藝術類“非遺”與高校表演美育課程的融合

郭琳

摘要：藝術類非物質文化遺產對于高校表演美育教學環節的有力推進具有十分重要的價值。通過藝術類“非遺”與高校表演美育課程進行融合，既是增強高校師生審美文化感知自信的有力支撐，更是以表演美育提升學生審美認知能力以及傳承藝術類“非遺”鑄牢中華民族審美認同感的必經之路。因此，將藝術類“非遺”與高校表演美育課程進行融合，為學生提供更多參與“非遺”藝術表演的機會，引導學生將普及保護藝術類“非遺”與學習傳承密切融合。蒙古族民歌是藝術類非物質文化遺產當中的重要部分，具有極為珍貴的美育價值與傳承價值，以經典蒙古族民歌《嘎達梅林》為例，無論是音樂旋律還是思想情感，都充分體現出蒙古族民歌的風格和特有的魅力。將蒙古族民歌《嗄達梅林》引入高校表演美育課堂之中，可以實現高校人才的培養與藝術類“非遺”人才之間的對接，從而確保在傳承藝術類“非遺”基礎上不斷促進其創新與發展。

關鍵詞：藝術類“非遺” ?高校表演美育 ?傳承 ?融合 ?蒙古族民歌

中圖分類號：J60-05

在民族文化當中，藝術類非物質文化遺產占有重要地位，也是藝術傳承與高校美育具體實施策略相互融合的有益探索。藝術類非物質文化遺產與現代高校教學之間的融合是藝術類“非遺”在時代背景之下不斷創新和發展的最佳選擇，也是延續藝術類“非遺”文化活力的必經之途。通過與高校表演美育課程相結合，藝術類“非遺”能夠借助高校在人才、科研方面的優勢資源，打造渠道更為豐富、形式更加多樣化的平臺，從而顯著增強藝術類非物質文化遺產的傳播效果，提升其文化品格，同時對高校表演美育教學環節的有力推進具有十分重要的價值。

一、藝術類“非遺”在高校表演美育當中的價值體現

（一）藝術類非物質文化遺產的藝術價值

藝術類“非遺”不僅有著重要的研究價值、文化價值，還有著極其重要的藝術價值。長時間以來，藝術類非物質文化遺產都是民眾精神文化生活當中的重要保障。由于社會經濟水平的快速提升，再加上多種文化思潮的影響，導致傳統文化影響力不斷減弱，所以，構建一套完善的藝術類非物質文化傳承體系已經成為一項重任。在藝術類非物質文化傳承與創新的過程當中，高校表演美育課程發揮著重要作用。根據現階段高校表演美育課程現狀來看，非物質文化遺產主要具備以下兩個方面的藝術價值：

其一，非物質文化遺產是優秀民族精神最理想的載體。非物質文化遺產包括大量杰出的傳統藝術作品，是各個時代不同民族精心創作的成果，是各個民族在不同歷史階段思想與精神的沉淀，集中體現出各個民族的審美理念。它們之所以能夠代代傳承，表明其創作水平已經得到各個時代人們的喜愛與認同，其中蘊藏著極為豐富的藝術精神，值得后人認真地品味。藝術類非物質文化遺產已歷經歲月的洗禮，能夠存留下來的都是傳統藝術當中的精華，也是其最為重要的藝術價值，是民族創造力、凝聚力的體現。分析非物質文化遺產所具有的獨特藝術價值，有助于高校師生深層次地認知和感受中華民族的歷史與文化。

第二，非物質文化遺產最顯著的特征在于其自身的單純和質樸。經過長時間的反復變革，現代藝術已經難以追溯早期樸素的本質，但人類自誕生以來，就具有親近自然、返璞歸真的愿望。非物質文化遺產本就誕生于民間，由每一代傳承人親自傳授，始終保留著各個民族先民的印跡，具有樸實、自然的特征，這種與眾不同的屬性正是非物質文化遺產最為突出的藝術價值。認真分析這種價值，可以更好地理解各民族先民們的思想情感，從而獲得精神層面的洗滌。

