沉入其中，浸得真味
——“沉浸式教學”在高中民歌教學中的應用

繆海云

一、沉浸式教學概述

伴隨著新技術的發展，“沉浸”一詞被大量應用在電子、視頻游戲和虛擬環境中，其中，高中學生接觸比較多的是沉浸式劇本殺、沉浸式VR 體驗、沉浸式英語學習等。沉浸式技術的普遍應用，給許多領域開辟了新的空間，尤其為教育領域創造了更優質的學習空間。沉浸式體驗的“境身合一”也給學習帶來了全新的體驗感和互動感，極大地為教育賦能。

在《現代漢語詞典》中，“沉浸”被解釋為“浸入水中，多比喻處于某種氣氛或思想活動中”，是指一個人完全投入到某種活動時所產生的心理狀態。沉浸狀態下的學習，是指學習者完全被所學習的內容吸引，自動屏蔽其他無關因素的干擾，從而達到忘我的狀態。在心理學領域，沉浸理論也被稱作心流理論。心流是指在做某件事情時，達到全神貫注、忘我投入的狀態。在這種狀態下，你甚至感覺不到時間的存在；在事情完成之后，會有一種充滿能量并且非常滿足的感受。可見，心流可以提高學習效率，并讓學習者想繼續學習，這就是我們所追求的理想的學習效果。試想，若教師和學生都能沉浸在課堂中，且不知不覺就到下課時間了，這節課教與學的效果是不是可謂最佳？！

沉浸式教學是一種追求學生在學習過程中身心完全投入的教學方法，在這一教學過程中，學生完全“沉浸”其中并獲得積極的學習體驗，從而達到高效的學習目的。沉浸式教學的前提是教師要進行充分“浸泡”，才能發揮其主導作用，而學生則發揮其主體作用，從被動學習轉變為主動學習，從“被喂食的小鳥”成長為“找食吃的雛鷹”，積極主動地在沉浸狀態下獲得愉悅的學習體驗。事實上，讓學生整節課保持全身心投入是很難的，因此，沉浸式教學對教師本身也提出了很高的要求。

二、沉浸式教學在高中民歌教學中的應用

對于民歌教學，我們不可能每次都將學生帶到鄉村去真實體驗民歌產生的土壤，只能在有限的課堂內進行無限的教學設計。

（一）創設情境，營造沉浸氛圍

創設合理的導入情境是營造沉浸氛圍的常用方法，也是沉浸式教學的第一步。課堂導入時突出情境意識，將有助于學生快速進入沉浸狀態，激發學生對新知識的興趣點。情境內容的呈現形式應具有多樣性，如圖片、視頻、文字材料、語言描述等；可以是單一情境，也可以是復雜情境，如教師示范、音畫結合、師生對話、問題情境、故事情境等。教師在進行情境設計時，應致力于將學生的身份和角色意識、完整的生活經驗與認知性人物重新回歸到真實的、融合的狀態，使學生習慣于在情境中思考問題、分析問題和解決問題。在進行具體的教學設計時，教師要從整體上把握教材，充分結合本節課的教學目標、學生的認知發展水平、學生的最近發展區，結合新舊知識，并通過設置與學生息息相關的情境來進行新課導入。這樣可以極大地調動學生的積極性，引發學生的思考。

案例1《彌渡山歌》導入部分

（教師范唱歌曲《趕牲靈》和《小河淌水》，請學生分辨哪首歌是西南民歌，哪首是北方民歌？并說明原因）

教師：剛才老師唱的《小河淌水》被西方音樂界譽為“東方小夜曲”。它滋生于云南彌渡這片神秘的土壤中，那彌渡是怎樣的一個地方呢？我們一起在《彌渡山歌》的音樂中來感受吧！

（聆聽，通過音畫結合展示彌渡地貌與文化背景）

教師：彌渡的景色是怎樣的？

學生：依山傍水，景色宜人。

教師：結合導學案和剛才的欣賞，你們覺得彌渡地區的音樂文化是怎樣的呢？

學生：彌渡是多種少數民族文化的交融之地，從古代起，很多游民到這里后就用歌聲表達了他們的思鄉之情。

教師：那么這首《彌渡山歌》是怎么產生的呢？

……

在本節課的導入部分，教師首先演唱了歌曲《小河淌水》和《趕牲靈》，并用上節課“高亢的西北腔”作為銜接，通過新舊知識的對比，引出風格完全不同的西南民歌。之后，優美婉轉的歌聲又將學生牢牢吸引，使他們對優美的西南民歌產生一定的興趣。此時，教師引出云南彌渡的另一首民歌《彌渡山歌》，以音畫結合的方式，將視覺與聽覺同步，讓學生多渠道地了解云南彌渡的地理環境和文化背景。接下來，通過師生對話強化新知識，引發學生進一步探究的意愿，使學生沉浸在美的情境中，從而達到了理想的課堂教學效果。

