初中美術教學中學生審美能力的培養

王 超

(山東省東營市實驗中學 山東 東營 257091)

在中學教育中，隨著素質教育理念的深入，審美能力逐漸成為學生綜合素質評測的關鍵內容，通過學科的學習，學生應該能夠發現生活中的美、發現學科中的美，具有一定的審美素養。本文針對中學美術學科教學，對當下中學美術教育中培養學生審美能力存在的問題進行剖析，并結合在美術教學中培養審美能力的意義，提出幾項相關的教學策略，旨在推進學生審美能力的培養，讓中學美術教學的品質得以提升。如今美術教學已經不足為奇了，有一些注重培養孩子綜合能力的家長從小就將孩子送入相關美術培訓機構進行學習，而在如今，美術也列入了高考的行列之中，從中也不難看出人們已經越來越重視藝術行業。這也更加充分展現出美術教學是提高學生精神境界的有力方法，對激發學生的自主思考能力和審美觀念有著積極作用。生活中從來不缺少美，只是缺少發現美的眼睛，在學習中也是如此，推著素質教育改革的推進，中學教育的教學也更加注重學生對美的探索，不管是學科知識，還是教材規劃，都充分地展示了教學發展中對美的凝練。而在中學美術教育中，我們發現學生的審美能力是一道難過的關卡，學生欠缺的就是感悟美的能力，缺少對美術學習的興趣。所以，在中學美術教育中，我們需要盡最大努力利用學科自身的特殊性，發揮美術的藝術價值，從多個方向培養學生審美素養的提升。

1.初中美術教學中存在的弊端

1.1 容易被教學機構忽略。當下的中學美術教學首要的問題就是功利化太嚴重，教師的教學目的并沒有圍繞著學生發展，而是將重點放在了學生如何應付考試，如何拿高分上。這樣的教學理念從根本上就是錯的，直接將審美教育放在了美術教學目標的終端位置，教師的不重視自然也會影響學生，因此，學生的審美能力并不能獲得很好地提升。另外，審美教育不是一蹴而就的，而應該融合在日常的教學中，培養學生感受美，引導學生挖掘美，從而逐漸形成對美的感知和認識。但是教師的急功近利，也在一定程度上壓縮了審美教育的質量，形成惡性循環，最終影響學生的全面發展?，F如今初中的美術教學所受到的重視度較低，許多學校把教學的著重點放在對中考的培養上。對美術教育的學習只是局限于基礎理論知識，沒有真正地讓學生融入生活之中學以致用，這就讓學生沒有辦法真正地理解美術的含義。美術的學習并不在中考的范圍之內，因此，很多學校只是潦草應付美術，造成了教學工作難以開展的困難局面。

1.2 教學方式較單一。在大多數的中學教育中，教師的專業水平也影響著對學生審美能力的培養。首先，教師自身的美術修養以及在美術方面的造詣是值得我們考量的內容，其次，教師的教學水平、課堂的教學模式也在一定程度上影響了學生審美能力的提升。因此，我們可以說，教師是中學美術培養學生審美能力的關鍵因素，我們需要嚴格要求教師的教學素養，提升教學品質，才能夠從根本上促進學生審美能力的提升。其次，就是對美術的教學觀念比較傳統。許多老師的教學方法就是問答式，將初中美術課本上的理論知識直接照讀、照搬。在繪畫作業評價時只是區分等級差別，并沒有深層地剖析學生所存在的問題，也沒有深刻地指出學生應該修改方面和專業的意見，使學生根本無法深層次地學習美術，更無法調動學生上課的積極性和主動性，學生的學習效率比較低，也不具備初中美術學習的基本素養和能力。中學美術可謂是藝術教學的萬花筒，其中包含了對生活藝術、對科學藝術、對民族藝術等多個層面美術創造和美術技巧的解讀，向學生傳播的不僅僅是美術知識，更是一種生活形態、一種學科魅力、一種民族信仰和文化。在美術學習中，提升的不僅僅是審美能力，更是學生對生活的一種向往和熱愛。但是在目前的中學美術中，很多教師卻忽略了美術學科的上述特點，對學生審美能力的培養缺乏重視，因此課堂環境比較沉悶死板，在學生本該充滿朝氣的年紀卻難以學習到真的本領。

