“讀圖”時代下中國數字插畫的現狀分析

任詩雨 陳駿洪

【摘要】在相當久的一段歷史時期中，插圖一直以來的定義就是文本內容中的一個輔助手段，配角是公眾對它們的刻板印象。時過境遷，隨著科技的不斷發展，數字技術的產生以及其與藝術發生的碰撞，讓插畫得到了進一步的升華，不僅僅只作為配角出現在文本內容當中，而是以主角的形象在生活的各個領域發揮著極大的影響。煥然一新的視覺體驗是插畫進入這個數字化時代持續發展的強大武器，從而變成當今人們視覺需求的中心角色。

【關鍵詞】插圖；數字插畫；數字技術

【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2022）08-152-04

【本文著錄格式】 任詩雨，陳駿洪.“讀圖”時代下中國數字插畫的現狀分析[J].中國民族博覽，2022，04（08）：152-155.

一、“讀圖”時代的研究背景

在科技悄無聲息發生變革的這些年，人類的生活已經有了翻天覆地的變化，信息高速無阻礙的快節奏傳播，使得人們更加傾向于用圖像來傳播信息，這是時代的潮流也是時代發展的趨勢。數字技術、傳播平臺以及視覺文化等領域的興起與發展，直接影響了社會對圖像的需求與向往。大眾在新的視覺文化的強勢侵入下，圖像占據了信息社會的主要地位，數字科技的發展、傳播方式的改變以及各類新興產業的崛起，都是促使國內信息社會中圖像發展的因素之一，大眾也在這種新的視覺文化的強勢入侵下，形成了依賴圖像的習慣。

可想而知，“讀圖”是這個信息時代的一道亮麗的風景線，這是科技發展后產生的催化劑，使得數字圖像技術、互聯網這類多元傳播平臺、視覺文化產業開始興起。而中國傳統插畫乘著這個東風開始了從傳統手繪模式向著數字繪畫模式進行了轉變，這不僅提高了各類插畫形式的制作方式與質量，也大大提高了插畫創作著的創作效率，構建了新形式的圖像制作和生產方式。”讀圖”文化的強勢來襲，讓大眾能以最快速最直接的方式，清晰準確的接收信息，并能以同樣的方式正確的把信息反映給外界，同時又能在此時收獲藝術的體驗。

數字插畫在人類的智慧與創造力的結合下，藝術形式突破了傳統插畫的繪制模式，借助數字技術的能力，脫離了傳統繪畫的工具限制靠著計算機強大的算法功能，讓數字插畫不再局限于只作為書籍或是文字內容中解釋或體現文字的輔助手段，而是進軍現代流行事物的領域，如游戲、包裝、商品、海報等各類商業活動當中，數字插畫用它超強的感染力和沖擊力，成功地作為承載和傳播信息的主要媒介影響著大眾。

隨著數字技術的發展，數字插畫因為人們對圖像信息的需求，已經脫離配角的稱號，逐漸成長為一個獨立的藝術范疇。讀圖時代為數字插畫的發展創造了優越的條件，也為這個信息化的時代注入了更多的視覺色彩。

二、“讀圖”時代下中國數字插畫的發展現狀

快節奏的生活使得大家更加傾向于用圖像的方式來傳遞與接收信息，并且在數字圖像技術的發展和互聯網多元化的傳播平臺崛起的背景，圖像傳播的重要性在其中體現出來。它拉近了人與人之間交流的距離、打破了不同文化之間交流的障礙和時間、空間，變成了流行的世界語言。毫無疑問，讀圖是當今這個信息時代不可缺少的一環。圖像信息在這個“讀圖”時代背景下開始大批量生產，信息需要更快速度的傳播，插畫為了適應時代的需求，已經開始從一開始的傳統的繪畫方法逐步被數字插畫代替，這樣不僅加快了繪制作品的速度，也提高了作品的質量，人們有了一個新的圖像生產方式。可以這么說，在商業領域數字插畫憑借著科技化的手段與優勢，正在逐步取代傳統手繪方式的插畫。因此，在“讀圖”背景下的數字插畫憑借著自身的優勢，帶給了大眾新的視覺感受也滿足了大家對信息更高的要求。

