初中音樂欣賞教學與學生音樂審美能力培養

孟蕾

當前，我國教育工作以“立德樹人”為核心。推動教育改革過程中，審美感知作為音樂教學核心素養之一，為初中音樂教學目標革新、內容優化與模式探索提供了新方向。要縱深探索音樂教學領域，以音樂欣賞教學為載體，靈活化音樂教學活動、提高學生的音樂審美能力，從而讓學生擁有音樂核心素養。音樂教學能為學生提供啟迪音樂興趣、陶冶情操、增強音樂創造力的重要平臺，既能加強情感溝通，也能構建良好的人際關系。教師要以新課程標準為科學指導，將理論知識融入音樂欣賞教學中，讓學生感知美、體會美，從而能運用美，將音樂視為終身愛好，并擁有藝術鑒賞能力，實現我國德育目標。

一、音樂欣賞教學概述

（一）音樂欣賞教學的內涵

音樂欣賞教學是非常重要的實踐教學活動，一般采用以聆聽為主的多種教學方法，讓聆聽者對音樂作品產生情感、審美等方面的共鳴，實現音樂價值與社會功能。隨著音樂欣賞的發展，《新牛津音樂指南》擴大了其內涵，既包括聆聽，也包括能夠助力于音樂欣賞與理解的多種方式，能夠感受音樂之美，獲得了精神上的快樂。音樂欣賞范圍廣闊，既包括院校教學，也包括專業表演等。在欣賞過程中，能夠豐富音樂經驗、優化音樂知識結構從而深化認知，同時還能拓寬音樂視野，形成獨特的音樂素養。

（二）初中音樂欣賞教學的價值

音樂欣賞具有基礎性與實踐性，能夠提升學生的音樂審美能力，讓學生擁有音樂鑒賞能力，從而激發情感共鳴，實現多領域發展。在精神層面上，以音樂欣賞為載體，在學習過程中能讓學生的精神世界更加充實。通過分析、品鑒以及評價音樂作品、音樂表演，能將學生置身于更加廣闊的音樂空間中，感受音樂文化的魅力，增強民族音樂文化自信心。音樂具有社會功能，其中最關鍵的就是“品鑒美”，讓處于好奇、探索以及三觀塑造階段的學生，經過教育部門、院校以及教師篩選，接觸更加優質、健康的音樂作品，形成良好審美觀。在我國新課程標準的指導下，提升學生的音樂欣賞、審美水平是必然要求，也符合全面發展的要求。音樂欣賞教學能為音樂教學奠定堅實基礎，讓學生了解音準、節奏以及節拍等，從而達到塑造學生音樂素養的目的。

二、初中音樂欣賞教學中提高學生音樂審美能力的重要性

首先，我國新課程標準明確指出了提高學生審美的重要性，在音樂教學中，感受與欣賞領域始終承擔著加強審美體驗、提高欣賞能力的重要責任，能增強學生的音樂人文素養。其中，以音樂表現、情感、形式與風格為重點。七到九年級的學生，要接觸各類樂器、能闡述出音樂特色、音樂元素，能應用音樂術語表達音樂情感、聆聽多種風格的音樂并區分音樂體裁，可以簡單描述世界各國音樂風格以及代表人物。

其次，開展音樂欣賞教學任務之一就是提高審美能力，若學生僅能聆聽、歌唱音樂，僅在客觀層面上接受音樂，未能從心靈、身體上深入感知音樂，難以實現教學目標。通過欣賞教學，能采用多樣化的教學手段，讓學生形成獨特的情感認知，提高欣賞水平。同時，部分教師陷入教學誤區中，常將欣賞教學設置為理論教學。要真正挖掘音樂欣賞教學的潛力，要創設多種教學活動，例如音樂表演、肢體動作呼應等，才能改變學生對音樂的刻板印象，提升審美體驗。

最后，音樂欣賞教學能推動學生健康發展。初中階段，學生處于人格、三觀塑造以及自身成長的重要階段，通過音樂欣賞教學能營造一個自由、健康的教學環境，解放學生心靈、抒發學生情感。并且還能根據學生身心發展特征，選擇合適的音樂作品，鼓勵學生親身感受，增強學生的音樂創造力與感知力。音樂教學以“視聽”為主，與生活與多種藝術有著密切聯系，能讓學生發散思維，為學生提供創造空間。在此過程中，音樂欣賞教學非常重要，通過音樂感知、想象、思索，將音樂信息轉化為個人審美體驗。在興趣的導向下，讓學生認真聆聽、共通情感學會鑒賞與分析音樂作品。

