毛葳 張修亮
摘 要:色彩是繪畫語言的表現形式,在油畫中有著重要的作用。因此,高校在進行油畫教學的過程中,必須做好油畫色彩教學工作。目前,許多高校在進行油畫教學的過程中,還在采用傳統的色彩教學模式,更加強調色彩的真實性、準確性。但是隨著高校油畫課程的發展,傳統的色彩教學模式已經不適應現代教學的需要,在進行色彩訓練的過程中,忽視了對學生藝術素養的培養,影響了學生油畫繪畫水平的提高?;诖?,分析高校油畫色彩教學思路,對高校油畫色彩教學模式進行思考,并且提出高校油畫色彩教學實踐策略。
關鍵詞:藝術專業;油畫色彩;教學實踐
在高校油畫色彩教學過程中,由于教學模式較為單一,教學內容過于陳舊,學生的油畫色彩能力較弱,這對于學生油畫繪畫水平的提升存在一定的影響。高校在開展油畫色彩教學過程中,應加強對學生油畫基本能力的訓練,并轉變單一的教學模式,對新的教學模式進行探索,充分發揮學生在課堂中的主體意識,培養學生的創新能力,提高油畫色彩教學的效果。
一、油畫色彩的作用
油畫起源于西方,在發展過程中經歷了古典主義、浪漫主義等不同的發展階段,并且在每個階段都獲得了不錯的發展,產生了非常多有名的畫家以及作品。在作畫的過程中,素描主要是用來確定油畫的基礎造型,而色彩才是油畫主要的表現手段,并且油畫顏料的性能較為優越,能夠通過色彩將繪畫語言完全表達出來。色彩是油畫表現力的重要因素,色彩所帶來的審美感受以及語言表現是油畫的核心。色彩可以打破繪畫黑白線條的單調性,幫助畫家更好地刻畫人物、表達情感,能夠提高繪畫作品的美感。色彩是油畫能夠讓人產生不同的情感體驗的主要原因。通過對比可以發現,不同的色彩能夠呈現出不同的繪畫情感,使作品的表現力更加強烈[1]。
二、高校油畫色彩教學現狀
在高校油畫教學當中,色彩發揮著重要的作用,能夠保證油畫具有較強感染力以及表現力,充分體現出油畫的藝術特征,是高校學生學習油畫必須學習的部分??梢哉f,色彩教學已經成為油畫教學中的基礎課程。因此,加強學生對油畫色彩知識的理解和認識,讓學生更好地掌握油畫色彩變化的規律,能夠提高學生的油畫繪畫能力以及創作能力,使學生的油畫水平得到提高。傳統的高校油畫色彩教學主要以寫生為基礎,包括靜物色彩寫生、人物色彩寫生以及風景色彩寫生等幾方面內容,主要強調色彩的真實性以及準確性。這種色彩教學模式已經不符合現代教學的要求,難以使學生的色彩能力得到鍛煉,影響學生油畫水平的提高。因此,高校油畫色彩教學應轉變傳統的色彩教學模式,讓學生的色彩能力得到鍛煉[2]。
三、高校油畫色彩教學思路
(一)注重色彩理論的創新
教師在進行色彩教學的過程中,往往缺少對色彩理論的分析,而更加重視對理論成果的講解,并且缺少對民族色彩的研究,導致學生所學習的色彩理論更加偏向西方[3]。同時,由于對顏料的分辨不夠清晰,許多學生都在色彩表達上存在一定問題。色彩教學不僅需要讓學生對顏料的材質、屬性等進行掌握,還要保證學生能夠加強對色彩的認識,提高色彩審美能力。為了能夠加強油畫色彩教學效果,教師必須注重對色彩理論的創新,讓學生的色彩能力能夠得到鍛煉,提高學生對油畫色彩的掌握水平。學生在進行色彩學習的過程中,往往缺少創造性思維,所以高校教師可以開展色彩理論訓練,帶領學生對色彩的本質進行分析,讓學生更好地掌握色彩理論知識,能夠正確把握油畫的繪畫色彩。在開展色彩教學的過程中,由于課程教學時間較短,學生需要接收的理論知識較多,教師必須對理論教學方式進行創新,讓學生學會自主探究,樹立創新意識。
教師在教學過程中,應避免單調地講解色彩理論知識,不斷增加教學中的趣味性,以激發學生進行自主探究學習的意識。在學習過程中,學生可能會遇到較多的問題以及麻煩,所以教師需要引導學生發現問題、解決問題,從而使學生更加深入地理解色彩理論。學生在實踐中進行探索后,需要將自己的收獲與理論知識進行結合,了解油畫的色彩變化規律等等,加強對色彩的認知[4]。
