鋼琴演奏中觸鍵方法分析

孫丹紅

（江南大學 江蘇 無錫 214122）

鋼琴是一種深受大眾青睞的演奏樂器，具有音色優美、音域寬闊等演奏特征，為了準確地將不同音色演奏出來，演唱者必須要準確表達各個音符的內在情感，這離不開演奏者自身演奏能力的支持。其中觸鍵無疑是決定最終鋼琴演奏效果最為關鍵的一個因素，主要體現在鋼琴演奏者能否協調應用手臂、手腕和手指來完成彈奏。因此，如何在鋼琴演奏中準確、靈活地觸鍵值得我們深入討論。

一、鋼琴演奏中觸鍵的含義

鋼琴演奏的根本目標是采取有效的彈奏技巧、方法以及其他手段來保證演奏音色更加優美、音域更加寬廣、音律更加準確。而觸鍵實際上是鋼琴演奏中最基礎、最普通的一種彈奏方式，主要是借助手指對鋼琴琴鍵進行敲擊的方式來使鋼琴內部的榔錘結構同鋼絲線進行觸碰并發聲[1]。因此為了在演奏鋼琴過程中對演奏的音響強度、音色優美性等進行控制，演奏者就必須注意嚴格控制鋼琴觸鍵的力度、方式，使這些操作可以同演奏的音樂之間保持良好的協調性與一致性。但是在演奏鋼琴中，演奏者不僅僅需要依靠手指進行觸鍵，還必須協調各個身體關節來共同完成手指觸鍵操作，確保觸鍵的精準性與有效性。

二、鋼琴演奏中觸鍵的價值

在鋼琴演奏過程中，觸鍵是一種基本的演奏方式，演奏者除了需要認真解讀音樂作品的內涵與形式等內容外，還必須要運用一些切實可行的觸鍵方法[2]。因為觸鍵方法掌握的牢固性及運用的靈活性會對鋼琴演奏人員的演奏技術水平產生直接影響，進而會對最終的鋼琴演奏效果產生極大影響。實際上，觸鍵技巧不同于快速彈奏音階的方式，因為運用觸鍵方法的根本出發點與最終歸宿是要創造出更加準確且富有特色的音色。演奏者首先可以借助準確的觸鍵技巧與方法來充分地展現鋼琴音色，保證可以更加精準地把控鋼琴演奏過程中音符的演奏速度、節奏、力度以及強度等。考慮到鋼琴演奏過程中所面對的音樂作品種類、風格等各不相同，所以為了更好地開展演奏活動，演奏者就必須堅定不移地了解及掌握其中包含的情感元素，在此基礎上選擇恰當的觸鍵方法開展演奏，保證可以借助觸鍵方法的融合來真實地表達音樂作品內在的音樂形象與個性特征。可以說，鋼琴演奏藝術本身是一門以觸鍵為基礎的表演藝術，其不僅會對最終鋼琴演奏效果產生直接影響，同樣會對鋼琴演奏者自身的修養、品位與審美情趣進行反映。越是能夠牢固掌握與熟練應用觸鍵技巧，演奏者越能夠更好地進行鋼琴演奏，并且有效地控制鋼琴音樂作品的整體演奏效果，增強演奏的感染力與表現力。

三、鋼琴演奏中常用的觸鍵方法

（一）連奏法

在開展鋼琴演奏期間，演奏者可以通過對觸鍵的頻率、力度、角度以及高度等進行合理調整來演奏出各不相同的音樂風格，比如悠遠的風格、輕柔的風格或者明快的風格等等[3]。連奏法是一種比較常見的觸鍵方法，具體就是演奏者在演奏過程中對樂譜當中的各個音進行不間斷、連續性彈奏來使聽眾產生一種非常強烈但是卻又非常輕松的視聽感覺。連奏法一般要求演奏者要充分熟悉音樂作品旋律，還要懂得靈活運用各個手指來保證觸鍵效果。此外，基于手指指肚開展的觸鍵操作可以避免連奏法中指尖觸鍵造成的無法準確控制音量等問題的出現，確保樂曲演奏更加順暢。因為指尖觸鍵方式具有較小的受力面積，非常容易出現高音、強音等方面的問題，演奏的順暢性也會受到極大影響，這就要求演奏者在實際演奏中用指肚來進行觸鍵。此外，為了盡可能地規避榔頭擊打作用的影響，確保鋼琴演奏中的音量與音色得到有效控制，在觸鍵過程中演奏者要借助指肚進行水平發力，同時要保證相應觸鍵動作保持良好的平緩性，掛、拉、推、摸等相關觸鍵動作也要一氣呵成[4]。

（二）跳奏法

跳奏法也是鋼琴觸鍵中比較常見的一種技法，也就是所謂的跳音奏法，即借助單個間斷音的形式來進行演奏，具體彈奏停頓的時長本身是不固定的，所以可以使得演奏的音色具有多樣化特征。同連奏法相比，跳奏法下的觸鍵音效更加明亮、更加清脆，具有跳躍性特色，同斷奏法相比可以展現出激昂、活潑等特征，保證可以借助停頓來最大程度地演奏出差異化的風格和特征。在應用跳奏法開展觸鍵操作中，演奏者要保證指尖可以在鋼琴鍵上面靈活跳動。通常而言，在開展鋼琴觸鍵過程中，演奏者要保證手掌的第一關節和第二關節保持相對固定的狀態，或者固定第一關節使得第二關節配合活動。此外，在應用跳奏法開展觸鍵操作過程中，除了對手指的觸鍵方法進行控制外，演奏者還需要注意對手肘部、手臂部和手腕部等不同部位的動作進行有效控制，在彈奏過程中需要固定手指，借助手腕關節的動作來進行發力，借助手臂部分的重力作用進行下降受力等，這些均是需要注意的觸鍵要點，從而保證各部位發力受到有效控制。