三、初中音樂欣賞教學與學生審美能力培養的有效對策

（一）立足于音樂本體，增強學生感知

通過音樂欣賞教學提高審美能力，其實就是增強學生的感知力，能夠掌握音樂規律。讓學生感受到音樂的不可代替性，體味音樂的魅力，從而將其視為精神世界中的重要構成要素。

1.在堅持提升審美能力的原則上，調整音樂課堂教學。

初中音樂教學以課堂教學為主，要把控各環節，創設欣賞教學情境。首先，要調整教師行為，音樂欣賞教學以“美”為核心，要求教師做到儀容儀表美、辭藻美、音樂演繹美。例如，進行民族音樂教學時，教師可以穿特定服裝，規范個人言行，讓學生深入情境，在潛移默化中提高審美水平。

其次，要構建特殊的音樂情景，音樂具有豐富的要素，如節奏、速度、音準等，在動聽的音樂刺激下，能夠加深與社會經歷、人文知識的聯系，從而產生音樂想象。相較于繪畫等藝術形式，音樂不具備直觀性。受其特性影響，聆聽與感知音樂過程中會產生疑問：從何種角度聆聽音樂？如何分析音樂？這段音樂的中心思想是什么？由此，部分學生產生了畏懼心理。在開展音樂欣賞教學時，教師要通過魅力語言，塑造良好的情景氛圍。鋪墊音樂教學，為學生提供理解方向。以《二泉映月》為例，教師先講解作者經歷以及音樂情感，聆聽過程中，學生能感受到悲傷的情緒，可以加強情感體會。要利用音樂手段，讓學生沉浸其中。以《牧歌》為例，上課前先播放馬頭琴演奏的音樂，讓學生直接感受樂器魅力與民族風情，為長調學習奠定基礎。還可以利用媒體技術，從多維度理解音樂。學習影視音樂時，為學生播放經典的電影片段，通過有無音樂對比，讓學生意識到音樂對藝術作品的附加價值。

最后，要充分激發學生的想象力。音樂具有獨特的藝術特性，難以具體描述音樂內涵，但是能表達音樂帶來的個人體驗。以想象為中介，能將抽象的音樂知識具象化為語言、文字等。學生聆聽音樂時，能通過音調、節奏想象音樂畫面，讓枯燥的音樂變得生動、豐富與立體。

2.尊重學生興趣，篩選教學內容。

音樂之美不受拘束，精神層面上多樣豐富，物質層面上，主要受體裁與形式限制。既有一般美學的優美、浪漫，也有獨特屬性，能形成良好的精神品質和情感態度。面對多樣化的音樂藝術形式，想要提高學生的審美能力，必須讓學生正確區分音樂之美，如《月光奏鳴曲》展現的是優雅之美；《國王的跳蚤》展現的是喜劇之美等。學生要接受不同的“美”，并且合理篩選。面對多元文化沖擊，消極、負面與攻擊性極強的音樂，會影響學生的音樂觀。所以，開展音樂欣賞教學時，要為學生提供經典音樂，陶冶學生情操，讓學生進入到廣袤、自由的音樂世界中。隨著教學進程推進，根據學生興趣，選擇更為適配、年輕的音樂。同時還要開展個性化教學，根據學生年齡、心理狀態選擇不同類型的音樂，避免出現學生抗拒回答、茫然無知等問題，要為學生提供多種欣賞角度，不能限制學生思維。

（二）多元化探索音樂教學模式，結合多類文化形式

藝術不受拘束，音樂更是如此。音樂具有人文性、社會性與藝術性，既能滲透到學生生活中，也能融入初中各類課程教學活動中。初中課程雖然知識簡單、理解方便，但是具備基本文化形態。加強學科融合，能加快音樂教學進程，也能構建完善的人文學科體系，豐富音樂表達形式。欣賞京劇時，能融入美術教學，讓學生了解京劇臉譜、服飾、妝容，進一步加強與音樂的聯系。同時還能滲透各類文化知識，豐富學生的音樂人文素養，在提高音樂審美能力的基礎上，推動各領域發展，符合全面教育觀。例如，欣賞民族音樂時，為學生補充民族發展、地理與歷史等方面的知識，同時讓學生理解小調、號子的區別，并且根據地理、民族特征分析民族音樂特色。

在藝術領域，各類藝術形式具有共通性，通過講解多元藝術形式，能讓學生從多種角度進行品鑒。學習《姑蘇行》時，教師可以讓學生根據個人感受，繪制畫作或者寫小短文，一邊播放音樂一邊朗誦，美感十足?；蛘咦寣W生編創舞蹈，活躍課堂氣氛，通過肢體動作與節奏練習，抒發個人情感。

（三）根據學生身心發展特征，開展音樂實踐活動

首先，要加強音樂課程實踐，在互動中讓學生感受到音樂的魅力。音樂欣賞教學既需要聆聽，也需要互動，師生互動或學生之間互動，能調動學生情緒，讓課堂氛圍更加輕松、隨性。以《歌劇》教學為例，教師與學生配合歌唱，加入朗誦或對話，讓學生理解詠嘆調和宣敘調的不同之處。甚至教師可以以歌唱形式詢問學生：“你有什么想法？你心情如何？”學生以歌唱形式回答，加深體會。