(二)對色彩表現性重新定位
油畫的色彩審美與我國傳統的色彩審美觀念存在較大的分歧,這對于油畫色彩教學效果有著較大的影響。因此,油畫色彩教學更加強調培養學生的藝術思維,讓學生能夠更好地把握油畫色彩規律。在油畫色彩教學過程中,教師應培養學生利用簡化色彩進行形象構造的能力,打破學生在繪畫過程中所產生的常規性思維,使學生在教學過程中形成屬于自己的審美判斷,進一步豐富自身的色彩表達,提高自身的色彩表現力。在色彩訓練過程中,教師需要避免訓練過程過于單一、死板,否則不但會影響學生對色彩研究的興趣,而且不利于學生色彩能力的提高。
(三)培養學生創造力
學生在學習油畫色彩的過程中往往缺少獨立思考的時間,缺乏創造性思維。因此,在進行油畫色彩教學的過程中,教師要注重培養學生的創造力,提高學生的色彩創造性。如果教師仍然應用傳統的教學模式進行教學,那么學生在進行繪畫時,可能會在色彩使用上大同小異,無法凸顯出自身的繪畫風格,從而難以實現繪畫水平的提高。教師在教學過程中,需要注重不同學生個體存在的差異。不同的學生對于色彩的敏感度、對色彩情緒的體會都存在較大的不同,并且在學習色彩的過程中存在的問題以及優勢也不同。教師可以根據學生的實際情況,對學生展開個性化的色彩教學,使色彩訓練更加具有針對性,從而讓學生的個性得到充分發展,形成屬于自己的獨特色彩風格。教師在培養學生色彩創造力的過程中,需要對學生的綜合素質進行鍛煉,讓學生能夠對色彩進行觀察分析,從而提高學生油畫色彩表現力以及創造力[5]。
四、高校油畫色彩教學模式思考
在高校油畫色彩教學過程中,應轉變傳統的以色彩寫生為主要形式的色彩訓練。色彩的運用不僅需要體現真實性,還要具有創造力。傳統的油畫色彩教學模式過于單一,使得學生學習的色彩運用方式具有統一性,缺少屬于自己的色彩運用思維,不能讓學生的繪畫水平得到較為顯著的提升,已經不符合現代教學的需要。目前,許多高校的油畫色彩教學都缺少對學生創造能力的培養,主要以靜物色彩寫生為教學案例,使得學生的色彩表現力較弱,不能很好地掌握色彩。還有部分高校的油畫色彩教學以厚涂訓練為主,使得很多基礎較差的學生無法迅速掌握,從而對色彩學習失去自信心。隨著人們對色彩認識的不斷發展,如果高校沒有對油畫色彩教學進行創新,會導致色彩教學一直處于較為落后的狀態,進而使學生難以在繪畫的過程中展示出豐富的表現力以及創造力[6]。
當前許多高校的油畫色彩教學模式存在一定的滯后性,各個課程無論是在內容或者是教學方式上都沒有較大的區別。教師為學生布置的色彩訓練作業也較為單調,使得學生在整個學習的過程中缺乏探索精神,對油畫色彩的理解不夠深入,并且會感到枯燥無趣,這對于學生的專業水平的提升會產生很大影響。在教學過程中,需要加強對學生藝術素養的培養,讓學生的個性得到發展,使學生能夠在學習的過程中大膽配色,形成屬于自己的色彩體系,找到屬于自己的繪畫風格。
五、高校油畫色彩教學實踐策略
(一)注重綜合材料、肌理的應用
在高校油畫色彩教學的過程中,應注重綜合材料以及肌理的應用,從而提高學生對油畫色彩的掌握能力。這就需要教師在色彩教學過程中轉變傳統的教學理念,帶領學生加強對繪畫材料的研究,使學生能夠掌握顏料的種類,并運用不同的顏料進行繪畫,提高所繪油畫作品的色彩豐富性。綜合材料是油畫繪畫的重要組成部分。教師可以開展綜合材料訓練,使學生的色彩能力得到鍛煉。綜合材料的應用能夠轉變學生傳統的審美觀念,并且保證油畫整體的和諧性。開展色彩教學,不僅需要讓學生掌握基礎的色彩知識,還需要培養學生的藝術素養,讓學生能夠在繪畫的過程中融入民族文化以及民族色彩。在應用綜合材料開展色彩教學的過程中,如何將綜合材料轉換為油畫藝術形式,成為教師亟須解決的問題。教師可以在課程教學中安排綜合材料訓練,讓學生能夠認識綜合材料,進而引發學生的思考和探索。此外,教師還可以根據綜合材料為學生確定油畫的繪畫主題,讓學生能夠感受不同的材料、肌理帶來的美感,從而提高學生的色彩搭配水平。
