蔣衛軍
(廣西經貿職業技術學院,廣西 南寧 530021)
近年來,我國相繼出臺了《國務院關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》《“十四五”文化產業發展規劃》等文件,指出文化產業仍處于大有可為的重要戰略機遇期,推動文化類產業高質量發展,為社會主義文化強國建設奠定堅實基礎。可見,文化創意產業仍然是當今全球經濟最為活躍的領域之一,也已成為推動國家和地區經濟發展的重要力量。文化創意產業的發展需要具有文化藝術素養和創意設計能力的人才,而高職藝術設計人才則是培養專業性、復合型、高素質的文創人才的重要途徑與來源。高職藝術設計人才培養注重實踐能力和創新創意能力的培養,這恰恰是文化創意產業所需要的核心能力。因此,將文化創意理念融入高職藝術設計人才培養教學中,培養出高素質、復合型的文化創意人才,為經濟發展注入新的動力。
在文化強國建設的背景下,我國文化創意產業高速發展,文化創意市場日益繁榮,文創產品成為了一種稀缺商品。文化創意也是一種新興領域,它涵蓋了廣泛的文化創意產品和服務,例如藝術設計、建筑裝飾、電影電視、手工藝、紀念品、出版物和數字娛樂等。文化創意的重點在于文化與創意,指借助傳統文化經驗與現代科技手段,通過設計人員的創意與加工,創作和生產具有創新和文化藝術價值的產品和服務,以滿足人們的審美精神和文化需求,提升文化產品和服務質量,促進文化體系的創新和健康發展。文化創意的內涵包括文化傳承、文化創新、創意思維、創造性實踐等多個方面。其中,文化傳承是文化創意產業的核心,它是將優秀傳統文化融入現代設計生活中,讓人們更加了解傳統文化和尊重歷史。文化創新則是文化創意的推動力,它們通過創新和創造價值,推動文化創意相關產業發展和社會經濟增長。創意思維和創造性實踐是文化創意的基礎,通過挖掘歷史遺產、文化傳統和現代元素,實現文化產品和服務的創新與升級。社會發展則是文化創意的使命所在,它以文化為紐帶,提高人們的文化素質和文化認同,促進社會的穩定和進步。
隨著文化創意產業的蓬勃發展,文化產業已經成為中國經濟新的增長點。這一產業的發展需要大量的人才支持,特別是需要具有高水平的藝術設計人才。在這種趨勢下,高職藝術設計教育必須適應這種發展趨勢,及時調整自己的教學理念和教學內容,將文化創意深度融入藝術設計教學中去,培養更有特色、更有競爭力的文創設計人才,以此適應新時代文化創意產業發展的需要,推動文化創意相關產業的發展。
文化是一個國家和一個民族的靈魂,能夠為國家的發展、民族的進步提供取之不盡、用之不竭的精神源泉。我國作為一個擁有五千年文明歷史的國家,也是唯一的文化從未間斷的文明古國,古代人們在長期利用自然與改造自然的過程中,創造出博大精深和源遠流長的中華優秀傳統文化。而文化創意產業是以文化為內核的產業,其核心是將優秀傳統文化與現代元素相結合,通過將文化創意理念融入高職藝術設計類教學中,可以讓師生更加深入了解、發掘我國民族優秀傳統文化和地方特色優秀文化中所蘊含的經典元素,并將其與現代設計元素相結合,展現可信、可愛、可敬的中國形象,傳承弘揚中華優秀傳統文化。
同時,在藝術設計類作品中,融入優秀傳統文化元素,可以促進世界文化的交流和傳播。如在廣西某高職院校廣告藝術設計專業中,師生將廣西民族元素融入藝術設計教學與作品中,設計制作出了一系列具有廣西民族元素的絲巾、手機殼、文創紀念品等,參加東盟職教展,提升了學生的國際視野,并在與東盟的國際交流中,作為禮品贈送給東盟國家人員,讓具有中華民族文化的文創產品走向東盟,講好中國故事,傳播中國聲音。
