探析古箏演奏中肢體語言的合理運(yùn)用

李雙燕

[摘?要]古箏是我國的傳統(tǒng)樂器，流傳至今已有近三千年的歷史。在漫漫的歷史長河中，古箏在歷史文化的孕育下形成了各有地域及文化特色的九大流派。古箏的創(chuàng)作作品隨著時(shí)代的發(fā)展也越來越豐富，在古箏演奏的表現(xiàn)力上即保留傳統(tǒng)的演奏風(fēng)格，又增強(qiáng)了音樂表現(xiàn)力從而服務(wù)古箏現(xiàn)代創(chuàng)作樂曲。古箏演奏的表現(xiàn)力主要體現(xiàn)在演奏者的肢體語言上。肢體語言是人們表達(dá)思想感情的媒介之一，在面部表情、身體動作保持協(xié)調(diào)性的同時(shí)可代替語言達(dá)成交互目標(biāo)。在古箏演奏中合理運(yùn)用肢體語言能使表演更具美感，增強(qiáng)音樂作品的感染力與共鳴，幫助觀眾進(jìn)一步解析音樂作品內(nèi)涵。如何有效使用肢體語言成為古箏演奏者提升專業(yè)能力需解決的問題。本文通過探析古箏演奏中肢體語言的合理運(yùn)用方法，為古箏演奏者提高演奏質(zhì)量提供參考。

[關(guān)鍵詞]古箏;演奏技巧;肢體語言;協(xié)調(diào)性;音樂情境

[中圖分類號]J6323?[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A?[文章編號]?1007-2233（2022）09-0162-03

在演奏古箏樂曲的進(jìn)程中肢體語言的運(yùn)用較為重要，無論是面部表情還是肢體動作均需將音樂視為合理運(yùn)用的基礎(chǔ)，保障肢體語言為音樂內(nèi)涵的抒發(fā)而服務(wù)，脫離音樂肢體語言的運(yùn)用將失去價(jià)值。肢體語言分為動靜兩種，靜態(tài)肢體語言指的是音樂靜止時(shí)肢體的律動，通常在情感積蓄時(shí)予以使用;動態(tài)肢體語言則在音樂旋律向前推進(jìn)的狀態(tài)下合理使用，使體態(tài)律動與音樂律動和諧統(tǒng)一，上述兩種肢體語言的利用可以加強(qiáng)古箏表演效果。然而有些演奏者忽略肢體語言運(yùn)用的問題，影響古箏演奏的整體效果。所以，為使演奏者可以更好地詮釋古箏樂曲，探析合理運(yùn)用肢體語言的方法尤為重要。

一、古箏演奏中肢體語言的重要性

肢體語言實(shí)際是演奏者內(nèi)心情感的流露，身體根據(jù)樂曲的強(qiáng)弱等表現(xiàn)出相應(yīng)的一些動作。古箏演奏者不單單是彈奏技巧，而是要演奏并詮釋整首作品，把箏樂用彈和演的結(jié)合方式呈現(xiàn)給觀眾。用規(guī)范的技巧運(yùn)力與內(nèi)心的模唱去帶動自己的身體，讓身體把音樂的內(nèi)涵帶出來，體現(xiàn)出來。這樣的音樂才是富有生命力的，可以讓觀眾和演奏者一同感受著樂曲的喜怒哀樂。演奏舒緩的樂曲與激昂的樂曲所表現(xiàn)出來的肢體語言是不一樣的：旋律舒緩時(shí)氣息平穩(wěn)，面部表情松弛，肢體動作的幅度較小，演奏者此時(shí)的心境是平和的、沉思的;旋律激昂時(shí)氣息急促有力，面部表情凝重，肢體動作幅度較大，演奏者的狀態(tài)是內(nèi)心激動的、有控制的表達(dá)樂曲的情感。無論肢體動作幅度大或小都能夠直觀地讓觀眾感受到樂曲此時(shí)要體現(xiàn)的感情所在。通過肢體語言在古箏演奏中運(yùn)用的重要性可知，肢體語言依靠律動表達(dá)情感，面部表情屬于肢體語言表達(dá)的途徑之一，在古箏演奏中合理使用肢體語言，則對音樂情感的表達(dá)及演奏者、觀眾的溝通有益[1]。

