流行演唱教學中不同音樂風格表現下的技巧訓練分析

潘重霖

四川音樂學院，四川 成都 610200

流行唱法是歌曲演唱的一種重要類型，其唱法風格多樣，具有獨特鮮明的韻味，而且感染力強、普及性大[1]。流行演唱教學，是從理論和實踐兩個方面，對流行歌曲的演唱技巧和方法進行教學，其中技巧訓練是基礎、也是關鍵。學生掌握合適的演唱技巧，才能保證學習效果，提升教學水平。由于流行唱法中的音樂風格較多，如何確保技巧訓練和音樂風格相吻合，成為教師在教學中的關注要點。以下結合筆者實踐進行探討。

一、流行唱法的演唱特征

（一）聲音特征

流行唱法的聲音特性顯著，采用流行唱法進行演唱，需要將聲音上的特征凸顯出來，表現出和其他唱法的不同，為流行唱法增添活力。流行唱法注重個性化，演唱中會運用多種聲音技巧，例如，氣聲、假聲、喊唱、高音等，聲音表現無拘無束，強調本色與自然，而且和人們的生活密切相關，接受起來更容易。和民族唱法、美聲唱法相比，流行唱法講究“高音低唱”，越高的音越往下邊唱，與氣息結合起來，產生的穿透力更強。

（二）氣息特征

流行唱法的氣息，起決定作用的不是呼吸量大小，而是呼吸系統的靈活性，使呼吸器官處于興奮狀態，時刻保持活力[2]。第一，呼吸方面，包括胸部呼吸、腹部呼吸、胸腹結合呼吸等方式。第二，氣息方面，要求演唱者根據歌曲的特點，合理控制氣息快慢速度，掌握氣息變化特點。第三，還要運用好共鳴腔體，例如，唱低音使用胸腔共鳴，唱中音使用口腔共鳴，唱高音使用頭腔共鳴，解決不同音區聲音的統一性，從而展示出優美動聽的聲音。

（三）咬字特征

其他唱法在演唱時，要求逐字逐句演唱，讓聽眾感受到歌曲的內涵，然后形成共鳴。但流行唱法存在一定區別，對咬字發音并沒有刻意要求，達到日常口語的標準即可，每一個字都要準確不在標準要求內。以說唱為例，從演唱者口中說出的詞句較長，由于語速變化多端，聽眾可能會漏掉一些信息。但是，說唱更加強調節奏和情感表達，要求演唱者處于輕松自然的狀態，因此咬字上的要求反而不是最主要的。

（四）節奏特征

節奏是流行唱法的生命之源，演唱者把握好節奏，才能將音樂內容和情感準確地傳遞給聽眾[3]。流行唱法在演唱時，增強節奏能提高音樂的律動性，激發聽眾的情感。區分流行音樂和古典音樂時，前者節奏鮮明強烈，后者則是利用旋律、和聲組成的節拍表現。另外，在搖滾、爵士等風格中，切分音節奏是一種獨特的類型，它從弱拍或強拍的弱部分開始，并把下一強拍或弱拍的強部分包括在內，讓音樂的音調產生迷人效果。

（五）情感特征

流行唱法不論是歌曲內容、還是情感表達，均和實際生活密切相關，因此聽眾更容易理解，能引起人們的共鳴。實際演唱時，演唱者結合生活經驗，對旋律、節拍適當調整，能形成一種特色的情感表達途徑，真實、流暢地表達出歌曲內涵，提高群眾對流行唱法的喜愛程度。

二、流行唱法的基礎演唱技巧訓練

流行唱法的類型多樣化，我們以較為常見的真聲、假聲、混聲、氣聲、喊聲為例，介紹演唱技巧及其訓練方法。

（一）真聲演唱

真聲是由聲帶振動產生的，聲音集中在胸腔，代表作品如齊秦的《大約在冬季》、汪峰的《北京北京》。真聲練習應控制音質，讓聲音聽起來柔軟化，演唱技巧訓練時，第一可讓演唱者拍打胸口，發出“啊”長音；然后握拳拍打胸口，感受聲音的振動特點。反復訓練后，演唱者能找到發出“啊”的位置，不用手輔助拍打，也能找準聲音位置。第二，控制喉頭位置，練習如何降低喉頭位置，在這個過程中，找準出現“啊”的聲音位置。

（二）假聲演唱

假聲是聲帶振動后，在頭腔中產生共鳴，頭聲機能的強弱決定了假聲運用效果，需經過大量氣息練習才能掌握[4]。一般情況下，假聲是瞬間出現的，即從真聲瞬間轉換為假聲，或從假聲瞬間轉換為真聲。假聲演唱技巧訓練時，可通過單音的長音訓練，深化假聲的聲音位置，增強頭聲機能。例如，假聲演唱“吁”音，演唱者可把注意力轉移到頭部，感受頭部是否出現空蕩、腫脹的感覺。在代表作品中，以Tank的《三國戀》為例，“等待良人歸來那一刻，眼淚為你唱歌”一句，就是典型的假聲唱法。