其次，鼓勵學生編創。讓學生選擇編創方式或即興創作，或根據教師提供的材料進行二次創作。以《送別》為例，學生根據此首音樂的固有曲調填寫歌詞?；蛘吒鶕魳穭撟饕魳穭。瑢W生分成2～3個小組，獨立創作，教師客觀評價。在此過程中，也能引入節奏教學法，讓學生用肢體動作表達個人音樂感受。

最后，還能開展課外音樂欣賞教學，以教師為主導，成立音樂社團，鼓勵學生學習樂器、研究音樂作品，在實踐中增強審美體驗。可以開設音樂活動，如班級唱歌比賽、音樂作品創作比賽等。讓學生自行組織，推動全員參與。

（四）讓學生去聆聽，在聆聽中觸及音樂審美要素

音樂欣賞教學的過程中，教師要讓學生能夠進入到有效傾聽的狀態，不斷采取措施，使得他們可以在傾聽的過程中觸及音樂審美的要素，這樣才能夠真實地感受到音樂的魅力，實現與音樂作品之間的對話。在此過程中可以將關注點放在一下幾個方面：

1.讓學生去感知音樂主題旋律。

音樂主題是音樂作品的核心所在，是音樂思維的載體所在，尤其對于民族音樂作品而言，其主題往往是依靠歌唱來呈現的，節奏感很強，可以讓學生依靠聆聽的方式去觸及音樂的主題旋律。比如《彝族舞曲》是彝族特征明顯的歌曲，色彩個性化，采用四五拍的方式來進行架構，可以很好地展現出流動性和舞蹈性。對于這樣的作品，教師會采用師生互動弄的方式進行動作模仿，來初步體驗，等到學生熟悉對應的四五節拍的時候的，開始進入到聲勢律動聯系中，會將樂曲主題旋律作為關注點。而且教師還會展示對應主題旋律譜，鼓勵學生在這樣的旋律中去思考，學生會發現每個語句后面兩個節拍是一樣的。學生還可以在主題旋律鑒賞的過程中，開展即興編創活動，這樣音樂的感知深度和廣度是最為理想的，學生的聆聽動作與思考動作是關聯的，自然可以保證對音樂主題旋律的理解進入到更加高質量的狀態。

2.關注樂器音色的聆聽。

在音樂聆聽的時候，不僅僅要聆聽主題旋律，還需要聆聽樂器音色，音色在整個音樂中起到調色板的作用。同樣以《彝族舞曲》為例，一開始是竹笛，接著是合奏，使用的有彈撥樂器、拉弦樂器、吹管樂器等，他們在音區選擇上，在力度控制、速度管理、調式變化上，都有著明顯的變化，由此交融在一起，形成一個音樂作品。在實際教學中，教師可以鼓勵學生對于不同樂器的音色進行識別，不要將其看作混雜的聲音。此時教師要求學生閉上眼睛去聆聽，像是在眾人中尋找自己的朋友那樣，對于不同樂器的音色、演奏方式、外觀進行關聯，在類別劃分之后，學生樂器相關知識的體系得以構建，樂器樂色的感知能力也會不斷提升。在此版塊教師希望達到的效果是學生在聽到對應音色的時候，可以迅速判斷對應樂器，這樣將為學生音樂素養的發展奠定良好的基礎。

（五）優化體驗環節，進入到音樂情感賞析的狀態

音樂往往都承載著一定的情感，這是音樂作品可以打動人的關鍵所在，因此在實際音樂鑒賞教學的環節，要讓學生有充足的體驗之后，繼而進入到音樂情感價值觀的鑒賞中去，對學生的情感起到了良好的熏陶效果。學生可以用自己的語言對其中的情感價值觀進行分析，再結合這樣的想法，對于作品中情感的表現方式、情感的流露進行研判，指出最讓自己感動的節點，由此保證實際的音樂情感鑒賞能夠朝著更加理想的方向發展。學生的情感與作品的情感之間可以更好地進行交互，學生也會在這樣的情感鑒賞中，學會熱愛自然、熱愛民族、熱愛生活，由此保證以更加積極主動的姿態參與到日常生活和學習中去，這樣音樂鑒賞的最大效用就會得以發揮。

四、結語

在新課程理念的指導下，初中音樂教學迎來了全新局面。在教師的引導下，以音樂欣賞教學為載體，能加深學生的音樂感知、提高審美能力。要重視課堂教學，充分挖掘課堂教學資源、加強師生互動、尊重學生興趣并且開展音樂實踐活動，鼓勵學生積極參與、親身體驗、激發學習興趣，從而擁有欣賞、品鑒能力，進一步提高審美水平。音樂欣賞教學與審美能力培養仍處于探索階段，需要教師強化自身實力、持續研究，在尊重學生個性化發展的基礎上，制定有效的教學策略。