高職舞蹈多元化教學方法思考

陳靜宇 湘中幼兒師范高等專科學校

舞蹈作為一門藝術學科，其具備優雅、多元化的特征，得到了大眾的廣泛喜愛。隨著新課程的改革，盡管一些教育者已經開始意識到舞蹈教育意義，但是在我國高職院校舞蹈專業中依舊存在著學生舞蹈基礎薄弱、教師專業能力不過關、教學方式單一等問題。因此，教師需要首先從個人出發，轉變教學觀念，創造并使用新型教學方式，積極開展舞蹈技巧訓練活動，增強舞蹈練習的趣味性，引導學生主動、自覺地參與到訓練中。除此之外，教師還應該借助一些外界資源，積極提升專業課教學的實效性。教師要尊重學生的差異性，引導學生進行舞蹈創編，培養學生的創新能力。運用多樣化的教學方式，不斷優化和完善舞蹈教學模式，促進舞蹈教學的多元化發展，促使學生進一步提高專業素養。

一、高職舞蹈教學現狀

舞蹈一直都是人們表達情感的一種藝術形式，所以獲得了很多人的喜愛。舞蹈已經成為了人們緩解壓力的重要方式之一，不管是將娛樂作為目的的舞蹈，還是以傳承為目的的舞蹈，舞者在舞蹈的過程中都能夠將情感融入到每一個動作里面，運用舞蹈動作將自身的情感傳達給每一位觀眾，引起舞者與觀眾之間的精神共鳴，保持在同一情感狀態下。

隨著社會的快速發展，人們生活中充滿了各種各樣的信息，這也使人們的需求發生了變化，其中就包括對舞蹈的需求，所以，現階段的高職舞蹈教學也在漸漸產生變化，將重點從技巧教學轉換為綜合素質的培養，這也對學生提出了更高的學習要求。目前高職學校的舞蹈教學不僅要教授學生理論知識，還要對舞蹈技巧進行演示，并且讓學生將理論知識落實到舞蹈技巧之中，最后在實踐當中將二者完美展現出來，確保學生所學的內容完全符合現階段社會發展需求，保證學生在未來畢業之后能夠順利地找到適合自己的工作。

針對上述情況，高職舞蹈教師必須在日常的教學課堂中融入實踐訓練以及表演等方面的內容。就現階段高職學校的舞蹈教學情況來說，很多教師都有自己特殊的教學方式，學生大部分時間都只是一味地按照教師的思路走，這并不利于發展學生的綜合素養和專業能力。所以，在高職院校開展舞蹈教學時，為了滿足學生專業能力的發展需求，以及適應未來社會的要求，教師一定要對原本的教學模式進行創新和優化，運用先進的教學理念，促進舞蹈教學的多元化發展，給學生發展提供更多的可能性，充分鍛煉學生的專業能力，并促進綜合素養的快速發展。

（一）學生基本功薄弱

高職院校中大部分學生從小學習的都是文化課程，只有極少數的學生從小學習舞蹈，所以，絕大多數學生都存在著舞蹈基本功薄弱的情況，這就會導致從一開始招生時，高職院校舞蹈專業就缺少優秀的生源，除此之外，因為高職院校的學生年齡比較大，身體發育得比較成熟，身體的柔韌性比較差，一些舞蹈動作對于高職學生來說難度比較大，這也增加了教學難度，即便是開展多元化教學，學生也無法與學校做好配合，這也會導致多元化教學方式應用的難度加大。

（二）教學專業性弱

舞蹈教學的專業度主要體現在兩個方面，一個是教師，另一個是教室。因為傳統教學觀念的影響，我國高職院校并不是很看重舞蹈專業的教學，在招聘舞蹈教師時，對教師的要求也沒有很高，并且一些舞蹈教師都是其他院校的兼職教師，沒有充分的教學經驗，本身舞蹈功底比較差。教師的專業能力不足就無法保持與學生的深入交流和溝通，很難結合學生的舞蹈學習情況制定出個性化的學習方案，盡管一些學校有提倡使用多元化、個性化的教學方式，但是在實際的運用當中，只有少數教師能夠有效地應用這種方式，大部分教師在使用過程中都會出現各種各樣的問題，導致落實起來困難。除此之外，環境也會直接影響到學生的學習效果，舞蹈教室作為學生練習舞蹈的主要陣地，一些學校在設置舞蹈教室時并沒有給予過多的重視，教室的基礎設施建設不到位，達不到專業舞蹈教室標準，并且大部分高職院校本身的資金有限，無法對舞蹈教育教學設備投入大量資金，雖然想要有效地推動并落實多元化教學方式，但是沒有足夠的基礎教學設備可供使用，這也是導致舞蹈教學無法實現高質量教學的原因之一。

