湛江市戲劇影視創新人才培養的思考

劉 倩

（廣東海洋大學 廣東 湛江 524088）

湛江市地處粵西欠發達地區，在文化氛圍和文化人才的培養方面相對于一線城市有一定的差距，尤其是戲劇影視人才的培養，相對來說是比較薄弱的。目前，只有兩所高校開設了相關專業，在人才的創新性培養上也存在著一定的不足。培養戲劇影視創新人才不僅對于戲劇影視藝術的繁榮發展意義重大，對于全市甚至整個粵西地區的文化藝術創作的繁榮也是非常有裨益的。為此，湛江市應該進一步解放思想，拓寬視野，打破傳統的人才培養和使用模式，加強院校與院團間的合作，在更加廣闊的領域吸納人才，建立健全充滿生機與活力的人才工作機制，培養創新型人才。

一、改變選拔方式，注重對學生創新能力與綜合素養的挖掘

在戲劇影視人才培養的各大環節中，選拔環節是至關重要的，只有把好選拔關，不斷優化選拔方式，才能有利于人才潛力的挖掘。具體來說，應該優化選拔形式和手段，創新選拔內容，擴大選拔范圍。

（一）優化選拔形式和手段

在新冠疫情的持續影響之下，自2020 年起，國內藝術類院校相繼啟動了網絡招生的應急方案，原因是：（1）積極配合防疫工作；（2）避免考生因為時間沖突問題只能放棄報考某院校；（3）借助視頻等方式亦能夠發現哪些學生具備鏡頭前表演的優秀潛質。可以說，借助視頻直播、視頻提交等方式能夠滿足藝術院校選拔優秀表演人才的實際訴求。

（二）創新選拔內容

在以往的藝術類院校專業藝術表演人才的選拔中，更為關注學生的聲、臺、形、表基本功情況，由此造成相當一部分考生在參加藝考之前，專攻一首歌曲或一支舞蹈，如此便會導致學生在正式開始學習以及步入表演之路后較難取得較高的造詣，考慮到這一情況，藝術院校在招生遴選的過程中，應當考慮提升即興舞蹈、表演以及口語表達等考核內容的權重，并對學生的文藝常識進行考核，由此方才能確保更為優秀的專業藝術表演人才脫穎而出。

（三）擴大選拔范圍

湛江市高校的戲劇影視表演專業并非全國范圍招生，這就限制了一部分學生的報名資格，同時學校也流失了一些生源。對此，建議學校可以擴大選拔范圍，利用網絡考核這一優勢，既給學生一個機會，也給招生院校一個吸收優質生源的機會。

二、持續創新藝術表演人才培養體系

第一，高校影視戲劇表演專業在進行人才培養的過程中，必須堅持以創新人才的培養作為教育導向，秉承“育人崇德，創新為用”的教育理念。依托對影視戲劇專業優勢資源的深度挖掘和整合，推出多元化人才培養機制。第二，高校影視戲劇表演專業應當注重對優質師資團隊的打造，具體而言，高校影視戲劇表演專業應當面向全社會廣泛吸納和遴選優質師資資源，以便能夠實現對校內專業師資隊伍的建設。第三，在教學模式的設置層面，高校影視戲劇表演專業應當立足于市場對于現代戲劇表演人才的實際訴求，結合行業標準打造“進階式、貫穿式、延展式的項目研發制作鏈條以及有計劃、有目標、分階段、分層次地建設形成的創新課程體系”，如此將實現對立體化評價模式的有效構建，確保學生能夠獲得更多的舞臺表演經驗，進而在此基礎之上總結和歸納出契合自身實際情況的“表演準則”，為其日后成為優秀的影視戲劇表演人才奠定基礎。