相比美國、日本、英國等文化產業發達的國家,我國的文化創意產業存在著缺乏專業人才、缺少復合型與創新型人才的情況。近年來,我國很多高校開設了文化創意產業相關的專業,或是設置了藝術、設計等文化創意產業相關學科。但是,由于人才培養方案沒有緊跟時代,教材與課程更新換代速度較慢,培養的方式單調、師資力量匱乏,缺乏實踐能力較強的專業教師,導致當前藝術設計專業教育無法滿足市場需要,無法培養出富有創造性、具備創新性的專業復合型人才[2]。通過將優秀傳統文化、地方特色文化融入藝術設計人才培養中,將文化創意產業理念融入高職藝術設計教學中,如開設“文化創意產品設計”“民族文化元素應用”等課程,構建“通識+平臺+核心+拓展”的立體化創新型模塊化課程體系,指導學生轉化文創產品,能夠培養學生文創理念。畢業生進入當地的相關企業,能夠促進地方人才與文創相關產業的振興。
文化創意產業的核心在于創新和創意,將文創融入高職藝術設計教學中,可以激發學生的創新思維和創造力,增強他們的實際操作能力和藝術表現能力。高職藝術設計教學中融合文化創意理念精神,結合創意為王的核心要素,教師將中華民族的文化資源、當地特色的文化資源融入課程中,指導學生進行創新創造,美化和滋養文化創意產品,提高文創產品的文化內涵,創造出優質的文創產品,可以有效提高專業學生的創新創造能力。當這些畢業生走進工作崗位后,可以創造出更受市場歡迎的優質文創產品,個人競爭力更強。
在高職藝術設計教學中,教師需要基于立德樹人根本任務,基于課程思政的理念與創新創業的指導意見,構建完善的課程體系,確定新型藝術設計人才培養模式。文化創意與策劃專業,是藝術性與技術性相融合的專業,在實施專業教學的過程中,教師應根據文化創意理念內涵,秉持創意為王的根本特性,融入創新創業元素,重視培養學生創新思維,提高學生創新能力,能夠有效提升專業人才的創新意識。
過去,高職藝術設計專業人才培養存在著培養方向不夠明確的問題,加上文創行業市場范圍較大,與廣告設計、市場營銷、項目策劃等領域相關,畢業生在就業時存在著盲目性,較慢找到適合自己、自身擅長的崗位[3]。在文化創意與策劃專業的課程模塊中,課程建設存在著一定的問題。一些高職院校設置專業技能課與相關選修課,但是學生往往無法有效掌握專業技能,學生學習比較廣泛,不能精通核心技能,就業方向不夠清晰。教師將文化創意理念融入藝術設計教學中,增加文創作為主要元素貫穿于整個人才培養的教學中,以此培養學生復合技能。
文化創意產業關聯到多個藝術設計類專業,如藝術設計、文化創意與策劃、產品設計、廣告藝術設計、服裝與服飾設計、數字媒體設計等,這些專業的核心課程有著一定的相似性,如“文化創意產品設計”“色彩構成與圖案設計”“造型與設計基礎(素描)”等。在高職藝術設計教學中,教師要深入挖掘中華民族優秀傳統文化與地方特色文化資源,以此設計與制作教學資源,構建基于民族優秀傳統文化創意為特色的育人模式。
基于過去的高職藝術設計教學中的問題,教師不僅要做好藝術設計相關課程的通識教育,還要重視共享線上線下的資源平臺,重視培養藝術設計類專業學生的核心能力,結合本校的專業發展目標、專業相關行業發展現狀、社會市場用人情況等,確定人才培養目標。在知識與能力目標上,教師在做好藝術設計類專業課程知識的通識教育基礎上,基于多元并進的理念,運用現代學徒制、工作室制、職普融通、產業學院、崗課賽證等方法,全面培養專業學生的復合型技術技能。在情感態度價值觀目標上,教師通過將傳統文化資源、地方特色文化資源融入教學中,增強學生的文化認同感,提高學生民族自豪感,讓學生樹立傳承與發揚優秀傳統文化的理想,用自己的實際行動創造具有中國文化特色的文創產品。