（二）藝術類非物質文化遺產的美育價值

美育是高校每個學科都需要進行的教育，藝術類非物質文化遺產是先輩們創造的珍貴財富，將藝術類“非遺”與高校表演美育課程進行融合，可以顯著增強學生對民族文化的信心。藝術類非物質文化遺產是民族文化當中必不可少的重要部分，充分發掘并運用其中蘊藏的美育資源，既是傳承優秀民族文化的有效策略，也是增強高校學生民族精神的最佳途徑。高校表演課程已歷經多年創新與變革，教學內容也因此變得更加豐富。在高校表演美育課程當中引入藝術類非物質文化遺產對促進高校教育有著重要意義。藝術類“非遺”本身具有極為突出的審美價值與美育價值，可以引導學生認識藝術、鑒賞藝術和創造藝術，是高校表演美育教學目標。在表演美育課程中培養學生的文化認同感和歸屬感，是表演美育課程教育的責任之一。在高校表演美育課程當中，藝術類非物質文化遺產的美育功能具體如下：

其一，藝術類非物質文化遺產可以豐富表演美育課程內容。我國非物質文化遺產的組成極為豐富，很多藝術形式都可以作為表演美育課的教學內容。在高校表演美育課教學實踐當中，教師可以結合教學需求，合理地運用藝術類非物質文化遺產，這也是藝術類“非遺”在表演美育課程當中最為重要的功效。

其二，非物質文化遺產可以進一步深化表演美育課效果。在高校教育當中，表演課程不能只注重外在形式，還需要承擔相應的社會責任，所以，高校表演美育課還需要具備相應的深度及思想內涵。在高校表演美育課程當中引入藝術類“非遺”，可以提升表演美育課的深度。通過學習藝術類“非遺”，能夠讓學生充分感受民族精神的力量，增強文化自信。所以，在開展表演美育課時，合理地引入藝術類“非遺”，可以讓學生對傳統文化形成正確的認知，也是高校表演美育課承擔和履行社會職責的重要形式。

（三）藝術類“非遺”在表演美育當中的價值體現

藝術類非物質文化遺產是人類文明發展進程當中逐漸形成的極為珍貴的文化遺產，是人類文明不斷進步的最佳體現。在高校表演美育課程當中合理地融入藝術類“非遺”，實現藝術類非物質文化遺產在高校表演美育教育中的價值及其傳承，對高校表演美育課程具有十分重要的作用，具體如下：

其一，可以顯著地提高學生的審美能力。藝術類“非遺”具有多元性特征，不同形態的非遺類藝術活動可以增強學生對民族藝術的興趣，吸引他們更加深刻地了解和學習傳統藝術。909CD6B6-A185-48A6-A449-2EF3316EB799

其二，可以顯著地增強學生對民族藝術的認同感。藝術審美認同是建立在認知基礎之上的，而非物質文化遺產具有極強的實踐性，與各民族的生產生活有著密切聯系。非遺文化的發展需要不同主體的參與，在這個龐大的系統當中，每個人既是審美的主體，也是與審美對象密切相關的客體，可以通過不同主體之間的合作，達到傳統文化所倡導的“天人合一”的理想境界。藝術類“非遺”與表演美育課程之間的融合，可以豐富美育活動的形式與內容，重新構建表演美育的主體。當前部分高校在開展美育教學實踐時，積極嘗試在高校教學當中融入不同形式的藝術類“非遺”，一方面達到了通過高校美育傳承藝術類“非遺”的目標，另一方面也提高了學生的審美水平，使高校美育得以不斷創新和發展。

二、通過高校表演美育課程傳承藝術類“非遺”

