傳統文化與舞蹈藝術的融合創新研究

摘 要：眾所周知，我國有著上下五千年的歷史文明，蘊含的傳統文化非常多，讓我國的精神內涵無比豐富。其中舞蹈藝術在人們的日常生活中占據了重要地位，不僅可以帶給人們前所未有的視覺沖擊，還能滿足人們的精神需求。那么對于舞蹈藝術而言，要想實現更大程度的發展和突破，就要將傳統文化融合應用進來，并在不斷發展中，尋求新的突破和創新，以滿足人們更高的審美要求，進而促進傳統文化的傳承和舞蹈藝術的歷久彌新發展。

關鍵詞：傳統文化；舞蹈藝術；融合創新

中圖分類號：J705 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）12-0-03

舞蹈屬于一門表演藝術，其主要就是以人體本身的表演作為主要的媒介，可以迸發出無限的生命力。在舞蹈藝術發展的過程中，僅僅依靠人自身的肢體動作呈現是無法實現的，即便動作再豐富，若缺少了文化的融入，也只是曇花一現，無法給人帶來好的體驗，所以要想深化舞蹈藝術的內涵，促進舞蹈藝術的創新發展，就必須融入傳統文化，只有這兩者實現全面的融合創新，才能給人們呈現出更新形式的舞蹈藝術，滿足當代人們的精神需求。

一、舞蹈藝術與傳統文化

眾所周知，對于舞蹈藝術而言，其來源就是人們的日常生活，換言之，就是人們日常生活場景下的小小縮影。時代在不斷變遷，社會在不斷發展，舞蹈藝術也隨之在不斷創新和演變，但唯一不變的是任何一個舞蹈作品，都包含著非常豐富的文化蘊含。對于舞蹈藝術和傳統文化而言，這兩者的融合創新，本質上就是賦予了舞蹈傳承文化的能力。

（一）舞蹈是文化的組成部分

對于舞蹈藝術而言，其在不斷發展的過程中，最離不開的就是其自身所蘊含的豐富文化內涵，其中文化就是在特定的時間內和空間內，所產生并形成的精神產物，是人們積累了各種生活經驗的最終沉淀。我國有著五千年的歷史文明，沉淀的生活經驗更是數不勝數，還有在不同的歷史時期所展現的價值觀念。舞蹈藝術更是體現在人們肢體上的行為表達，可以將表演者的內心情感和思想展現出來，觀眾在觀看的過程中，可以直接地感受到，實現情感上的共鳴，而且觀眾在觀看的過程中，還能對其中的價值觀念和心理情緒進行全面整合，構成一種新的文化傳播方式，在舞蹈人員具體展現肢體動作的過程中，一般情況下都是進行規律性的表達，所以在舞蹈藝術領域自然而然就形成了不同的風格，最終構成舞蹈文化，并不斷傳承下去[1]。

在人類發展的過程中，最為原始的文化表現方式就是舞蹈，因為人自身的肢體動作具備直觀性特點，人們很容易就能感知到其中飽含的情緒和思想，整體的情調非常豐富。在傳統文化發展過程中，舞蹈藝術可以說是最為重要的組成內容之一，特別是在如今時代發展下，舞蹈藝術經過長期發展將原本的歷史文化內涵保留了下來，其也在不斷突破和創新，不論時代如何變化，整體的舞蹈文化本身仍然保留著最為原始和基礎的傳承性質。在新時代發展背景下，舞蹈藝術與傳統文化的融合創新就是必然發展趨勢，既可以實現兩者的全面展現，還能實現進一步傳承發展。

