意象瑰麗 詩(shī)韻深長(zhǎng)：吳冠中獨(dú)特迷人的繪畫視覺(jué)語(yǔ)言

林旭華

吳冠中（1919——2010），江蘇宜興人，當(dāng)代著名畫家、油畫家、美術(shù)教育家，是20世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)繪畫的代表畫家之一。他順應(yīng)歷史發(fā)展和時(shí)代需要，融合中西藝術(shù)，將中國(guó)繪畫藝術(shù)推向世界。

吳冠中繪畫最大的藝術(shù)特色就是以其獨(dú)特迷人的繪畫視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他豐富深刻的思想情感，往往在非常寫意的寥寥幾筆中藴涵著無(wú)限的奧妙和神韻，其意象瑰麗、詩(shī)韻深長(zhǎng)，展現(xiàn)了大師精湛絕美、別具一格的抽象美藝術(shù)風(fēng)采。吳冠中認(rèn)為，抽象美是形式美之核心。它不表現(xiàn)某一具體的客觀實(shí)物形象，不拘泥于物象的逼真與相似，而是從具體事物中剔除復(fù)雜性，剝離出事物最美的典型本質(zhì)，以最為簡(jiǎn)潔和諧、奇特美妙、豐盈深厚的繪畫視覺(jué)語(yǔ)言，來(lái)體現(xiàn)一種內(nèi)心世界具有的中國(guó)符號(hào)之時(shí)代精神，從而使他的作品給人以無(wú)限的想象空間，產(chǎn)生了震撼人心的藝術(shù)魅力。這種吳冠中式獨(dú)特迷人的繪畫視覺(jué)語(yǔ)言，其具體表現(xiàn)為富有創(chuàng)新精神的點(diǎn)、線、塊三要素組成的圖像語(yǔ)言和墨彩構(gòu)成的色彩語(yǔ)言有機(jī)融合。

一、圖像語(yǔ)言

首先，“點(diǎn)”在吳冠中筆下不是幾何圖形中長(zhǎng)、寬、高的表述，而是位置的體現(xiàn)。無(wú)論是大點(diǎn)小點(diǎn)，其虛實(shí)錯(cuò)落的穿插，成為空間中不停地?cái)U(kuò)散運(yùn)動(dòng)的純粹視覺(jué)符號(hào)，從而形成了千變?nèi)f化的畫面內(nèi)涵。

其次，“線”有曲直、長(zhǎng)短、粗細(xì)、寬窄之分，在中國(guó)畫中是最重要的造型表現(xiàn)手段，而在吳冠中的筆下，線就是他畫面的“骨”，是畫面的“魂”。他大量使用“線”來(lái)抒發(fā)情感和描繪意境，如直線給人直接、安寧、簡(jiǎn)潔、陽(yáng)剛的感覺(jué)，曲線給人輕盈、柔美的感受等等。通過(guò)線條的變化、虛實(shí)的不同表現(xiàn)形式，產(chǎn)生了不同的韻味。

最后，“塊”有大有小，有方有圓，吳冠中運(yùn)用蒙德里安“平面分割的意識(shí)”，不斷強(qiáng)化中國(guó)畫中“經(jīng)營(yíng)位置”的構(gòu)圖觀，并巧妙處理畫面中黑、白、灰之間的關(guān)系，重視中國(guó)畫中的“留白”，而任何點(diǎn)、線的擴(kuò)展延伸都以塊的形態(tài)出現(xiàn)，以鮮明的對(duì)比增強(qiáng)了畫面的韻律感和節(jié)奏感。

二、色彩語(yǔ)言

色彩的運(yùn)用也是吳冠中繪畫藝術(shù)重要的抽象美繪畫視覺(jué)語(yǔ)言。吳冠中作品的色彩更多時(shí)候由黑、白、灰、紅、黃、藍(lán)、綠七種元素構(gòu)成，但有時(shí)在此七種元素色彩基礎(chǔ)上也會(huì)有所選擇，并不是固定不變的，還采用了色彩的聯(lián)想構(gòu)成，即對(duì)色彩的具象聯(lián)想以及抽象聯(lián)想。具象聯(lián)想是指從看到的色彩直接聯(lián)想到客觀存在并與其相似的特定物象顏色的色彩心理聯(lián)想形式，而色彩的抽象聯(lián)想指的是通過(guò)觀察某種色彩實(shí)體，可以直接想象出來(lái)的具有豐富哲學(xué)或邏輯概念的色彩心理聯(lián)想形式。這些色彩不拘泥于環(huán)境干擾，浪漫而有感性，如灰色樸實(shí)典雅、清新純凈、和諧寧?kù)o，銀灰和素白則表現(xiàn)北國(guó)風(fēng)光，展現(xiàn)大氣磅礴的粗獷之美，七種元素的斑斕色彩則淋漓盡致地顯示出豐盈無(wú)限的生命律動(dòng)，其應(yīng)用特點(diǎn)是更加鮮艷、閃爍和跳躍，就像繽紛的光彩照亮了整個(gè)畫面，從而使作品能夠遵循圖案形式美的規(guī)律，嫻熟地把控畫面的整體節(jié)奏與韻律。