第一，藝術類非物質文化遺產教育傳承將傳統的民族文化遺產引入到高校教育當中。從高校教育實踐情況來看，藝術類“非遺”在專業教育的基礎之上，將已有的表演美育課程體系與藝術類“非遺”進行融合，將藝術類“非遺”融入其中，豐富表演課美育教程內容的同時，通過高校教育傳承實現藝術類“非遺”的目標。

第二，高校表演美育課程與藝術類“非遺”之間有著密切關聯，后者可以充實前者的內容，深化前者內涵，而前者是傳承后者的途徑。在藝術類“非遺”的傳承過程當中，高校表演課程極其重要。在高校表演美育當中，教師恰當地引入藝術類“非遺”，能夠讓更多學生了解優秀民族文化，從而增強藝術類“非遺”在學生當中的影響力。通過上述過程，可以吸引更多杰出的學生主動傳承藝術類“非遺”，使藝術類“非遺”獲得快速發展。

第三，我國有著悠久的歷史文化，而民族文化是促進社會發展的動力源泉。通過傳承與保護藝術類“非遺”，更好地發掘優秀文化的價值，將其與高校表演美育課進行結合，可以進一步完善社會價值體系。

第四，藝術類非物質文化遺產是優秀民族文化中極為重要的部分，高校表演美育課可以最大程度上發揮保護傳承藝術類“非遺”的功能。在高校表演美育課堂當中合理地引入藝術類“非遺”，通過教學增強其影響力;通過創新的角度繼承藝術類“非遺”，在高校當中打造一套全新的體系，使藝術類“非遺”更好地與高校表演美育課程進行融合。通過兩者間的融合，高校的教育資源變得更為豐富，還可以為藝術類“非遺”的傳承發展提供科學指導，在保護藝術類“非遺”的基礎上，從理論層面進行更為全面系統的研究。

第五，藝術類“非遺”是文化藝術發展當中的重要部分，是促進歷史文化進步的重要力量。在高校表演美育課程當中引入藝術類“非遺”，增強高校師生的審美能力，通過美育增強學生對傳統文化的認同感，是提升學生綜合素養的最佳選擇。

三、藝術類非物質文化遺產“蒙古族民歌”與高校表演美育課程的融合

將藝術類“非遺”和高校表演美育課程進行融合，不僅可以更好地傳承與保護藝術類“非遺”，還可以增強高校師生對民族的審美認同，在具體教學當中，可以通過以下形式促進兩者間的融合：

其一，深入地研究藝術類“非遺”，將藝術類非物質文化遺產融入具體的表演美育實踐當中，為理論與實踐之間的融合提供正確的指導。最近幾年來，社會對于藝術類“非遺”的關注度不斷上升，“非遺進高校”也成為一種新的趨勢，非遺文化與高校教育結合程度不斷提高，而藝術類“非遺”在高校表演美育當中的作用也變得更為突出。

其二，結合高校表演美育的實際情況，從保護和傳承藝術類“非遺”的角度出發，發掘藝術類“非遺”和高校表演美育之間的共同點，使高校表演美育工作得以順利進行。

其三，合理選擇藝術類非遺作品。藝術類“非遺”不僅形式豐富，很多內容與人們的生活實踐都有著密切的關聯，可以帶給學生強烈的審美感受。以蒙古族民歌為例，其不僅具有濃郁的民族特色，而且體現了蒙古族人民特有的思想情感和審美理念。將蒙古族民歌引入高校表演美育課，既可以讓學生更好地感受蒙古族文化的魅力，還可以開拓學生的視野，讓學生深刻體會各個民族獨特的個性特征。

（一）蒙古族民歌

內蒙古非物質文化遺產具有鮮明的原生態特征，不僅特色鮮明，而且有著廣博的內涵，涌現出大批杰出的作品，融合了各個民族的審美觀念與審美情趣，具有極為珍貴的審美價值與美育價值，是現代藝術創作與創新的活水與源頭，具有重要的藝術創作借鑒價值，可以為現代藝術創作提供有力支撐。

