高校美術繪畫教學方式及其創新研究

趙霞 李富彬

摘要：隨著社會經濟的快速發展，大眾對精神文化生活的需求也日益增長，作為精神生活的重要組成部分，審美文化逐漸成為人們討論的熱點話題。美術教育作為提高大眾審美能力的重要途徑，受到了社會各界的重點關注。在高校美術教育中，美術繪畫是一門極具藝術性的學科，涉及日常生活的各個方面，是加強學生美育的重要途徑。美術教育不但可以提高學生的道德素養，還可以提升學生的審美素質。在倡導素質教育的當下，美術繪畫是一門不可或缺的藝術課程，其重要性進一步凸顯。伴隨我國教育改革的不斷深入推進，教育部門對高校美術教育提出了更高的要求，高校美術教育面臨新的挑戰。因此，為了使高校美術繪畫教學緊跟高校教育發展的步伐，進一步提升美術繪畫教學質量，提高學生的美術繪畫能力，創新高校美術繪畫教學方式勢在必行。文章從現階段對美術人才的要求及美術人才的重要性出發，分析研究創新美術繪畫教學方式的意義和當下美術繪畫教學存在的問題，從優化和創新兩個方面探討高校美術繪畫教學方式，以期為高校繪畫教學提供借鑒，促進高校美術繪畫教學的發展。

關鍵詞：高校；美術繪畫；教學方式；創新

中圖分類號：J20；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）07-00-03

在藝術界，美術繪畫占據著重要地位。在高校美術繪畫教學中，既要展現美術繪畫的藝術性，又要彰顯其教育性，只有這樣才能更好地提升美術繪畫教學的效果和質量。但從當前美術繪畫教學的實際情況來看，其教育觀念仍然趨于傳統，教學方式陳舊單一，很難展現美術繪畫的價值。為此，高校美術教師應當深入分析繪畫教學中存在的問題，不斷創新美術繪畫教學方式，提升美術繪畫教學的效果和質量［1］。

1 現階段對美術繪畫人才培養的要求及重要性

1.1 現階段對美術繪畫人才培養的要求

在新的時代背景下，與以往相比，社會對人才的需求發生了變化，因此，在培養美術繪畫人才方面，高校應轉變觀念，明確教學目標和教學任務，構建新的教學模式，探索新的美術繪畫教學途徑，推動美術繪畫教學方式的改革。首先，要激發學生對美術繪畫學習的興趣和積極性，彰顯美術繪畫教育的藝術價值，促進學生綜合素質提升。其次，高校美術繪畫教師要注重研究美術繪畫教學方式，深入掌握和了解美術繪畫的技法和藝術表現手段，采用適宜的繪畫教學方式提升學生的繪畫水平，進而更好地展現美術繪畫的價值，優化美術繪畫教學效果。

1.2 培養美術人才的重要性

1.2.1 有利于推進社會主義文化事業建設

伴隨高校教育改革的深入和科教興國戰略的提出，我國貫徹落實了一系列教育政策，旨在促使高校為社會培養出更多高素質綜合型人才。社會主義文化事業建設是科教興國戰略的重要內容，其建設水平直接影響我國科教興國戰略的實施效果。而高校美術教育在社會主義文化事業建設中扮演著非常重要的角色，其任務是為社會主義文化事業建設培養專業人才，優秀的美術繪畫人才能夠為我國社會主義文化事業建設提供助力，進而推動我國科教興國戰略目標的實現［2］。

1.2.2 增加國家和企業的人才資本

美術繪畫人才除了可以參與社會主義文化事業建設之外，還能增加國家和企業的人才資本。由美國經濟學家提出的人才資本理論指出，人才的范疇包括兩個方面，一是看得見的物質方面，二是看不見的方面，如人才的才華與能力等，主要涉及人才資本，而藝術資本也是人才資本的一種。從人才資本理論的角度來看，我國可以通過高校培養的優秀美術繪畫人才，增加藝術人才資本，由此不但可以使美術繪畫行業的藝術氛圍更加活躍，而且還可以為社會輸送大量的繪畫藝術人才，助力我國社會主義文化事業建設。

2 創新高校美術繪畫教學方式的意義

2.1 激發學習熱情

伴隨高校教育教學改革的深入推進，為了更好地促進教育教學的發展，提高教育教學質量，各高校相繼引入信息化教學手段。如視頻教學，這是一種形象、有趣的教學方式，與傳統的課堂教學有較大的區別，采用這一教學方式不但可以豐富課本知識，而且能增強課堂的趣味性，營造活躍的課堂氛圍。在常規課堂教學中，學生在上課時往往會產生排斥心理，教師采用新的教學方式授課更容易激起學生的好奇心，使學生重新找回學習熱情。美術繪畫是一門可以使人心情舒暢的藝術課程，創新教學方式可以提高學生的學習興趣，進而產生更好的教學效果［3］。

