段曉羚
(山東藝術(shù)學院 山東 濟南 250300)
【關(guān)鍵字】王泊生;山東省立劇院;新式戲劇教育理念;戲劇
王泊生(1902—1965),字玄默,河北省遵化縣人,近代著名教育家、戲劇家、音樂家、京劇表演藝術(shù)家,中國近代藝術(shù)史的重要代表人物,山東省立劇院院長、創(chuàng)始人,曾被京劇大師麒派創(chuàng)始人周信芳先生評價為“北方怪杰”和“革新家”。
王泊生自幼熱愛戲劇藝術(shù),尤其癡迷京劇,他善演汪派老生,曾向朱天祥學習京劇昆曲、向常州徽班馬振良學習徽戲。常年在北平、上海、南京等地演出,在京劇界頗負盛名。作為山東戲劇事業(yè)的開拓者,王泊生培養(yǎng)了大批戲劇人才,在京劇界、話劇界和音樂界地位舉足輕重。
20 世紀30 年代,戲曲改革已經(jīng)成為時代的潮流,很多優(yōu)秀的戲曲前輩紛紛投入到戲劇教育改革中來,此時的國內(nèi)有很多戲劇院校開始引入現(xiàn)代教育模式,轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學思想。其中以王泊生創(chuàng)辦的山東省立劇院便是典型的代表。王泊生學生曾經(jīng)對當時戲劇現(xiàn)狀進行分析,明確了需要改變的三方面:首先是加大對傳統(tǒng)戲劇的保護,不斷收集與整理傳統(tǒng)戲劇、戲曲;其次對當代戲劇表演人才的教育培訓需要創(chuàng)新方法;最后對中西方文化與戲劇教育要接軌,戲劇教育要從多個方面進行創(chuàng)新。對其總結(jié)一句話便是,保護與傳承中國戲劇的同時要不斷發(fā)展教育培養(yǎng)人才,還需要積極創(chuàng)造出新的戲劇,實現(xiàn)戲劇的不斷創(chuàng)新發(fā)展。
王泊生在主持山東省立劇院辦學期間博采眾長,吸納了大量的新式現(xiàn)代戲劇教育模式,與中國的傳統(tǒng)戲曲科班制度方法相結(jié)合,彌補了大量的弊端,推進了藝術(shù)教育的發(fā)展完善。廢除了大量傳統(tǒng)教學糟粕,如打罵體罰等。在課程設(shè)置方面十分注重基本功,督促基本功的學習讓學生們打好堅實的基礎(chǔ),教學安排循序漸進;將傳統(tǒng)科班的口傳心授與新編教材相結(jié)合,課堂教學練功與舞臺演出實踐相結(jié)合,增加學生舞臺演出機會;培養(yǎng)學生綜合素質(zhì),德智體美全面發(fā)展,重視文化教育與思想品德,除開設(shè)常規(guī)文化課外,還增加了大量新式課程如外語、藝術(shù)概論、國劇概論等。王泊生在教學上講究科學合理安排,以文化知識為前導,高效培養(yǎng)演員。教演結(jié)合,每名學生規(guī)定好學習劇目以后,各行當老師分別教授各行當角色,響排、走臺、彩排一氣呵成,并且還能達到以戲代功,馬上登臺演出。學戲進度快,舞臺實踐多,增加學生成材率。
山東省立劇院成立于1934 年,劇院的前身是二十世紀三十年代初成立于濟南的山東省立實驗劇院。省立劇院教學范圍極其廣泛,如京劇、話劇、音樂等,是一所集教學與演出于一體、囊括多個藝術(shù)專業(yè)的新型藝術(shù)學校。山東省立劇院與1918 年蔡元培先生提議成立的國立北平藝術(shù)專科學校并稱為“南院北校”,是一座在國內(nèi)具有較大影響力的新型劇院。
