少數(shù)民族樂器蘆笙的藝術(shù)特征及其演奏技巧

摘 要：蘆笙是具有悠久歷史以及獨(dú)特藝術(shù)特征的少數(shù)民族樂器，其獨(dú)特的音色和演奏方式，歷經(jīng)數(shù)千年的演變?cè)诓煌赜虻玫綇V泛應(yīng)用，同時(shí)也形成不同的音樂風(fēng)格。本文通過分析蘆笙的相關(guān)背景以及外觀形態(tài)，了解其應(yīng)用價(jià)值和意義，綜合探討蘆笙的藝術(shù)特征，明確蘆笙演奏的獨(dú)特之處，通過對(duì)蘆笙的演奏技巧的分析，提出技巧改進(jìn)和創(chuàng)新的方式，旨為促進(jìn)蘆笙音樂的傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：少數(shù)民族樂器；蘆笙；藝術(shù)特征；演奏技巧

中圖分類號(hào)：J604文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）36-0-03

蘆笙是我國少數(shù)民族音樂當(dāng)中具有代表性的樂器之一，該樂器主要起源于我國古代戰(zhàn)國時(shí)期，樂器的最初形態(tài)是簡(jiǎn)單的竹管，隨著時(shí)間的推移以及時(shí)代的變遷，樂器經(jīng)過不斷發(fā)展和改進(jìn)，逐漸形成現(xiàn)在我們常見的蘆笙。蘆笙在大多少數(shù)民族地區(qū)得到廣泛應(yīng)用以及流傳，逐漸成為少數(shù)民族生活與娛樂必不可少的部分。蘆笙的演奏形式呈現(xiàn)多樣化，如合奏、獨(dú)奏、伴奏等，直接豐富蘆笙的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

一、少數(shù)民族樂器蘆笙簡(jiǎn)述

蘆笙是我國少數(shù)民族較為傳統(tǒng)、古老，且具備民族地域特色的樂器之一。該樂器的起源可追溯到公元前兩千年左右，流傳至今具有悠久的歷史背景。蘆笙主要起源地在中國南方的少數(shù)民族，其中包括貴州、云南、廣西等地。正常情況下，蘆笙是由塞子以及竹管組成的，整體共有十三個(gè)音孔，結(jié)合吹氣以及各種指法的變化，從而演奏出更加豐富多彩的音色。蘆笙整體外觀較為樸素簡(jiǎn)潔，結(jié)構(gòu)也相對(duì)簡(jiǎn)單，主要是由竹制成的管身，再配合兩根蘆葦做成的管嘴。因?yàn)槠渚邆洫?dú)特的結(jié)構(gòu)，在音樂演奏過程中可發(fā)出特殊的音色，因此也需配合特殊的演奏技巧。蘆笙不僅僅是一種藝術(shù)的表現(xiàn)，更是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承，在我國諸多傳統(tǒng)樂器當(dāng)中，蘆笙的演奏通常與古箏、二胡等多種古典樂器配合，因其都具備獨(dú)特的古典音色，從而形成特殊的音樂風(fēng)格，尤其在民族舞蹈和民族音樂中得到廣泛應(yīng)用。通過音樂表達(dá)出特殊的旋律以及節(jié)奏感，可充分表達(dá)出民族舞蹈的活力以及熱情。蘆笙本身具備較強(qiáng)的節(jié)奏感，同時(shí)也具有獨(dú)特的音色，演奏過程中通過吹氣的不同和指法的變化，可對(duì)自然界各種聲音進(jìn)行模擬，如風(fēng)聲、鳥鳴、雨聲、水聲等，由此，蘆笙在音樂表達(dá)中，可充分體現(xiàn)少數(shù)民族對(duì)自然的熱愛，更是體現(xiàn)出生活的熱情以及多樣化。蘆笙作為我國少數(shù)民族傳統(tǒng)的樂器之一，其本身具備豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，也可形成獨(dú)特的音樂文化，不僅是各個(gè)少數(shù)民族音樂的重要組成部分，也是我國傳統(tǒng)文化中重要的瑰寶。

