嶺南民俗器物設計思想在現代文創產品中的應用

鐘周 黃添英 伍恩瑤

摘? 要：嶺南民俗器物設計思想在現代文創產品中的應用研究以嶺南民俗為引，探討嶺南民俗器物設計思想與文創產品結合的現實意義及其在文創產品設計中的具體應用。針對嶺南地區民俗器物的文化內涵與美學特征進行深入挖掘和梳理，借助相關美學理論和現代藝術設計手法，為文創產品的設計研究提供可資借鑒的理論依據與實踐指導，使嶺南民俗文化在文創產品中得到更好的傳承與發展。

關鍵詞：嶺南民俗器物;設計思想;文創產品;應用分析

基金項目：本文系2020年教育部人文社會科學研究規劃一般項目“嶺南傳統節俗器物的設計思想及現代應用研究”（20YJA760115）階段性研究成果。

嶺南民俗文化是在不同的社會變遷與生存環境中形成具有鮮明嶺南特色的地域文化，是對于嶺南地區人民風俗習慣的精神凝結。在嶺南民俗器物上蘊含著豐富的設計思想。如古今通存的造物思想、文質皆具的審美特色、善納異風的創作技巧和廣泛而深厚的群眾基礎。文化創意產業的快速發展，使人們更加注重文化帶來的精神享受。嶺南民俗文化從思想、觀念到形式無不影響著與生產、生活密切相關的藝術設計的發展。就目前的研究成果而言，在嶺南民俗器物方面，缺乏設計思想層面的研究。深入挖掘嶺南民俗器物背后所蘊含的文化內涵，有利于為文創產品的設計提供新的發展思路。

一、嶺南民俗器物的形式與審美

（一）嶺南民俗裝飾的形式審美

嶺南地區獨特的地理環境、物產資源和氣候特征，歷經了漫長的歷史演變和人文交流，促使嶺南文化既具有很強的本土基因，又具有豐富的內容形式。民俗裝飾的表現形式、圖案特點、風格樣式等各有特色，具有鮮明的民族性、地域性與故事性，具有韻律感、工藝精的審美特色。器物上的民俗裝飾所蘊含的意義豐富，是嶺南民俗文化特色的具象體現與感性演繹，如工藝精細、藝術表現細膩又夸張以及色彩豐富的佛山彩燈（如圖1），以喜慶豐收、吉祥納福、人丁興旺及戲劇故事為表現內容。無論是器物的造型特色還是燈體上的剪紙、燈芯草、魚鱗、瓜子等裝飾都是了嶺南地區生活的重要反映，充分表達了勞動人民的智慧和對美好幸福生活的向往。

（二）嶺南民俗服飾的形式審美

服飾審美受到地域文化、自然條件、商業貿易的發展及多元文化的傳播等因素的影響，形成“重頭飾、輕腳飾”“輕、薄”的特點，其服飾文化經過長期的發展融合、兼收并蓄后，在造型、紋飾、色彩上得到充分體現[1]。在服飾的造型審美上，嶺南服飾講究對稱、平衡的形式特點，線條流暢且完整統一。從工藝方面來看，嶺南服飾十分講究自然資源的運用以及服飾的細節刻畫。嶺南地區民族服飾所采用的材料基本上都是本地區的特有資源，體現了材料的天然性;民族服裝的制作工藝也都體現了家庭性和手工性。以嶺南地區最具代表性的海南的黎族織錦為例，它是黎族婦女常穿的筒裙、搖兜等精美的民族服裝，歷史非常悠久，在紡、染、織、繡等方面獨具特色，被稱之為紡織藝術史上的活化石。