二、古箏演奏中肢體語言合理運(yùn)用的價(jià)值

為使演奏者重視肢體語言，需對古箏演奏中肢體語言的運(yùn)用價(jià)值加以分析，幫助演奏者樹立合理使用肢體語言的藝術(shù)表演意識，具體可從以下幾個(gè)方面出發(fā)予以分析：一是滿足藝術(shù)表演需求。古箏演奏除需將重點(diǎn)放在彈奏技巧外，還需要有一定的肢體表演，肢體表演并不是做一些夸大的不符合樂曲實(shí)際的感情抒發(fā)，而是讓表演者運(yùn)用肢體動作刻畫藝術(shù)形象，輔助音樂語言渲染氣氛并抒發(fā)情感，讓觀眾可在“聽”與“看”的過程中詮釋樂曲內(nèi)涵，強(qiáng)化視聽感受，使古箏藝術(shù)表演具有綜合美感，作為不可代替的律動傳遞音樂信息，有效增強(qiáng)共鳴，繼而提升藝術(shù)表演水平;二是為演奏技巧的運(yùn)用提供有利條件。古箏演奏需要有效控制力度、速度、節(jié)奏，有些技巧在使用時(shí)需用到大臂、小臂、手腕、腰腹等部位所傳導(dǎo)的力量，使手指控制效果得以優(yōu)化，這就需要合理運(yùn)用肢體動作，使演奏技藝應(yīng)用到位，肢體動作配合呼吸需與旋律保持協(xié)調(diào)關(guān)系，肢體動作與樂曲演奏同進(jìn)同退，成為古箏演奏的一部分，具備輸出思想情感的功能，使樂曲演奏更加和諧統(tǒng)一;三是帶給觀眾美的享受。古箏是中國傳統(tǒng)樂器，其聲音婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，可充實(shí)人們的內(nèi)心世界。通過演奏傳遞或激昂或恬靜的思想情感，雖然從理論上講就算肢體動作、面部表情不優(yōu)美依然可以完成表演任務(wù)，但這會讓觀眾覺得演奏者呆板，與要表達(dá)的音樂情感內(nèi)容等方面并不契合。這樣不僅弱化表演效果，粗陋的動作還會讓觀眾感到反感，削減古箏演奏藝術(shù)表現(xiàn)力。所以，古箏演奏中肢體語言的合理運(yùn)用不僅需要規(guī)范的運(yùn)力演奏，還要符合樂曲所體現(xiàn)的情感起伏，能帶給觀眾良好的審美體驗(yàn)，沉浸在如詩如畫的古箏樂曲中，結(jié)合演奏者連貫、優(yōu)美且動靜結(jié)合的肢體語言撥開弦音走進(jìn)情感深處，與內(nèi)心對話，得到精神慰藉，繼而凸顯古箏演奏中肢體語言有效運(yùn)用的價(jià)值。

三、靜態(tài)肢體語言在古箏演奏中的合理運(yùn)用

靜態(tài)肢體語言指的是在古箏演奏停止時(shí)演奏者所展現(xiàn)出的體態(tài)律動，這是演奏者心境的外化，是演奏者蓄勢待發(fā)、情感累積的過程，用氣息、眼神、面部表情等肢體語言表達(dá)內(nèi)心想法，給演奏者使用古箏彈奏技巧留有余地，同時(shí)給觀眾留有想象的空間。例如，在演奏者表達(dá)抒情古箏曲時(shí)，演奏者的內(nèi)心應(yīng)該是平靜而又柔和的，演奏者在演奏時(shí)的面容神態(tài)感染觀眾，使觀眾的內(nèi)心也跟隨著演奏者的心境而享受此時(shí)的狀態(tài)。反之，演奏者表達(dá)凄苦悲痛的樂曲時(shí)，內(nèi)心的悲憤之情亦然轉(zhuǎn)化為靜態(tài)肢體語言，面容嚴(yán)肅，眉頭緊鎖，雖無旋律但依然能都讓觀眾感受到苦楚悲痛之情，繼而運(yùn)用靜態(tài)肢體語言抒發(fā)樂曲情感，輔助演奏要素傳達(dá)樂曲信息并提升表演水平[2]。