沉浸式教學要求學生產生積極的學習體驗并貫穿整個學習過程，不僅適用于導入部分，還可以用于整個《彌渡山歌》的教學過程。因此，教師應積極創設各種情境和氛圍，帶領學生在活動參與過程中深度沉浸，進行體驗式學習。例如，《彌渡山歌》的“引腔”部分，若單純讓學生學唱，便會索然無味。教師可結合彌渡地區的地貌特征，引導學生想象自己置身于景色宜人的山水間，深呼吸，將雙手放在嘴邊，聲音集中，大聲喊出去、唱出來。如此，學生就會明白引腔是從生活中的音調轉化來的，表達了一種自由不受拘束的情緒。在教學過程中，教師要不斷地讓學生產生真切的學習體驗，以“沉浸”的方式從書本走向生活，體驗生活，領悟知識。

通過以上課例我們不難發現，好的情境素材要貼近學生生活，將學習內容和真實生活關聯起來。好的學習任務也可以讓學生浸入學習情境，激發他們強烈的學習動機，促成教師與學生、學生與任務間的深度互動。

（二）活動引領，實現審美體驗

在民歌的學習中，我們要想探索歌曲的風格特征，就一定要挖掘其在方言、旋律、節奏、節拍、歌詞、調式、結構等方面的特點，并通過歌曲情緒的體驗、方言腔調的模仿、主題旋律的演唱、典型節奏的敲擊等全方位地探索、體驗、感受民歌的魅力和藝術價值。這就要求我們在教學過程中要深入研究民歌，并對活動進行精心設計以引領教學環節，由“境”入“情”，層層深入，讓學生在潛移默化中理解知識，在實踐中運用知識。同時，還要不斷地用美的情境去熏陶學生，用美的語言去吸引學生，用美的情感去感染學生，使學生始終保持在沉浸狀態中，且思維活躍、積極主動，從而產生理想的沉浸效果。

那么，教師該如何設計活動，引導學生進行沉浸式學習呢？伊恩·古德費洛等學者在《深度學習》一書中，向我們介紹了“兩次倒轉”的教學機制。即教學是一個“倒過來”的過程，是直接從認識開始，有目的地指向人類已有認識成果的學習，我們稱之為“第一次倒轉”。但是，教學實踐不能只停留在“第一次倒轉”，這樣可能會忽視學生直接從認識開始學習知識的困難，以及學生的真正興趣和理性體驗，導致其學習出現灌輸、強制，不能引發學生的深度學習。因此，想要引起學生的學習興趣，就應有“第二次倒轉”，即教師要幫助學生去親歷知識的發現和建構過程，化解學生的學習困難，使學生成為真正的學習主體。那么，教學中的“第二次倒轉”該如何實現呢，筆者以民歌《對鳥》的教學為例來說明。

案例2 《對鳥》教學部分

1.初聽：了解作品藝術價值

教師：離開七彩云南，我們來到美麗的浙江，聽一聽這里的歌聲，看看這里的景色會給你們留下怎樣的印象？

（播放《對鳥》通俗版）

教師：歌聲聽起來感覺如何？

學生：空靈、柔美、婉約、飄逸……

教師：像一陣清新的風向我們吹來。這首作品是浙江樂清民歌《對鳥》，曾被聯合國教科文組織列入亞太地區民歌教材。

2.品聽：品方言學唱歌曲

教師：同學們想不想聽一聽原汁原味的《對鳥》？

學生：想聽（齊聲）。

（播放《對鳥》方言版）

教師：原汁原味的歌曲內容你們能夠聽得懂嗎？要學好這首歌曲，首先一定要掌握什么呢？

學生：方言。

教師：為了學習這首歌曲，老師專門打電話到樂清文化館 ，了解相關信息。他們非常自豪地跟我介紹，這首《對鳥》是他們當地的文化名片，并熱情地把樂清當地演唱《對鳥》最權威的黃作波老師介紹給我，讓我很感動。接下來，老師給大家示范演唱這首歌，大家注意聆聽它一共有幾句歌詞？

（教師范唱）

學生：四句。

教師：是的，這四句是起承轉合結構，而且每句開頭都是“吤呣飛過……”，你們也來讀一讀。

（學生朗讀）

教師：接下來是“青又青”“打銅鈴”“紅間綠”“抹把胭脂擦嘴唇”……（重點地方加動作提示）。

教師：“抹把胭脂擦嘴唇”，這些歌詞我們念著念著就要唱起來了，說話音調和旋律音調幾乎一致，這叫作依字行腔。現在大家跟老師一句一句地來學。

3.活動：用拋歌再現情景

教師：非常好，你們聽……（教師對答第二樂段，加動作）。

教師：剛才老師在做什么？

學生：回答問題。

教師：你們拋出了一個問題，老師回答你們的問題，這種一問一答的形式在生活里叫“對話”，在歌唱里叫“對唱”，而在樂清民間則把它叫作“拋歌”。那么，這首拋歌是怎么產生的呢？