（三）教學模式單一

在以往的舞蹈教學過程中，教師更加重視學生舞蹈動作的掌握情況，需要學生通過重復性的訓練來熟練一個動作，經過長時間的練習增強學生的肌肉記憶，這樣的機械性學習很大程度上減少了舞蹈教學的趣味性，讓學生對舞蹈學習失去熱情，不光無法讓學生有效地掌握舞蹈動作，還會降低課堂效率。

（四）多元化教學方式重視不夠

在現階段國內大部分高職院校中，學校更重視教學成績，因此高職院校舞蹈專業想要開展多元化教學就必定會出現一些問題，甚至認為多元化教學對學生舞蹈專業能力的提升并沒有什么幫助，還可能會影響學生的專注力，導致學生個性化太強，無法完成學校的教育任務。因此，很多院校明確提出不愿意開展多元化舞蹈教學。

二、多元化教學對于高職舞蹈教學的重要性

（一）多元化教學能夠最大程度地使學生保持舞蹈學習熱情

在高職舞蹈教學中開展多元化教學，能夠讓學生對舞蹈學習產生熱情，我國大部分的高職院校中，通常舞蹈教學都是運用傳統的方式進行教學，但是傳統的教學方式一般具有兩個特點，第一，內容比較固定、枯燥。在高職院校開展舞蹈教學活動時，基本上都是根據專業技能進行專項訓練，結合專項訓練內容，安排固定的流程，這樣就會導致教學課堂對很多學生來說并不具備吸引力，并且還會增加學生的學習壓力，無法在保持身心愉悅的情況下開展學習活動，這都是目前高職院校需要改變的地方。第二，教學方式比較單一。在大多數高職院校中，教師只會讓學生進行大量的基本功訓練，以此來增強學生的舞蹈能力，這種方式盡管可以使學生的能力得到提升，但是也經常會導致學生受傷。如果運用多元化的教學方式就能夠有效地緩解這一問題，多元化教學更加靈活，教學內容可選擇性也比較高，可以在很大程度上調動學生的學習熱情，更有效地開展舞蹈教學活動。

（二）多元化教學可以最大程度地確保高職舞蹈教學的塑造能力

在高職舞蹈教學中開展多元化教學，能夠在最大范圍內確保高職舞蹈教學的塑造能力。每個學生的性格特點、舞蹈素養都是不一樣的，因此，在對學生開展教學活動時，需要結合學生的個人能力完成教學，這樣才能保證每個學生的能力都可以有效提升，擁有個人的獨特風格，這對于學生的舞蹈生涯有著十分重要的影響。舞蹈專業本就不應該是單一的、死板的，每一位舞蹈藝術家都有自己獨特的風格，所以在舞蹈教學中也要注重讓學生塑造自我，這也是運用多元化教學的意義，只有這樣才能夠真正提升學生的舞蹈素養。

三、加強高職舞蹈教學多元化的教學方法分析

（一）根據學生身心特點來制定教學內容

教學內容直接會影響到學生的學習效果，找到適合學生的教學內容能夠更好地提升學生的學習效果。高職院校的學生年齡基本在18 歲左右，這個階段的學生具有很強的思維能力，具備一定的自控能力，而且很多學生都是從文化學科轉換到舞蹈專業進行學習，具有良好的文化基礎，并且能夠主動且獨立的學習知識。針對這一情況，舞蹈教師基本上都會制定出具有較高難度的教學方案，比如說讓學生進行高強度的拉筋、下腰等基礎性的訓練去彌補學生本身舞蹈基本功較差的問題，但是因為絕大數學生在進入高職學習之前都沒有接受過舞蹈教學，再加上這個階段的學生本身骨骼發育比較成熟，經常會對這樣的教學方式產生畏難情緒或者抵抗心理，很多學生都不愿意參與舞蹈課，這種方式大大打擊了學生學習舞蹈的熱情。所以，教師應該結合學生的身心發展情況，合理設計出教學內容，在剛開始學習時降低難度，將教學的難度循序漸進地加強，使學生的協調能力和專業能力都可以逐漸得到提升。