2.2 豐富創作素材

素材是所有藝術創作的基礎，是藝術創作的靈感源泉。在現實生活中，各個地區往往會通過舉辦藝術展覽會及類似的展會來展示藝術作品，供人們鑒賞。以前，這種展會的門票可以說是稀缺之物，一經推出往往便被搶購一空，而現在大部分藝術創作者是自己投資免費給大眾發放門票，即便如此展會現場有時也非常冷清，主要原因在于創作素材平凡，缺乏新意。因此，在高校美術繪畫教學中，教師應創新教學方式，這對拓展學生思維、激勵學生求新求變有非常重要的意義。只有創新求變，才能使創作素材時刻保持新穎性，為藝術市場的繁榮發展奠定基礎。

3 當前我國美術繪畫教學存在的問題

3.1 教學模式缺乏創新

一直以來，美術繪畫都處在教育教學的邊緣位置，未得到應有的重視，美術繪畫課的教學計劃難以有效落實，美術教師的教學激情逐漸退卻，由此便出現了模式化的教學傾向。采用固定、程式化的教學模式，不考慮學生的實際情況，不采取相應的措施應對突發情況的美術繪畫教學，使得美術繪畫課程缺乏連續性，最終導致美術繪畫課的教學效果不理想。此外，在具體美術繪畫教學中，很多美術教師嚴格依據教材進行授課，沒有適當延伸教材內容，導致學生能了解和掌握的繪畫技巧存在局限性，學生的繪畫能力難以達到相應的要求［4］。

3.2 教學內容缺乏新意

高校美術繪畫教學中，在培養學生的繪畫技能方面，多數教師局限于教材內容。雖然在這種傳統的教學模式下，學生的繪畫技能有一定的提升，但是從美術教育新課改的要求來看，教材內容只是教學參考資料的一部分，教師要善于完善和延伸教學內容。從實際情況來看，絕大多數高校美術繪畫教師都沒有按照新課改的要求創新教學內容，這不僅限制了藝術設計專業學生的發展，還會對藝術設計相關行業產生不利影響。由于藝術設計服務的行業非常廣泛，所以美術繪畫教師有必要向學生講授各行各業的藝術設計要求，根據實際情況，不斷完善和延伸教學內容，進而不斷提升學生的綜合能力［5］。

3.3 美術實踐活動不足

在美術繪畫教學中，包括理論學習、臨摹練習以及實踐活動等多個環節。其中，實踐活動是重中之重，其會直接影響學生自主創新能力的培養效果?，F階段，我國美術繪畫教學過程中，美術繪畫實踐活動明顯不足。對此學校要負主要責任，因為學校往往根據學生成績和課堂教學質量考核教師，以此作為教師職稱評定的基本條件。由于美術教師職稱晉升的機會較少，同時考核標準沒有硬性要求教師帶領學生開展繪畫實踐活動，所以美術繪畫實踐活動未得到應有的重視，學生的實踐創新能力也難以得到有效提升。

4 美術繪畫教學方式的創新優化策略

4.1 運用新媒體形式增強教學趣味性

伴隨時代的發展，高校美術繪畫教學有了新的發展方向，賦予了美術繪畫教學更加多樣的教學方式。信息化時代，隨著新媒體的蓬勃發展，信息傳播方式更加多樣化，如微信。因此，高校教育也應當緊隨時代發展的步伐，積極應用新媒體，充分發揮新媒體的優勢，如使用便捷、覆蓋面廣、打破時空限制等，適時為學生創造學習交流的機會。通過新媒體的新、奇、快等特點，吸引學生，激發學生的學習興趣。運用新媒體開展美術繪畫教學，可以拓展美術繪畫教學課堂的空間，同時還可以更好地促進學生與校內外人士就美術繪畫作品進行交流，增強美術繪畫教學的多樣性、趣味性［6］。