在古箏演奏中靜態(tài)肢體語言的合理運(yùn)用可從以下幾個(gè)方面出發(fā)予以分析：一是樂曲的首尾處使用靜態(tài)肢體語言。在表演前演奏者需調(diào)整好自己的狀態(tài)，氣息穩(wěn)定，放松身體，抬頭挺胸端坐在琴旁，演奏者應(yīng)“未成曲調(diào)先有情”將觀眾引入音樂情境。在樂曲演奏結(jié)束后表演者應(yīng)坐定，內(nèi)心的情緒、眼神依舊沉浸其中，給觀眾留有回味的空間，領(lǐng)悟箏曲無盡韻味，實(shí)現(xiàn)有效運(yùn)用靜態(tài)肢體語言的表演目標(biāo);二是在樂段間使用靜態(tài)肢體語言。在樂段銜接過渡環(huán)節(jié)需用靜態(tài)肢體語言發(fā)揮轉(zhuǎn)折、鋪墊等作用，給觀眾轉(zhuǎn)換情緒留有間隙，能跟上演奏者的節(jié)奏始終在樂曲情境中不曾離開。以《豐收鑼鼓》為例，第一樂段表達(dá)人們豐收后歡快喜慶的心情演奏結(jié)束后進(jìn)入抒情慢板樂段，在快慢轉(zhuǎn)換之間要利用靜態(tài)肢體語言舒緩緊張情緒，同時(shí)演奏者亦需調(diào)整呼吸，眼神、表情隨之放松下來，在此基礎(chǔ)上自然承接樂段，使觀眾能領(lǐng)悟到樂段轉(zhuǎn)折及其用意，跟隨旋律情緒浮動，增強(qiáng)樂曲的感染力;三是在樂句、樂音間使用靜態(tài)肢體語言。以古箏曲《曉霧》為例，樂曲采用了京劇唱腔音調(diào)，在樂曲的第四樂段采用了右手演奏左手止音的技巧，并多次在不同的音區(qū)重復(fù)此音調(diào)旋律，演奏者在彈完右手音之后迅速止音均為瞬間靜止的關(guān)系，演奏者在演奏時(shí)神態(tài)應(yīng)是輕盈的，動作協(xié)調(diào)，用外化的靜態(tài)肢體語言表達(dá)出內(nèi)心的音樂情感，繼而有效詮釋樂曲內(nèi)容。

四、動態(tài)肢體語言在古箏演奏中的合理運(yùn)用

動態(tài)肢體語言主要是指在古箏演奏進(jìn)程中所做出的動作，結(jié)合體態(tài)律動闡明思想感情，從視覺與聽覺上帶給觀眾美的感受，無論表達(dá)何種情感均需在駕馭演奏技藝的同時(shí)使用好動態(tài)肢體語言，根據(jù)樂譜上的演奏提示符號與演奏者對樂曲的深度理解從而合理運(yùn)用動態(tài)肢體語言，只有演奏者既具有規(guī)范嫻熟的技巧加之動態(tài)肢體語言的結(jié)合才能提升古箏演奏水平。

動態(tài)肢體語言在古箏演奏中的合理運(yùn)用可從以下幾個(gè)方面探究：一是在氣勢磅礴、熱情激昂的樂曲中運(yùn)用動態(tài)肢體語言。在通過演奏運(yùn)用非樂音的技巧來模仿打擊樂的效果從而達(dá)到樂曲中需要的情緒內(nèi)容，增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力。樂曲中常用的技巧有擦弦演奏、左右兩側(cè)琴弦交替刮奏、大幅度掃弦、敲擊琴盒等技巧，此時(shí)演奏者在演奏時(shí)手部動作和體態(tài)要與氣息相融合，右腳踩地吸氣同時(shí)上腰發(fā)力，身體前傾，用大臂帶動小臂同時(shí)手腕相對放松，把所有力量集中在手腕或指尖，伴隨著迅速地呼氣而發(fā)力，既能使演奏體態(tài)讓人感到大氣，又能夠增強(qiáng)爆發(fā)力，演奏音效強(qiáng)而不燥且強(qiáng)弱結(jié)合，帶領(lǐng)聽眾走進(jìn)音樂所渲染的恢宏情境;二是在歡快的樂曲中運(yùn)用動態(tài)肢體語言。演奏者的手態(tài)、體態(tài)相對收斂動作幅度較小，彈奏時(shí)肢體動作需協(xié)調(diào)敏捷，整體保持輕松，確保音色清脆飽滿。以《山丹丹花開紅艷艷》為例，在演奏中用到大量的三指撮弦技巧，肢體語言需配合歡快積極向上的情緒，演奏者跟隨旋律頭部有節(jié)奏地打節(jié)拍，身體隨著音區(qū)變化而進(jìn)行前后調(diào)整，面部表情輕松歡快，樂曲情感得以表達(dá)得淋漓盡致;三是在慢速音樂中運(yùn)用動態(tài)肢體語言。古箏抒情音樂通常借助旖旎風(fēng)光表達(dá)思想感情，為刻畫清風(fēng)云淡、流水潺潺的景象常以優(yōu)美的長線條旋律技巧來表達(dá)，如雙手琶音與搖指等演奏技巧，演奏時(shí)雙手需相對放松協(xié)調(diào)且氣息平穩(wěn)，面部表情自然，優(yōu)美音樂旋律隨著相對松弛的狀態(tài)緩緩而出。