（二）拓寬舞蹈選材范圍，增加學生感興趣的內容

舞蹈教學內容往往決定著學生的學習興趣，所以，為了增強學生的學習熱情，使學生的學習效率有所提高，教師應該從學生的角度出發，根據學生的性格特點以及喜好去擴大舞蹈內容范圍。高職院校的學生心智發育比較成熟，并且具有強烈的好奇心和求知欲。就現階段來說，在高職院校開展舞蹈教學時通常都會將中國傳統舞蹈當做主要的教學內容，經過長久的訓練之后，學生就會失去學習舞蹈的興趣。所以教師應該緊隨時代發展的腳步，從現階段高職學生的角度出發，結合學生喜好，開設一些現代舞的課堂，比如街舞等等。例如，某一高職院校教師經過大量的調查之后發現學生對韓舞非常感興趣，那么教師就可以在課堂中適當選擇幾節課教授學生一些韓舞相關的內容，學生的學習熱情十分高漲，并且獲得了很好的效果。教師還可以結合民族舞或者其他的舞種進行教學，使舞蹈教學內容更豐富，進而使學生對舞蹈學習一直保持著高亢的情緒。

（三）加入舞蹈賞析和舞蹈藝術史等舞蹈理論的內容

舞蹈教育不光能夠鍛煉學生的肢體協調性，還能夠增強學生對舞蹈動作的理解，同時也考驗著學生對舞蹈的視聽能力，舞蹈欣賞課程可以結合學生的視覺和聽覺兩方面，感受不同舞蹈的音樂節奏和身體律動情況，還可以增強學生對不同舞種的理解。

除此之外，由于學生沒有具備較強的舞蹈文化素養，因此在面對舞蹈視頻時，不具備較強的賞析能力，所以，教師應該全面地分析和研究有關資料，深刻了解和學習不同風格、不同民族的舞蹈文化，當學生賞析舞蹈時，教師可以給學生講解相關的舞蹈歷史背景以及藝術價值等等。比如在觀看傣族舞蹈的時候，教師可以補充有關傣族舞的歷史來源、舞蹈動作特點、音樂特點、典型的舞蹈作品等等，經過教師的講解，學生可以增強傣族舞的認識和理解，有效提升學生的舞蹈技巧。

（四）在舞蹈教學中使用自主性教學法

高職院校的學生由于年齡較大，身心發展相對來說比較成熟，個性更加鮮明，所以教師需要給學生提供更多自主學習的時間和空間，所以，教師可以按照學生的身心特點將教學時間進行合理劃分，讓學生能夠自主地進行學習，充分發揮出學生的主體地位。學生在自主活動的過程中能夠開發自身的想象力以及創造能力，可以有效地提升學生練習舞蹈的熱情，將其轉換為學習動力，使學生之間彼此不同的特性充分發揮出來。學生自主練習的過程中，教師一定要注重對學生加以引導，及時發現學生的問題，并引導學生獨立解決自身問題。比如在學習芭蕾舞的時候，教師可以先與學生分享芭蕾舞的歷史、起源、服飾的特點等等，讓學生對芭蕾舞產生興趣，富有熱情地開展學習活動，讓學生獨立學習的過程中，可以彼此提問、討論，理解舞蹈動作的特點，教師也可以加入到學生的交流中，教師可以通過學生的表達得到新的想法和觀點，學生也可以通過教師的回答獲得新的認知，營造和諧、溫馨、積極的學習環境。

（五）在舞蹈教學中使用心理暗示法

一個優秀的舞者跳舞的過程中會從骨子里展現出對自己舞蹈的自信，這也是成為一名優秀舞者必不可少的美好品質。現階段，一些學生對自己的舞蹈沒有信心，缺少表現力，在進行舞蹈的過程中，因為缺少自信，容易緊張，導致無法真實地發揮出自身的舞蹈水平，這時就體現出教師的作用，教師應該仔細觀察和分析學生的舞蹈表現，了解每個學生的性格特點，在學生展現舞蹈的過程中給予學生充分的肯定和認可，緩解學生的緊張感。一旦教師總是抓住學生的缺點不放，經常指責學生的缺點，長久下去學生就會缺乏自信心，對舞蹈練習也會失去動力。比如，在舞蹈教學中，當一位同學演示時，如果學生過于擔心忘記舞蹈動作的問題，就會將全部的注意力都放在記憶舞蹈動作上，忽略了面部表情的控制，這時候教師不能直接批評學生，而需要用引導式、激勵式的語言鼓勵學生“跳得真不錯，動作非常的優美，如果你能夠笑一笑就更好啦”，在平時的練習中，教師也要多去夸學生，利用這樣的評價方式，課堂氣氛會變得更加輕松、愉快，通過教師不斷的心理暗示能夠提升學生對自己的信心，給學生提供練習動力。