二、蘆笙的藝術(shù)特征

（一）音色特點(diǎn)

少數(shù)民族樂器蘆笙具備獨(dú)特的音色特點(diǎn)，整體音色較為明亮清澈，并且具有一定的穿透力。整體的音域較為寬廣，既可演奏出較為柔和婉轉(zhuǎn)的音色，也可對(duì)高亢激昂的音調(diào)進(jìn)行演奏。因此，蘆笙可在不同樂曲、不同音樂風(fēng)格中扮演不一樣的角色，既可以對(duì)各種激情澎湃的旋律進(jìn)行演奏，也可呈現(xiàn)出細(xì)膩柔軟的情感表達(dá)。蘆笙的獨(dú)特音色具備一種回響和響亮的效果，實(shí)際演奏過程中演奏者會(huì)與其發(fā)生一種特殊的共鳴，也可使其演奏更加飽滿以及豐富，進(jìn)而使音樂作品呈現(xiàn)出獨(dú)特的音響效果，給人們帶來一種特殊的聽覺盛宴。在各種經(jīng)典的歌曲作品中，蘆笙的獨(dú)特音色也得到了充分展示和應(yīng)用。例如，經(jīng)典歌曲《茉莉花》中，蘆笙發(fā)出的音色相對(duì)明快清亮，為歌曲的演奏增加特殊的韻味。再如，《月光下面的鳳尾竹》這首特具民族情調(diào)的歌曲，蘆笙在演奏過程中以其娓娓動(dòng)聽的旋律以及悠揚(yáng)的曲調(diào)，帶給人們一種心曠神怡的感受。它讓人仿佛置身于郁郁蔥蔥的鳳尾竹林中，宛如居住在竹林環(huán)繞的傣家樓閣里，享受著依山傍水的寧靜。夜晚，抬頭可見繁星點(diǎn)點(diǎn)，月光透過竹葉投下斑斕的影子，遠(yuǎn)處傳來陣陣悠揚(yáng)的蘆笙聲，清新淡雅，幽怨而流暢。

（二）音域特點(diǎn)

蘆笙的藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在其獨(dú)特的音域特征，該樂器的音域相對(duì)廣泛，其中包含高、中、低三個(gè)等級(jí)。高音部分，蘆笙相對(duì)清脆嘹亮，并且具備一種慷慨激昂的氣勢(shì)。例如，經(jīng)典歌曲《大江東去》中，蘆笙的演奏可充分展現(xiàn)該歌曲高音部分的魅力，樂器所發(fā)出的高亢激昂音色，讓人們感覺到歌曲的豪邁，同時(shí)又帶有一種慷慨激昂的情感，讓人們?cè)诼牳钑r(shí)能感受到一種心潮澎湃的效果。中音部分，蘆笙的表演節(jié)奏相對(duì)優(yōu)雅明亮，整體節(jié)奏充滿喜悅和活力[1]。例如，《歡樂的潑水節(jié)》這首較為經(jīng)典的作品，用蘆笙來演奏，可以讓人們充分體會(huì)到潑水節(jié)上，傣家兒女載歌載舞以及那種歡樂喜悅的心情。蘆笙在中音部分演奏時(shí)旋律較為流暢，整體比較清晰明亮，給人們一種心曠神怡、全身愉悅的感覺。低音部分，利用蘆笙演奏可以呈現(xiàn)出相對(duì)深沉渾厚的音色，既帶給人們一種沉穩(wěn)的感覺，又不失莊重的表達(dá)。例如，《茉莉花》中的蘆笙演奏便可充分體現(xiàn)出它低音所表達(dá)的魅力和韻味。在演奏過程中，蘆笙所發(fā)出的低音充滿了深情厚誼，也讓人感受到一種悠然自得和寬容的情緒，仿佛將人帶入一個(gè)充滿茉莉花香的環(huán)境，令人陶醉。

