以文會樂 以樂輔文
——淺析日常教學中音樂與語文學科的融合

江蘇省無錫市安鎮實驗小學 安曉佳

新課標指出，音樂教學要探索核心素養與審美和人文素養之間的內在聯系及相互作用，構建學科之間互為支撐的育人模式，加強各學科之間的關聯。而在音樂與其他學科之間，最常見也最容易結合在一起進行教學的則是語文學科。音樂和語文是與學生息息相關的兩個學科，在平時的音樂教學中把語文學習融入進去，不僅能夠使課堂內容更加豐富，而且可以提升學生的音樂情感體驗。在日常音樂課堂上，教師更加重視學生的音樂技能，往往忽略了培養他們的美學和理解能力。而對于音樂學科而言，我們要培養的是會欣賞美、感悟美、創造美的人。把語文和音樂結合起來進行教學活動，可以使教學更加有效。接下來，筆者將分析在具體實踐的過程中應該如何將語文知識有效地融入音樂課堂。

一、以古詩為引子，導入歌曲

每一堂新授課，新穎又吸引眼球的導入都與良好的課堂教學開端直接相關。良好的導入環節就像樂曲的引子、戲劇的序幕，能讓學生迅速進入上課狀態，調動課堂積極性，為之后的學習做好充分的情緒準備。而將學生熟悉的詩詞導入到歌曲新授教學，可以讓他們在音樂課上展示自己的文學知識，有一種新奇感和成就感，能夠激發他們學習歌曲的愿望。

以學堂樂歌《踏雪尋梅》為例，課前，筆者先讓學生欣賞各種梅花的圖片，讓他們誦一誦有關梅花的詩句，學生一下就想到了宋代詩人王安石的《梅花》。筆者讓他們有感情地輕聲誦讀，體會詩句的意蘊。接著，筆者讓學生說一說“遙知不是雪，為有暗香來”的意思，原來是梅花不僅姿態優美、品質高潔，香味也十分獨特。這樣的清香吸引來了書塾里的小書童，他們騎著毛驢，踏雪尋梅，還要采幾支回家陪他讀書彈琴呢！以《梅花》導入《踏雪尋梅》，主題一致、銜接自然，促使學生對梅花有了更深刻的認識，使他們真正地喜歡上了梅花。

當然，在用詩句導入時，教師首先要選擇跟歌曲相關的素材，能對教學起到一定幫助，或是歌詞，或是情感的共鳴，讓學生有意識和有方向地從事美學活動。此外，教師必須提前仔細設計過渡步驟，如何提問、如何擴展問題等，教學環節銜接要自然流暢。教師在欣賞或者誦讀完詩句后，有必要引導學生對問題進行討論，使這些問題能夠在新授課程中自然地反映出來。

二、將詩詞做索引，拓展節奏

音樂與語文這兩門課程，在我們平時的教學中就不知不覺地融合在一起。這種融合教學是雙贏的。在教材里，古詩詞的篇幅越來越多。日常生活中，在朗誦古詩詞的時候，我們會不知不覺將其融入節奏中。所以，如果將詩詞和節奏融合在一起教學，可以取得意想不到的效果。

某天，走進三年級某班教室準備上課時，學生在認真地朗誦著古詩《江南》：“江南可采蓮，蓮葉何田田……”筆者靈機一動：“同學們，你們的朗讀聲音可真是整齊。老師為你們點贊！但你知道嗎？你們是按什么節奏讀的？”學生疑惑地搖搖頭。筆者轉過身，在黑板上寫下這組節奏：X X |XX X|（見圖1）。“現在，我們看著這組節奏再來讀一讀，看合適不合適？”學生一下子有了興趣，大聲地按照節奏又把《江南》朗誦了一遍。

圖1

接著，筆者又啟發學生：“你們瞧，我們平時說話、朗讀都帶著一定的節奏，那你能不能動動腦筋，把《江南》這首詩換一種節奏來朗誦呢？”教室突然熱鬧了起來，學生熱切地想表達自己的想法。即使他們并不能準確地把節奏寫出來，但讀出來的詩句都有了斷與連、快與慢，都有了變化。筆者和大家一起總結，又記錄下以下兩種節奏（見圖2）：

圖2

其實，同學們的想法遠不止這兩個，我們可以發現，將四分音符、八分音符、二分音符按照拍號的規則自由組合，可以寫出許多條不同的節奏。按照它們朗讀出來的《江南》也表達出不同的情緒：活潑的、歡快的、委婉的、抒情的……如果給它譜上優美的旋律，它就能成為一首好聽的歌曲啦！

