敘事性蒙太奇手法在新媒體動畫中的運用

邢中雨　廖景麗

摘 要：21世紀以來，隨著科技的飛速發展，新媒體逐漸成為主流。新媒體技術的發展改變了藝術的創作形式和傳播方式。隨著新媒體的快速發展，新媒體動畫作為一種新的動畫形式應運而生。動畫的形態已經不僅僅是動畫電影和電視動畫。以電腦、移動媒體、數字電視為代表的新媒體為動畫的拓展提供了更廣闊的空間。本文分析了敘事性蒙太奇在新媒體動畫中的使用，梳理出新媒體動畫敘事蒙太奇手法的創新之處，希望為未來的新媒體動畫的發展盡自身的微薄之力。

關鍵詞：敘事蒙太奇；新媒體；動畫

中圖分類號：J932文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）25-00-03

一、蒙太奇的定論與構成

“蒙太奇”一詞來源于法語單詞“montage”。原本是建筑術語，即組裝、安裝、配置的意思。之后的解釋和使用是基于這個詞本身的意義而出現的衍生含義。根據普希金的說法，蒙太奇的意思是“把幾個片段變成場面，把幾個場面變成段落，把幾個段落變成一整部電影。”這些都是蒙太奇的表現方法，也根據不同的需要被應用于各種影視作品中。

鏡頭是組成畫面的主要單元，其與蒙太奇語言組合可以產生對比、聯想、共鳴、緊張，并且充分表達感情和反映主題等各種效果。合理地使用蒙太奇可以自由地控制情節的時間和空間，充分展示情節最重要的意義。現有動畫電影在敘事和表現方式上有三種類型，分別是敘事蒙太奇和表現蒙太奇以及理性蒙太奇。本文主要探討的敘事蒙太奇，其主要的作用是呈現故事發生的狀態和展示故事發生的時間，統一畫面、聲音、場景等元素，是聯系故事的基礎和主體，注重故事的順序、動作、形式。蒙太奇通過形式與內容的結合，激發和啟發觀眾的聯想，展現出豐富的意義。它們更專注于表達思想和情感。雖然它們不是敘述的主要目標，但它們仍然包含構成敘述的元素，并希望觀眾的感受超越其重要性。優秀的動畫通過鏡頭之間的切換和組合，通過觀眾的潛意識將互不相關的事物結合在一起，不僅使情節更加緊湊，而且具有說服力。基于觀看者的心理聯想能力，剪輯師通過動畫的蒙太奇來描繪他想要傳達的氛圍，通過畫面的巧妙組合來表現動畫人物和不同的感受[1]。

蒙太奇最初是由建筑到電影和電視行業中引入的，但它繼續被藝術豐富。根據中國象形文字的研究，中國文學中已經使用了這種形式的編輯。例如，文本結構由復數組合組成，當它被分割和組合時，它創造了與以前的文本完全不同的意義。這種組合實際上與蒙太奇方法非常相似。此外，剪輯在其他領域的應用也非常活躍，所以不僅僅是電影的實施，無論是二維的操作工作，還是三維的操作匯編，都可以在生活中的任何信息中使用。隨著時代的發展，蒙太奇逐漸擴展到設計、心理學、美術等領域。

二、敘事蒙太奇手法在新媒體動畫中的創新運用

新媒體動畫片是近年來逐漸發展起來的一種流行動畫。它的形式并不局限于電影或電視動畫，而是利用網絡平臺、手機、數字電視等典型的新媒體，借助現代信息技術呈現多媒體動畫的視覺分布，利用現代信息技術，可以靈活地處理視覺信息，如顏色、形狀、圖像動態等。

蒙太奇的剪輯思維方式反映了它應該如何進行編輯，應該根據影視內容所表達的情感來做出決定。這不僅是因為電影中人物的情感，也因為整個作品的情感方向。根據影視類型的不同，對人物畫像進行不同的原則和方法的剪輯。在剪輯的過程中不可能事事盡善盡美，只有加入不同的特效，才能讓最終的呈現更加美觀。這是一種不成熟的剪輯行為。因此，既要關注剪輯的真諦，也要關注如何通過故事的呈現，讓影視藝術貼近觀眾[2]。

拍攝一部影片過程中要有完整形式的藝術表現，有的拍長鏡頭，有的專注于特效。從剪輯的角度來看，攝影與剪輯之間有著重要的關系，攝影的重要性是顯而易見的，完美的鏡頭是電影或電視的一種藝術表現形式。在藝術領域的蒙太奇場景剪輯，伴隨著制作過程，包括電影或電視的聲音，大規模地使用蒙太奇手段來完成一整部動畫的藝術創作。剪輯是影視藝術所提供的視覺效果的理論基礎，好的影視藝術離不開優秀蒙太奇的剪輯方法。

