融入舞蹈　讓小學音樂課堂更有魅力

肖恒　劉寅凌

舞蹈與音樂均屬于藝術課程領域，二者之間相互獨立又具有隱形聯系。《義務教育藝術課程標準》（2022版）提出：“重視知識內在關聯，加強教學內容有機整合，促進學生對知識進行整體聯系與建構?！毙W生對音樂課程極為喜愛，他們有著極高的表現欲，期望通過演唱或律動的方式進行自我展示，這是音樂教學高效開展的一大優勢。為了更好地發展學生的審美素養和人文素養，陶冶藝術情操，教師應將舞蹈藝術融入音樂課堂，轉變單一的音樂教學模式，利用舞蹈增強音樂的感染力，提高學生的表現力，讓音樂課堂迸發出藝術火花。

一、舞蹈藝術的價值

舞蹈一般是在音樂伴奏中進行的，表演者根據音樂做出有節奏的動作，這既是對音樂的精準詮釋，又是表演者的自我表達。舞蹈藝術具有突出的教育作用，主要表現如下：第一，舞蹈以肢體動作表現音樂，表演者在學習音樂和創編舞蹈的過程需要投入情感理解音樂，基于對音樂的真切感受借助舞蹈動作準確表達，可充分發展表演者對音樂的感知能力，增強其藝術表現力。第二，舞蹈學習并不是一朝一夕就能完成的，而需要表演者不斷進行身體開發，從簡單的肢體律動開始，逐漸積累經驗，規范肢體動作，經過反復練習提高舞蹈表現力，此過程可以充分培養表演者的堅韌品質，增強其克服困難的信心。第三，舞蹈作為一種藝術表現形式，無論是舞蹈欣賞還是舞蹈表現均是一種美的表達，表演者在學習、創編與表現等過程可以充分感受舞蹈之美，接受藝術熏陶，提高審美能力。

二、小學音樂融入舞蹈的積極作用

（一）有利于發展學生的核心素養

藝術課程教學應以立德樹人為根本任務，以核心素養為導向，結合學生的身心發展與個性特點，實施有效教學。在音樂教學中，有機融入舞蹈元素，契合小學生好動、表現欲旺盛的個性特點，讓音樂和舞蹈同步發揮教育作用，引導學生全身心參與音樂學習，進行舞蹈作品欣賞、創編與表演，激活學生的積極情緒，使其獲得良好的審美體驗，深刻感知音樂形象，發展審美感知能力、藝術表現能力及創新創造能力。

（二）有利于豐富學生的思想情感

小學生的情感十分充沛，他們樂于通過各種形式表達自我，舞蹈便是一種表達形式。在音樂教學中融入舞蹈元素，學生既能學會用歌唱表達情感，又能通過舞蹈動作表達情感，給予他們愉悅的心靈體驗，使其更準確地理解音樂、詮釋音樂，更自由地展示自我、發展自我，豐富學生的思想情感，帶給他們深刻的情感體驗。

（三）有利于增強音樂的教學效果

音樂課程與舞蹈元素的有機融合符合新課標要求，通過對兩種藝術資源的整合，擴展音樂課堂容量，改變以歌唱教學為主的常規模式，引導學生在聆聽音樂的同時跟隨節奏自由律動，在學唱音樂的同時編創舞蹈，讓舞蹈元素充分融合音樂課堂，帶給學生別樣的藝術體驗，增強音樂教學效果。

三、小學音樂教學中融入舞蹈的路徑

（一）激趣導入，借助舞蹈調動學生興趣

學生的音樂興趣是支持他們參與音樂學習的動力，教師需關注學生的表現，善于利用一切可靠手段調動學生興趣。導入是課堂教學的開端，教師應從導入環節入手，在常規的師生對話、聽音樂、講故事等導入方式的基礎上，融入舞蹈元素，或是出示一些同齡人的舞蹈表演作品，或由教師進行現場表演，對學生的聽覺和視覺同時加以刺激，使其對音樂作品本身產生興趣，并能自發地跟隨音樂律動，調動身體感官作用，讓導入環節達成熱身目的。針對導入環節的舞蹈作品選擇或舞蹈動作設計應具有趣味性，且與音樂課程內容緊密相關，凝聚學生的目光，啟發他們的音樂意識，為后續音樂教學開個好頭。

以湘教版四年級下冊《蝸牛與黃鸝鳥》為例，為了激發學生興趣，吸引其注意力，教師可利用《春天在哪里》歌曲導入新課，并播放《春天在哪里》兒童舞蹈視頻，通過綠意盎然的畫面與充滿童趣的歌聲引領學生沉浸“春天”的美好中。隨后過渡到《蝸牛與黃鸝鳥》這首歌曲，由教師根據歌曲對葡萄樹、蝸牛、黃鸝鳥等物象進行模擬表演，伸展懶腰的“葡萄樹”、緩慢爬動的“小蝸牛”、活潑可愛的“黃鸝鳥”，在不同的舞蹈動作和表情的配合下，一個個角色生動呈現在學生眼前，學生的注意力在這一刻高度集中，他們或是在津津有味地觀看，或是在有模有樣地律動，或是在不疾不徐地打著節拍……課堂氛圍快速升溫，學生的興趣得以激發，他們以高昂的熱情參與到學習活動中，將學習行為轉變為“我要學”。