高職院校教育總體目標是培養適應時代發展與社會需要的高素質技能人才。在教育部提出立德樹人根本任務的背景下,在高職藝術設計教學中,教師需要根據立德樹人理念,優化課程設計,注重文化創意元素的融入和應用,讓學生們更直觀地了解和感受文化創意產業的特點和發展趨勢。例如,在課程設計中可以增加一些與文化創意有關的實際項目和案例,引導學生們深入了解文創行業發展,了解最近文創市場需求,了解相關的藝術文化知識。同時,教師還可以將這些案例作為教學教材,進行思維引導和討論,以激發學生的思維能力和創作靈感,以便更好將文化創意理念融入藝術設計的教學中。創設育訓一體、德技一體、賽教一體、產學一體、研創一體等“五位一體”課程教學模式[4]。
比如,所謂“育訓一體”是指將育人教育和日常訓練結合起來,教師可以將傳統文化教學資源融入課程教學中,將文化創意理念融入藝術設計教學中,以此滲透傳承傳統文化、振興地方產業、家國情懷等方面的育人教育,也可以對學生的學習效果進行檢測,訓練學生的知識和技能。“德技一體”是指將德育和技能教育有機結合,教師可以基于職業道德、工匠精神等的理念,落實這方面的教育,培養學生責任意識、敬業樂業精神、精益求精精神等,也能夠促進學生持續精進自身專業技能。“賽教一體”是指將賽事活動和課程教學結合起來,在課程教學中融入關于賽事的內容,指導學生比賽的方法和技巧,倡導學生積極地參與各項賽事。如在藝術設計教學中,可以開展文化創意相關的校級競賽活動,以賽促教。“產學一體”是指將文化創意產業發展與藝術設計專業學習融合,在課堂上,教師融入與藝術設計、文化創意產業發展方面的內容,指導學生進入相關企業實習,推薦學生就業等。如可以融入文創實際開發項目,學生可以通過實踐增強自己的設計能力,使之更加貼近市場。“研創一體”是指將科學研究和創新創業綜合,這需要教師培養學生文化創意能力、創新創業精神,才能達成教學目標。
基于傳承與發揚民族文化的視角,在高職藝術設計教學中融入文化創意理念,教師不僅要挖掘和應用豐富多樣的傳統文化資源,還要結合文化創意產業崗位技能要求、崗位適應能力等,構建藝術設計創新課程群鏈,即“通識+平臺+模塊+拓展”的創新型立體化課程群鏈。主要目標是要求學生必修通識課程,推動平臺共享,實現中層分立與頂層互選[5]。
比如,在高職藝術設計教學中,為更好傳承優秀傳統文化,將文化創意理念融入教學中,專業教師應當通力合作,探索與開發非遺文化課程,融合其他通識課程,進行通識教育,主要課程包括“藝術概論”“東盟貿易文化”等。為更好傳承民族文化與提取地方特色文化元素,教師還要融入平臺共享基礎課程,如“造型基礎”“構成與圖案”“材料與文創設計”“創意思維”。結合各專業技能的個性發展要求,基于企業要求與工作過程導向,教師還要開發“文創產品設計專業課”“廣告系列專業課”“產品設計系列專業課”“數字媒體系列專業課”。在這些專業技能課中,教師可以根據企業的真實項目,將非遺文化“活態”傳承各環節融入其中,構建專業、企業、行業、產業深入融入的協同育人系統。根據藝術設計專業對應的工作崗位需要,教師還可以開發一些拓展互選課程,如“產品營銷課程”“電子商務系列課程”“新媒體系列課程”等,能夠聯系多個專業,提高學生跨專業技能,更好培養適應時代發展與企業需求的復合型技能人才。
