當代中國網絡古風音樂的發展策略研究

摘要：本文回顧了當代中國網絡古風音樂的起源和初衷，剖析了其創作群體進行內容和功能創作的內在動機、動力和實際效果，揭示了網絡古風音樂的發展趨勢，從發展策略視角出發，提出了網絡古風音樂進一步發展的建議，認為應當改變觀念，以大眾音樂文化定位取代原來的小眾休閑音樂文化定位，以質量把關為重點的傳播議程設置和管理、以提升水準為重點的專業化轉型、以版權意識強化為重點的規范化市場運作是網絡古風音樂未來發展的基本策略。

關鍵詞：古風音樂 ?音樂文化 ?文化定位

中圖分類號：J639

當代中國古風音樂作為一種互聯網時代新興的音樂文化現象，正在逐步進入中國主流文化受眾視野。在我國廣大城鎮廣場、歌廳、劇院、酒吧、咖啡店、理發店等場所，古風音樂被廣泛播放和傳唱，已經產生了廣泛而深遠的社會影響。本文擬從古風音樂發展的初衷、創作動機與現狀、未來發展的策略角度出發，提出古風音樂進一步發展的建議。

一、古風音樂發起群體的初衷

本文所探討的古風音樂采用百度百科的概念：古風音樂是21世紀新出現并在互聯網上傳播所形成的一種音樂風格，其特點是歌詞古典雅致、措辭整齊，宛如詩詞歌賦，曲調唯美，注重旋律，多用民族樂器，不同于搖滾音樂的金屬感和古典音樂的厚重感，古風音樂自有其獨特的中國式美感。本文認為古風音樂誕生的時間起點是2005年，迄今已經走過了17年的發展歷程。

早期古風音樂的創作初衷可以概括為“娛樂”和“情懷”兩個方面。最初，青少年玩家們在玩武俠仙俠類游戲時，為了增強游戲中的“古風”氣場，對游戲音樂進行填詞翻唱，無意中形成了游戲音樂的二次創作作品。因此，最初的古風音樂是武俠仙俠類游戲玩家們“玩”出來的音樂，這種創作初衷來源于娛樂需求。2007年，為了充分自主地表達自己的情趣情感，玩家們開始制作屬于自己的原創古風音樂作品，如2007年1月6日，早期的古風音樂創作者們創作了《傾盡天下》《如夢令》《再逢明月照九州》等具有代表性的原創作品。此時，古風音樂的創作者們已經從最初的游戲玩家脫胎為原創古風音樂的制作者，這種創作初衷來源于審美情懷。

二、古風音樂的創作動機

古風音樂的創作動機可以從古風音樂文化的內涵、功能和傳播三個方面來觀察。

在內涵方面，古風音樂的創作動機是借用中國傳統文化和重大歷史典故來抒發當代青少年群體追求文化審美和探尋文化根源的感悟和情懷。雖然當代中國的古風音樂發展歷史不長，但其內容涉及類型已非常廣泛。首先，表現愛情類主題的作品最多。如，表現相思的有《浮生辭》《未見青山老》《白石溪》等;表現悲傷追憶的有《生死夢連枝冢》《伶仃謠》《典獄司》等;表現刻骨銘心有《憶紅蓮》《上邪》《不老夢》等;表現跨種族戀情的有《山有木兮》《錦鯉抄》《牽絲戲》等;表現小清新的有《梅塢尋茶》《風螢月》《春箋》等。其次，表現傳統文化類的作品也很多。如，與文化器物相關的有《松煙入墨》《十二風華鑒》;與中華禮儀相關的有《禮儀之邦》《漢服青史》《衣冠上國》;與文化思想相關的有《諸子百家》;與漢語成語相關的有《相思成語》;與才子佳人相關的有《仙才嘆》等。其它還有表現仙俠、友情、信念、情懷以及詠人、詠物的作品等。由此可知，從中國當代的古風音樂內涵來看，其創作動機是抒發當代青少年群體對中國傳統文化的認知和情懷，很多作品所涉及的內涵已經非常豐富，表達了青少年群體對文化與禮儀、愛情與友情、情懷與信念等問題的關注，也引起了圈外受眾的廣泛關注和認同。

在功能方面，古風音樂的創作動機是為了借用虛擬架空的“古風”場景排解和回避現實學習和生活中的種種煩惱。古風音樂從2005年開始到目前已經有17年的歷史，經歷了啟蒙、初創、壯大、多元化發展四個階段歷程，在每個階段古風音樂都在以自己獨特的魅力展現和增加新的文化功能，而且，從古風音樂的本質特征和根本屬性的視角來觀察，可以發現當前的古風音樂已經展現的文化功能和蘊含的內在潛能主要包括音樂文化的娛樂、審美、傳承、消費、認識、教育、導向以及文化和民族身份認同等方面。由此可知，古風音樂具有娛樂性與實用性并存的特征，并以娛樂為初衷，逐步發展后產生了眾多的實用性文化功能。其中，消費功能的顯現，使古風音樂的商業化發展初現端倪。