（六）在舞蹈教學中利用多媒體進行教學

隨著現代科技手段更加先進、多樣化，信息技術也漸漸廣泛地運用于教育行業中，舞蹈教師可以將信息技術融入到舞蹈教學中，以此提升舞蹈課堂教學質量。教師可以運用網絡技術搜索相關舞蹈視頻，然后運用多媒體將各種各樣的舞蹈視頻展現給學生，給學生提供更多的舞蹈資源，使學生能夠更加直觀地感受到舞蹈的節奏和特點。在講授到重點和難點的時候，可以利用多媒體進行循環播放，或者慢速播放，加深學生對該舞蹈動作的記憶。不僅如此，教師還可以運用PPT 的形式將理論知識展現給學生，讓學生能夠理解舞蹈的動作技巧、隊形編排等等。除此之外，教師還可以運用電子設備將學生的舞蹈記錄下來，利用多媒體給學生播放，讓學生對自己的舞蹈視頻進行分析，從自己的舞蹈動作、跳舞狀態等方面出發，找到自身的不足之處，并加以改正。教師還可以結合學生跳舞視頻，給學生講述共性問題，學生就能夠更加精準的了解到自身的不足，使學生的學習效率得到大大的提高。

（七）在舞蹈教學中使用分層教學法

學生的學習能力、舞蹈基本功，以及跳舞天賦都存在著很大區別，但是這些學生都會在一個班級進行學習，如果采用同一種教學方式，這樣很難達到滿意的教學效果，因此教師需要結合學生的舞蹈基本情況將學生進行分組，制定不用的教學方案和教學目標，教師需要尊重學生之間的差異性，將學生進行分層并不是指將學生分等級區別對待，而是在尊重學生之間差異性的基礎上，給學生提供適合自身發展的舞蹈學習方案以及學習內容。運用科學的指導方式，了解所有學生的基本情況之后，按照學生的舞蹈基本功以及學習能力和舞蹈天賦等因素將學生劃分為三個層次。A 層學生為舞蹈基本功比較扎實，并且學習能力比較突出的優等生；B 層學生為舞蹈基本功不夠扎實，舞蹈學習能力中等，學習態度積極的中等生；C 層學生為舞蹈基本功比較薄弱，并且對學習舞蹈存在畏難情緒的后進生。另外還要分層教學目標。在設定教學目標的時候也要根據不同層次學生的學習能力、舞蹈基本功等進行劃分。不僅如此，教師還應該結合教學大綱內容，將每節課以及每課時的教學內容以及教學目標從舞蹈基本功、動作教學、表現能力等方面進行分層，滿足不同層次學生對舞蹈學習的需求。將授課進行分層作為落實分層教學的實踐環節，這也是落實分層教學目標的環節。授課的過程中不光要思考是否能夠讓學生完成基本目標，還要思考學生的個體性差異。在分層授課時，有兩個比較重要的環節就是導入環節和實踐環節，如果將授課當做一棵樹，那么教學目標就是根，導入和實踐環節就仿佛樹干和樹枝，如果想要最后收獲豐富的果實，樹干和樹枝一定要粗壯。就導入環節來講，一個良好的導入能夠吸引學生的注意力，不光能夠引起學生的學習熱情，還能夠激發學生學習舞蹈的興趣，進而得到超乎想象的效果。再從實踐環節來說，教師需要按照不同層次學生的能力來設計實踐活動，實踐活動要帶有啟發性。有學者提出學生有兩種水平，一種為現有水平，一種為可能的水平。所以教師的實踐活動應該將重點放在發展學生可能的水平上，在學生舞蹈能力的基礎上提出具有一定難度的問題，使學生的潛能得到激發，進而使學生的舞蹈創造力和編舞能力得到發展。

四、結語

綜上所述，高職院校的教學中舞蹈專業是重要的組成部分之一，在社會中具有良好的發展前景。舞蹈作為一門具有實踐性、情感性的藝術課程，以往高職院校單一、枯燥的教學模式已經無法滿足現階段的教育發展趨勢和人才培養需求，教師應該將培養學生的舞蹈綜合素養和創造能力作為教學目標，從學生的角度出發，積極推進和落實多元化的教學方式，實現教學模式的優化和升級，創造出完整、系統化的教學體系，在教學中有效地發揮出學生的主觀能動性，促使學生形成創造性思維，切實提升舞蹈教學質量。