三、注重藝術院團與藝術院校的雙重培養

當前，戲劇影視人才的培養機構，主要是藝術院團和藝術院校，這二者具有不同的側重點。在人才培養上，藝術院校作為教學機構，主要側重于藝術人才的教育培養，以為社會培養輸出各類專門藝術人才為目標。與院團相比，其優勢是人才濟濟、學科齊全、信息資源豐富、知識結構較新，不足之處是缺乏實踐經驗和實踐平臺。藝術院團的核心功能是優秀劇目的創作和演出，因而更加側重人才的使用，利用杰出人才生產出文藝精品，并使人才在此過程中得到鍛煉和提高。藝術院團實踐機會較多，但也面臨著優秀的編導、創作、經營管理人才短缺、流失等嚴重問題。二者的側重點不同，但其實藝術人才的教育和使用并不能完全割裂開，人才最終要為藝術生產和創作服務。藝術教育是藝術生產和創作的基石，藝術生產與創作是藝術教育的靈魂，不可撇開藝術談教育，也不可離開教育搞藝術。

四、優化藝術院校戲劇影視專業課程設置

藝術院校戲劇影視專業的課程設置中，應該對基礎課程加以深度整合，注重對學生表演創新能力以及適應能力提升的課程設置權重，注重理論與實踐的結合，為學生盡可能多地組織演出活動。

（一）對基礎課程加以深度整合

在對影視戲劇表演專業基礎課程設置的過程之中，應當立足于外部影視戲劇表演市場對于表演人才的實際訴求，對現有課程體系加以重新梳理與整合。從目前的影視戲劇表演專業課程設置情況來看，國內各大院校存在著同質化嚴重的情況，由此一來，導致學生因為所接受的課程教育內容的雷同或近似，其表演模式亦出現了趨同的問題。而且從學生的角度來看，課程體系設置得不科學，亦會影響到學生對于專業知識以及專業技能的學習熱情。在學生畢業步入表演之路的伊始，其通常無法承擔一個完整的角色，而是要從只有幾句臺詞的特約開始，這就意味著，其此前在校期間習得的大部分知識與技能無從派上用場，而對于這些僅僅有幾句臺詞的小角色，其亦會難以找到適宜的表演切入點，由此導致其出現了高不成、低不就的情況。這種情況如若未能得到改變，則將直接削弱學生的信心。有鑒于此，影視戲劇表演專業必須確保所設置與安排的課程體例以及課程內容同影視戲劇表演市場的人力資源訴求相一致，唯有這樣，方才能夠讓學生掌握必備的影視戲劇表演專業基礎知識與技能，從而確保學生能夠一步一個腳印地在影視戲劇表演的道路上不斷取得成功與突破。

（二）注重對學生表演創新能力以及適應能力提升的課程設置權重

在影視戲劇表演專業人才培養的問題上，不但應當確保學生掌握扎實的影視戲劇表演理論基礎知識，能夠嫻熟運用表演技能，同時亦應當充分認識到表演者的自我意識，即，應當注重對學生表演創新能力以及適應能力的全面提升。為此，影視戲劇表演專業應當突出這部分課程設置的權重，如開設“即興表演”課程，通過這一課程強化學生的自主創造意識，讓學生真正成為復合型現代表演人才。在此種課程的教學模式上，教師應當要求學生在沒有文本以及不進行預先排練的前提下，即時創作角色的臺詞以及舞臺動作。同時，組織學生進行動物模擬、無實物練習、觀察生活、單人小品、交流練習以及雙人小品等的即興表演，使學生的臨場能力得到增強、藝術想象力得到豐富、表演理解能力得到深化，使學生逐漸領悟到創作靈感。

（三）注重理論結合實踐，為學生盡可能多地組織演出活動

對于戲劇影視表演專業的學生而言，其能夠掌握扎實影視戲劇表演基礎理論知識以及表演技能的前提在于其能夠獲得充足的表演實踐契機，也就是說，專業理論知識的夯實以及專業技能的掌握并非僅來自課堂知識的學習，更源自實踐活動。有鑒于此，影視戲劇表演專業教師應當注重為學生創設表演平臺，使學生通過實際表演活動豐富自身的舞臺經驗。具體而言，教師應當借助信息技術手段為學生發布PPT 課件、表演任務，使學生能夠做好先期性表演準備工作，同時，教師應當借助校內外的各種資源，如校內文藝匯演、校際匯演、學生社團等方式，為學生創設盡可能多的表演實踐契機，通過這樣的方式，將有助于學生不斷積累表演經驗，提升自身的影視戲劇表演技能。