在傳播方面，古風音樂的互聯網傳播動機在于提升其傳播的便捷性和高效性，且規避傳統媒體傳播過程中的各種約束。古風音樂主要是通過互聯網傳播的，例如，“網易云音樂”“酷狗音樂”等互聯網音樂網站均為古風音樂的重要傳播和推廣平臺。這種互聯網傳播方式表現出來的直接特征是程序簡單便捷，傳播迅速且影響廣泛，創作群體內便于充分溝通并能及時獲得受眾的反饋意見。由此可知，古風音樂創作群體采用互聯網傳播模式的初衷是為了實現傳播過程的便捷高效，并且不受版權和主流意識形態等復雜的議程設置約束，但實際效果除了實現高效以外，還帶來了兩方面的附加作用。其一是網絡傳播為古風音樂跳出“古風圈”范圍提供了事實上的途徑;其二是因缺少適當的議程設置環節，導致古風音樂作品的版權和質量存在不可控因素。

由此可知，古風音樂的創作動機基本遵循古風圈早期的共同約定/初衷，即圈內分享，相互交流，寄托圈內愛好者共同的情感與情懷。但古風音樂發展的實際效果已經遠遠超脫了這一界限，逐步跳出古風圈并進入大眾視野，從心情愉悅、文學審美，到文化傳承、文化認同，大眾化消費，古風音樂已經受到古風圈外受眾的廣泛關注和認同。

三、古風音樂文化的發展趨勢

根據前面的分析可知，古風圈內愛好者最初是把古風音樂定位為一種以娛樂和情懷為創作初衷，以中國傳統文化和歷史典故為作品內容，以模仿古典文學和民族音樂調式為創作形式的小眾休閑音樂，即小眾音樂文化。

小眾音樂一般由較為低調的創作者或創作群體創作，但作品往往很有特色，審美價值較高。小眾音樂常具有良好的流行性，但由于創作者行為低調，傳播范圍小，聽眾規模也較小。小眾音樂基本屬于小眾文化的范疇，創作者和受眾群體平等獨立意識較強，不易受外界因素影響和干擾。小眾音樂的創作者們由于音樂文化興趣相同或相近結成內聚性較強的圈子，創作的音樂文化作品也只在圈子內部分享、交流和互鑒，不強求圈外大眾的接受和認同。顯然，早期的古風音樂創作群體以娛樂和情懷為初衷，把所創作的古風音樂作品限定在古風圈內分享、交流和玩味，形成古風圈愛好者對中國傳統文化美學價值的共同認知和追求。因此，早期的古風音樂是一種中國傳統文化特色顯著的小眾休閑音樂文化。864A6E32-6B94-4BD2-9521-95B5612C4D3C

但是，小眾音樂文化往往是一種暫時被埋沒的大眾音樂文化，因為小眾音樂文化特色突出且美學價值高，具有良好的流行性。事實上，古風音樂的實際發展現狀已經開始突破古風圈的范圍，超越了原定初衷的設想，已經具備了文學審美、文化傳承、文化認同、文化消費等功能，初步具備大眾音樂屬性。

大眾音樂是一個相對寬泛的概念，在不同時代，大眾音樂有不同的內涵。觀察我國古代音樂的構成和類型，可以把我國古代音樂分為宮廷音樂、大眾音樂和文人音樂三大類別。但從中國現代社會的發展來看，音樂應該服務于改革開放的社會現實需求，大眾音樂應該服務于普通大眾的音樂生活，我們談論大眾音樂時主要應該區別于曲高和寡、陽春白雪的高雅音樂。本文討論的大眾音樂主要指非專業類普通大眾喜聞樂見的各類音樂形式，主要包括通俗音樂、民族音樂、戲曲音樂、歌舞音樂、歌劇以及普通大眾廣泛傳唱和欣賞的其他音樂類型，概言之，它應該是服務于普通大眾的音樂。例如，群眾音樂表演和欣賞活動中的聲樂歌曲、歌劇唱段、器樂作品等都屬于本文討論的范疇。從文化的角度來講，大眾音樂大體上對應大眾文化。但大眾文化概念最早來源于西班牙哲學家奧特加·伊·加塞特《大眾的反叛》，在我國形成于20世紀后半葉，是一種與現代工業社會和信息社會相適應的消費文化。其特征是消解文化的獨創性特征、大批量復制和市場化運作，與之相區別的文化類型包括官方主流文化、學界精英文化、農業經濟社會的民間文化、市民社會的通俗文化等。但是，中國當前的社會是一個城市化進程迅猛發展的社會，是一個由工業社會、信息社會、農業社會構成的多元化社會，自然應該服務于多元社會中的普通大眾。因此，本文討論的大眾音樂文化主要應該是區別于音樂學界精英文化，即區別于專業性高雅音樂文化的多元化音樂文化類型，它既不排斥主流文化、民間文化、通俗文化，也不排斥文化的獨創性本質特征，且主張按市場經濟規律進行商業化運作。顯然，從這個角度來講，當代中國網絡古風音樂的發展已經初步顯露出大眾音樂文化的屬性。

