皮亞佐拉的新探戈音樂特征與演奏分析

楊 雯

（銅仁幼兒師范高等專科學校 貴州 銅仁 554300）

皮亞佐拉的新探戈音樂把音樂與舞蹈進行完美融合，擺脫了歐洲傳統(tǒng)音樂的影響，讓人們看到了一種全新的音樂形態(tài)。皮亞佐拉的新探戈音樂具有自由和即興的特點，展現(xiàn)出強大的生命力。為了為國內(nèi)的音樂研究者提供參考，本文對皮亞佐拉的新探戈音樂的特征和演奏技術(shù)進行分析。

一、皮亞佐拉生平概述

皮亞佐拉于20 世紀20 年代初出生于阿根廷，其父母日常工作十分繁忙，很少有時間陪伴他。皮亞佐拉小時候就開始聽音樂，特別是探戈歌曲。從小受到音樂熏陶的皮亞佐拉對音樂無比熱愛，從小就開始學習樂器演奏。其在14 歲時便與著名的探戈表演大師合作，這些經(jīng)歷奠定了皮亞佐拉與探戈音樂的緣分。隨后，他開始鉆研很多作曲家的作品，并成立了室內(nèi)樂團。在探戈作品的創(chuàng)作中，他不斷進行創(chuàng)新，這為他后來的新探戈音樂作品的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。后來，皮亞佐拉到法國留學，專門學習音樂創(chuàng)作。之后，他不斷創(chuàng)新探戈歌曲的創(chuàng)作，形成了自己的新探戈音樂風格，達到了自己的事業(yè)巔峰[1]。

二、皮亞佐拉的新探戈音樂特征

皮亞佐拉的新探戈音樂的音樂特征十分鮮明，音樂風格十分粗線條。以下對其音樂特征進行全方位分析。

（一）節(jié)奏分析

新探戈音樂具有一定的舞蹈元素，因此，節(jié)奏是探戈音樂作品中十分關(guān)鍵的內(nèi)容。探戈音樂在很早以前就吸收了古巴和阿根廷地區(qū)的舞蹈元素，這讓其音樂節(jié)奏具有一定的切分特點，也讓新探戈音樂變得更加有魅力。皮亞佐拉在進行新探戈音樂創(chuàng)作的過程中特別加入了現(xiàn)代化的節(jié)奏內(nèi)容。

皮亞佐拉特別使用了“332 節(jié)奏型”，這樣的節(jié)奏型為4/4 拍，一般重心都在第一拍、第二拍的后半拍和第四拍上，這樣的節(jié)奏更加具有動力性特點，能讓音樂變得更加具有前進的能量。皮亞佐拉的音樂作品《偉大的探戈》就有此種節(jié)奏型，這讓其更加具有個人特點。

皮亞佐拉還使用了“332 節(jié)奏擴展型”，在原有的4/4 拍基礎(chǔ)上進行長度拓展，形成333322 的節(jié)奏型。此種節(jié)奏型與原有的節(jié)奏型形成沖突，展現(xiàn)出獨一無二的音樂魅力。皮亞佐拉還使用了復節(jié)奏技術(shù)，在不同的聲部中融合不同的節(jié)奏，有效展現(xiàn)新探戈音樂的豐富性。

皮亞佐拉的音樂還體現(xiàn)了節(jié)拍方面的變化，他做好了各個聲部之間的復節(jié)奏處理，實現(xiàn)了不同節(jié)拍之間的有效轉(zhuǎn)換，讓新探戈音樂內(nèi)容變得更加富有變化性。此種節(jié)拍變化在其音樂作品《角鯊》中具有非常具體的體現(xiàn)，在整個音樂作品中，有4/4 拍、2/4 拍、5/4 拍等多種節(jié)拍之間的轉(zhuǎn)化，讓海上的景象變得更加生動，作曲家仿佛在通過音樂描述著大海的景象。

（二）樂器分析

人們一般會用班多鈕手風琴來演奏探戈音樂。班多鈕手風琴每個按鈕所具有的音高不確定，演奏者要準確把握每個音高的按鈕位置，才能正確演奏。班多鈕手風琴的演奏可以為演奏增加修飾，從而展示出華彩樂段。班多鈕手風琴可以實現(xiàn)半音階的段落連接，也可以實現(xiàn)上行琶音與下行琶音的連接，展示多種倚音與顫音。