“蒙古族民歌”是蒙古族先民留下的寶貴財富，具體可分為兩類，一類是禮儀歌，一類是牧歌。相比于其他種類的民歌，蒙古族民歌粗獷豪放，旋律悠揚，其創作的題材極為豐富，有的表現男女戀情，有的贊頌自然風光，有的傳頌英雄人物的光輝事跡，充分體現出蒙古民族特有的思想與情感。2008年，蒙古族民歌被正式列為我國非物質文化遺產。將其與高校表演美育進行結合，一方面可以讓學生深刻感受民族音樂表演的巨大魅力，另一方面可以豐富表演美育課的內容和形式，使民族藝術得以創新和發展。本文選取蒙古族民歌《嘎達梅林》為研究對象，將其融入表演美育課程，助力美育目標的實現。

（二）蒙古族民歌《嘎達梅林》與表演美育課程的融合

《嘎達梅林》是蒙古族民歌當中的優秀代表作，具有極為突出的美育價值與傳承價值，在高校表演美育教學實踐當中，教師可以從以下幾個方面著手，對蒙古族民歌《嘎達梅林》作品進行分析、研究和體驗，引導學生更好地體會作品的思想情感、時代背景以及歌詞的含義與作品的風格特征，把握作品故事情節的發展變化，以及戲劇矛盾沖突的脈絡，尤其是角色人物性格特征，讓學生充分體會蒙古族民歌特有的魅力，增加表演的深度與思想內涵。

1.通過分析歌曲背景理解作品內涵

通過分析蒙古族民歌《嗄達梅林》，可以使人們獲得審美層面的體驗，把握作品的主題，理解歌詞的內涵，在此基礎上掌握整個故事的脈絡，以及歌曲所塑造的人物形象。《嘎達梅林》主要講述了蒙古族英雄嗄達梅林的故事。1931年，嘎達梅林的愛人牡丹因為擔心腹中孩子的安全，不得已和嘎達梅林分離，牡丹派女警衛去村子里尋找安全的地方棲身，卻聽說民間藝人桑杰胡爾奇恰好在村子里表演。桑杰胡爾奇動聽的歌聲讓牡丹情不自禁地想起自己的愛人嘎達梅林。不料第二天，嘎達梅林犧牲的消息傳來，牡丹為之悲憤欲絕，想為嘎達梅林創作歌曲的意愿也更加強烈，因此她強忍自己的悲傷，讓人請來桑杰胡爾奇。兩人見面后，牡丹懇請桑杰胡爾奇為嘎達梅林譜寫歌曲。桑杰胡爾奇感動不已，將嘎達梅林的事跡編寫成歌曲，再加上樂器四胡獨特的腔調，邊唱邊講，悠揚動聽。從那之后，桑杰胡爾奇每一次講述故事之前，都會唱起這首曲子，這首歌曲也因此在蒙古族人民當中逐漸流傳開來。909CD6B6-A185-48A6-A449-2EF3316EB799

在高校表演美育課當中，教師先向學生講述與《嘎達梅林》相關的故事，讓學生了解其產生的背景和淵源，從而更加深刻地體會歌曲所包含的民族特色，讓學生受到精神層面的熏陶，從而更好地表演作品。