（三）演奏方式

蘆笙是一種傳統(tǒng)而古老的樂器，其藝術(shù)特征也體現(xiàn)在獨(dú)特的演奏方式層面。蘆笙的演奏主要源于我國古代的農(nóng)耕生活以及自然環(huán)境，進(jìn)而在演奏過程中時(shí)常感覺到音色與大自然產(chǎn)生共鳴。蘆笙所發(fā)出的悠揚(yáng)旋律，輕柔的音色，充分體現(xiàn)出演奏者對(duì)自然的熱愛[2]。大自然的饋贈(zèng)使得蘆笙具備獨(dú)特的韻味和魅力，演奏中可讓人們沉浸其中，充分感受到寧靜、悠遠(yuǎn)、和諧的氛圍。蘆笙在演奏過程中也具備獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，表演者可借助吹氣力度的變化，再配合獨(dú)特的吹奏技巧，來展示自己的情感以及獨(dú)特的演奏風(fēng)格，不僅可充分表達(dá)演奏者的心境和情感，也使得作品演奏更具備個(gè)人魅力與特性。蘆笙演奏也是一種情感的傳達(dá)，演奏時(shí)通過各種技巧的應(yīng)用，演奏者可充分體現(xiàn)出音樂所表達(dá)的情感起伏。例如，演奏過程中通過變換音色、節(jié)奏、音量等，可表達(dá)出人們的悲傷、憤怒、快樂、愉悅等多種不同情感。情感的傳達(dá)可使得蘆笙音樂更加靈動(dòng)，也可讓聽眾產(chǎn)生情感共鳴，深刻體驗(yàn)作品中表達(dá)的意境與思想。

三、少數(shù)民族樂器蘆笙的演奏技巧

（一）指法技巧

蘆笙演奏時(shí)演奏者需掌握正確的指法，也可借助不同的指法變化表達(dá)音樂的意境。一般情況下，表演者可將左手放置在蘆笙的上半部位置，右手放置在下半部位置，使用兩手的食指和拇指對(duì)蘆笙兩個(gè)部分的音孔按壓，通過對(duì)不同的音孔進(jìn)行按壓，表演者可演奏出不同的音色和音高。蘆笙表演也需表演者靈活運(yùn)用指法技巧，指法技巧指的是表演者在演奏過程中使用的手指方式[3]。演奏期間，演奏者通過不斷變換手指的位置以及力度，可改變音色和音量。例如，食指和拇指同時(shí)對(duì)音孔進(jìn)行按壓可發(fā)出高音。蘆笙演奏過程中，演奏者還需掌握連音的技巧，連音是演奏過程中多個(gè)音符連接起來演奏，可讓音色更加流暢、連貫。蘆笙演奏過程中，演奏者可以使用滑指等多種技巧實(shí)現(xiàn)連音效果，進(jìn)而體現(xiàn)出音樂的流暢性。另外，針對(duì)蘆笙的練習(xí)需演奏者培養(yǎng)良好的指法習(xí)慣，蘆笙本身是一種技術(shù)性較高的樂器，需要演奏者充分掌握手指靈活度，配合良好的指法技巧，通過不斷練習(xí)和實(shí)際演奏，利于演奏者充分掌握各種正確的指法，并提高演奏技巧。