在數字科技不斷發展的潮流當中，數字插畫憑借著它可以不斷變化的藝術表現形式，在插畫藝術家天馬行空的藝術創作下，帶領我們走進獨樹一幟的視覺時代。國內的數字藝術起步雖然相較于國外更晚一些，但在這三十幾年的起起伏伏當中，逐步走向正軌并且開始以迅雷不及掩耳之勢發展。一波又一波的新時代插畫藝術家的出現，用高科技的手段去進行各類插畫創作，在繪畫、游戲、廣告等領域掀起了巨大的浪潮。他們的作品在“讀圖”時代下更加符合大眾的審美以及信息傳播的需求，更是把商業插畫推向了頂峰。數字藝術是時代發展的要求，也是必然趨勢，它在具有傳統藝術形式的功能之外，還能彌補不足與缺陷。不僅實現了本體的再現，而且完成了其內涵語義在特定載體和空間中的拓展。這種多維特征使中國數字插圖成為各種當代視覺藝術形式中更加靈活和前衛的先驅。

當今國內數字插畫在當代視覺藝術中呈現出開創性的意義，首要反映在其靈敏的科技感上。數字插畫比其他藝術類別更方便、快捷和全面，相比傳統繪畫如油畫、水彩，它們不僅需要大的空間去進行繪畫創作，而且需要更大的空間去進行作品的收藏與存放。數字插畫靠著數字科技對無序的藝術信息進行編輯和重組，同時畫家可以利用計算機、硬盤等進行作品的儲存，不僅豐富了創作形式與手段，也節約了空間。數字插畫在傳承了傳統藝術的概念和內涵后，還創造了新的藝術表現形式。在當代的各類展覽中我們常常可以看到許多使用高新科技的數字插圖，依靠科技的力量，插畫作品拓寬了自身的可視化范疇，它不僅僅只是靜止狀態的平面圖像，也可以是多維的、立體的、動態的圖像。不僅擺脫了長期存在的閉合和單一的傳統藝術，而且體現了個人經驗差異培養的技術，人們觀看并感受這種插畫藝術。中國本土的數字插畫應該乘著數字技術高速發展的東風，抓住機會，改變固有的創作形式，持續不斷地深入跨學科的探索和轉化，在眾多的藝術形式中脫穎而出。在這個充滿無限可能與不斷創新的藝術世界里，人們的認知不斷地被刷新，感官認知也在不斷延伸。這是當代中國人在這種時代潮流下的審美探索，更是插畫自身可持續發展的必然要求。

幾十年前的中國本土動畫也曾有過輝煌的時期，但自那以后又陷入了數十年的動畫行業的蕭條時期。國內的動畫行業開始長期受歐美和日本等國家的影響，大眾的審美已在文化入侵中全然改變。雖說在經濟傷的損失可以找回，但是意識形態的轉化卻很難逆轉。好在近些年隨著國內對創業產業的重視，以及數字科技的發展，中國插畫迎來了它的又一次熱浪。各類新媒體平臺帶來的巨大的流量，加上更便捷的交流方式，數字插畫已然成為當代中國最炙手可熱的朝陽產業，在數字插畫的帶動下，動畫設計也開始發展起來。

在數字技術發展的帶動下，游戲設計的風潮也開始興起。數字插畫在一個游戲宣傳過程中起到了非常重要且不可替代的作用。例如，游戲的宣傳海報與游戲官網界面、游戲場景和人物、道具設計，等等，創作者都需要靠著數字插畫的便捷性來應對客戶的各種更改和要求。它還可以通過拍攝的各種現實生活中的紋理圖案與材質肌理，通過軟件結合在畫面當中，瞬間達成的效果相比傳統手繪節約了大量的時間與精力。不同的繪畫風格也為不同審美的游戲愛好者提供了更多的選擇。同時，又可以無限復制且不損壞畫質的功能，為其作品交流與合作中提供了便利。數字插畫藝術所具備的獨特的技術，完全貼合當今游戲設計領域的商業需求。