（三）混聲演唱

混聲介于真聲、假聲之間，是一種中性聲音，它以胸聲為基礎，同時混合了部分頭聲，因此技巧難度更大。演唱時，中音區以真聲為主，適當加入假聲；高音區則以假聲為主，適當加入真聲。混聲演唱技巧訓練時，先從弱聲開始練習，穩定弱混聲后調整音色，從而改善混聲的音效。實現混聲的平衡，才能讓聲音自由過渡，確保演唱的流暢度。在代表作品中，以林俊杰的《一千年以后》為例，其中“能有誰解開纏繞千年的寂寞”一句，真假聲完美過渡、音色銜接良好，就是運用了平衡混聲的技巧。演唱時以弱混聲發力，從中音區向高音區進行音色融合，產生良好的演唱效果。

（四）氣聲演唱

氣聲是流行唱法的重要表現手段，是氣與聲不按發聲規律而組合的樣式。演唱時，不讓聲帶完全閉合，氣流通過不完全振動的聲帶發出聲音，給人暗淡、虛婉、甚至是啞聲的感覺。氣聲演唱技巧訓練時，首先要體會聲帶不完全閉合的狀態，例如，沙沙響中的“沙”字，去掉“a”、只留前面的“sh”，就是聲帶不完全閉合的狀態，發音上形成漏氣。訓練時，先以氣流托住“sh”，故意延長“sh”的過程，然后和“a”結合，得到氣聲狀態下的“沙”音。在代表作品中，以少女時代的《竊竊私語》、萊昂納爾· 里奇的《你好》為例，副歌部分先用激昂的聲音反復鋪陳，然后用氣聲輕輕說出“我愛你”，很有表現力。

（五）喊聲演唱

喊聲演唱時，聲帶振動的幅度大、排氣量大、音量大，聲音的爆發力很強，類似于人們的喊叫。該唱法帶給人粗獷、剛勁的感受，表現出質樸、憨厚、真實的鄉土氣息。值得注意的是，喊聲唱法雖然訓練時比較簡單，但在流行演唱時不能濫用，一般只在某個樂句或樂段使用。在代表作品中，張瑋的《三天三夜》、旭日陽剛翻唱的《春天里》，在副歌部分均采用了喊聲唱法。

三、流行演唱教學中不同音樂風格的技巧訓練

（一）主流流行

主流流行風格，就是英文中的Pop，由于涵蓋了多種不同的音樂風格，因此在節奏、旋律上變化多端，經常有多種風格混搭在一首歌曲的情況。總體來看，主流流行多為中慢速歌曲，要求演唱者有足夠的氣息；由于音高、強弱變化較大，要求演唱者及時做出調整。在我國流行音樂市場，主流流行是最常見的音樂風格，也是音樂藝術院校流行演唱的教學重點。

主流流行風格的演唱技巧訓練方法如下：第一，氣息方面，指導學生鍛煉肺活量，加強呼吸訓練，確保氣息充足而穩定，能適應不同演唱節奏。在學生練習過程中，教師要幫助學生調整呼吸節奏，和演唱節奏保持一致，盡可能利用呼吸支撐演唱。第二，音高方面，指導學生正確發音，以真聲練習為主，盡量少用假聲，更好地把握聲音特質。在此基礎上，對學生針對性輔導，找準發聲的固定位置，確保演唱過程利用自然音完成。最后在反復演唱練習中，更好地理解高低音區別[5]。第三，強弱音方面，呼出氣息會形成基礎音，這是影響強弱音的關鍵。教師可以引導學生學習發聲原理，掌握腔體共鳴結構特點，調整自身發聲方法，更好地控制強弱音。

（二）爵士

爵士樂講究即興，以搖擺的Shuffle節奏為基礎，而且節奏較為復雜。爵士風格演唱時，一要注意小節奏變化，二要通過即興升華情緒。換言之，演唱者要有良好的樂感、節奏感，其中樂感有助于即興演唱，節奏感能保證演唱的流暢性。

爵士風格的演唱技巧訓練方法如下：第一，節奏感方面，爵士的節奏由伴奏控制，教師可以從伴奏樂器入手，對伴奏進行演奏或播放，讓學生聆聽其中的變化特征，掌握快慢變化、強弱轉換。學生形成良好的節奏感后，進一步訓練時，才能掌握伴奏中的難點。第二，樂感方面，培養方法是加強樂理知識的學習，多聽爵士樂，同時培養即興創作能力，也就是多學、多聽、多練，逐步強化學生的樂感。

