“互聯網+教育” 背景下初中音樂欣賞課的有效策略研究

黃 薇

“互聯網+教育” 是學科教學信息化改革的必經之路，有優化教學效果和活躍課堂氛圍及激發學生學習潛能等優勢。 “互聯網+” 初中音樂教學模式， 在搭建師生學習共同體和帶動學生多感官刺激等方面的優勢， 都是常規教學模式不能比擬的。 教師從欣賞的角度出發， 契合新課改和素質教育的要求， 引導學生探索作品深層次的內涵， 實現信息化教育手段和學科教學的有機整合， 值得深入研究。

一、 課前帶領預習， 培養學習自主性

音樂欣賞課的教學內容廣泛， 涉及作品社會背景和地域特色及民族文化等諸多要素的理解。 為了讓學生實現知識涉獵的最大化， 降低課上學習的難度和壓力， 教師在課前應引導學生有效預習， 借助“互聯網+教育” 的模式， 從地域或民族等角度去預習， 拓展知識和文化背景， 促進學生自主學習能力和音樂欣賞能力的提升。

（一） 從地域角度去欣賞

我國的陸地面積廣闊且人口數量眾多， 各地域的風土人情不同， 使得音樂的表現形式和風格特色等方面的差異較大。 讓學生了解多地域的音樂特色， 是初中音樂欣賞課教學不能忽視的內容。 不同地域音樂的欣賞內容諸多， 加上課時有限， 建議教師課前引導學生有效預習， 采取基于網絡的教育形式， 幫助學生欣賞并了解地域音樂作品蘊含的地理環境和風土人情、 生活習慣特征等內容。

根據地域方位的標準劃分， 東北與東南等地理區域的文化特征和生活習俗不同， 音樂作品的地域特色也多有不同。 如西北音樂作品有著濃厚的性格堅韌和山高風大等人文地理特征， 教師借助網絡教學形式， 帶領學生領略西北當地的風貌， 使其了解自然環境和生活面貌等， 為學生感受當地音樂作品的高亢和嘹亮等風格起到促進作用。 教師通過線上預習引導的方式， 讓學生了解當地的傳統文化等背景知識， 深入感受當地歌曲的地域化特色， 包括受伊斯蘭教音調影響的回族民歌、 宴席曲等風俗小調， 揭示社會矛盾與反映社會生活的抒情小調、 搖籃歌， 等等。 學生感知西北地區音樂的地域特色， 提高課上學習的積極性， 有助于學生全面欣賞和把握地域音樂作品。

（二） 從民族角度去欣賞

音樂是不同民族的文化體現， 各民族的信仰不同， 賦予了音樂作品濃厚的民族精神及文化特色， 尤其是少數民族的歌舞。 在音樂欣賞課上引導學生了解歌曲的民族文化，契合素質教育的要求， 有利于促進立德樹人教育理念的落地。 教師在欣賞課前布置前置性作業， 幫助學生明確預習的方向， 有利于強化學生的自主學習意識， 充分體現出“互聯網+教育” 的應用價值。

例如在《青春舞曲》 的教學中， 教師根據學情和音樂形象分析的教育要求等決定性要素， 圍繞教學重點， 布置課前預習的導學案， 引導學生了解變化音和主題花腔旋律、裝飾音等藝術構成要素， 在體現新疆民歌韻味等方面的作用。 教師傳授學生自主預習歌曲節奏特點和曲式結構等知識點的方法， 幫助學生深入了解歌曲中強烈的新疆民歌的音樂風格， 有助于學生把握歌曲的民族風情。

二、 課上引導探究， 全面欣賞音樂作品

（一） 營造良好教學氛圍

良好的教學氛圍， 有利于學生快速融入教學環境， 端正學習態度， 緊跟教學進度， 從而提高教學質量。 教師課上利用生活化的教學語言， 通過組織學生開展教學活動等方式， 營造輕松和諧的音樂欣賞教學氛圍。 教師給予學生表現自我的機會， 讓學生始終維持高漲的學習熱情。

例如在《草原放歌》 的教學中， 教學目標包括： 通過唱歌與欣賞等教學活動， 引導學生走進音樂， 感受并體驗音樂與大自然、 社會生活、 文化之間的聯系， 獲得審美體驗， 深入感受藝術魅力； 結合演唱和節奏的創編活動， 引導學生欣賞作品， 培養協作精神； 欣賞草原主題的繪畫與聲樂、 器樂等作品， 了解藝術表現形式的多元化及美之元素， 獲得音樂的感受和欣賞及評價等能力。 文本以“草原”為主題， 通過引導學生演唱聆聽與聽樂賞畫等活動， 感受音樂的文化關聯及藝術魅力等。 教師創設良好的教學氛圍，調動學生的情感狀態， 使其積極參與教學活動。 教師利用多媒體輔助教學， 結合教材中的譜例等內容， 采用觀摩、討論、 演唱等教法， 營造聽、 唱、 思、 練的音樂實踐氛圍，相對于以往灌輸式的教法， 學生的想象空間更廣闊， 更利于促進音樂教學的創新發展。