在創造實踐方面，外國動畫短片中的蒙太奇近年來得到了更廣泛的應用，這些經過剪輯的動畫短片在外國大型電影和電視獎項上表現得非常生動。國外動畫創作者在作品中運用了很多的工作方法進行藝術剪輯，這使得他們在情感的表達和意義的傳遞上有了飛躍。國外的短片制作人逐漸將過去的模式和日常的剪輯方法轉變為更有創意、更豐富、更深入的剪輯方法。

（一）平行蒙太奇

平行蒙太奇通常是指多種故事線索以及多個主題在同一時間的活動軌跡。傳統動畫電影中同時發生的各種事件被并列拼接。這種剪輯方式主要是塑造節奏，而不是扮演講故事的角色。它是傳統動畫中廣泛使用的一種剪輯手法。

當使用平行蒙太奇時，新媒體動畫將兩個鏡頭組合成一個框架，創建一個平行式剪輯。這種呈現方式不僅是上述的一種新的呈現方式，也是一種新的鏡頭組合形式。多框結構是一種罕見的設計，在一個框架上產生兩個以上的框架。新媒體的動畫時間通常為5-10分鐘。劇情要簡單明了，在有限的時間內展現整個劇情，這也是新媒體動畫的一個鮮明特征。例如，動畫《愛情，死亡，機器人》中，導演將冰箱里的世界塑造成一個文明世界，而處在冰箱之外的人類在看著它們，這一幕也引申出人類文明在外星文明中的渺小，這是平行蒙太奇的適用之處[3]。

（二）跳躍式連接蒙太奇

跳躍式蒙太奇是連續接連不斷的鏡頭來取消長鏡頭的一種剪切的方式。達到這種理想的效果，有利于反映畫面中人物之間的關系，或者人物與環境之間的關系，以及有助于展示人物與他們的心理狀況之間的關系。如《愛情，死亡，機器人》第三季中吉巴羅這一段故事，在開場剪輯師通過快速剪切女巫跳舞的畫面以及士兵們各個的表現，通過極遠極近的切換，將士兵們垂涎的表情與動作以及男主的特征表現得淋漓盡致，使場面的氛圍更強烈，也使得在這樣一個龐大的場景中一切的人物都有其作用，并且為接下來的故事埋下伏筆。

（三）系列重復式蒙太奇

系列重復式蒙太奇是新媒體動畫中常用的一種形式，通常是在一系列故事劇集之間出現，重復蒙太奇是一種剪輯方法，在動畫電影中出現兩次及以上的合成方法，并在幾段劇情中呈現出新的含義。在這個蒙太奇的結構中，行為動作、細節和重復的圖像要注意向量結構中的形態、空間、角度和場景的均勻性和相似性。傳統動畫通常持續90分鐘，在動畫中可以重復使用故事中的對象。如今，短視頻娛樂給媒體帶來了一種新的動畫形式。通常需要5到10分鐘，每一集都有不同的故事。因此，在新媒體動畫中出現了重復蒙太奇的新嘗試。

在《愛情，死亡，機器人》中，每一集都是講述一個不一樣的故事，各自之間沒有分毫聯系，甚至畫風都各不相同，但是在片頭的符號中卻有微妙的聯系，開場黑幕中會出現三個矢量符號，而這幾個符號剛好能夠映射正片的內容[4]。

此外，在一集中間重復使用蒙太奇的還有國產動畫《十萬個冷笑話》。動畫由多個片段組成，這是一種“片段風格”，片段之間似乎沒有任何關系，但卻有著非常微妙的聯系。動畫使用了各種技術，如字幕、視覺符號、閃回來完成下一集之間的剪輯。對于字幕，首先，重復動畫名稱。例如，在第二次飛行的1分57秒，匹諾曹決定毀滅地球。他說：“十萬個冷笑話，這是一部非常好的動畫片，制作非常巧妙，畫面非常漂亮，故事情節非常感人！”以動畫內容的方式重復動畫的名稱，加深了觀眾對動畫的印象，同時使他們的定位與他們播放動畫的方式相反。動畫不像電影那樣嚴格和感人，而是讓觀眾在聽到文本是一個毫無意義的有趣故事時泯然一笑，這是一個動畫應有的標準。其次，動畫故事通過臺詞在小故事之間重復。在2分鐘28秒，匹諾曹放棄了毀滅地球的想法，決定回到地球，一個接一個地殺死人類，他指著月亮：“實際上，我看得到六娃。”給《福祿篇》做好了鋪墊。