（三）節奏布魯斯

節奏布魯斯也稱為節奏藍調，是將爵士樂、福音音樂、電子布魯斯融為一體的音樂風格。在歐美國家，節奏布魯斯風格的歌曲占比較大，在我國不是主流。演唱該風格歌曲時，要保持穩定的節奏，對歌曲內容和情感進行表達。另外，常常會伴隨鼓點收尾音，而且會有大量的假聲，學習時有一定難度。

節奏布魯斯風格的演唱技巧訓練，重點是節奏、假聲和尾音。其中，節奏和假聲的訓練，與主流流行的訓練相近，此處不再重復。而在尾音訓練上，通常拖尾音來強調情緒表達，訓練方法有：第一，練習呼氣和吸氣，吸氣時類似于聞花香的感覺，呼氣時類似于嘆氣的感覺，并且用意念進行控制。第二，練習“呼”顫，可以點燃一支蠟燭，輕輕吹動火苗，火苗擺動節奏就是腹部顫動節奏。或者在大笑時，連續發出“哈哈哈”的過程中，感受呼氣規律，以及腹部、喉部肌肉的運動特點。第三，練習羊聲和咽音。羊聲是鼓動肚皮控制氣息，類似于抽泣時的狀態。咽音則是早上起床前，平躺張嘴讓聲帶發出“啊”的聲音，且發音不連貫，聽起來像是“啊啦啊啦”的效果。

（四）舞曲

舞曲是近年來興起的流行音樂風格，特點是高強度的節奏，通常配合節奏感較強的舞蹈，并且融合了disco、電子音樂等風格。舞曲演唱時，要求演唱者有足夠的氣息，突出節奏、突出強音，從而升華歌曲表達的情緒。

舞曲風格的演唱技巧訓練，和主流流行基本一致，重點都是氣息、節奏和強弱。不同之處在于，舞曲的訓練強度更大一些，教師應該增加訓練量，加快伴奏節奏，并對強弱音進行細化。

（五）搖滾

搖滾因表現形式靈活大膽，節奏鮮明，情感表達富有激情，因此受到很多年輕人的喜愛。搖滾風格的音樂，一個共性特點是金屬質感很強，演唱聲音大多高亢有力，甚至是宣泄、嘶吼、吶喊。在伴奏方面，多使用爵士鼓、電吉他等樂器。簡單來看，搖滾歌曲演唱時，也要保證足夠的氣息，熟練使用混聲技巧，在爆發中釋放情緒和情感。

搖滾風格的演唱技巧訓練有兩個重點，一是氣息，二是混聲。其中，氣息訓練和主流流行基本一致，而混聲訓練方法是：讓學生打開喉嚨，保持充足的氣息，分別進行哼鳴、低音高唱。哼鳴時，引導學生分別在閉口、開口狀態下哼鳴，胸部放松，喉頭保持穩定，掌握高位置頭腔共鳴的方法。低音高唱時，指導學生唱低音，喉頭保持在唱高音的位置，在頭腔共鳴中將真聲、假聲融合起來。在此基礎上，充分利用胸腔、口腔、頭腔共鳴，達到真聲不全真、假聲不全假的效果[6]。

（六）說唱

顧名思義，說唱的最大特點是將說和唱合二為一，可以簡單理解為有節奏性地說話。在說唱歌曲中，說占據的篇幅大于唱，要求演唱者有良好的樂感和節奏感，突出長短音、強弱音，并且做到快速、清晰吐字。

說唱風格的演唱技巧訓練，重點應放在說的部分。一方面，節奏訓練可以參考節奏布魯斯，樂感訓練可以參考爵士。另一方面，吐字訓練可以練習繞口令；也可以從慢說開始，熟練后逐漸加快速度，讓嘴部肌肉形成習慣。

（七）中國風

最后來看中國風歌曲，作為一種特殊的流行音樂類型，它融入了我國傳統音樂元素，例如，戲曲唱腔、宮調式主旋律、二胡古箏樂器，以及富有古韻的詞句。中國風歌曲演唱時，和主流流行風格基本相同，不同之處是在氣息、咬字、唱腔上有了更高的要求。

中國風歌曲的演唱技巧訓練，氣息方面可以參考主流流行，咬字方面可以參考說唱，在最為重要的唱腔上，要求學生具有一定的戲曲知識基礎，了解常見的戲曲唱腔。教師可以指導學生進行漏氣、憋氣訓練，在真聲、假聲之間靈活切換，此處不再詳細展開介紹。

綜上所述，流行唱法的演唱特征，主要體現在聲音、氣息、咬字、節奏、情感等方面。不同風格的流行唱法，在技巧訓練上也存在差異，要求教師深入分析不同風格音樂的特征，明確技巧要求和重難點，然后制定針對性的訓練方法。學生掌握演唱技巧，才能提高演唱質量，為后續學習打下基礎。