不同色彩的具體運(yùn)用，還充分體現(xiàn)了吳冠中不同時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格：

1.原色時(shí)期（20世紀(jì)50年代至70年代）：在此時(shí)期，吳冠中的作品以油畫為主，其色彩應(yīng)用接近事物的原有色彩，但厚重灰暗，筆觸凝澀。

2.灰色時(shí)期（20世紀(jì)70年代至80年代）：在此時(shí)期，吳冠中的繪畫色彩以灰色色調(diào)為主，由濃烈轉(zhuǎn)為低調(diào)、沉穩(wěn)、優(yōu)雅和寧?kù)o，頗具古典的東方韻味和中國(guó)畫傳統(tǒng)審美情調(diào)。

3.白色時(shí)期（20世紀(jì)80年代至90年代）：吳冠中的創(chuàng)作方向發(fā)生了變化，由油畫轉(zhuǎn)為水墨畫，其作品色彩以純白為主色調(diào)，使畫面變得清澈而明亮，并且不再那么寫實(shí)，一些的黑、白、灰顏色被簡(jiǎn)化為點(diǎn)、線、塊，而紅、黃、藍(lán)、綠等顏色則大部分以點(diǎn)的形式出現(xiàn)。

4.艷黑時(shí)期（20世紀(jì)90年代之后）：此時(shí)期，吳冠中的繪畫作品黑、白、灰色彩對(duì)比更加簡(jiǎn)潔強(qiáng)烈，尤其擴(kuò)大了黑白對(duì)比的矛盾關(guān)系，而紅、黃、藍(lán)、綠等顏色形式不僅是簡(jiǎn)單的點(diǎn)，還進(jìn)一步應(yīng)用到豐富的點(diǎn)、線、塊上，并不斷提高色彩的純度和對(duì)比度，大膽地突破了色彩畫面的比例，使其色彩更加絢爛至極、自由奔放、對(duì)比鮮明。

吳冠中《白樺之林》

吳冠中《春風(fēng)吹又綠》

吳冠中 《小橋·流水·人家》

吳冠中《芭蕉竹筍》

流暢韻動(dòng)的線、斷斷續(xù)續(xù)的點(diǎn)、變化無(wú)常的塊以及斑斕繽紛的色彩等抽象的繪畫視覺(jué)語(yǔ)言的運(yùn)用，并非單純的排列組合，而是經(jīng)常通過(guò)打散、重構(gòu)、對(duì)比、重復(fù)排列等方式安排到畫面設(shè)計(jì)中去，從而以獨(dú)特迷人的“吳氏風(fēng)格”繪畫視覺(jué)語(yǔ)言，營(yíng)造了東方式的審美意境，使他的作品充滿了濃郁深厚的思想情感，簡(jiǎn)潔而不失韻味，沉靜而不乏力度，意象瑰麗，詩(shī)韻深長(zhǎng)，常常給人以藝術(shù)美的心靈震撼。

在吳冠中的創(chuàng)作中，“白樺”是他所喜愛(ài)的題材。他曾在《文心畫眼》中坦言：“天寒地凍不開花，長(zhǎng)白山下看白樺”，在他的心目中，白樺軀干“雪白、銀白，間有墨黑的斑，像濃墨潑落在素白的宣紙上，極美”，而且“密林深處顯得非常幽暗”，此外，“白樺喜居寒地，有意尋白樺之林，我從長(zhǎng)白山又追到新疆阿爾泰。進(jìn)入銀色之林，悄無(wú)一人。白樺的黑斑像眼睛，但只有上眼瞼，沒(méi)有下眼瞼，她瞇著眼窺人，林中處處見(jiàn)秋波。既成林，每株樹身便隱現(xiàn)在林中，林成片，片上誰(shuí)布斑點(diǎn)，是鑼鼓之音，是抽象之形，是交響之林”。