2.通過賞析歌曲深化審美體驗

整首詩篇幅極長，通常演唱的部分只有四個段落，由作曲家安波整理而成。作品通過反復重疊的藝術手法，表達了對英雄嘎達梅林的贊頌之情。歌曲的音調極為寬廣豪邁、莊重肅穆，既體現出民眾對英雄的贊頌之情，也體現出英雄的光輝形象。歌曲引子部分寧靜而深廣，就如同一幅畫卷在人們眼前輕輕地展開，給人的感覺如同在天空中飛翔的鴻雁，俯瞰遼闊的草原，追尋英雄留下的蹤跡，仿佛瞬間穿越時空，看到嘎達梅林和他的愛人，以及他們的孩子，在遼闊的草原上幸福地生活。正在此時，急促的三連音突然響起，音樂開始變得不安定，意味著災難的降臨。嘹亮的歌聲隨之響起，就像是穿越到了嘎達梅林奮勇廝殺的場景之中，歌聲變得越來越明亮，伴奏也隨之增強，奮斗的情緒變得更為高昂，此時歌曲開始采用如同騎馬飛馳一般的音調，展現出人民力量的爆發。進入高潮部分之后，通過高亢的蒙古族民歌長調將歌曲的意境帶入到嘎達梅林就義的畫面當中，深切地表達了對英雄的贊美之情。在高校表演美育課當中，教師要引導學生仔細地聆聽歌曲，深入體會歌曲的意境，充分發揮自己的想象力，結合音樂的律動想象那一幅幅壯美的畫面，通過學習歌曲獲得更豐富的審美體驗，達到教學目的。

3.通過音樂表演增強藝術實踐能力

作為一首廣泛流傳的敘事蒙古族民歌，《嘎達梅林》主要描寫了蒙古嘎達梅林率領群眾抗擊反動勢力的故事。音樂表演時氣息一定要充足，保障力度及厚度的同時，還要注意發音的連貫性，要注意體現出人物形象，把握和表現英雄氣質。第三段速度加快，音色力度明顯增大。在高校表演美育課程當中，教師引導學生先從表演的體驗再到舞臺表演的體現，從內心出發演唱歌曲，讓學生充分感受歌曲特有的魅力，掌握表現歌曲情感技巧，從而提高學生的音樂表演水平，增強學生參與音樂表演實踐的能力與理解、表演作品的能力。

4.通過塑造鮮明的人物形象，增強民族文化認同感

蒙古族民歌取材于真實的歷史故事，歌曲較為完整地交代了整個事件的起因經過，塑造了嘎達梅林這樣一個鮮明的人物形象。《嘎達梅林》充分地體現了蒙古族人民對英雄的愛戴與贊頌之情。通過嘎達梅林這一人物形象，體現了蒙古族人民對家鄉、對生活的熱愛，以及不畏強權，保護大自然的胸襟與情懷。這種深厚的民族情感不僅值得贊揚，更值得后人學習與傳承。在開展表演美育教學的過程當中，教師可以引導學生理解歌曲的情感，從而達到通過音樂表演，增強學生民族文化認同感的目標。

5.通過保護和傳承充分發揮音樂表演的美育價值

《嘎達梅林》是我國近現代音樂史上著名的蒙古族民歌作品，也是蒙古族人民智慧的結晶，它不僅反映了蒙古族的發展歷程，也體現了蒙古民族敢于抗爭的精神。嘎達梅林始終心懷堅定信念，不屈不撓地斗爭，他的精神是偉大的，他是蒙古族人民所贊頌的英雄，更是一個鐵骨錚錚的男子漢。“嘎達梅林”作品情節曲折感人，語言優美，音韻流暢，氣勢宏偉，具有極其珍貴的藝術審美價值。通過音樂表演“嘎達梅林”作品，可以讓學生受到優秀民族精神的熏陶，引導他們形成正確的價值觀念，從而為藝術類“非遺”的傳承與創新培養更多優秀的人才。

四、結語

教育傳承是保護藝術類“非遺”最有效的途徑，相比于其他的傳承形式，教育傳承明顯更為穩定，專業性更強，可以極大地增強藝術類“非遺”傳播效果。對高校教育而言，藝術類“非遺”和表演美育課之間的融合極其重要，可以為高校教育者提供全新的思路，讓高校師生從不同的角度更加深刻地認識藝術類“非遺”價值。總而言之，唯有恰當地將高校表演美育課程與藝術類“非遺”資源進行融合，才能更好地傳承和創新民族藝術，使藝術類“非遺”在新時代背景當中再次綻放出奪目的光彩。

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