（三）嶺南民俗道具的形式審美

民俗器具的造型寓意豐富，在中國傳統佳節如春節、元宵節、中秋節、端午節等，以及許多節俗誕會如生菜會、龍母誕、波羅誕等上都會出現富有地方色彩的民俗道具。以嶺南地區中秋節舉行的舞火龍活動為例，造型夸張且結構復雜、象征祥瑞的龍作為載體進行巡游舞動，以祈求風調雨順、消災降幅與谷物豐收。嶺南地區的舞龍種類繁多，常見的有布龍、草龍、木龍、彩龍等。古代百越民族用以此類器具寄托他們美好的理想和愿望，以虔誠的心情創造了這一古老多姿的藝術[2]。從民俗道具的功能性來看，器具以實用功能為主又結合當地的民間風俗習慣，散發著濃濃的民間趣味以及生活氣息。如在廣東和閩東一代常出現的特色生活器具公雞碗（如圖2），是廣東地區鄉村盛宴中常出現的器具。這種由家庭幸福寓意的橙色黑尾公雞、象征富貴的花和芭蕉圖案構成具有吉祥和諧寓意的公雞碗，雖無華麗鮮艷的外表，卻充滿了淳樸的民間文化內涵。

二、嶺南民俗器物的設計思想分析

設計師是器物與文化之間連接的紐帶，民俗器物的設計思想指導著器具的設計，器具設計的發展也同樣豐滿著設計思想的羽翼。嶺南民俗器物包含著極為豐富的內容，呈現出嶺南文化藝術的整體特質與延續性。其中蘊含的設計思想值得深入研究。

（一）源自生活、因需而存的造物初衷

造物體系是建立在人類生存的實際生活基礎上的[3]。嶺南民俗器具的存在，與嶺南各地區的日常生活內容、地理位置、風土人情息息相關。推動嶺南地區民俗器物的豐富與發展，歷經歲月沉淀升華綻放異彩后形成因需而存的造物思想，反映了人們物質生活的逐漸豐富，也反映了造物服務于人不斷增長的需求。如沿珠三角生活的水上居民（也稱疍民），他們長期以艇為家的生活方式與浮居水上的生活環境形成了別具特色的嶺南疍家文化，主要體現在服飾與日常用具上。以作為嶺南疍民分布的主要地區東莞沙田鎮中的疍家服飾為例，疍民在勞作時常戴著由竹篾編制而成的圓筒形笠帽，因環境制約對笠帽的防水性與保護性要求較高，水上居民會在笠帽的表面刷上一層海棠油，配合著不同顏色的笠帶，既富有實用性又具有美觀性[4]。這也是疍民日常器具中最為常見的一種。與此類器具極為相似的還有客家人常備的笠麻。曾經以耕地勞作的客家人幾乎跟笠帽形影不離。客家民系除了笠麻、還有簸箕、米篩、八仙桌等實用器具，都體現出客家人樸實、勤勞的生活態度。

（二）繁縟至美、文質皆具的審美特色

民俗文化的適應群體是老百姓，老百姓的審美趣味、審美特色決定著民俗文化元素的造型及其審美內涵。“繁縟至美、文質皆具”強調的也是“文”與“質”之間相互依存的關系。“文”在嶺南民俗器物設計思想中所特指的是器物的材質、造型、紋飾等，而“質”則指代的是器物本身所傳達的實際功能意義。“文質皆具”設計思想的形成與人們追求內心平衡與滿足、注重精神境界的價值緊密相關。尤其是在商品經濟更為發達的地區人民所體現出的對于文化與世俗享樂的要求漸漸融入器物的制作中。在嶺南各類器物設計活動中，工匠根據器物的屬性、用途、材質、形狀、顏色等來判斷其蘊含的文化意義，或者從特定道德意義出發來選材、造型、裝飾，并成為傳統設計的有機組成部分。如珠海斗門的水上婚嫁民俗，是廣東省珠海市獨特的地域文化，水上婚嫁服飾中的典型器具龍鳳褂具有較高的文化藝術價值。裙褂的基本樣式為上衣對襟立領與下衣筒裙組成，裙身融合繁縟精致且細密的金銀刺繡，刺繡圖案主要圍繞龍鳳呈祥、百年好合等寓意展開，如龍鳳、鴛鴦、蝴蝶、金魚與石榴等。手工縫制為主的制作方式也賦予龍鳳褂更加珍貴的意義，繁縟復雜，意義非凡。