皮亞佐拉特別在其音樂作品《偉大的探戈》中展示了班多鈕手風琴的效果，在B 段音樂部分，班多鈕手風琴起到了強調(diào)作用。利用班多鈕手風琴演奏新探戈音樂可以展現(xiàn)更為原汁原味的探戈。

（三）音響分析

新探戈音樂與音響具有不可分割的關(guān)系。新探戈音樂是一種具有刺激性的音樂，有時會帶有一種挑釁的意味，從而形成一種特別的音樂氛圍。探戈音樂創(chuàng)作者特別注重音響的使用，皮亞佐拉也不例外，在創(chuàng)作新探戈音樂的過程中，音響十分重要，演奏者可以在手風琴上應用不同的演奏技術(shù)，形成不同的音響效果。皮亞佐拉通過音響設(shè)計讓整個新探戈音樂變得更加豐富，給人以美的享受。演奏人員可以通過手風琴手指觸鍵的方式控制音響，通過控制觸鍵的力度、時值、按鍵深淺調(diào)節(jié)音響效果，從而展現(xiàn)探戈音樂的特色，具體的按鍵方式需要根據(jù)作品所表達的情感進行確定。皮亞佐拉在進行音響創(chuàng)作的過程中還特別與作品內(nèi)容相結(jié)合，以更好傳遞音樂的氣氛。

例如，在作品《惡魔的探戈》中，他特別通過手風琴展示不同音區(qū)，然后通過滑奏的方式結(jié)束音樂，讓最后的效果變得十分強烈，與音樂作品所展示的“惡魔”形象相呼應，為聽眾帶去很好的音樂欣賞體驗[2]。

（四）曲式分析

皮亞佐拉在創(chuàng)作新探戈音樂的過程中對原有的探戈曲式結(jié)構(gòu)進行擴充，讓音樂結(jié)構(gòu)變得更加復雜，從而豐富了音樂作品的內(nèi)涵。傳統(tǒng)的探戈音樂的曲式結(jié)構(gòu)比較簡單，主要是強烈節(jié)奏與抒情節(jié)奏的結(jié)合，一般會形成A-B-A的結(jié)構(gòu)的音樂節(jié)奏。而隨著時代的發(fā)展，A 段與B 段的順序逐步發(fā)生了顛倒，增強了不同段落之間的對比。

皮亞佐拉在創(chuàng)作新探戈音樂的過程中特別采用了多種曲式結(jié)構(gòu)，例如變奏曲式結(jié)構(gòu)、奏鳴曲式結(jié)構(gòu)等。之后，他又特別對原有的A-B-A 曲式結(jié)構(gòu)進行拓展，使A 段與B 段形成強烈的對比，讓曲式結(jié)構(gòu)變得更加具有層次性。與此同時，他特別融入了多種變奏技術(shù)，讓整個樂曲的旋律和節(jié)奏具有多樣性的變化，讓新探戈音樂變得更加具有藝術(shù)表現(xiàn)力。

（五）和聲分析

傳統(tǒng)的探戈音樂的和聲運用比較簡單，而皮亞佐拉的新探戈音樂特別做好了和聲方面的支持，通過和聲的融入讓音樂變得更加具有緩和性，避免音樂過于激進造成聽眾不適。在一些音樂風格落差較大的段落之間，他特別鋪墊了復雜和聲，從而做好不同段落的銜接，讓新探戈音樂更加具有美學特點，這一點在皮亞佐拉的音樂作品《現(xiàn)代音樂會》有較好的體現(xiàn)[3]。

（六）復調(diào)分析

在皮亞佐拉的新探戈音樂出現(xiàn)之前，在探戈音樂中應用復調(diào)的技術(shù)還不是十分成熟，皮亞佐拉在學習古典音樂的過程中掌握了多種作曲方法，然后他將復調(diào)音樂融入探戈音樂之中，讓探戈音樂變得更加具有藝術(shù)特點。但是，這樣的復調(diào)元素僅僅出現(xiàn)在新探戈音樂作品中的部分位置，這一特點在《賦格與神秘》這一作品中有集中體現(xiàn)。皮亞佐拉將此種音樂元素與探戈音樂進行有效結(jié)合，有效提升了探戈音樂的藝術(shù)性。