（二）舞蹈藝術是傳統文化的外化

對于舞蹈藝術而言，其需要舞者本身具備豐富的生活經驗，同時自身的思想情感也要非常豐富，然后掌握扎實的舞蹈動作和技能，通過外在動作語言的藝術表達方式，實現肢體動作的全面配合，進而對人物的內心世界進行全面塑造。舉例來講，在對舞蹈動作進行塑造的過程中，需要結合具體舞蹈的故事情景，相應的表現者也要具備豐富的思想情感，這樣彼此在結合的過程中，才能達到一個最佳的效果，展現出獨一無二的文化內涵。在這樣穩定的表現形式發展背景下，可以對中國傳統文化的一些思想、價值觀念等進行表現和傳達。毫不夸張地講，舞蹈藝術就是傳統文化本身的外化體現，更是對傳統文化的全面傳承。舞蹈藝術也具備多樣化的特點，不僅有抽象形式的，還有生活形式的等，而且舞蹈表演者會結合自身的理解，利用惟妙惟肖的肢體動作，將這些元素全面整合在一起，最終展現出獨特的傳統文化，讓觀眾在觀看的過程中，可以感悟傳統文化的博大精神，同時對生命這一概念有一個新的認知。不論舞蹈藝術呈現出什么樣的形態，主要的決定因素都是文化內涵本身，而且文化存在一定的差異性，也是導致舞蹈藝術呈現形式不同的主要原因?？偠灾?，對于舞蹈藝術而言，其與傳統文化本身就有著不可分割的關系，不論是千年之前，還是當下，都要與傳統文化緊密融合在一起，才能體現出更為豐富的內涵，帶給人們前所未有的視覺體驗和精神感受。

二、傳統文化與舞蹈藝術融合的意義

在傳統舞蹈藝術發展的過程中，人們的定義往往是相對寬泛的，因為舞蹈藝術本身就可以用古老這一詞來形容。自該藝術誕生到如今發展階段，已經展現出了非常多的舞蹈類別，而且風格迥異，例如，古典舞、民族舞等，這些舞蹈中所涵蓋的傳統文化是極為豐富的。對于舞蹈藝術而言，雖然整體的種類相對較多，具體的呈現效果不同，但是從審美角度出發，存在一定的共通性。自我國全面改革開放以來，當時的舞者為了進一步傳承傳統文化，會通過神韻和氣勢的結合，進一步展現出舞蹈本身的生命力，讓人們感受到一種韻律美，同時看到美本身的形態。舞蹈在此種表現形式下，氣勢則可以帶給人們新的感官體驗?；跉鈩莸囊龑?，可以將韻律作為最為重要的舞動節奏，這樣人們就能對舞者本身所傳達出來的美學內涵進行深刻感受，也恰恰是因為這樣的獨特藝術意境，才能讓傳統文化隨著舞蹈藝術的發展，不斷傳承至今[2]。

三、傳統文化與舞蹈藝術的融合創新策略

（一）現代舞蹈元素與傳統舞蹈元素相結合

舞蹈藝術在持續發展中，經歷了無數次的創新發展，那么在如今時代發展背景下，仍然需要尋求進一步的創新和突破。而且要想實現傳統文化與舞蹈藝術的融合創新，就需要將現代的舞蹈元素與傳統舞蹈元素有機融合在一起。因為現代舞蹈元素，更多展現的是現代文化，對于傳統舞蹈元素而言，則承載了大量的傳統文化，通過這兩者的有機融合，就可以實現創新發展，避免現代文化失去傳統文化的內涵，又能促進文化的多樣化發展，避免傳統文化形式的單一性。舉例來講，對于《歡騰》這一著名舞蹈作品而言，就是在原本藏族傳統舞蹈的基礎上，將現代的元素融入進來，例如，現代構圖、造型以及音樂等，對于此種舞蹈表現形式而言，給人們帶來了耳目一新的效果，感受到的視覺震撼也非常強烈。對于這一作品而言，就是傳統文化和舞蹈藝術的融合創新體現。又如，在“女子十二樂坊”這一音樂舞蹈作品中，就將多種元素混合在了一起，獲得了一致好評。因此，我們必須明確一點，雖然如今的經濟發展迅速，舞蹈藝術也呈現出了新的特點，但是將各種元素有機融合在一起，是必然趨勢，而且這樣的融合創新也是觀眾所需求的。