(二)大膽進行油畫色彩實驗
在高校油畫色彩教學過程中,應該進行油畫色彩實驗,讓學生在學習的過程中更加具有體驗感,從而深入了解油畫色彩。油畫色彩實驗是對高校油畫色彩教學的創新,能夠將更多的色彩引入色彩教學,讓學生的色彩觀念、色彩意識隨之進步,更加符合現代教學的要求。在教學過程中,教師可以不以經典的色彩實驗為教學內容,轉變傳統的色彩實驗方式,開拓學生的創造性思維,讓學生在學習色彩的過程中可以進行自主探究,從而形成自己的色彩審美以及色彩風格。避免學生在油畫繪畫過程中所使用的色彩千篇一律、大同小異,而自身的油畫水平難以得到提升,影響油畫色彩教學的效果。教師在教學過程中進行油畫色彩實驗的主要目的是讓學生能夠親身參與,親自感受油畫色彩,并且激發學生的學習熱情。學生在進行色彩實驗的過程中,不僅能夠了解當代色彩藝術的發展過程,還能夠燃起自由創作的興趣,從而大膽地使用色彩進行創作,打破傳統的油畫色彩觀念,實現油畫色彩意識的提升。只有這樣,在未來的創作過程中,學生才能更加大膽地使用色彩,提高所創作油畫作品的色彩豐富性[7]。
(三)運用色彩開展創造力訓練
在高校油畫色彩教學過程中,可以運用電腦對學生進行色彩創造力的訓練,從而提高學生對色彩的判斷能力,使學生能夠豐富自身所畫油畫作品的色彩。色彩是依靠顏料來進行表達的。在利用顏料對學生進行色彩訓練的過程中,主要是培養學生的動手繪畫能力,讓學生能夠熟練掌握顏料的材質。但是制作顏料的過程也需要耗費大量的時間,很可能導致課堂中的大部分時間只能用來進行顏料的手工制作,而壓縮了對其他色彩知識的講解時間。如果學生對于色彩理論知識的掌握不到位,很可能會在學習過程中出現遺忘知識點的現象,造成色彩掌握能力不斷下降。在利用顏料進行色彩訓練的過程中,學生所能用到的顏料較少,并且調色后的色彩飽和度較低,所產生的色彩數量也較少,不能取得較為明顯的鍛煉效果。而利用電腦進行色彩訓練,能夠增加色彩的豐富性,讓學生認識到更多的色彩,并且能夠節省顏料制作的時間,提高學生對色彩的興趣。此外,利用電腦中的顏色進行自由組合,有利于開拓學生的色彩思維,激發學生的色彩潛能。教師在利用電腦訓練學生的色彩創造力的過程中,應該為學生確定合適的色彩訓練目標,注重培養學生的色彩審美能力和創新能力,為傳統色彩教學注入新鮮活力。
(四)加強對民族色彩的解構與融合
在高校油畫色彩教學的過程中,應該加強對傳統民族色彩的解構和融合。教師在教學過程中應該將傳統色彩觀念與西方色彩觀念進行融合,發揮民族色彩的優勢,從而讓學生能夠在了解傳統民族色彩的過程中加強創造性思維。教師可以傳統建筑、傳統服飾、傳統戲曲中的色彩為教學案例,讓學生更加深入地認識傳統民族色彩,從而在進行色彩搭配的過程中,能夠對其進行借鑒,提高自身所繪油畫作品的色彩豐富性和色彩表現力。
綜上所述,一些高校油畫色彩教學過程中的教學模式較為單一,教學內容陳舊,并且缺少對學生色彩表現能力和創新能力的培養,導致學生繪畫的過程中的色彩搭配不夠合理,創作出來的油畫作品缺少表現力以及張力。針對這種情況,需要在高校油畫色彩教學中轉變傳統的教學理念,加強對學生的色彩訓練,提升學生的色彩搭配能力,并且讓學生不斷嘗試新的色彩搭配,在色彩學習的過程中進行不斷探索,從而提高學生對色彩的掌握程度,使學生創作出更具表現力的油畫作品。
參考文獻:
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[6]廖蘭.高校油畫色彩教學的實踐探討[J].美與時代(中),2018(1):107-108.
[7]李永輝.高校油畫色彩教學的實踐研究[J].美術教育研究,2017(13):157-158.
作者單位:
佳木斯大學
通信作者:
張俢亮