（二） 優化新課導入環節

在以往應試教育理念的指導下， 教師注重理論講授，學生被動聽課， 教育的功利性特點突出， 不利于學生的成長與發展， 更不利于實現育人目標。 隨著新課改的深入推進， 音樂等藝術學科的地位提升， 注重打造以教師為主導和以學生為主體的高效課堂， 促進學生的全面發展。 這就需要教師優化教法， 在教學中融入信息技術等資源。 尤其是在欣賞課上， 學生需要了解歌曲的旋律與情緒等復雜的知識內容， 教師可以在新課導入環節， 借助多媒體帶給學生多種感官刺激， 集中學生的注意力， 提高其學習基礎知識和欣賞音樂作品的積極性。

例如在《奧林匹克風》 的教學中， 新課導入的環節，播放1986 年第一屆奧運會的視頻， 帶領學生感受當年奧運的氣息。 再介紹雅典奧運會上， 我國運動健兒的出色表現，教師帶領學生回顧一系列精彩瞬間， 重溫激動人心的場面。播放北京申奧成功的視頻， 引出新課內容， 并通過音樂的情緒調動， 激發學生對體育運動的興趣， 感受音樂欣賞課的無限魅力。

（三） 小組合作學習

為確保學生在欣賞課上的深度學習， 需要教師根據學情調整教學方案， 讓教學內容與方式符合學生的個性化需求。 課上教師采取小組合作的學習方式， 鼓勵學生各抒己見， 多角度解讀學習內容， 有自己的情感體驗和學習收獲。

例如在欣賞《生命之杯》 這一外國聲樂作品時， 教師利用多媒體播放歌曲， 并提出“歌曲有什么特色” “歌曲有什么音樂風格” 等基礎性問題， 要求學生獨立思考。 跟隨學生的認知發展規律， 提出“拉美音樂的特點及形成的原因” 等半開放性問題， 學生線上收集學習資料， 獨立思考獲得獨到見解后， 小組內討論探究。 教師引導學生合作探究， 先解決“拉丁美洲的地理區域和原居住人群” 等方面的內容， 再解決“本土音樂的主要形式” “混合性音樂文化形成的原因” 等問題。 在歌曲音樂片段賞析的環節， 借助多媒體和體態律動等教法， 讓學生欣賞探戈、 倫巴與桑巴、國標舞等歌舞。 學生掌握了欣賞課的學習方法后， 自主學習并欣賞《西波涅》 這一聲樂曲， 欣賞歌曲的舞蹈節奏類型， 小組合作分析“歌曲前后兩部分轉調的意義” 等問題。結合網絡上的音樂作品點評等資料， 更利于學生全面分析和把握歌曲的藝術構成要素和審美特征。

例如在欣賞古琴曲《流水》 時， 為了讓學生欣賞和感受樂曲的古風特點， 課上教師呈現古琴的樂器知識， 介紹文人雅士與古琴間的故事， 挖掘古琴本身包含的傳統文化及其內涵。 教師通過《呂氏春秋》 史書的記載， 介紹古代知音的故事， 激發學生的學習興趣， 讓學生有所啟迪。 教師將曲目的結構學習作為教學重點， 設計小組合作學習的問題， 拓展學生的學習思維， 從而達到欣賞課的教學目的。《流水》 樂曲結構分為九段， 包括起、 承、 轉、 合四個部分。 “起” 為引子、 第二和第三段的部分， 用高八度再現主題， 陽光下的水流顯得更加晶亮和自在； “承” 為第四和第五段的部分， 突出主題； “轉” 為第六和第七段的部分， 用滾拂手法描繪浩淼的水勢； “合” 為第八和第九段的部分，再現如歌的旋律， 用滾拂手法演奏流水形象， 激越的水勢從容地入海。

（四） 知識拓展

教師借助“互聯網+教育” 的模式， 在初中音樂教學中提升學生的音樂審美意識和音樂欣賞能力等學科核心素養，離不開啟發與引導。 通過對教學內容的延伸， 開闊學生的視野和拓展知識面， 積累更多的音樂欣賞經驗， 促使三維教學目標得以盡快落地。