1.3 教學設備陳舊。由于受到傳統教育模式的影響，在現代中學美術教學中，還有很多教師沉溺于過去，不與時代接軌，因此教學模式和方法和現代學生的認知以及興趣愛好產生了極大的矛盾。這就讓學生審美能力的提升受到了一定的限制，而且中學美術學科中涵蓋了豐富的學習資源，同時與其他學科之間又存在了很大的互通性，學科之間的融通交匯讓我們明白，中學美術的審美教育要符合多元性的原則，要采用靈活的教學方式，突破傳統教學的局限，鼓勵學生掌握美術技能，從多元的角度促進學生審美能力的提升。由于大部分初中都是實行義務教育，隨著時代的發展，老舊的美術產品已經不能適應新的教學模式，因此，現在部分教師只能局限于教室之中，多媒體設備的不完善，令初中學生缺少與外界新鮮事物的接觸，無法觸發學生對新生事物的見解，令學生缺少美術實踐能力。

2.以著名畫作為例進行欣賞

初中的美術學習，是整個環節中的基礎更是關鍵，只有在初中的時候打好堅實的基礎，才能夠在更高的層次上有所成就。初中美術知識的學習，已經不僅是局限于理論知識的掌握，而是要引導學生自主地運用美術能力提高自身修養。放眼看去，無論是國內還是國外的，都是有許多優秀的畫家。如同荷蘭后印象派畫家文森特·威廉·梵高，他的作品色彩較為濃烈，以奔放夸張的形式表現出了對社會充滿悲憫情懷和苦難意識的濃烈情緒。他也是畫家中風格最具有個人特色的，他直率而又單純的表現方法，體現出了厚重的力量和強度。他的作品可以激發出初中學生對新鮮事物的追求，他的《向日葵》《星月夜》都是非常具有藝術性的代表作，可以給予學生不同的感受，激發學生的美術鑒賞能力。

除此之外，國內畫家也是不容小覷的，以蝦聞名天下的齊白石先生，是東方繪畫的代表之一，他用最簡單的筆觸描繪出活靈活現的蝦，將各種不同活動形態的蝦巧妙地融合在一起，形成一個完整豐富的作品。除蝦之外，齊白石先生對自然界的各種生物都描繪得很精彩。他借助自然界中的生物表現出了自然界中的豐富有趣，同時也抒發了自己對生活樂觀向上、積極進取的態度。中外不同的美術作品，也表現出不同的文化。教師可以根據不同地域的繪畫作品向學生進行講解。這樣可以激發出學生的自身聯想和選擇自己喜歡的繪畫類型。廣范圍地了解各種繪畫知識，引導學生對繪畫知識的理解，提高自身的理解能力和對藝術的思想境界。

欣賞并不是學習美術的根本目的，欣賞著名畫作的最主要目的是為了將自身的情感融入自己的畫作之中，以獨特的方式來表現自己的情感。最主要的是學習美術的基本理論知識，比如，在學習素描知識的時候，需要掌握黑白灰三大面的關系，要注意各種顏色階級的對比效果，拉開三大面之間的關系。最重要的還是形體的準確度，保持形體的誤差在0.5毫米之內。這也大大要求了學生的素描能力。所以學生在欣賞名畫的同時，一定要掌握世界名畫的藝術技巧，這對初中學生的個體素質和藝術鑒賞能力也具有巨大的提升。

3.初中美術教學的重點

3.1 提高學生的審美能力。美術教學本就是一門集聚藝術和創造的學科，能夠很好地提升學生的藝術素養。在大多數中學學生中，學生的基礎能力和綜合素質有待提升。在美術教育中，我們通過挖掘學科的審美因素，來激發學生的“美”學情感，培養學生的審美能力；我們注重提升課堂與學生之間的粘性，提升學生的學習興趣，讓學生在高效的課堂模式下提高學習效率。通過對美術作品的研究和學習，并加以美術實踐，因此能夠很好地提升學生的藝術素養。每個人看待事情的觀點是不同的，對待美也有不同的態度，我們可以根據每個人所挑選的個人喜好和個人的情操中，判斷出一個人的審美能力。審美能力較強的人都會注重自己的全面發展，不會從單個的角度去考慮事情，他們會以事物的整體方向完成。如同美術教育中的畫面，整體性在畫面中是至關重要的，當一個人的審美能力達到一定的高度時，那么他對繪畫的鑒賞能力也定會有所啟發和提高。所以初中的美術教師可以挑選一些觀賞價值較高的美術作品，與學生相互交流。

