統(tǒng)一為“教學(xué)成果入選美展”。這也導(dǎo)致一些教學(xué)“為展覽而藝術(shù)”——只注重表面形式,而不注重本質(zhì)內(nèi)容。一味追求寫實(shí)地畫照片作品或單純追求大尺寸的“展覽體”作品開始出現(xiàn)。這些現(xiàn)象背離了《講話》精神,本質(zhì)上并沒有真正實(shí)現(xiàn)“為人民而藝術(shù)”。所以,新時(shí)代的學(xué)院教學(xué)更要加強(qiáng)對中國畫教學(xué)目標(biāo)的理解,深刻領(lǐng)悟《講話》精神與習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會主義思想,創(chuàng)作出人民群眾真正喜聞樂見的中國畫作品。
結(jié)語
《講話》提出,文藝工作要致力于服務(wù)人民,推進(jìn)民族精神的振興,發(fā)揚(yáng)馬克思主義思想。在新時(shí)代,中國畫要貼近群眾,更要結(jié)合習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會主義思想,謳歌并發(fā)揚(yáng)人民群眾的創(chuàng)造力量與時(shí)代精神,成為經(jīng)濟(jì)發(fā)展和社會進(jìn)步的精神支持與動力。藝術(shù)源于生活,又高于生活。《講話》影響下的學(xué)院中國畫教學(xué)正是注重教學(xué)特點(diǎn)和教學(xué)目標(biāo)的轉(zhuǎn)變讓新時(shí)代的畫家們站在了人民群眾的立場進(jìn)行觀察、思考、表達(dá),實(shí)現(xiàn)普羅大眾更易于接受的雅俗共賞藝術(shù)精神。這不僅是民族性藝術(shù)的體現(xiàn),還推動了藝術(shù)從遙不可及走向平易近人,用真實(shí)飽滿的情緒和內(nèi)涵引人入勝,促進(jìn)人民群眾感情的共鳴、審美能力的培養(yǎng)和思想水平的提升。在中國畫教學(xué)中,唯有風(fēng)正帆揚(yáng),維護(hù)思想性與藝術(shù)性步調(diào)一致,與時(shí)偕行,方能創(chuàng)造出政治正確與藝術(shù)審美兼?zhèn)涞挠袃?nèi)涵的優(yōu)秀作品。
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責(zé)任編輯?朱守鋰