在王泊生教育理念的熏陶下,山東省立劇院對招生模式加以改革,開始招生中等學歷的學生,實現(xiàn)了科班招生和中等班招生的并軌;并在錄取后按年齡和文化水平將班級劃分為高級部和低級部,初中畢業(yè)及以上的學生被收錄在高級部里。低級部的教學課程類似于現(xiàn)在初高中的課程,更強調(diào)課程的多樣化,重視培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)水平;高級部課程安排以專業(yè)課為主,課程類型與現(xiàn)在高校教學課程極為類似:如音韻學、話劇、藝術(shù)概論、戲劇概論、中外戲劇史、京劇、昆曲、化妝、劇樂等。這種分層式教學理念與現(xiàn)代學校的教學理念基本相同,教學目的明確,低級部和高級部在課程教學上具有明顯的差異。低級部以培養(yǎng)學生綜合能力為主,從理論課、戲劇專業(yè)課,綜合文化課等幾方面進行培養(yǎng),為學生打好基礎(chǔ);高級部在普通教室上理論課或話劇排演理論課;學生從5 點30 起床、練聲、吊嗓、毯子功、把子功、分組學戲、直到11.50 分下課吃飯,完成業(yè)務課的訓練。部分同學在晚間自愿加時練功,部分同學去商埠北洋大舞臺、中華大舞臺、進德會或大觀園劇院等地進行觀摩學習。
院長王泊生將學校專業(yè)劃分為表演系和音樂系兩大部分。表演系專業(yè)課中也對音樂知識的初步了解,例如:傳統(tǒng)戲劇、新歌劇習演、戲劇文學包及西洋戲劇文學兩部等等。表演系第一年專業(yè)課以技術(shù)訓練為主,主要練習昆曲、京劇;語言方面則是對發(fā)音、唱腔、咬字嚼字等進行訓練,使學生掌握大量基礎(chǔ)表演技巧;文化課方面則是了解識譜、化妝、基本舞姿等戲劇常識。第二年課程除了學習昆曲、京劇外,還增加雜劇、話劇學習的學習部分;嚴格訓練語言唱腔、吐氣吸氣、咬字嚼字等發(fā)音技巧;在實際操作中練習舊劇化妝及臉譜的化妝技巧;文化課方面,教師需要向?qū)W生講解中國戲劇文學概論及西洋戲劇文學概論等理論知識。第三學年,學生要將大部分精力投入到戲劇和話劇的練習上,劇院內(nèi)部也會強化對學生的表演訓練;文化課方面,學生需要以國語講述音韻學、音樂講述中西樂理;學生在此時開始學習中國各劇構(gòu)成原理及舞臺藝術(shù)基本理論、從學習戲劇文學直接到名劇選讀環(huán)節(jié);實踐方面,學生要學習舞臺裝飾,開始實地設(shè)計、練習舞臺布景工作。第四學年重在實習,將三年積累的各種理論運用到實踐中。
音樂系專業(yè)課程以器樂演奏為主,包括中西器樂的演奏、劇樂伴劇器樂的演奏、樂理、視唱、和聲學、國樂史、音韻學等。第一年學生以學習中式樂器、中式戲劇、戲曲類型為主;第二年以學習西方歌劇、器樂為主;第三年開始重視中西兩種聲音、唱腔的訓練;第四年的學習重點是曲譜練習,讓學生可以為新歌作曲或伴奏。
1.分級劃分
王泊生強調(diào)劇院應以學習和演出相結(jié)合的方式推進教學,并以此為教育方針。高級部的學生以參加演出為主,強化舞臺實踐學習經(jīng)驗;低級部則以學習文化課和專業(yè)課為重點,打牢基礎(chǔ),舞臺表演機會較少;劇場也會另外專門挑選出一些適合做編導的學生進行有針對性的集中培訓。劇場演出劇種有京劇、徽劇、話劇及歌劇,時間多在節(jié)假日,基本頻率一周一次,以德會京劇場為主。
2.教學模式
王泊生鼓勵省立劇院在教學方法上積極吸收當代教育理念,禁止在教學過程中體罰,主張教學要以科學、合理地引導為主。其教學方法更多借鑒了西方的教育模式:以文化知識為基礎(chǔ),再強化專業(yè)課的訓練。這種在當時獨一無二的教學模式,為培養(yǎng)戲劇人才探索了全新道路。王泊生主張教學方法的教、演合一,即理論與實踐相結(jié)合。當時傳統(tǒng)的科班教學多以實際操演為主,王泊生取其精華:確定近期的教學劇目后,便由相關(guān)老師及戲曲演員分角色進行教學,學完后立即進行全排、響排、彩排,馬上上臺演出,整個過程一氣呵成。學生在這種模式下成長迅速,因為舞臺實踐越多,關(guān)于所學內(nèi)容的記憶就會在頭腦中更加扎實。趙榮深在《粉墨生涯六十年》一書中也記錄了省立劇院的教學方法:以迅速實踐為主的學習方法,讓他在3 年的時間內(nèi)以不同角色演出了100 多場戲,常表演的戲種有《游園驚夢》《金山寺斷橋》《琴挑》《奇雙會》《琵琶壽》《汾河灣》及話劇《嬰兒殺害》等。