（二）氣息控制

蘆笙演奏時(shí)不僅需要精湛的技藝，表演者還需具備深厚的氣息控制能力。表演者需要通過穩(wěn)定而有節(jié)制的吹奏來展示出優(yōu)美的旋律，因此氣息的合理控制非常關(guān)鍵。蘆笙表演者需采用循環(huán)呼吸技巧，利于表演期間換氣吸氣的同時(shí)也能不間斷吹奏，也可維持音樂旋律的連貫性和流暢性。以《月光下的鳳尾竹》為例，該歌曲主要是融合現(xiàn)代元素以及傣族音樂特色，進(jìn)而呈現(xiàn)蘆笙音樂的獨(dú)特韻味[4]。該作品中表演者可對(duì)氣息進(jìn)行精準(zhǔn)控制，力使每一個(gè)音符都富有表現(xiàn)力，同時(shí)也可清晰地呈現(xiàn)。音調(diào)時(shí)而低沉內(nèi)斂時(shí)而變得高亢激昂，通過表演者對(duì)氣流的精細(xì)調(diào)節(jié)，從而呈現(xiàn)出不同的情感色彩。該曲目在表演的高潮部分，表演者需要深長(zhǎng)而用力地吹氣，從而發(fā)出一種有力而強(qiáng)烈的聲音，也可為人們營造出山川落滿月光的遼闊感。針對(duì)曲目較為柔和的部分，表演者可控制細(xì)膩的氣息，從而發(fā)出如細(xì)流般平緩而又深情的音色，也給人們營造出在月光下鳳尾竹搖曳的身影和夜空的寧靜。

（三）吹奏姿勢(shì)

蘆笙是侗族、苗族等多個(gè)民族的傳統(tǒng)樂器，演奏蘆笙時(shí)不僅需要對(duì)呼吸以及指法進(jìn)行控制，還需要表演者掌握正確的吹奏姿勢(shì)。演奏期間，表演者通常都是處于坐姿或者站立，背必須挺直，右手握上端左手握下端，以確保空氣能夠順暢地流通管身。表演者嘴巴要完全包裹在吹嘴上，使用鼻腔進(jìn)行深呼吸，進(jìn)而維持呼吸的連續(xù)性以及均勻性，這樣可以讓音色更加清晰[5]。以《侗族大歌》中的蘆笙獨(dú)奏為例，該曲中充分展現(xiàn)了侗族音樂的深邃以及寬廣。在獨(dú)奏過程中，表演者需要精準(zhǔn)地控制吹奏力度，并靈活處理節(jié)奏的變化，努力使每一個(gè)音符都充滿情感，仿佛讓人們置身于高山流水般的意境中，從而也使得整個(gè)作品表演更加流暢并富有情感。與西洋樂器相比，蘆笙的音域相對(duì)局限，但是其獨(dú)特的音色是其他樂器無法替代的。例如，在《苗嶺晨曲》的表演過程中，表演者會(huì)變換多種吹奏技巧，如滑音、泛音、顫音等，進(jìn)而對(duì)大自然的聲音進(jìn)行模擬，如雨聲、風(fēng)聲、鳥鳴、蟬鳴等，讓音樂充滿生機(jī)，從而在表演期間更富有表現(xiàn)力。

（四）音色控制

蘆笙表演時(shí)不僅要掌握各種演奏技巧，對(duì)音色的控制也是很關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，優(yōu)秀的蘆笙表演者能夠準(zhǔn)確吹奏正確的旋律，也可對(duì)音色進(jìn)行細(xì)膩的操控，從而表現(xiàn)出作品的情感和意境。例如，在演奏苗族的《蘆笙吟》時(shí)，需要表演者對(duì)音色進(jìn)行合理控制，該作品中表演者需應(yīng)用不同的吹奏技巧，如滑音、漸強(qiáng)、漸弱、顫音等，對(duì)大自然的聲音進(jìn)行模擬，如潺潺流水、山間回聲等。該作品的開始部分，表演者可借助柔軟而帶有回聲的音色效果，對(duì)遠(yuǎn)山的晨霧和輪廓進(jìn)行模仿，這時(shí)表演者需微妙掌握呼吸，并且在指孔的開合上精準(zhǔn)拿捏，這樣才能體現(xiàn)出作品中呈現(xiàn)的朦朧氛圍。隨著樂曲的進(jìn)一步演奏，表演者需逐漸提高音量，采用一種有力而飽滿的音色，對(duì)陽光穿透云霧的景象進(jìn)行描繪。這時(shí)蘆笙的表演必須具備一定的穿透力，表演者需掌握正確的吹氣力度，從而加強(qiáng)音色的亮度。當(dāng)歌曲進(jìn)入高潮部分時(shí)，表演者可使用顫音技巧體現(xiàn)出歡快的氣氛。顫音的合理應(yīng)用可提高音樂的活力以及靈動(dòng)性，也可充分體現(xiàn)出蘆笙音色的靈活性[6]。在這一部分表演者的手指、嘴唇、舌頭須配合默契，從而能讓顫音的表達(dá)穩(wěn)定而自然。待演奏進(jìn)入尾聲時(shí)逐漸回歸寧靜，表演者也需逐漸掌握漸弱的演奏技巧，讓音色逐漸變得柔和以及流動(dòng)，仿佛讓人置身于空曠的山野當(dāng)中，每一個(gè)音符都在空山中逐漸消散。對(duì)音量的遞減需肺部進(jìn)行合理控制，這更是對(duì)表演者情感表達(dá)的一種挑戰(zhàn)，需要表演者將對(duì)大自然的熱愛融入表演中。