四、關于古風音樂未來發展的幾點建議

為了古風音樂的進一步發展可以從以下七個方面進行謀劃。第一，古風音樂的創作應該改變觀念，明確地把構建以傳承和弘揚中華民族優秀傳統文化為核心的大眾音樂文化作為古風音樂未來發展的文化定位。第二，古風歌詞的創作應該繼續堅持中國傳統文化的底色。其中，古典文學形式的美學價值挖掘是重點之一，但要兼顧現代社會受眾的接受興趣和承受心理，畢竟現代人不可能再過古代人的生活。另外更重要的是重視弘揚民族精神，并繼承和發揚中華民族優秀文化傳統，形成積極、健康、向上的古風文化環境。第三，古風曲譜的創作應該在繼承中國民族音樂內核的基礎上探索多元化方向，滿足中國大眾對民族、戲曲和流行音樂等多元口味的需求。中國民族音樂的傳統特色除了五聲調式以外，獨具特色的各民族音樂元素和旋律是構成多民族音樂文化的重要內容。其中，優美動聽且常表現為流暢連貫的一字多音旋律線條是音樂受眾最愿意接受的民族音樂特色，民族音樂愛好者對美妙且充滿民族韻味的旋律尤其敏感。例如，小提琴協奏曲《梁?！贰⒍鷶⑹虑短m花花敘事曲》、87版電視劇《紅樓夢》插曲等音樂堪稱中國民族音樂旋律挖掘與發展的典范。第四，古風音樂的演唱/演奏、表演形式也應該堅持多元化方向，滿足大眾對民族、戲曲、流行音樂等多元呈現方式的欣賞口味要求。其中，民族聲樂演唱、戲曲音樂演唱和民族器樂演奏方法應該是中國民族音樂呈現的特色。第五，除了互聯網傳播古風音樂以外，還應該重視電視、雜志等傳統媒體的傳播和推廣渠道。其中，適當的議程設置管理和質量把關環節是未來古風音樂的傳播和推廣重點。第六，古風音樂的創作、呈現、傳播應該從非專業化向專業化轉型，這是提升古風音樂文化水準的必由之路。雖然按照未來的文化定位，古風音樂是服務于普通大眾的音樂文化，但這不能成為把古風音樂的生產者定位為普通大眾的借口，因為藝術來源于生活但高于生活，必須得到專業化水準的支持。例如，古風歌曲的演唱，無論是通俗唱法、民族唱法、戲曲唱法還是其他唱法，都應該從共通的科學發聲方法的角度，提升專業化水平。最后，古風音樂文化的發展必須重視其消費功能挖掘和市場化運作。因為優秀作品的創作和演繹需要較高的經濟成本投入，完全由創作者憑借愛好和情懷來堅持和買單將嚴重透支其經濟實力，既不符合消費文化運作的市場公平原則，也難以支持當代古風音樂發展勢頭的穩定持續，更不能推進古風音樂更好地發展。因此，為了推動古風音樂更加穩定、持續、健康、有序地發展，重視版權意識的規范化市場，運作模式的探索是古風音樂未來發展的重中之重。

五、結語

截至今日，古風音樂圈內人士對古風音樂的文化定位依然是小眾休閑音樂文化，但古風音樂文化發展的實際現狀和趨勢已經顯露出大眾音樂文化的主要特征。為了推動古風音樂文化更加穩定、持續、健康、有序地發展，古風音樂的廣大創作群體需要改變觀念，把構建以傳承和發揚中華民族優秀傳統文化為核心的大眾音樂文化作為當代中國網絡古風音樂進一步發展的文化定位。在此基礎上，重點進行三個方面的探索：一是在古風音樂傳播過程中進行議程設置和管理模式探索，目的是實現古風音樂傳播過程中的基本質量把關;二是在古風音樂生產過程中進行從非專業向專業化轉型的模式探索，目的是實現古風音樂生產過程中的整體水準提升;其三是在古風音樂的消費過程中進行以版權意識強化為重點的規范化市場運作模式探索，目的是確保古風音樂得以更加穩定、健康、有序地發展，并得到市場資源和機制的循環推進。

參考文獻：

[1]王操.網絡古風音樂的發展歷程與基本屬性剖析[J].藝術評鑒，2020（18）.

[2]王操.網絡古風音樂文化功能評析[J].大眾文藝，2021（13）.864A6E32-6B94-4BD2-9521-95B5612C4D3C