雖然大眾對游戲的喜愛在于游戲的內容和故事背景，但是乏味的游戲畫面會在吸引顧客的道路上減分。所以，一張具有吸引力的游戲插畫宣傳海報，是讓玩家下載游戲最直接的手段。數字插畫在中國的興起為推動本土相關產業的發展開辟了便捷的渠道。毫無疑問，如今的數字插畫藝術憑借著自身的優勢已經在創意商業領域中占據著重要的地位，也成為一個國家文化軟實力的代表。

三、“讀圖”時代下中國數字插畫的表現特征

首先，一個具有民族特色與風格的藝術形式，絕對是在本土先輩長期探索與積累的經驗中誕生的，其藝術風格和語境的內涵可以展現當地的文化特色，是其區別于其他文化的一個必要基礎。不同的民族或者地區都帶有自己獨特標志的藝術風格，特別是中華民族，經過幾千年歷史的洗禮，形成了獨一無二的、代表本民族個性的藝術風格。在這么多藝術種類當中，繪畫藝術無疑是中國最具代表性的藝術風格之一。中國繪畫藝術的誕生來自于中華民族獨特的審美造型以及復雜的社會文化結構，是中華民族五千年文化智慧的結晶。中國傳統繪畫藝術傳承著民族價值體系和思維，它就像是文化基因已經深深刻入了中國人的骨子里，因而各種當代藝術形式也接受著它的滲入，影響著當代藝術家們創作表達的風格與內容，啟迪和引導著藝術家們的藝術實踐。由于性質的決定，數字插畫不受特定媒介的制約，能夠自由地表達與傳遞信息，這使得數字插畫能夠有意識地結合本土藝術的創作理念和表達技巧，自然地融入本土傳統藝術特征，并且非常地自然與貼合。更重要的是，數字插畫強大的技術功能為模仿和在線傳統繪畫形式提供了更多的可能性，能夠更靈活地把傳統繪畫藝術中的元素轉化為數字形式。

其次，現如今當代中國的城市已經被科技、潮流、時尚等元素標榜，在這個復雜的社會結構中，人們對文化與藝術表達出了強烈的擔憂與不安感。各大媒體如新聞廣告、書籍印刷、電視節目無不為了迎合大眾口味，將信息和娛樂結合起來，導致大眾審美在此過程中趨向一致發展，毫無個性可言。如今更甚，數字科技的興起與發展，使其與公眾的關系更加緊密，造成大眾文化和大眾喜好更趨向娛樂化發展。

大眾的審美意識與審美傾向隨著新技術創造的數字美而發生了微妙的變化，這種微妙的變化趨勢席卷了國內各行各業的商業市場，如廣告印刷、游戲設計、動畫動漫、影視，等等，數字化早已無處不在，藝術作品的非物質化在某種意義上來說已然成為這個時代最主要和最流行的創作方式。重要的是，數字化在給觀眾帶來視覺上新的體驗、感官上無限享受的同時，觀眾的選擇和共鳴構成了當代審美體系經典風格，并主導著大眾審美習慣的基本取向。

最后，數字插畫在生產和消費多樣化的促使下，商業化更加明顯，極大地拓寬了它的生存空間，數字插畫將不再被局限在傳統文學作品中，而是可以去服務更廣闊的消費市場。數字插畫這種藝術形式在國內外市場已經完全占領了廣告印刷、商品包裝、影視娛樂、卡通游戲、網絡媒體、舞臺設計等領域的市場，對這些行業的發展起到了非常重要的影響。數字插畫是視覺形式當中相當重要的一類，它憑借著科技的優勢，讓創作者的構思與創作解除了工具與材質的束縛，想象力得到更好的發揮，讓他們的作品更便利地向大眾傳播與展示，這預示著未來的插畫藝術領域將會有無限發展的可能性。

四、“讀圖”時代下當代中國數字插畫現存的不足

近些年，國內的數字插畫發展可謂是如火如荼，社會中的各行各業都發展都需要數字插畫藝術的輔助，它的地位相當重要。但是作為一個新興的視覺藝術形式，它的不足還是隱藏在巨大的收益之下的。因此，在肯定它給我們帶來的便利的同時，也應該看到并且主動去發現存在的不足。任何事物都具有兩面性，它可以推進藝術的發展，也可以變成阻礙藝術發展與前進的絆腳石。我們可以得知，從業環境的滯后、技術的推進以及商業社會對高效率與低成本的追求在一定程度上促使數字插畫發展出現不平衡，所以，中國的數字插畫藝術需要藝術家同社會各界人士共同努力才能探索出適合本土數字插畫發展的道路。