最后，在影片中閃回式的蒙太奇也是達到集與集之間聯系的一種手段。電影大多使用回憶講故事的方法，通常包括在故事中插入對現實生活中前一個角色的記憶。鏡頭的語言和它們描述回憶的方式是不同的。回憶作為整體故事的補充，是情節中相對完整的片段。這些記憶片段，與真實的故事線結合在一起，構成了電影故事線的組成部分。回憶不是一個完整的故事，通常是一個或多個單獨的段落被引入一個連貫的結構。這些可以是回憶、幻覺、視覺、記憶片段、夢境等。閃回的主要目的——展現表演人物的內心世界，傳達某種意義。在第11集，主人公以一種回憶方式被帶回了地球。男主角看到了十萬個冷笑話和前幾集的一些場景。回憶不僅展現了主人公的精神狀態，還強化了“十萬個冷笑話”這一主要文化符號，強化了“碎片化”故事的統一體[5]。

（四）交叉組合式蒙太奇

交叉蒙太奇是兩個以上故事情節在不同地點同時發生的快速而頻繁的交替。設計一條線索會影響其他線索，線索相互依賴，最終融合在一起。這種剪輯的方式會引發緊張激烈的氣氛，加強矛盾與沖突。這是一種能打動觀眾心靈的強有力的手法。

例如，在動畫《愛情，死亡，機器人》第三季第四集中，劇情開篇講述了一個偶然行為引發了“喪尸”危機，隨后便展開了每個國家應對“喪尸”而采取的一系列行動，每個國家的處理方式都對應著一條故事線，最終在整集的結尾給到了一個地球的畫面，將一切故事整合到一起，這便是交叉組合式蒙太奇在新媒體動畫中的創新性運用。

三、結束語

新媒體動畫是在新媒介技術的影響下，借助獨特的語言符號而形成的獨特的動畫藝術風格，動畫視聽語言作為一種鏡頭語言，要求動畫創作者不僅要具備相關的理論知識，還要運用豐富的想象力。在新媒體動畫中運用傳統媒體動畫的美學特征、創造性思維、攝影技術，是滿足觀眾審美欲望和好奇心的一種模式化的表現。由此可見，動畫創作者在運用傳統視聽語言理論的不同思路上，利用動畫的藝術特點和新媒體語言的多樣性，來制作大量的新媒體動畫。視聽語言之所以迷人，是因為它有自己獨特的規則和強大的包容性。每個人都可以將自己的想法充分融入自己獨特的藝術形式中。[1]

新媒體的發展給動畫帶來了一個前所未有的新時代。新媒體動畫所使用的景別、燈光、調度、蒙太奇等，都無一不盡力而為。但根據新媒體的特點，新媒體動畫被賦予了既有歷史的新意義，也為觀眾提供了新的視聽體驗。學習新媒體時代動畫的視聽語言新規律，學習獨特的視聽表達語言的魅力，總結新媒體動畫電影的傳承與創新。為動畫視聽語言創造了新的理論框架。新媒體中許多優秀動畫作品的視聽技術，我們從中學習和借鑒，但視聽語言是不一樣的，它是不斷更新和發展的。優秀的動畫大師，在現有的視聽系統中學習基本視聽語言，不局限于影視節目或視聽語言體系，以吸引更多動漫愛好者參與動漫制作，共同在新媒體平臺上創作更多新的動漫作品。

在新媒體的影響下，所有的傳統模式都面臨著新的變化和發展。新媒體的開放是一個機遇與挑戰并存的必然形勢。新媒體的所有社會行動者都有充分的參與空間。從新大眾媒體的不同結構來看，不同地區的特點不同，所以新媒體把它們結合在一起使用，部分取決于拍攝和剪輯的方法，蒙太奇剪輯也被廣泛使用。新媒體可以根據自己的定位和個性特點靈活使用和處理，可以設定自己想要的目標。這可以根據個人需要在新媒體上表現出來。其他人可以評論以及評價，與他人交流，向他人學習，與他人分享。為了讓大眾參與并廣泛應用，選擇文字、圖像、蒙太奇相結合的剪輯，以希望傳統媒體能夠在新媒體中得到傳承以及創新突破。

要探索動畫的創造力還有很長的路要走，如果沒有早期新媒體動畫短片的創作者，為人們留下不可磨滅的印記，商業動畫不可能得到迅速發展。新媒體動畫片的創作者是第一批冒險下海的人。那些為新媒體動畫制作奠定基礎的人也是新媒體動畫短片的第一批創作者，他們的努力不僅為下一代動漫產業的優秀創新人才的涌現做出了貢獻，也為后人積累了寶貴的知識和經驗。

參考文獻：

[1]江梅梅.新媒體動畫的視聽語言特征研究[D].贛南師范大學，2017.

[2]肖晨.蒙太奇在FLASH動畫短片敘事結構中的運用[D].東南大學，2015.

[3]鄒丹.新媒體時代動畫廣告視覺語言研究[D].華東理工大學，2018.

[4]任美錚.基于VR動畫視聽語言特征研究[D].北京印刷學院，2021.

[5]鄔明天.淺議新媒體動畫視覺傳播的創新與發展[J].傳媒論壇，2022，5（15）：65-67.