（提示：什么人在唱？他們在哪里唱？他們的眼前是什么？）

教師：同學們，請大家來朗讀這段展現小朋友拋歌場景的文字！

（學生配樂朗讀：“雁蕩山麓，群山之間，百鳥和鳴，牧童在山上放牧、砍柴時，觸景生情，不由自主地互猜鳥名，放聲對唱起高亢嘹亮的山歌，《對鳥》由此產生。”）

顯然，這節課的教學目標是試著用方言演唱《對鳥》，體會其中的韻味，了解歌曲的結構，并掌握拋歌這一歌曲體裁。在實際教學中，教師并沒有直接把這些知識告訴學生，而是從學生的已有認知出發，在優美的歌聲中、在充滿美感的意境中，幫助學生在聆聽、對比、演唱中掌握起承轉合、依字行腔等知識，引導學生體驗歌曲的魅力。在學習過程中，教師帶領學生一步步走進《對鳥》的世界，并將學生化身為一群山村小朋友，在樂清山中盡情歌唱，最后通過師生合作的方式呈現了一問一答的對歌表演。這是一次發現式學習，更是一次深度學習，是“現象—結論”的學習。學生在活動的引領下沉浸其中，充分感受美、體驗美，品出了歌曲的真滋味。

在沉浸式教學中，師生共同沉浸在教與學中，教師教得酣暢淋漓，學生學得意興盎然。

（三）人文浸潤，提升核心素養

民歌的教學不光要“深”下去，還要“遠”開來。在教學中，不僅要讓學生掌握知識與技能，更要了解民歌背后所承載的人文內涵，認識到民歌的魅力和價值，提升人文和審美素養，實現從“學科知識獲取”到“核心素養提升”的飛躍。

普通高中音樂課程是人文學科的重要組成部分，是實施美育的主要途徑。音樂是最能代表民族特質和文化表征的文化現象。高中音樂鑒賞有別于義務教育階段的“感受與欣賞”，更強調對音樂文化的理解和傳承。所以，我們和學生一起聆聽、分析、品味音樂，最終是要在培養學生音樂能力的同時，讓他們認識到民族音樂的價值所在，懂得欣賞民族音樂的重要意義。

在第八屆中小學優秀音樂課展示與培訓活動中，茍仙冬老師施教的《醇厚的中原韻》一課，以作品為“樂”，以中原音樂文化為“魂”，開場就用深厚的人文底蘊將學生牢牢吸引：“同學們，中原地區在哪里呢？”之后，茍老師從陸游《示兒》中的“王師北定中原日”，講到諸葛亮《出師表》中的“當獎率三軍，北定中原”，進而引出問題：“你眼中的中原在哪里？”這一行為極大地引發了學生的參與熱情，使學生沉浸在陸游對中原故土的牽掛，以及諸葛孔明對收復中原的熱盼之中，情不自禁地說出“得中原者得天下”的豪情壯語，在場師生為之震撼！在教學設計方面，茍老師將本課分成“中州腔”“齊魯調”“燕趙情”三個具有人文情懷的篇章，以中原音樂與相關文化作為主線，將三個篇章有機地串聯在一起。她帶領學生“駕著”音樂的“馬車”，一起逐鹿中原，此等豪情始終貫穿課堂，引領學生心生向往。學生不僅在教師的引導下感受到中原地區音樂粗獷的氣質、醇厚的情感和詼諧的格調，而且為中原大地的音樂風光而感動，更被人們樂觀向上的精神風貌所感染。

無論是學生還是現場的教師，都沉浸在濃濃的人文氛圍中，弘揚民族文化的使命感得以增強，進而更加堅定了大家的民族文化自信。這種成效是潛移默化的，是“潤物細無聲”的，既得益于中原音樂文化自身的藝術魅力，也得益于教師的教學構思和巧妙引導。

三、小 結

社會高速發展，技術迭代進步，在人工智能時代，學生的學習應是以實踐、體驗、理解和遷移為典型特征的深度學習。學生應在“學習—實踐—反思—再學習—再實踐—再反思”的過程中，實現能力的螺旋式上升。將沉浸式教學法和民歌教學相結合，會使得學生樂學、好學，也會切實提高學習效果。這也對音樂教師的綜合素養提出了更高的要求，教師不僅要轉變觀念、主動學習、提升專業水平，還要主動提升課堂的溫度與融合度，讓師生同時浸潤在課堂里，通過“學習—研究—實踐—改進”實現課堂教學質量的提升。

需要說明的是，沉浸式教學在民歌教學中的實踐不必僅僅拘泥于課堂，還可以結合學校的實際情況設計相關的主題活動；也可以從整體考慮，嘗試小學、初中、高中跨學段的大單元教學，等等。同時，沉浸式教學是開放的，也是充滿個性的教學，教師應該揚長避短，充分展現自己的魅力，發揮自己的優勢，打造屬于自己的特色課堂。楊燕宜老師曾說過：“教師自己認知和體驗的提升沒有捷徑可走，只有不斷學習，把自己‘浸泡’到音樂中去體驗，這是教師的辛苦，也是教師的幸運。”的確，只有我們音樂教師發自內心地去熱愛、去“浸泡”在民族音樂中，才能真正具備傳承民族音樂的能力，才能真正感受到幸福并傳遞幸福。