此導入設計同時融入了舞蹈視頻與舞蹈動作兩大元素，利用舞蹈視頻創設情境，將學生帶入到美好的春天中，通過動作模擬，將歌曲中的物象具象化呈現，讓學生充分感受到音樂學習的樂趣。顯然，這個導入設計十分成功，在舞蹈元素的輔助下促進了學生的學習熱情，營造了活潑的課堂氛圍，為后續歌曲學唱與動作創編提供了有力參考。

（二）輔助教學，借助舞蹈突破教學難點

音樂課程的一大重點是歌曲學唱，但音樂教材安排的內容相對龐雜，不同國家、不同民族、不同地區、不同風格的音樂作品均在音樂教材中有所呈現，有些音樂作品通俗易懂，學生理解起來比較容易；有些音樂作品有一定難度，學生在歌詞理解與節拍練習時容易出現問題。為了解決這一難點，教師可借助舞蹈元素輔助歌曲教學，啟發學生學唱歌曲的同時展開學生的想象，思考應該用什么動作表現對應的歌詞或節奏，進而將歌詞或節奏轉變為簡單的舞蹈動作，聯系舞蹈動作進行歌曲關聯記憶。此過程應以學生的自主想象為主，打開他們的想象空間，綜合運用學生的生活經驗與音樂知識，使其在舞蹈動作輔助下理解并識記歌詞，突破歌曲學唱的難點。

以湘教版三年級下冊《拾豆豆》為例，這是一首山西民歌，有些歌詞地域特征明顯，如胖丫丫、俊妞妞是對人的稱呼，手拉著手兒、過溝溝、拾豆豆都是一些動作表現。為了加強學生的情感體驗，促進他們對歌詞的理解，教師可引導學生通過表情和肢體動作理解歌詞。在歌曲學唱之前，教師先做出引導：“小朋友們，你們都是老師最喜愛的胖丫丫，俊妞妞，一會我叫你們的時候，你們可要答應哦！”再圍繞歌詞啟發學生展開想象，回想父母平時呼喚自己的時候，都是如何回應的；想象“手拉著手兒”“過溝溝”“拾豆豆”是什么樣的動作。完成這些準備工作后，教師吟唱童謠，并進行動作示范：胖丫丫，俊妞妞——齊做呼喚的動作；手拉著手兒過溝溝——兩兩牽手跟著節奏一蹦一跳；過溝溝、拾豆豆——輕跳并蹲下做拾撿的動作；一拾就拾了一兜兜，一兜兜——做扯開口袋的姿勢并搖晃身體。初次練習以熟悉動作為主，再次練習引導學生將各個動作流暢地做出來，一邊吟唱童謠，一邊做出肢體動作，形成一支簡單的舞蹈。

此學習活動以幫助學生理解歌詞為目的，借助舞蹈元素輔助教學，啟發學生結合生活經驗及對歌詞的理解做出動作，利用舞蹈動作表現對應的歌詞，促進學生對歌曲的感知能力，也加深學生對歌詞的印象。

（三）搭配動作，借助舞蹈拓展人文視野

音樂教學過程中，教師應致力于創設開放的學習情境，引導學生全身心參與，使其在聆聽、理解、學唱、律動等學習活動中了解音樂作品。小學音樂教材安排的優秀音樂作品均蘊含著濃厚的人文情感，了解這些音樂作品需要教師的正確講解和滲透，更需要學生進行自主學習和理解。但小學生的音樂理解能力相對薄弱，僅憑聆聽、學唱等學習活動無法支持其準確理解音樂作品的人文內涵。因此，教師可融入舞蹈元素，根據音樂節奏與歌詞搭配出相應的舞蹈動作，讓音樂作品變得鮮活起來，啟發學生從不同視角了解音樂，感受其中傳遞的人文情懷，理解不同時期、不同民族的情感表達方式，以此拓展學生的人文視野，加深其對音樂作品的理解，積累相應的音樂經驗，并獲得積極的情感體驗。

以湘教版五年級下冊《掀起你的蓋頭來》為例，這是一首具有代表性的并洋溢著濃郁地域色彩的新疆民歌，其旋律優美動聽，節奏活潑鮮明，情緒熱烈歡快，表現了對新疆姑娘的贊美和對美好生活的向往。本課教學應引導學生通過歌曲感受新疆的風土人情，認識并體驗富有新疆民歌特色的節奏，為此，教師可融入舞蹈動作實施教學。課堂上，根據學生欣賞或參與過的新疆舞進行啟發式提問：“同學們，提起‘掀蓋頭‘看姑娘，你們想到了什么動作？”學生的表現欲被調動起來，有些學生會站起來進行動作示范，表現自己對歌詞的理解。教師因勢利導，指導學生利用墊步、踏點步、脫帽手、搖頭、翻腕等舞蹈動作生動表現“掀蓋頭”“看姑娘”“贊美姑娘”等動作，表明新疆舞通過身體各部位的動作與眼神的配合傳情達意的特征，充分詮釋新疆的人文特色。