3.2 培養學生的思維能力。培養學生的審美能力，我們一定需要借助一些美術作品，讓學生感受到美術學科中的美，同時，我們還需要讓學生親身接觸到美術作品的創作，鼓勵學生自己動手，練習美術技巧。另外，我們在課堂中也會引導學生開展豐富多彩的課堂活動，推動學生審美能力的提升。在這樣的過程中，能夠很好地幫助學生掌握基礎的美術知識，形成美術素養，從而實現美術教學對學生成長的價值。每一個作品的形成都是個人感官的體現，每一個畫面的最終呈現都是由創作者通過自己內心的真實想法，運用合理的思維想象能力產生創作。如同宮崎駿先生動畫中的無臉男這一形象，就是通過個人的想象能力和思維能力，進行人物的豐富和創作，構建出給人印象深刻的一面。美術行業不局限于畫作，它包括著現如今發展的漫畫和已經體系完整的動漫行業，所以教師也可以通過讓學生觀看影片或資料，加強學生的思維意識和創新能力。

3.3 培養學生的藝術創造力。在傳統的美術教學中，我們過多地將重點放在理論學習中，而學生在實踐環節的練習則非常缺乏。在培養學生審美能力的時候，我們會從學生的情感、智慧、品德、價值四個方面努力，借助多種教學形式，培養學生的審美趣味，引導學生從獨特的角度去看待事物，思考問題，能夠發現事物中存在的美的元素；并且通過審美教育擴展知識空間，引導學生對生活有正確的認識，形成積極向上的品德觀念；同時我們也要讓學生挖掘美術活動或者美術作品中存在的價值，對美術學習產生興趣，從而實現自身更大的價值。通過多維度的教學開展，幫助我們實現課堂內容的豐富和優化。理論知識是最基礎的，也是最關鍵的教學過程，雖然美術教育主要是以實踐為主，但是一定要在掌握一定理論知識的同時加以實踐。當教師向學生傳授足夠的理論知識之后，要正確地引導學生進行創造性轉化和創新性發展，選擇自己所喜歡和適合的美術工具。讓學生在實踐的過程中發現其中輕快的節奏和美妙的韻律，通過對比與統一、旋轉與對稱的理論知識，使學生感受到藝術所碰撞出的無限魅力，通過自己所學習到的知識來表現出自己對畫作所展示的熱愛與真誠。身邊人總會有人講起熱愛是最偉大的老師，當一個人充分熱愛并且喜歡這件事情時，那么就已經成功了一半。在初中時期，大多數學生都對新鮮事物有著濃厚的興趣。在這個時候，教師應該更加抓住機會，尋找美術教學中不同尋常的美麗，讓學生真切地感受到美術中所蘊含的知識和與其他事物不同的獨特性，讓學生形成主動創作美術作品的意識，始終保持著對美術學習的熱愛。

4.初中美術教學的具體措施

4.1 脫離傳統教學模式。在很多中學學校中，我們發現學生欠缺審美能力的原因并不僅僅和教學有關，其生活環境、成長經歷、教育經歷等都對其形成影響，很多學生由于教學資源的缺乏以及家庭條件的限制，從小接觸的環境影響了審美能力的提升，這就屬于審美教育中根源性的問題。所以，在教學中，我們首先應該根據學生的認知特點去安排教學，幫助學生擺脫原始環境帶來了影響，變成一個喜歡探索美、喜歡發現美的人。這就要求教師要善于突破課堂的束縛，利用學生日常接觸到的校園環境，鼓勵學生在校園生活中去感受美術的不同層面，去發現課堂教學的價值，以此來實現對審美教育的有效教學。教師應該加強對自身能力的重視，嚴格要求自身美術素質和素養。同時，教師之間也要相互交流溝通，在不斷汲取授課技巧的同時也要尋找正確有效的辦法幫助學生提高美術能力，同時要調動課堂中的氛圍，及時向學校反映教學過程中所存在的問題，盡量改變設備落后的局面。

4.2 加強對學生自主能力的培訓。在美術教學中，我們除了讓學生在課堂中學習美術知識，感受美術文化，也要將美術學習拉到實際的應用中，讓美術文化得以傳承。因此，為了提升學生的審美能力，擴展學生的審美視野，我們可以組織學生開展一些社會實踐活動，讓學生對美術作品有更深刻的理解，同時也更加真切地感受到美在生活中的存在。每個人對藝術都有自己不同的看法，沒有一個固定的標準，每一個學生都是一個優秀的作品，教師可以在學生實踐的過程中，積極去了解學生對美術學習的想法。教師可以在小組內進行美術活動的實踐，全程聽取學生的想法并且全程不加以干涉，完全由學生自由發揮，真真正正地了解學生的基礎和感受，這樣也有效地激勵了學生大膽發言，讓學生印象深刻。