五、打造實踐平臺，提升戲劇影視人才的創業創新能力

戲劇影視專業的實踐性較強，因此在創新人才培養的過程中，必須要重視實踐的重要性，打造實踐平臺，培養學生的市場意識，使學生的創新創業能力都能得到發展。為此，我們可以從以下幾點著手。

第一，與電視臺、電影制片廠或影視公司合作，為學生提供參加節目錄制的機會，使學生通過實踐活動加深對理論知識的理解和體會。

第二，為學生布置劇本改編與翻拍任務，使學生能夠充分發揮自身的創作主觀能動性進行創作，如此不但可以實現對學生實踐能力的提高，亦能夠讓學生獲得專業知識檢驗的契機。

第三，在校園內舉辦模擬試鏡、模擬拍攝活動，使學生通過模擬來增加實踐機會，吸取經驗。

第四，組建校園劇組，建立學生演員庫，以校園劇組的身份參與校內外各類實踐作品拍攝，或原創作品的創作，并積極為其尋求展示平臺。

第五，增加展演次數，擴大宣傳力度，可以請學院或學校進行外聯，保證每一學年能夠在當地的劇院演出一次，對外開放，讓更多的觀眾能夠看到學生的表演，也能夠使學生在展演的過程中增加演出經驗。

六、構建產學研用體系，提升人才的創新能力

為了進一步提升人才的創新能力，我們應該構建產學研用體系。

第一，影視戲劇表演專業在進行產學研用人才培養體系的構建過程之中，應當采取校企深度合作的模式，選拔學科帶頭人、骨干教師，并由學科帶頭人、骨干教師、專家、學者共同組成雙師型師資隊伍，以便通過專業師資隊伍的建設升級，為影視戲劇表演專業人才的培養儲備足夠的師資團隊力量。同時，影視戲劇表演專業應當邀請本地區或者國內的知名表演藝術家擔任兼職教師，由其定期來校為學生開設表演教學或者專題講座。此外，影視戲劇表演專業亦應當積極同當地的劇團、劇組取得聯系，以便為學生發掘更多的入組表演契機。

第二，影視戲劇表演專業進行產學研用人才培養體系的構建過程之中，必須以實現對學生表演創新能力的提升為人才培養理念和導向，如通過與劇組、劇團或者是企業開展聯合辦學的方式，對學生進行訂單式人才培養，選派優秀教師去兄弟院校交流、學習、深造，通過這些方式，拓展教師與學生的眼界，為教師教學水平的提高以及學生專業水準的增強打下扎實的基礎。

第三，影視戲劇表演專業在進行產學研用人才培養體系的構建過程之中，應當科學地設置進階式、貫穿式、延展式的項目研發制作鏈條，以便實現對表演創新課程體系的系統化、規范化構建，并結合外部影視戲劇表演市場對于現代影視戲劇表演人力資源的實際訴求，同企業開展有效的人才培養合作，依托“共同提出-共同論證-共同研發”的方式，構建立體化教學體系。在具體的教學組織環節，影視戲劇表演專業教師應當結合學生的表演知識掌握程度以及表演技能領會程度，開展分層式教學模式，通過采取此種教學模式，將讓處于不同層級的學生都能夠在專業知識學習以及專業技能研習的過程之中獲得增益與提高。

第四，影視戲劇表演專業在進行產學研用人才培養體系的構建過程之中，必須秉承市場導向主義理念，即，在專業表演人才的培養上不能墨守成規、閉門造車，而是應當充分把握影視戲劇表演市場的實際人才需求情況，針對性地設置教學大綱、教學方案、制定契合外部市場的課程標準，唯有這樣，才能夠切實提升影視戲劇表演專業人才的整體培養質量。

七、結語

關于湛江市戲劇影視人才的培養，本文從改變選拔方式，注重對學生創新能力與綜合素養的挖掘、對藝術表演人才培養體系加以持續的創新、注重藝術院團與藝術院校的雙重培養、在藝術院校戲劇影視專業優化課程設置、打造實踐平臺，提升戲劇影視人才的創業創新能力、構建產學研用體系提升人才的創新能力這幾個方面進行了分析。無論是藝術院團還是藝術院校，都擔負著培養創新型人才的重任，應該從實際出發，不斷創新人才培養模式，設立實踐平臺，使人才的培養更符合市場的需要與時代的發展需要。