基于文化創意內涵,教師在實施藝術設計教學中,需要去互聯網和日常生活中挖掘和引入豐富多樣的文化創意產業資源,包括涉及的相關產業介紹、關聯的相關行業、市場上發行的相關產品等[6]。教師通過引入工藝品實物,引入電影宣傳海報,引入時裝設計圖,引入表演藝術影像,引入圖書設計方案等,能創設生動有趣的情景,啟發學生文化創意意識,激發學生學習與探究興趣。
例如,在“文化創意產品設計”課程之非遺產業驅動的文創開發教學中,教師要提前收集一些產業化較好的非遺文創產品,將其運用到課程教學中,能夠吸引學生的眼球,啟迪學生智慧,啟發學生基于地方特色文化進行創新創造。教師引入四川非遺文化產品的圖片與實物,有銀花絲熊貓首飾、彭州白瓷“洗腦殼”系列產品、瀘州分水油紙傘、道明竹編平安扣,先讓學生觀察它們美在哪里,說說蘊含著怎樣的文化內涵,思考與哪些非物質文化遺產相關。教師基于成都銀花絲制作技藝、彭州白瓷制作技藝、瀘州分水油紙傘制作技藝、道明竹編等非遺項目,總結出非遺文創產品記錄著傳統生產生活方式,見證著綿延不息的文明傳承,凝結著先輩的審美經驗和情感認同。
信息化教育的背景下,為更好地在高職藝術設計教學中融入文化創意理念,落實人才培養目標,教師還要融合線上線下教學,發揮智慧平臺教學與線下課堂教學的優勢,創設多元教學方式。教師可以運用微課教學法、任務驅動教學法、小組探究法、翻轉課堂教學模式等,根據課程主題內容,提前準備豐富多元的課程資源,設計預習學案與教學課件等,實施針對性的專業課程教學[7]。
例如,在“色彩構成與圖案設計”“造型與設計基礎”等課程教學中,教師要在全面解讀課程內容的基礎上,根據人才培養目標和基本學情,確定課程教學目標,準備豐富的數字資源與實物資源,創設和運用多元教學方式。“色彩構成與藝術設計”的第一課時教學中,教師基于平面設計、動畫設計、環境藝術、產品設計與服裝設計等領域,播放插畫設計的微視頻,展現色彩在其他方面設計應用中設計的產品圖或實物,要求學生思考不同產品的色彩運用,引發學生思考與探討。教師還可以運用任務驅動法與小組探究法教學,布置基礎設計任務:試著運用兩種色彩設計一款U盤,促進學生參與小組合作探究,在規定的時間內完成任務。教師根據各組學生的展現情況進行點評,展現多種多樣的產品設計。
在文化創意理念融入高職藝術設計教學中,教師還要基于課程主題內容,講授各個領域的經典文化創意產品設計,如北京故宮博物院的文創商品,MUJI的日式生活美學、宜家(IKEA)的北歐生活美學、“大圣歸來”動漫衍生品情況、麥當勞包裝設計、旺旺文創食品設計。在講授設計內容之后,教師可以指導學生進行創意實踐,提出一些設計方向,確定設計主題,逐步提高學生創作能力。
例如,為研究開發地方文化、傳承民族技藝、創新地方文化產品,教師可以基于文化創意內涵,挖掘地方特色文化資源,要求學生設計和制作一些地方旅游紀念品。以廣西地區旅游為例,選擇桂林、柳州、北海三個城市,要求學生基于這三個城市的自然風光、風俗文化、地方特色資源等,設計三個地方旅游的紀念品,要求突出地方特色,目標是讓游客留下深刻的印象,兼具經濟學、文化性、美觀性。這需要學生基于藝術設計的專業知識,充分挖掘和挑選最具代表性的地方文化符號,將其融入旅游紀念品的設計中。教師要根據學生的創作情況進行點撥指導,提供必備的資源和工具,提高學生創作能力。
綜上所述,通過分析文化創意理念的內涵,明確將文化創意理念融入高職藝術設計教學的意義,并對融入的路徑進行建議。教師需要充分挖掘中華民族優秀傳統文化與地方特色優秀文化資源,優化課程設計,引領學生積極主動學習、探究與實踐,逐步提高課程教學成效,提高藝術設計專業的教學效果,更好培育全面發展的高素質、復合型的專業技術設計人才,落實立德樹人的目標。