這是課堂上一個小小的插曲，通過誦讀、創編，將節奏教學與詩詞學習融合在一起，不僅可以幫助學生增強對古詩詞的記憶，還能讓他們對節奏的掌握更加扎實、靈活。音樂與語文相輔相成，一個教學環節，達到了兩門學科的教學目的。

三、用語言繪場景，創設情境

音樂是一種情感藝術，它塑造了聲音的流動。在上音樂課的時候，教師必須創造一種環境和氛圍，使學生能夠聆聽、欣賞、感受和觸摸，以激發、培育和激勵他們的情感。學生和教師不僅是情境的創造者，還是被情境感染、陶醉、開悟和激勵的情感主體。教師和學生共同分享音樂中蘊含的情感世界，在創設情境的時候，可以與語文知識相結合，利用文學的力量打開學生學習音樂的心扉。如果教師能夠用自己的文學語言為學生創造出一個美妙的音樂情境，那么整個課堂氛圍就會呈現出一種審美的力量，學生的音樂素養在這樣的力量之下也能夠得到提升。

當筆者和學生欣賞由美國歌曲改編的輕音樂《牧場上的家》時，三拍子的節奏搖晃又動感，輕柔而美妙的聲音是緩慢而悠揚的，整個教室都充滿了音樂。學生閉上眼睛，豎起耳朵，聆聽著每一個音符，感受這優美而抒情的音樂。這時，筆者把音量調小，用詩意的語言描繪音樂牧場里的美景，為學生創建了一個美麗的教學場景：“藍藍的天空上飄著幾朵白云，風兒輕輕地在耳邊吹拂，一望無際的草地上，我躺在小河邊，望著不遠處快樂的小鹿和羚羊……”舒緩的音樂與教師的情感描寫相結合，引領學生的感受與想象，將他們帶入一種極其美妙的意境中。就好像真的看到一片綠油油的牧場，雪白的羊群在草地上悠然自得，不遠處星星點點地散立著一棟棟布置得溫馨漂亮的房子；聽到從房子里傳出的優美的、天籟般的音樂。學生在音樂中癡迷、陶醉、感動、體驗。此時，教師便收獲了“咫尺之內，而瞻萬里之遙；方寸之中，乃辨千尋之峻”的教學成果。

在創造文學情境的過程中，教師和學生一起想象，展示藝術與文學相結合的良好效果。運用文學的語言和音樂動人的旋律，相信學生很快就能在這樣的情境中看到久違的美，感受到生活的陽光。

四、依旋律悟情感，升華課堂

中國的古典詩詞節奏規整、聲調押韻，讀起來朗朗上口。其中，有相當一部分適合吟誦。后來人們又給它們加上了優美的旋律，使其不僅能誦，還能唱。例如，谷建芬老師就為學生寫下了大量以古詩詞為歌詞的學堂樂歌。這些優秀的歌曲緊密地結合詩句情感變化，讓學生沉浸在音樂中，使其更容易接受并喜歡中國的古典詩詞。

在教唱歌曲《游子吟》時，筆者先讓學生有感情地誦讀詩句，并對學生的表現予以肯定。然后，筆者讓學生聆聽并學習歌曲的旋律，請他們結合歌詞來畫一畫旋律線。學生發現，歌曲除了運用了民族五聲調式以外，旋律的走向也和詩句所表達的情感緊緊相連。旋律的前四句音調較低，就像在緩緩地訴說孟郊遠游、母親燈下趕制衣裳的情景。詩句的后兩句：“誰言寸草心，報得三春暉”重復了一次，特別是第二次，音調一下就拉高了，這是為什么呢？學生輕輕哼唱兩遍之后，心里有了答案：“孟郊想要報答母親恩情的心情越來越強烈，所以旋律也變高了，情緒更激動。”此時，不需要更多的語言去渲染，在一遍又一遍的演唱中，學生被《游子吟》這首唐詩所包含的母子間的舐犢之情深深打動，也由此想到了自己的媽媽。

音樂和語文這兩個學科，既有共性——能激發人的情感共鳴，又有各自不同的特點。音樂課上，語文能加深學生對歌曲的理解，讓歌唱者唱得更動聽；語文課上，音樂可以讓學生更加積極地參與學習，使學習過程不那么無聊。