此學習活動結合舞蹈動作詮釋新疆民歌的人文特征，讓學生動起來，在舞蹈中感受新疆人民熱情奔放的特點，表現新疆舞的獨特與美麗，加深學生對歌曲內涵的理解，提高其藝術表現力，拓展人文視野。

（四）自主創編，借助舞蹈發展創造能力

小學生的音樂素質有所差異，有些學生善于用歌唱的方式表現音樂情感，而有些學生善于用肢體動作表現音樂情感，不同的表現方式又具有異曲同工之妙。不同音樂帶給人的感受不同，相應的舞蹈表現也不同，歡快且節奏感強的音樂，創編的舞蹈必然歡快且有節奏感。在音樂教學中，教師應重視創編教學，圍繞音樂作品引導學生進行舞蹈創編，組織聆聽歌曲之時，啟發學生跟著節奏自由律動；組織舞蹈創編時，鼓勵學生自主創新，結合個人對音樂作品的理解確定動作。舞蹈創編可以以合作形式進行，小組內各抒己見，整合意見后統一編排，教師提供適當指導，為學生的創意實踐提供廣闊空間，發展其創造性思維，將個體的審美能力和藝術表現能力淋漓盡致地體現出來。

以湘教版三年級上冊《擺手舞》為例，它是土家族最具代表性的群眾性民間舞蹈，歌與舞相互結合，展現了濃郁的鄉土氣息和民間舞的獨特風格，適合學生自主創編。課堂上，首先，教師組織學生觀看土家族擺手舞的精彩表演，在觀賞的同時進行感受、觀察與模仿，感受土家族的民俗風情；其次，引導學生用歡快的情緒演唱《擺手舞》歌曲，順利進入歌曲創編環節，以小組形式模仿土家族擺手舞的基本動作和簡單隊形，融入顫膝、擺手等舞蹈動作，要求擺動線條流暢、自然；最后，各小組創編結束后進行班級舞蹈展演，評選出最具創意或最佳的表演作品。

此學習活動以舞蹈創編為主，通過引導學生學唱歌曲、觀看擺手舞視頻啟發其創編思路，給予他們自由發揮的空間，在模仿的基礎上創新舞蹈動作，最終形成一個有新意的舞蹈作品，整個過程將學、唱、編充分結合，鍛煉了學生的創造能力和藝術表現能力。

（五）作品欣賞，借助舞蹈提升審美情趣

一切美好的事物都有其獨特的欣賞價值，而欣賞又是學生走進音樂世界的必經之路，教師應利用音樂教學過程創設一個生動、美好的藝術情境，吸引學生在音樂世界中發現美、感知美。為了增強音樂情境的感染力，除了引入優秀的音樂作品之外，還可根據學生的認知特征與教學目標合理融入優秀舞蹈作品，創設出一個生動的視聽情境，引領學生走進情境欣賞舞蹈作品，透過舞蹈動作理解音樂的內涵，在體驗式學習環境中增強對音樂的感知。教師在組織舞蹈作品欣賞時，應選擇一些表演力強且有特色的舞蹈作品，并利用提問的方式啟發學生對舞蹈作品進行評述，表達自己對作品的感受，分析不用類型音樂和舞蹈的特點。通過層層啟發，引領學生深入鑒賞，從中獲取藝術知識，鍛煉審美情趣，在音樂中理解舞蹈，在舞蹈中感知音樂。

以湘教版六年級上冊《月光下的鳳尾竹》為例，這是一首節奏舒緩、優美纏綿、富有傣族風情的歌曲。為了讓學生真切體會歌曲營造的意境，教師可引入我國著名舞蹈藝術家楊麗萍的《月光下的鳳尾竹》孔雀舞表演視頻，組織學生在課堂上賞析評述。隨著悠揚的葫蘆絲響起，學生進入到歌曲意境中，身臨其境般欣賞孔雀舞表演，跟著表演者的身影感受歌曲韻味，他們深受舞蹈的感染，發出聲聲贊嘆。舞蹈作品觀看結束后，教師提問：“同學們，這個作品美嗎？你看到了什么？觀看時有什么感受？”學生會給予舞蹈作品高度贊賞，主動表達自己觀看時的情緒，且會不由自主地進行模仿，師生之間圍繞音樂作品繼續互動，從而營造活躍的課堂氛圍。

此過程以優秀舞蹈作品欣賞為核心，根據教學內容選擇了具有代表性的舞蹈作品，學生通過觀察、思考與想象，沉浸在舞蹈世界中獲得審美體驗，充分感受傣族風情，對其身心產生了深刻影響。

四、結語

綜上所述，小學音樂教學中融入舞蹈元素是一次有益探索，教師應注重教學資源的整合，善于利用舞蹈元素豐富音樂教學內容，引導學生在音樂學習時欣賞舞蹈作品，嘗試舞蹈創作，參與舞蹈表演，同步體現音樂藝術和舞蹈藝術的教育作用，發展學生的藝術素養，培養其藝術情操，優化音樂課堂教學模式。