《白樺之林》是水墨寫意畫，是吳冠中先生20世紀(jì)80年代創(chuàng)作的新國(guó)畫大展精品之作，極為典型地體現(xiàn)了此時(shí)期他的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格。畫家僅用寥寥幾筆，就栩栩如生地勾勒出白樺密林清麗勁挺之形象：先是用明快簡(jiǎn)潔的直線勾勒出三棵并列的白樺，偉岸而陽(yáng)剛，并以澄澈而明麗的純白色為主色調(diào)，間落墨黑的樹斑，以斑駁的筆觸點(diǎn)染出枝椏的粗糙質(zhì)感，勾勒其硬朗強(qiáng)健之形態(tài)，堅(jiān)挺而有力度，富于神韻。尤其是中間一棵，更顯挺拔壯碩，其中最為明顯的是樹身有一只黑斑一樣的眼睛，似乎在瞇眼窺人，秋波蕩漾，生動(dòng)而傳神，此“眼”實(shí)為白樺之“畫眼”。接著用細(xì)密黑線勾勒幽暗密林，若隱若現(xiàn)，影影綽綽。值得指出的是，此畫采用抽象的寫意手法，構(gòu)圖飽滿，雖然望不到樹頂，也不炫耀線條的提按頓挫，但其樹身線條簡(jiǎn)潔流暢而陽(yáng)剛樸實(shí)，白如雪，黑若墨，黑白對(duì)比分明，讓人看一眼就進(jìn)入畫家營(yíng)造的清新唯美世界，而且給人以無(wú)限的想象空間，帶來(lái)強(qiáng)烈的藝術(shù)視覺(jué)沖擊力。黃、黑、灰、藍(lán)、紅的斑斕色點(diǎn)穿插散布其間，大小不一，虛實(shí)錯(cuò)落，異彩繽紛，以抽象之形仿佛在不停地做擴(kuò)散運(yùn)動(dòng)，如敲鑼落點(diǎn)之音，似繽紛色彩交響之樂(lè)，讓人產(chǎn)生廣袤的色彩聯(lián)想，使白樺林意象變得更加鮮艷、閃爍和跳躍，充滿了豐盈無(wú)限的生命律動(dòng)和神奇美感。此外，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)了樹身的黑、白、灰色彩關(guān)系，并將點(diǎn)、線的擴(kuò)展延伸均以塊面形態(tài)呈現(xiàn)，很好地把握了畫面的韻律感和節(jié)奏感。縱觀此畫，畫家把這些點(diǎn)、線、塊以及色彩通過(guò)打散、重構(gòu)、對(duì)比、重復(fù)排列等方式，以獨(dú)特迷人的“吳氏風(fēng)格”繪畫視覺(jué)語(yǔ)言營(yíng)造了東方式的審美意境，淋漓盡致地表達(dá)了畫家純凈美好、昂揚(yáng)奮發(fā)的思想情感，特別是該畫尺幅寬大，可謂吳冠中先生20世紀(jì)80年代藝術(shù)成熟期的精湛絕美之大作。

與《白樺之林》明快簡(jiǎn)潔的線條構(gòu)圖不同，《春風(fēng)吹又綠》《小橋·流水·人家》《芭蕉竹筍》等精品之作則以曲線、細(xì)線、斜線、弧線等構(gòu)圖，與斑斕色點(diǎn)以及濃艷塊面巧妙搭配，淋漓盡致地展現(xiàn)了輕盈、柔美的江南風(fēng)情，抒發(fā)了畫家對(duì)家鄉(xiāng)真摯而深厚的懷念之情。

如在《春風(fēng)吹又綠》中，畫家通過(guò)對(duì)點(diǎn)、線、塊以及色彩進(jìn)行“吳氏風(fēng)格”式的打散、重構(gòu)、對(duì)比、重復(fù)排列等設(shè)計(jì)方式，以綠為主色的斑斕色點(diǎn)、婀娜多姿的纖細(xì)曲線、千奇百怪的幾何塊面，驚險(xiǎn)穿插，節(jié)奏明快，虛實(shí)相間，錯(cuò)落有致，并通過(guò)黑、白、灰、紅、黃、綠等互融交織、鮮艷跳躍的色彩聯(lián)想，猶如美麗多姿的精靈，構(gòu)筑成一幅春風(fēng)吹拂、綠意蕩漾、風(fēng)情萬(wàn)種的江南美景圖，典型地展現(xiàn)了吳式抽象之美的藝術(shù)風(fēng)格。

在《小橋·流水·人家》中，畫家則似乎放慢了藝術(shù)節(jié)奏，但依然體現(xiàn)了詩(shī)意悠然的生命律動(dòng)。他以簡(jiǎn)約概括的斜線方塊表現(xiàn)錯(cuò)落有致的黑瓦白墻，以弧形曲線和斑駁墨塊勾勒精致典雅的江南小橋，以飄逸曲線和條條黑塊展現(xiàn)小橋流水和河埠層階，以藍(lán)、紅、綠、黑的塊點(diǎn)和靈動(dòng)線條盡顯江南人物、民房小窗、嫩綠垂柳的動(dòng)人景象，整幅畫面黑白對(duì)比鮮明，詩(shī)韻深長(zhǎng)，把“小橋、流水、人家”的寧?kù)o、恬淡和安詳?shù)拿烂罱闲【氨磉_(dá)得淋漓盡致。

在《芭蕉竹筍》中，無(wú)論是物象的線條、塊面、墨點(diǎn)、色彩均是柔中帶剛，但又與《白樺之林》的粗獷豪放明顯不同，體現(xiàn)的是典型的江南剛?cè)嶂溃谏闹窆S昂首沖天，綠色的蕉葉略顯婀娜，白墻黑瓦的清致以及翱翔蒼穹禽鳥的矯健構(gòu)成了一幅經(jīng)典曠美的江南園林圖。