4.3 創新教學形式，重視學生的感受。通過多年的中學美術教育經歷，我們能發現很多學生具有極強的靈感，在專業上能夠產生很多新奇的想法，但是缺乏教師的積極指引，因此很多學生潛能都被磨滅。在審美方面，學生不僅需要掌握一定的審美素養，同時也能夠在欣賞他人的作品或者學習知識的過程中擁有一定的創造能力，能夠在美術創作中融入自己的想法。所以，我們應該充分利用校本課程，挖掘校本課程中創造空間，培養學生的審美創造能力。美術教育的過程中，不單單只是素描，美術的教學中包含著素描、水粉、速寫三大重要部分，而這三個不同的科目所采取的教學方式也是不盡相同的。素描知識的學習注重的是對學生基礎性的培養；水粉知識注重的是對創新能力和對整體畫面的控制；速寫知識注重的是對人體形態的把握和線條的疏密關系，但他們都嚴格要求學生的表現力和創造力。對于這些不同的科目，教師可以組織學生積極踴躍地發言，講出他們對哪個科目比較薄弱，采取具體的措施來強化。這樣既了解到了學生的實際情況，也彌補了教師在教學工作中所存在的問題。開放性的課堂環境也提高了學生的積極性。

4.4 欣賞美術作品，提升學生鑒賞能力。美術世界是非常寬廣的，生活中目之所及都可以成為美術的素材，它包含了生活、自然、社會以及世界的多個方面，因此，在教學中，為了能夠培養學生的審美能力，我們需要豐富學生的審美體驗，提升學生對藝術的鑒賞能力。這就要求教師敢于創新傳統的美術教育，以更加新穎和更具樂趣的課堂形式，引導學生感受美的氣氛，欣賞美的風景，學習美的文化，讓學生感到美是無處不在的。所以，在教學中，我們可以定期地組織學生開展美術作品的鑒賞大會，從多維度、多層次、多方面培養學生發現美和欣賞美的能力，同時提起學生美術創作的興趣，實現對其審美能力的培養。首先，我們要可以將一些著名畫家的作品拿到課堂中，結合所學知識，從多個方面引導學生對其進行品鑒，提升學生發現美的能力。同時，我們還可以組織學生進行繪畫比賽，將學生的比賽作品拿到課堂中，開展對學生作品的品鑒。在該過程中，教師要注意做好引導工作，教給學生在欣賞一幅美術作品的時候應該從哪些方面去觀察和理解，從而讓學生在學習中能夠有所突破、有所成長。例如，在學習“工藝美術”的時候，我們可以讓學生欣賞一些漆器或者玉器的作品，分析在這些器皿制作過程中包含的制作技巧，從而引導學生學習古代人和現代人不同特點的智慧。在欣賞完這些作品后，我們可以組織學生開展一些小小的課堂實踐活動，如利用肥皂或者蠟燭進行雕刻，讓學生通過親手制作的過程了解我國玉器文化的來源以及構成特點，從而豐富學生的審美體驗，促進其審美能力的提升。

5.結語

在中學美術教學中，培養學生的審美能力具有重要的意義。在教學中，我們應該采取多樣化的策略積極引導學生探尋美、欣賞美、創造美。在這個過程中，我們應該認清目前教學中存在的問題，并及時地采取解決措施，組織學生開展多種美術學習活動，調動學生的學習興趣，豐富學習體驗。同時，教師也要注重自身專業素養的提升，在課堂中用專業的眼光以及獨特的人格魅力感染學生，幫助學生樹立其正確的審美觀念，從而在美術學習中創造更加精彩的學習成果。教師是初中美術教學中的中堅力量，他們在其中起著不可或缺的作用，所以他們有責任并且有義務去盡自己最大的能力，幫助學生增強自己的審美能力和感受，打造高質量、高水平的教學環境。初中的美術教學是培養學生審美能力的重要環節，教師并不是唯一的參與者，更重要的是相互之間的互動與成長。所以學生和教師雙方都要保持積極和熱情投身于美術學習之中，使美術教育真正地起到提升學生審美能力的作用。