（三）兼容并蓄、善納異風的創作技巧

嶺南文化一直是以兼收并蓄的態度對待中原文化、西方文化與其他優秀文化，這也是它經久不衰、歷久彌新的個性表現。同時面臨海洋，在地域方面有著得天獨厚的海上聯絡通道，受到各種外來文化的沖擊后，原來那種保守、中庸、安分的民俗心理和藝術觀念發生改變，在民俗文化方面逐漸形成和發展起來的具有鮮明時代色彩和地域特征的嶺南民俗文化。這種開放心態也讓人們創作出既有嶺南風格又有異域特色的民俗器具[5]。嶺南民俗文化的開放心態由來已久，如在嶺南具有悠久歷史的石灣陶塑，充分展現了嶺南地區人民開放包容與兼容并蓄的創作態度，突出表現在石灣陶塑器物“生肖文化”的創作上，它不僅是嶺南民俗文化的代表之一也是中華民俗文化的精髓。晚清后的石灣陶塑更是融匯了中西方文化的特點，其形體表達糅合了西方繪畫與雕塑藝術的精髓，突破傳統的創作思路，更加突出對于生活題材的表達，使石灣陶塑更具人情味。在題材與風格技法上也有所突破，融入了現實主義與新古典主義的風格特色，開啟了陶塑器物設計現代風格的先河。

三、嶺南民俗設計思想在文創產品設計中的應用

（一）嶺南實用主義在文創產品設計中的應用

在嶺南文化，特別是民俗器物文化中，實用是最基本的價值原則，以實用為目標，在淳樸中表現美。嶺南地區的民風歷來比較淳樸，在民俗器物的設計制作上往往從個人的真實感受出發，注重人與物之間的相互關系，達到實用性與美觀性的結合。在嶺南哲學來看，“實用”可以翻譯為“實在有用”，是器物設計時相對于使用者來說最實在直接的用途。在如今嶺南的文創產品設計中，設計師將具有鮮明地方民俗特點的器物文化巧妙地運用在文創產品設計上。如造型獨具特色的佛山醒獅，它是一種融合武術、舞蹈、音樂等為一體的民俗文化活動，其中蘊含著深厚的中華民族藝術魅力與自強不息的民俗文化內涵。具有廣泛的文化認同。知名潮牌HEA提取醒獅文化中最具有代表性的民俗特色，在醒獅形象的基礎上加入了潮流元素，運用現代的設計表現手法設計出潮版小醒獅IP形象，通過對醒獅文化的運用與創造設計出具有HEA獨特魅力的文化產品，如鑰匙扣、抱枕、手提休閑包、收納筐、護頸枕等實用性文創產品，以趣味樂觀的品牌獅頭元素構建設計，材質與產品細節考慮實用的體驗，獨特而實用（如圖3）。進行現代化設計的同時賦予文創實用性，讓我們更好地了解器物背后的文化故事與美好寓意。

（二）嶺南裝飾審美在文創產品設計中的應用

嶺南地區的裝飾元素往往是取自自然，裝飾目的就是美化生活，在裝飾的圖案方面，如雷紋、云紋、水紋等對大自然的描繪是人們祈求風調雨順時的一種表達方式，還有大量的動物紋樣和植物圖案，這都體現了人們想與自然界和諧相處的愿望[6]。在自然中尋找素材和規律是嶺南裝飾審美的一種價值取向。同時講究對稱、和諧、秩序、反復等藝術表現形式。一個時代的物質基礎是其審美意識形成的前提，一個時代的審美取向是一個時代和民族的性情的表現。嶺南地區的的裝飾圖案與獨特的造型元素為文創設計師們提供了豐富的靈感源泉。在進行文創產品設計的過程中，對裝飾圖形進行重組、變換、巧妙搭配，有助于設計出具有嶺南地區特色而又有現代設計特征的作品。如嶺南畬族傳統文化元素豐富，大部分以傳統文化中的圖騰崇拜和和日常生活中對大自然的敬畏為主要表現題材，通過抽象概括的藝術手法表達人們對祖先神靈的崇敬和對幸福生活的期盼。圖4中，設計師將這些畬族圖案元素經過抽象變化和精簡后，通過抽象處理得出獨立的圖案樣式或組合紋樣等多種表現形式，這些圖案元素表達了畬族人崇尚自然、熱愛生活的情愫，是畬族人在與自然和諧共處過程中智慧的結晶。畬族圖案紋樣不僅可以作為文創產品的裝飾元素，還可以作為主體圖案來運用。