（五）節(jié)奏感控制

表演者要想精通蘆笙的各種表演技巧，對(duì)節(jié)奏感的控制也是非常重要。蘆笙的代表作眾多，以《苗嶺的早晨》為例，該作品完美詮釋蘆笙音樂的精髓。作品的節(jié)奏感相對(duì)強(qiáng)烈并且富有一定變化，從而營造出一幅生動(dòng)的畫面：鳥語清越，云霧繚繞于群山之間。表演者通過精準(zhǔn)把握長(zhǎng)短音的表達(dá)方式，同時(shí)也掌控吹奏力度的變化，從而為人們營造出流動(dòng)的空間感和時(shí)間感，讓聽者仿佛置身于苗族的山林之間。針對(duì)節(jié)奏感的精準(zhǔn)把控，需要表演者準(zhǔn)確無誤地吹奏每一個(gè)音符，嚴(yán)格控制各個(gè)音符之間的時(shí)間差。在作品的開始部分，需要表演者以輕快而清晰的短音來模擬晨間鳥鳴，對(duì)短音的準(zhǔn)確把握不僅考驗(yàn)表演者的吹奏技巧，也考驗(yàn)他們對(duì)節(jié)奏的控制力。隨著曲目進(jìn)入高超部分，演奏者應(yīng)使音色變得柔和而深遠(yuǎn)，通過巧妙運(yùn)用指法和呼吸技巧來保持曲目的節(jié)奏一致。此時(shí)，可運(yùn)用蘆笙特有的顫音或滑音技巧，為音樂添加節(jié)奏感和層次感。在這一階段，表演者需精準(zhǔn)把握裝飾音的持續(xù)時(shí)間和時(shí)機(jī)，以確保整個(gè)曲目的流暢性和穩(wěn)定性。

四、結(jié)束語

通過了解蘆笙這一少數(shù)民族樂器的藝術(shù)特征和演奏技巧，我們可以認(rèn)識(shí)到蘆笙不僅是一種音樂工具，它還是承載著深厚的文化傳統(tǒng)和民族歷史的寶貴遺產(chǎn)。蘆笙以其獨(dú)特的演奏方式和聲音表現(xiàn)力，充分展現(xiàn)了民族音樂的魅力，也反映出民族文化的審美趣味和哲學(xué)思想。要想充分表達(dá)出蘆笙的內(nèi)涵，表演者需掌握音色、旋律、節(jié)奏等多種演奏技巧，這樣才能讓蘆笙的悠揚(yáng)聲音在世界音樂的舞臺(tái)上閃耀其獨(dú)有的風(fēng)采。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡(jiǎn)介：張宏發(fā)（1983-），男，山西朔州人，助教，從事西方音樂史、民族民間音樂概論、民族管樂類樂器的吹奏方法及教學(xué)研究。