雖然人們在長期運用的經驗下已經意識到，數字科技與藝術之間存在著互補性，各行各業的專門人士站在哲學、美學與科學的立場上提出各種關于跨學科融合的預測，藝術創作在科技的促使下有了更多大膽的嘗試，從而又推動了科技的發展，藝術與科技這兩種不同的思維方式在相互碰撞與交流下共同進步。通過各類繪畫軟件、電子設備以及虛擬網絡的傳播，普通大眾更加容易接觸到藝術、理解藝術。

現今，太多的創作者為了創作作品的效果，沉浸于鉆研技術而忽略了藝術本身，逐末棄本，丟掉了最重要的美學價值。或許可能是他們想依靠技術的便利來填補自身創作能力的不足，導致忽視了自身藝術素養與能力，造成作品機械化，缺乏藝術性。更有部分插畫家為了迎合市場需求，或者為了短暫的利益，利用科技的能力用他人的作品進行并貼組合、或是直接復制粘貼，毫無道德底線。在使用數字技術創作的過程當中，如果注重點只在技術上，那最終會導致藝術丟失本質，淪為技術的產物，而不是藝術品。其次，與傳統繪畫相同，數字插畫藝術創作在發展到一定階段時，會過于注重技術的運用，從而忽視了人類在精神上的追求以及人文價值的關懷，內容缺乏實質性。故而，技術隨給我們的藝術創作帶來了前所未有的新的視覺體驗，但我們永遠要牢記的是它的本質是“藝術”而非“技術”。堅持藝術價值是我們始終的原則，如果偏離了原則，它就不能稱之為藝術。我們生活在一個多元化的世界當中，是藝術和科技互相交融、共同發展的成效，也是生命與藝術被科學的發展所滲透的結果。妄想用技術的手段達到藝術表現的目的，終會促使藝術內涵的丟失，國內的數字插畫將會淪為一件毫無靈魂的產品而非藝術品。而我們可以從另一方面來看，如今中國有部分數字插畫作品因為過分注重技術效果，丟失了其藝術價值，不在乎人文價值的追求以及對社會健康發展的關注。這早已是脫離了藝術正確方向的軌道，甚至走向此途。例如，一些插畫作品的粗制濫造和暴力的不良元素等。所以，我們在歡呼科技給藝術帶來的奇跡時，也要隨時保持批判和質疑的態度，直面科學技術帶來的弊端。因此，中國數字插畫必須明確藝術與技術的關系，找到二者并存中的平衡，做到不僅發揮科技的優勢與可能性，同時使藝術跳脫出“技術牢籠”的怪圈，在新的藝術起源中有立足之地。

國內商業的迅速發展使得數字插畫不再局限于書籍領域，在巨大的商業需求中，滲入了各類如游戲設計、海報宣傳、網頁設計、產品設計等行業，數字插畫的生存空間也在逐步擴大。所以就目前來說，除了公共文化服務和獨立的藝術展示外，商業是數字插畫最重要的活動區域。不過，雖說國內的數字插畫在商業廣告領域非常活躍，但這也間接導致了數字插畫藝術價值結構的崩潰。在商業社會的侵染下，插畫藝術家們容易為了迎合消費者的興趣、愛好而被市場控制，藝術價值與形式發生本質的改變，在一些插畫師為了經濟利益放寬要求，使當地的藝術創作進入無序的價值標準狀態。這導致的結果便雖然我們可以在市場上看到許多商業數字插畫，但是同時具備商業性與藝術性的作品卻是少之又少。因為用于商業的數字插畫作品，它必須根據客戶或者出版社的要求進行定制和創作，畫家本身的創作發揮空間相對不自由，而且這也是由商業數字插畫的本質所決定的，它的誕生就是為了廣告宣傳，它的服務對象是廣大消費群體，這是商業插畫師所不能改變的。因此，凡事具有兩面性的道理在商業數字插畫上體現得淋漓盡致，為了生計來源而創作出來的數字插畫作品，商業給它創造物質條件，必然要給它更多的限制。