（三）嶺南兼容并蓄的胸懷在文創產品設計中的應用

嶺南江海相接，具有海納百川的胸懷與多元化風格特點，創造出許多具有濃厚多元氣息的的民俗文化。無論是作為物質文化遺產的古文化遺址、古墓葬、古建筑和石窟寺，還是作為非物質文化遺產的民間文學、傳統美術、傳統技藝、傳統醫藥和民俗等還都體現了濱海文化與商貿文化相結合的特點，還體現了中國南北文化與中西文化的交融互攝。這些都賦予了嶺南文化“海納百川，有容乃大”的包容氣度。近代中國的歷史表明，采取兼容并蓄的態度，乃是異域文化與嶺南主流文化的共處之道。在文創產品設計上運用嶺南兼容并蓄的設計思想有利于豐富文創產品的文化內涵，拓寬文創產品的設計思路，創造出寬松的文化創作環境，讓各種異質文化都能在這里共存、碰撞、交融，進而得以創新。在嶺南文化創意設計與傳播作品展中就涌現了許多與法國奢侈品品牌愛馬仕文化元素結合的優秀作品，其中作品《一盅兩件》以“一盅兩件”為名，隱喻廣府文化的包容性。“一盅兩件”是廣式早茶文化的最大特色與核心，一盅指茶，兩件指點心。作品中營造了一個“法國油畫中的女人，走出畫框，來到中國嶺南茶樓里‘嘆茶嘆生活’”的故事背景。女人們甚至學會如何飲茶養生、用粵語談天說地，似乎漸漸融入這獨特的嶺南文化之中，營造一種奇妙的中法文化碰撞之感。

四、結語

當代的文創產種類繁多，對于文創產品的發展與創作來說，既是機遇，也是挑戰。同質化問題不容忽視，文創中精神與元素的不合理運用現象也比較普遍，文創產品的開發與設計如果沒有強大的文化精神作為依托，只會漸漸被人們遺忘并淘汰。分析與總結嶺南民俗器物設計思想的核心價值，有助于在吸收與運用的基礎上同時代內涵相結合，創造出具有嶺南特色的文創產品，以提升產品的附加價值，為嶺南民俗文化的發展增添創新動力與活力。

參考文獻：

[1]亓延.地域服飾文化研究管窺[J].東華大學學報（社會科學版），2016（2）：75-79.

[2]雷州歷史文化叢書編委會，等.雷州民俗[M].廣州：嶺南美術出版社;廣東人民出版社，2013.

[3]李倍雷.基于“藝術列傳”窺探《天工開物》造物藝術的體系[J].湖南包裝，2019（1）：63-68.

[4]郭霄霄，等.嶺南疍家傳統服飾文化的繼承和發展現狀調查[J].大眾文藝，2018（16）：233-234.

[5]關溪瑩，楊秋.論嶺南民俗文化的特征與發展趨勢[J].中華文化論壇，2008（3）：116-120.

[6]鐘祥.初探嶺南傳統裝飾紋樣之美[J].藝術科技，2014（12）：201-202.

作者簡介：

鐘周，廣東工業大學副教授。

黃添英，廣東工業大學碩士研究生。

伍恩瑤，廣東工業大學碩士研究生。