另外一個重要的教學理念是培養(yǎng)學生的欣賞能力,也就是把觀摩學習作為課程的一部分,重視觀看、學習、表演多方面的結(jié)合。當時山東省立劇院資金充足,課內(nèi)設(shè)有專門的觀摩課,每逢濟南有名家演出,王泊生都會為學生訂票專門去看名師表演,為學生觀摩學習大開方便之門,提高學生的眼界。由于當時濟南戲劇氛圍良好,每年有眾多戲劇名家來此演唱,常見的名角有:梅蘭芳、楊小樓等。梅蘭芳、馬連良在濟南演出時,王泊生專門組織學生去捧場看戲,還把兩位先生請到省立劇院進行參觀指導,并組織茶話會,讓師生與名角面對面地進行交流學習。面對學生的積極提問,兩位先生更是耐心指導,為劇院營造了濃厚的學習氛圍。這樣的教學模式得到了眾多名家名角的認同、贊賞。
3.師資隊伍的建設(shè)
在辦學的過程中,王泊生也對師資隊伍的建設(shè)提出了較高要求。他革除了一些傳統(tǒng)的口傳心授的教學模式,辭退一批古板教師的同時,大膽任用大量新人,積極引入具有現(xiàn)代化教育理念的教師,這也使得很多西式的、現(xiàn)代化的教學理念在授課中得以迅速執(zhí)行。王泊生還重金聘請名師任教,鼎盛時期的省立劇院任課教師中近半數(shù)為戲劇名家,院長王泊生也親自授課,擔任《中國戲劇史》和《國劇基礎(chǔ)》的專業(yè)課講師。
王泊生的新式戲劇教育理念雖然僅在山東省立劇院持續(xù)了三年,但卻對全國的戲劇發(fā)展起到了重要推進的作用,他使體量巨大的山東省立劇院實現(xiàn)了戲劇與音樂的結(jié)合,并確立了教學與演出為一體的綜合教學發(fā)展模式。王泊生繼承了傳統(tǒng)戲劇辦學的方法和模式,吸收大量現(xiàn)代教育理念和國外先進教學方法,開啟了中國“新”歌劇之先河,推動了中國戲劇教育體系的變革。王泊生將中西話劇的不同元素結(jié)合起來,創(chuàng)作出許多新戲,如《岳飛》《荊軻》等。這些戲劇雖然并未超出傳統(tǒng)戲劇的架構(gòu),卻為中國戲劇吸收西方元素提供了可借鑒的經(jīng)驗。
辦學方面,王泊生的新式戲劇教育理念強調(diào),專業(yè)課和文化課的學習同等重要,二者并軌前進,重視學生的綜合素質(zhì)培養(yǎng);另外,山東省立劇院憑借劃分高低學部的分級措施以及吸納喜愛戲劇學生的開放式招生理念,培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的戲劇演員,如趙致祥、王慶達等,為新中國戲劇人才的培養(yǎng)工作注入新鮮血液。中西文化融合方面,王泊生的新式戲劇教育理念使山東省立劇院成為中西戲劇文化的交流中心。劇院不僅傳承和修復傳統(tǒng)戲劇,還吸收西方優(yōu)秀音樂文化、歌劇文化、表演文化等等。最具代表性的是歌劇《岳飛》《荊軻》,兩部歌劇的配樂和伴奏都采用了西方樂器,舞臺布景上也具有濃厚西方歌劇的特色,甚至簡化了傳統(tǒng)唱腔,使演出更加簡潔動人。王泊生的新式戲劇教育理念不固守傳統(tǒng),而是堅持以開放的心態(tài)向西方音樂文化學習,這不僅受當時中國社會大環(huán)境的影響,更是廣大戲劇音樂工作者的自主選擇。雖然山東省立劇院早已成為歷史,但其教學制度、教學方法及教學理念都具有跨時代的意義,對近代的戲劇發(fā)展、戲劇教育、音樂教育等都有著深遠影響。
山東省立劇院的發(fā)展跌宕起伏,在動蕩硝煙中轉(zhuǎn)移多地并多次更名,其十八年的發(fā)展歷史短暫而輝煌。王泊生作為劇院的領(lǐng)路人,對劇院的發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。其開放的辦學理念,開創(chuàng)性的中西結(jié)合教學方法以及以人為本、重視學生全面發(fā)展的辦學宗旨,為我國戲劇界培養(yǎng)了大批杰出的藝術(shù)人才,他的辦學理念與方法至今仍熠熠生輝,為當今的戲劇教育提供了無比珍貴的經(jīng)驗。