在現代互聯網快速發展的背景下，數字插畫創作周期的、傳播速度快以及流通范圍廣的種種優勢，剛好符合商業社會對高效率、高回報、低成本的需求，但也正是這種需求造成了它的藝術性與商業性的相互沖突。在新媒體急速發展之后，推廣方式開始擴充，插畫市場隨之膨脹。部分插畫師為了經濟利潤做出抄襲、模仿、剽竊他人作品的低劣行為，這些山寨品以較低的價格被購買方帶入市場。如果這種行為被默認，或是成為常態，將對從業者自身乃至整個插畫行業產生非常消極的影響，最后導致數字插畫藝術價值走向衰敗。對生產力的追求和對商業利益的癡迷終將導致藝術品中低成本的平庸和粗糙的擴散，從而忽視了應有的藝術性，最終將成為”視覺浪費”。

雖然市場的競爭激烈，插畫師的藝術創作壓力倍增，但這也不是插畫師違反基本藝術原則的理由，絕不能將插畫作為一個只為爭取商業利潤而存在的工具。失去藝術內涵的數字插畫作品雖然能帶來短暫的利益，短時間內迎合了觀眾的口味，但沒有了精神內涵、毫無靈魂的作品終將只是空殼，無法為公眾帶來長期持久且寶貴的社會意義。數字插畫的創作可以有商業性，但當作品的完成必須是通過藝術家的藝術修養、藝術想象力以及個人經驗的結合完成的。商業時代給予了數字插畫藝術極大的生存與發展空間，而藝術創造了數字插畫傳遞信息的方式，可以說數字插畫藝術作品應該是既保留藝術性，又有商業性的，這樣才能更加長久地在和發展下去。總的來說，如今的中國數字插畫藝術所存在的問題是，從業者很難自己找到商業和藝術之間的平衡點，雖然他們了解商業市場對作品的需求，但他們有時被困在自由創作和商業使用之間的契合點，不能靈活地平衡這二者的關系。因此，怎么樣去創作出既具備藝術性又具有商業性的數字插畫作品，更重要的是怎么樣去引導公眾的審美，怎樣去展示數字插畫創作者的藝術才華，使數字插畫更具藝術性與人文精神，這才是我們當下需要思考的最重要的問題。

五、結語

物質資源在社會發展的進程當中逐步變得豐富，人類在滿足了物質要求的基礎上，開始對精神世界的享受有了更高的要求，審美情趣必然是大眾追求的精神食糧之一，這是新時代人類自我認定的一種生活方式。就在這幾十年的發展時間里，中國的數字插畫已經滲透了國內文化建設的所有領域，從書籍到屏幕，從圖書館到博物館，從文學到科學，從早起啟動和規劃到后期宣傳和現實，無一不有它的身影。

在”讀圖”的文化背景下，數字插畫藝術給大眾呈現出來的審美趨勢，標志著視覺符號的形式化風格已經適應了現代文化的審美特征。中國數字插畫的崛起不僅能給大眾帶來史無前例的視覺盛宴，而且能在商業市場上獲得利益。這些文化景觀恰恰與我國經濟高速發展和崛起相伴而生，它在其中打破了人們原有的觀念枷鎖。因此，中國數字插畫要想更好地發展，就需要利用自身信息化媒介和大眾特色，以快速變化的虛擬形式滲透到大眾文化當中，創造出更多具有代表性的數字化特征的數字插畫藝術作品。當然，作為數字插畫藝術創作者，不能一味地以滿足大眾口味為目標，而忽視了藝術創作真正的價值與意義。應該通過積極的手段去引領大眾的審美傾向與品味，以達到改善和提升數字插畫藝術本身的形式語言和內容情感。插畫創作者們應該要知道，只有了解了數字插畫藝術背后所蘊含的藝術價值與社會意義，才能更好地推動和促進中國數字插畫的全面發展。

參考文獻：

[1]陳駿洪. 中國數字插畫的現狀與發展趨勢研究[D]. 廣州：廣東工業大學，2018.

作者簡介：任詩雨（1995-），女，湖南郴州，碩士，助教，研究方向為繪畫創作與理論。