4.2 突破教材，豐富教學內容

在高校美術繪畫教學中，學生創新思維的發展與教學方式有直接的關系，如果教師采用的教學方式沒有兼顧學生的學習興趣和創造力，僅僅注重理論知識的講解和單一繪畫技巧的傳授，學生對美術繪畫學習的興趣和積極性必然會減弱。因此，美術繪畫教師要深入挖掘教學資源，采用多樣的教學內容，精心安排，讓學生有更多可選擇的創作素材，找到真正與自身繪畫思想相契合的內容，進而充分調動學生的創新思維。在具體的教學中，教師可以多選用經典的繪畫作品，通過經典來喚醒學生的藝術創作細胞，強化學生的情感體驗。突破教材的限制，并不是摒棄教材，而是要取其精華并在此基礎上不斷創新，使其契合學生的個性發展［7］。

4.3 學以致用，強化實踐教學

課堂教學并不是美術繪畫教學的唯一方式，更重要的是其必須走出課堂，走向生活。因此，美術繪畫教師應對實踐教學引起重視，擴大實踐教學范圍，善于利用課外教學資源，使學生與美術繪畫進一步融合。在美術創作中，實踐是第一步，高校美術繪畫教師應當適時組織學生去美術館參觀，賞析優秀的繪畫作品，提升學生的審美品位，讓學生在接觸優秀作品的過程中產生情感共鳴，激發學生進行美術創作的欲望。此外，教師還可通過定期舉辦藝術展和繪畫知識競賽等活動來豐富學生的繪畫知識，延伸教學內容。通過各種教學活動，豐富學生的美術繪畫閱歷，引導學生了解和學習繪畫，鞏固所學的美術繪畫知識和技能，讓學生學以致用。同時，教師要采用多種模式評講學生的創作過程，如在創作前進行示范講解、在學生創作過程中進行點評，讓學生邊創作邊改進，提升繪畫實踐能力。

4.4 打造開放式的美術繪畫教學課堂

藝術創作源于對美的追求，在藝術作品中，可以看到自然之美、人性之美、靈魂之美。實際上，美術繪畫就是將美通過繪畫的方式展現出來，通過給學生傳授美術繪畫技能，引導學生發現美。由于美術教育有別于其他課程教學，課堂教學只是整個教學過程的一部分，所以除了課堂教學之外，還要進行延伸和拓展，打造開放式的美術繪畫教學課堂，充分展現美術繪畫的魅力，激發學生的學習興趣。例如，讓學生以自然界的事物為繪畫創作素材，根據自身的喜好，選擇一個自然區域作為素材，不定時對其進行觀察，并做好相應記錄。教師也可以在室外開展教學，讓學生直接與大自然接觸，感受大自然之美，并運用畫筆將這一切記錄下來，形成自己獨特的作品。在這種開放式的課堂教學中，不但可以更好地讓學生進行藝術創作，而且能激發學生的藝術潛能，優化美術繪畫教學效果。

5 結語

在推行素質教育的背景下，現代藝術教育對美術繪畫教學提出了新的要求，要從教學理念、教學內容、教學方式等方面進行相應的轉變和創新。高校美術繪畫教師要突破傳統教學模式的桎梏，豐富和創新教學內容以及教學方式，完善繪畫實踐教學，將理論教學與實踐教學相結合，提高學生的美術素養和繪畫創作能力。尤其是在繪畫教學方式上，要善于利用新媒體進行創新，增強教學的趣味性，通過豐富教學內容來實現學生的個性發展，強化實踐教學，讓學生能夠學以致用，同時，采用開放式的課堂教學方式來激發學生的藝術潛能，提升學生的繪畫創作能力。

參考文獻：

［1］ 莊嚴.高校美術繪畫教學創新研究［J］.產業與科技論壇，2020，19（20）：145-146.

［2］ 盛潔.論高校美術繪畫教學方式及其創新［J］.湖南科技學院學報，2019，40（2）：140-141.

［3］ 袁媛.高校美術繪畫教學方式與創新研究［J］.中國文藝家，2017（12）：232.

［4］ 徐晗.素質教育背景下美術繪畫教學方式創新研究［J］.喜劇世界，2019（8）：18-19.

［5］ 陳煦.高職藝術設計專業美術繪畫教學的創新和改革［J］.數據，2022（2）：92-94.

［6］ 許家德.高校美術繪畫教學方式與創新研究［J］.美術教育研究，2017（13）：114-115.

［7］ 王馮.對高校美術繪畫教學方式創新的分析［J］.美與時代，2021（9）：90-91.

作者簡介：趙霞（1977—），女，四川宜賓人，碩士，副教授，研究方向：繪畫、水彩。

李富彬（1976—），男，四川什邡人，碩士，副教授，研究方向：美術理論、彩燈設計。