五、古箏演奏中肢體語言與音樂表現(xiàn)的關(guān)系

古箏演奏中肢體語言的運(yùn)用一定要適度，有控制的表達(dá)情感。肢體語言太多或過于瑣碎都不利于其體悟樂曲中心思想，藝術(shù)表現(xiàn)力隨之減弱。所以，在演奏前需要演奏者對音樂加以分析，找準(zhǔn)肢體語言合理使用的著力點(diǎn)，將肢體語言視為詮釋樂曲主旨的手段，輔助音響效果輸出內(nèi)涵，以免肢體語言失去價(jià)值。在古箏樂曲演奏中力度、速度、節(jié)奏等均需與肢體語言維系和諧關(guān)系，為音韻、音色、音質(zhì)的優(yōu)化給予支持[3]。

古箏演奏中肢體語言與音樂表現(xiàn)維系和諧關(guān)系可從以下幾方面出發(fā)加以分析：一是在不同節(jié)拍、節(jié)奏中合理運(yùn)用肢體語言。音樂的節(jié)拍、節(jié)奏需依靠肢體動作予以詮釋，主要源于動作幅度、速度等方面會對節(jié)奏、節(jié)拍產(chǎn)生影響，雖然無需每個(gè)音符均對應(yīng)一個(gè)肢體動作，但要用肢體動作表現(xiàn)出音的強(qiáng)弱、音符的長短及樂曲節(jié)奏感，使肢體動作可輔助凸顯節(jié)奏、節(jié)拍。以《瀏陽河》為例，在演奏雙手交替的倒琶音樂段時(shí)，每小節(jié)第一個(gè)音為旋律音右手大指彈奏且要相對突出，在演奏右手大指旋律音時(shí)需要手臂帶動手腕，手腕帶動手指結(jié)合音域的走向調(diào)整身體的前后帶動。旋律音位于強(qiáng)拍，強(qiáng)拍上的音通常演奏力度稍大，此時(shí)演奏者重心向下，肢體動作需配合發(fā)出重音，繼而將音符長短與音的強(qiáng)弱等關(guān)系展現(xiàn)出來，使肢體動作能與節(jié)奏、節(jié)拍維系和諧關(guān)系;二是在不同速度、力度中合理運(yùn)用肢體語言。演奏力度與速度的掌控需建立在演奏者充分了解樂曲內(nèi)容的前提下，在此基礎(chǔ)上調(diào)控肢體動作，使肢體語言可為力度、速度的調(diào)適提供有利條件。以《行者》快板樂段的演奏為例，此段為4/4拍，樂曲的快板段運(yùn)用了大量的快速指序，音域跨度較大，需要演奏者的身體要及時(shí)跟隨手指的走向進(jìn)行調(diào)整，因演奏速度快，所以無論是手指的觸弦還是身體的重心轉(zhuǎn)移都需要較小的幅度。通常在演奏高中低音區(qū)時(shí)身體的狀態(tài)是不一樣的，高音區(qū)身體重心下沉，中音區(qū)上身則稍微直立，低音區(qū)身體向前手腕略高。三是在不同音色中合理運(yùn)用肢體語言。音色處理與演奏者對樂曲的理解有關(guān)，通常情況下音色對比強(qiáng)烈則可增強(qiáng)樂曲的豐富性及張力。演奏者除通過力量控制及指法的使用展現(xiàn)音色外，還需利用肢體語言展現(xiàn)音色。以《定風(fēng)波》為例，引子樂段的張力極大，尤其是演奏低音長搖的音色要由弱漸強(qiáng)，力度的變化層次鮮明，演奏者身體要稍向低音區(qū)位置調(diào)整，借助頭部帶動有節(jié)奏的為旋律重音打節(jié)拍，全身需保障支撐點(diǎn)穩(wěn)固，以免重心突然偏移影響演奏。