例如在學習《國威國魂》 的相關內容時， 學生課前了解音樂背景知識后， 課上指導學生結合背景知識欣賞音樂，可強化學生的作品認知與情感共鳴。 教師通過布置 “從《義勇軍進行曲》 到國歌， 它是如何演變的” “為什么說《義勇軍進行曲》 是一首世代傳唱的永恒的旋律” 等問題，引導學生了解《義勇軍進行曲》 的內容， 包括其創作背景和作品歷史沿革， 深挖仁人志士的愛國故事， 鼓勵學生結合音樂背景演唱歌曲， 深入理解和感受國歌， 激發學生的民族情懷， 促使愛國精神教育的任務落地， 達到預期的德育效果。 結合網絡上豐富的資料， 教師布置對比分析高鵬振的《義勇軍誓詞歌》 與田漢的《義勇軍進行曲》 歌詞的學習任務。 一是從題材入手分析， 主題都為義勇軍， 有軍歌的屬性， 對官兵的抗戰有激勵作用。 二是在精神內涵方面， 兩首歌都有較強的自衛與自救等危機意識， 有著濃厚的愛國主義精神， 精神內涵高度統一。 三是在字面上相似。都有“起來” 這樣有號召性的歌詞和流行口號； “中華民族到了最危險的時候” 的歌詞， 是對“民族已危亡， 山河已破碎” 歌詞的高度概括； “每個人都被迫發出最后的吼聲”與“留著我們頭顱有何用” 的歌詞意思相同； 尤其是歌詞的高潮部分， 都連用了多個“前進”； “豁出命來向前沖”與“冒著敵人的飛機大炮前進” 的歌詞意思一致。 田漢的《義勇軍進行曲》 歌詞是高鵬振的《義勇軍誓詞歌》 歌詞的濃縮升華版本， 感興趣的學生可以利用網絡豐富的學習資料， 了解高鵬振《義勇軍誓詞歌》 的形象與精神內涵等，建立完整的知識結構體系。

例如在欣賞塤伴奏《懷古》 時， 教師通過設置“樂曲出現最多的音是哪兩個？ 有什么作用？” 的問題， 學生通過分析re 與sol 音的作用， 感受用塤表現淳樸有力的特點， 從而直觀欣賞樂曲的慢板部分。 教師通過設置“木魚演奏速度的特點” “樂段描述了怎樣的情境” 等問題， 引導學生直觀欣賞樂曲的快板部分。 多媒體出示習題， 即“哪條線是本樂段的旋律線” 的習題， 引導學生欣賞樂曲的尾聲部分。在拓展教學的環節， 教師引入《念奴嬌·赤壁懷古》 的詩歌， 要求小組練習并展示。 教師要求學生思考“教師表演中的演奏樂器是什么” “音色與外形的特點” 等問題， 讓學生感知陶笛清脆嘹亮的特點。 多媒體布置學習任務， 即對比陶笛與塤在時期、 材質、 音色、 音域等方面的不同， 以圖文并茂的方式演示樂器的使用方法。 最后， 多媒體播放文藝工作者向外國人介紹樂器演奏方式的視頻資料， 強化學生文化傳承的意識。

三、 課后復習鞏固， 強化欣賞效果

（一） 傳授知識鞏固方法

在初中音樂欣賞課的教學中， 教師不僅需要引導學生欣賞作品， 還需要引領學生積累作品的風格與類型、 曲目的節拍和旋律等更多樂理知識。 欣賞課上的樂理知識學習復雜煩瑣， 學生學習的興趣不足， 教師可以引導學生根據學習的薄弱環節， 課后通過現代化教育技術， 構建樂理知識的思維導圖， 解決思維障礙問題。 例如在欣賞《月光下的鳳尾竹》 作品時， 學生課上對節奏型等樂理知識理解片面， 學習效果不盡理想， 直接影響欣賞課的整體教學水平。因此， 課后教師應傳授有效的復習鞏固方法， 包括反復觀看教學課件與視頻等， 也可以自主收集優質的教學資源，在多種感官的沖擊下， 了解各節奏型帶來的不同音樂感受。教師展示直觀的知識整理方法， 如通過線段圖的方式， 圍繞時間的發展順序， 整理出演奏家的生平事跡。 學生嘗試利用思維導圖的方式， 按照知識學習順序整理樂理知識點，包括滑音與波音的吹奏技巧等， 幫助學生感受具象化的傣族音樂風格。 學生通過思維導圖等方式， 將零星、 膚淺及表面的感性認知， 逐步上升到全面欣賞理解的高度， 以此夯實學生音樂欣賞的理論基礎。 教師將學生整理的思維導圖置入資料庫， 作為后續教學和復習的有效參照。

（二） 布置課后作業

學生音樂欣賞能力的形成不能一蹴而就， 需要學生課上對欣賞方法的吸收內化與課后的產出性應用。 教師在互聯網教育技術的支撐下， 課后布置有利于強化學生音樂感知力、 發展學生高階思維的實踐類作業， 幫助學生高效且自主、 愉悅地強化音樂欣賞能力。 例如， 課后圍繞歌舞、多聲部音樂、 樂器獨奏與合奏等形式的音樂欣賞作品， 結合社會調查與線上資料收集、 歌唱表演等實踐活動， 深入理解樂曲的地域特色與人文特點等， 幫助學生把握音樂內涵。

結語

初中音樂欣賞課教學復雜煩瑣， 教師需要樹立以學生為中心和陶行知的“六大解放” 等現代化教學理念， 借助現代教育技術， 有效設計教學方案， 促使欣賞課教學得以有序展開。 課前有效引導學生預習， 把握文本的背景知識，激發學生學習新課內容的積極性。 課上引導學生自主學習與合作探究， 激發學習潛能。 延伸欣賞課的教學內容， 幫助學生全面把握作品特色。 課后指導學生復習鞏固樂理知識， 靈活運用欣賞方法， 為學生欣賞其他音樂作品奠定基礎。