三、皮亞佐拉的新探戈音樂的演奏分析

（一）節(jié)奏劃分

皮亞佐拉的新探戈音樂在發(fā)展過程中逐步形成了獨有的節(jié)奏特色，并形成了比較獨特的旋律。最初的探戈音樂主要是以舞蹈伴奏的形式存在，這使其節(jié)奏拍點具有重要作用，這也就需要演奏者在日常的演奏工作中做好樂句與旋律的有效劃分。若是在演奏時未注意節(jié)奏問題，就容易導致樂句混亂，進而導致整個樂句段落比較含糊，影響演奏效果。

新探戈音樂的樂譜并未標明強弱重音，這讓其演奏出的旋律更加具有纏綿之感，具有一定的不穩(wěn)定性。演奏者需要在演奏手風琴時注意氣口的設(shè)置，并且在演奏強拍時使上方音停留一定時間，并延遲到下一個單音時值的四分之一處，從而讓整體的旋律感更為突出。例如，皮亞佐拉的作品《自由探戈》就通過節(jié)奏重音的表現(xiàn)形成了3-3-2 的節(jié)奏型，為聽眾帶來聽覺的享受。

（二）觸鍵方式

在進行新探戈音樂演奏的過程中，觸鍵技術(shù)十分關(guān)鍵。當探戈音樂在進行舞蹈伴奏時，要特別保證整個音樂的奔放風格，要把拍點演奏得十分準確，同時要確保音樂演奏具有比較強的彈性，讓聽眾感受到歌曲的律動。通過手風琴的演奏可以表現(xiàn)想要的音色，讓音變得更加清晰。演奏人員要放松自己的肌肉，讓整個演奏更為自然。演奏者應該保證下手指與鍵盤之間的距離在一定范圍內(nèi)。演奏人員在觸鍵之前應該做好心理準備，對觸鍵的力度和速度做好考量，讓最終的演奏效果變得更加具有彈性與顆粒感[4]。

（三）速度與力度

傳統(tǒng)的探戈音樂創(chuàng)作者并未在樂譜上標記速度，演奏者要根據(jù)舞蹈動作分析音樂的情緒，從而控制音樂演奏。而皮亞佐拉的新探戈音樂會使用表情術(shù)語，嚴格規(guī)定演奏速度，控制好演奏力度，從而讓手風琴演奏過程更加規(guī)范，使演奏有更豐富的效果。

（四）風箱控制

在新探戈音樂的手風琴演奏中，風箱的控制十分關(guān)鍵，要根據(jù)音樂內(nèi)容選擇風箱運行方式。手風琴主要通過風力吹動簧片發(fā)出聲音，因此，演奏者可以通過控制風箱表現(xiàn)演奏技巧，對音色、連續(xù)、停頓、強弱等方面的控制都可以對演奏效果產(chǎn)生直接作用。新探戈音樂中的抒情作品更加需要表現(xiàn)音樂整體的細膩感，讓音樂更加具有延綿的特征，因此，要用舒緩的速度演奏。

在控制風箱時要穩(wěn)定拉動風箱，體現(xiàn)音樂旋律的線條。演奏家需要保持均勻的用力，而且，在風箱拉動過程中不要搖動手臂，保證力量的平衡。在風箱推回的過程中，應該按照拉出風箱的軌跡原路返回。同時，要控制觸鍵力量，達到抒情演奏的效果。在演奏悲傷的音樂作品時，要對每一個樂句的結(jié)尾進行處理，例如，可以通過顫動風箱的方式營造悲涼的氣氛，為音樂蒙上一層悲傷的色彩。

在演奏重音時，應該使用好頓風箱技術(shù)。在拉風箱時，要讓左手手腕背面貼近風箱皮帶，風箱縮回時，要讓大拇指根部適度外延，讓觸鍵力量更為飽滿，達到演奏重音的效果。用力之后要讓手放松，這樣能形成余音，讓手風琴的音色更為飽滿。

四、結(jié)語

綜上所述，皮亞佐拉在探戈音樂中融入古典音樂和爵士音樂，結(jié)合相關(guān)演奏技法，形成一種現(xiàn)代化的藝術(shù)形式，為音樂的創(chuàng)新提供了啟發(fā)，讓探戈音樂變得更具有現(xiàn)代化的特點，他的經(jīng)驗值得我們深入思考和探究。