六、古箏演奏中肢體語言與音樂素質(zhì)的關(guān)系

音樂素養(yǎng)的直接體現(xiàn)為演奏技巧的運(yùn)用，左右手基本指法的有效應(yīng)用離不開肢體動作的高效駕馭，以《戰(zhàn)臺風(fēng)》中描寫工人緊張且有秩序的勞動場面這一段的演奏為例，雙手需共同演奏和音，此時(shí)演奏者要身體前傾，手臂有節(jié)奏的運(yùn)動，頭部跟隨手臂運(yùn)動抬起、低下，用以讓觀眾感受到工人的忙碌。刮奏是較為常見的演奏技法，食指、大拇指在琴弦上用遞進(jìn)的方式來回運(yùn)動，刮奏的同時(shí)演奏者腰部用力并帶動大臂，小臂在肘關(guān)節(jié)作用下有節(jié)律的運(yùn)動，凸顯柔美或蒼勁之感。

為使演奏技法應(yīng)用到位需演奏者注重肢體語言的合理運(yùn)用，雖然肢體語言與先天的樂感、個(gè)人的理解感悟有關(guān)，但可通過后天的練習(xí)與學(xué)習(xí)實(shí)踐提升肢體語言合理運(yùn)用能力，為了做到這一點(diǎn)需演奏者從以下幾個(gè)方面出發(fā)加強(qiáng)訓(xùn)練：一是基本指法訓(xùn)練，如常用的勾抹托打等，需要演奏者在實(shí)踐中探析合理的觸弦速度、角度、動作及位置，揣摩肢體語言與演奏技巧的關(guān)系，相同的技巧放在不同情緒的樂曲中它的觸弦方式是不一樣的，所以要具體問題具體分析。二是力度、速度方面的訓(xùn)練，演奏者需用不同的力度控制不同粗細(xì)的琴弦，還需在反復(fù)練習(xí)中找準(zhǔn)用力方向，確保力度變化合理，力度、速度相輔相成，為肢體語言的高效運(yùn)用奠定基礎(chǔ);三是演奏狀態(tài)方面的訓(xùn)練，解決緊張的狀態(tài)下肢體動作、面部表情僵硬、死板、單調(diào)等現(xiàn)實(shí)問題，追求人琴合一的境界，使演奏者可在身心完全放松的條件下合理控制肢體，繼而通過專項(xiàng)訓(xùn)練提升古箏彈奏表演水平[4]。

結(jié)?語

綜上所述，在古箏演奏中合理運(yùn)用肢體語言對觀眾體悟樂曲及演奏者提高表演效果有益，這就需要演奏者能明晰肢體語言的內(nèi)涵，在演奏中有效運(yùn)用動態(tài)肢體語言、靜態(tài)肢體語言，還需關(guān)注肢體語言與音樂表現(xiàn)、音樂素質(zhì)的關(guān)系，通過練習(xí)及學(xué)習(xí)實(shí)踐提升合理運(yùn)用肢體語言的能力，繼而提高古箏演奏綜合質(zhì)量。

注釋：

[1]

鄧玥盈.分析古箏舞臺演奏中的肢體語言的合理運(yùn)用[J].藝術(shù)評鑒，2021（02）：42—45.

[2]李?樊.分析古箏舞臺演奏中的肢體語言的合理運(yùn)用[J].才智，2017（24）：213.

[3]冀玉婷.古箏舞臺演奏中合理運(yùn)用肢體語言的措施[J].百科論壇電子雜志，2021（13）：127.

[4]蘆?雁.試論古箏演奏中的肢體語言的合理運(yùn)用[J].音樂生活，2018（06）：74—75.

（責(zé)任編輯：劉露心）