（三）斷奏法

斷奏法實際上就是所謂的不連續奏法，觸鍵本身具有緊張感特征，要求鋼琴演奏者在進行觸鍵的過程中要一氣呵成，不能夠拖泥帶水，尤其是要在觸鍵過程中融合一定的爆發力。在鋼琴演奏訓練過程中，斷奏法訓練可以對演奏者本身手指觸鍵的靈活性、彈性、力度掌控性以及獨立性等進行有效強化。在實際的鋼琴觸鍵訓練過程中，演奏者一般可以借助斷奏法開展指尖彈奏訓練，需要保證指尖保持并攏狀態，并且觸鍵過程中需要快速操作[5]。演奏者在實際的鋼琴觸鍵過程中運用斷奏法還需要重點考慮如下幾個方面：其一，在開展觸鍵過程中需要注意突出爆發力的作用，保證下鍵操作做到果斷、干脆；其二，在觸鍵操作開展期間不能夠直接下觸到底，一般只需要下觸到3/4 鍵程部位即可，其余的1/4 鍵程則可以依靠下觸的慣性作用力來完成；其三，在觸鍵操作期間，演奏者要注意確保鋼琴琴鍵和手指之間維持一定高度，保證可以在靈活觸鍵的過程中確保觸鍵力度的適宜性與準確性。斷奏法在巴洛克時期就得到了廣泛應用與研究，演奏體系也比較成熟，并且該種觸鍵方法在新時期伴隨著審美價值取向的改變也在持續進行完善，如可以基于斷奏法進行手指素質訓練或者將其作為一種基本的鋼琴演奏方法來開展訓練等，這些都可以充分發揮斷奏法在提升鋼琴演奏效果方面的作用。

四、鋼琴演奏中常用的觸鍵運力方法

（一）手力觸鍵運力法

當下鋼琴演奏中的觸鍵運力方法種類比較多，其中手力觸鍵運力法無疑是一種應用比較廣泛的觸鍵運力法。該種觸鍵運力法在觸鍵力度控制方面的難度比較小，同時可以在不耗費過多體力的條件下進行長時間訓練。該種觸鍵運力法要求演奏者在觸鍵過程中保持適中力度并且保持演奏習慣。那些鋼琴演奏能力比較弱的演奏者可以借助手力觸鍵運力法來開展觸鍵訓練，但是在采用該種觸鍵運力法期間要注意保證水平發力。演奏者需要將手掌、手腕和前臂抬起來并維持在同一水平線，之后要保證手掌在發力的情況下帶動手臂向前完成觸鍵操作。在運用觸鍵運力方法時，演奏者可以通過對手腕部是否向上彈起來進行判斷。不同的觸鍵方法會形成差異化的音樂風格，所以鋼琴演奏者可以結合自身鋼琴演奏水平和喜好等來選擇恰當的觸鍵方法及觸鍵運力方法開展訓練，保證可以展現出多樣化的演奏風格。

（二）全臂觸鍵運力法

全臂觸鍵運力法本身可以帶來更大的自由性與靈活性，尤其是可以使演奏者結合自身的鋼琴演奏習慣、喜好及水平等進行靈活演奏，保證可以借助這種觸鍵運力法來實現“揚長避短”的目的[6]。觸鍵力度不足的演奏人員可以重點開展集中訓練對指力觸鍵力度進行強化；爆發力不足的演奏人員可以借助連奏法在全臂觸鍵運力法的支持下對指力觸鍵的爆發力進行強化；臂力不足的演奏人員可以借助全臂觸鍵運力法來增加觸鍵力度，借助這種觸鍵方法給演奏者帶來更為廣闊的演奏空間。全臂觸鍵運力法要求演奏者在觸鍵過程中運用更大的力度，在鋼琴演奏過程中以手臂為核心轉軸來帶動手指和手腕部進行活動。在實際觸鍵運力期間，演奏者要借助臂膀肌肉力量來進行觸鍵操作，借助這種發力方式來增加音樂旋律的力量特征，尤其適用于那些涉及較長篇幅的樂句或者涉及歌唱性旋律的片段，這些都是需要重點關注與掌控的觸鍵要點。演奏者要注意手指和臂膀維持良好的協調性，并且每次觸鍵操作都要保持一定的停頓感、時值感和層次感，特別是在全臂觸鍵運力作用下進行下鍵操作期間，演奏者在觸鍵操作完成之后要快速收力，保證下鍵力量收放自如的同時展現出層次性特征，這樣才能夠給聽眾帶來良好的體驗。

（三）指力觸鍵運力法

不同部位進行觸鍵發力的過程會使得鋼琴觸鍵產生差異化效果。指力觸鍵運力法也是非常重要的一種運力法，其不需要依賴于演奏者肌肉的力量，即在觸鍵過程中演奏者只需要發揮指力即可，不需要借助其他外力來進行觸鍵操作[7]。因此，在開展觸鍵運力訓練過程中，該種運力法主要適用于那些綿長、輕柔、緩慢等風格的樂曲。演奏者要注意固定其他身體部位，只需要活動手指部位來進行發力，這種觸鍵發力訓練主要適用于那些涉及手指發力比較均勻的訓練。

五、結語

總之，觸鍵方法是決定鋼琴演奏整體效果的一種不可或缺的演奏技法。在鋼琴觸鍵過程中，演奏者可以結合實際鋼琴曲目作品的特征及風格等，靈活地選擇斷奏法、連奏法和跳奏法等方法，并且要善于借助手指、手力和全臂等幾種觸鍵運力法來開展訓練，保證可以不斷提升自身的演奏能力。