（二）立足傳統，展現民族個性

在社會經濟迅猛發展的背景下，現代化發展已然是必然趨勢，對于過往的舞蹈藝術形式而言，根本無法滿足新時代人們對于藝術的追求，所以必須探索融合創新之路。但是這并不意味著要將傳統元素完全摒棄，而是要以傳統文化為立足點，將民族的個性盡可能地展現出來，呈現出新的表現形式，確保人們在觀看的過程中，既能感受到文化的熏陶，又能滿足審美的需求。而且對于舞蹈藝術本身而言，要想實現創新發展，是絕對離不開傳統文化的。在傳統文化與舞蹈藝術融合創新的過程中，我們必須尊重傳統文化，同時做到盡可能的保護，然后根據當下時代發展的特點以及觀眾的喜好，適當地增加一些其他元素，這樣就可以實現創新，并融入新鮮的血液，讓舞蹈藝術領域呈現出新的發展態勢。舉例來講，我國著名的舞蹈藝術家楊麗萍可謂是家喻戶曉，其創作的《云南印象》這一作品，就是以傳統文化為立足點，然后結合了現代的舞蹈元素，讓人們在觀看的過程中能感受到中華民族傳統文化的原生之美，展現出的民族個性是獨一無二的，因而成為經典舞蹈作品[3]。

（三）重點展現舞蹈的文化氣息

傳統文化與舞蹈藝術的另一個融合創新點，就是將舞蹈本身的文化氣息淋漓盡致地展現出來。對于我國的舞蹈藝術而言，不論是在過去，還是在當代發展中，都是在努力尋求與傳統文化的結合，盡可能地展現出傳統文化的內涵和深意，讓人們感受到最為原始的意蘊，與此同時，又不會拘泥于傳統的舞蹈表現形式上，而是帶給人眼前一亮的效果。在具體融合創新的過程中，要從傳統文化視角出發，進一步立足于思想情感和文化深度，對于舞蹈的編創，不能過于注重形，還要注重意境的表達，對于舞蹈表演者而言，自身也需要具備較為深厚的文化底蘊，并在舞蹈表演的過程中，展現出舞蹈本身蘊含的思想。只有這樣的融合創新，才能真正地打動觀眾，讓觀眾的記憶深刻。對于舞蹈作品而言，并非是一定要摒棄傳統的東西，才能稱之為創新，將傳統文化融合進來，利用文化底蘊，也是一種新的創新形式。在具體創新過程中，需要探求舞蹈藝術本身與傳統文化的契合度，在這樣b26UpA6pLdobAixIdwHKL8FpXSsNkAxTpySMZjfhi7s=的基礎上，進行持續性的創作，勢必會迎來新的發展熱潮。利用舞蹈藝術，對傳統文化的內涵和意境進行充分詮釋，可以讓人們更大程度地感受到傳統文化的博大精深，還會讓人們在觀看的過程中，有一種非常強烈的精神震撼，感覺到心靈層面的歸屬，產生情感共鳴。在舞蹈藝術發展過程中，不論整體形式如何創新，舞蹈類型如何延伸和變化，內核就是傳統文化，只有在濃郁的傳統文化支持背景下，才能讓舞蹈作品鮮活起來，人們看到的舞蹈也不是一味地炫技，而是真正有生命、有力量的，最終促進我國傳統文化的可持續傳承和發展，并呈現出新的發展態勢。

（四）舞蹈藝術與傳統物質文化的融合創新

在新時代發展背景下，人們對生產生活都提出了更高的要求，相應的對于精神層面也有著非常高的追求，對于舞蹈藝術而言，其需要緊隨這一變化趨勢，不斷創新。在與傳統文化進行融合創新的過程中，不能單一局限于一些精神層面和無形文化元素的融合，還要將一些物質文化元素充分融合進來，帶給人們前所未有的精神體驗。對于一個完整的舞蹈藝術表演作品而言，會經歷不同的階段，而且也包括一定的故事情節，大多數情況下都具備跌宕起伏的特點，這樣才能更好地吸引大眾，那么在具體融合創新的過程中，就可以站在另一個角度來思考，有機融合一些傳統物質文化，與現代舞蹈藝術元素結合在一起，勢必能達到更好的效果，而且這些物質文化元素對于整體舞蹈表現會起到至關重要的輔助作用，讓整體舞蹈作品的內涵更為豐富，帶給人們一場視覺盛宴，可以最大化地滿足現代人們的精神需求。比如，在融合創新的過程中，可以將潮汕的傳統音樂應用進來，然后將潮汕地區的英歌舞這樣的物質文化遺產結合應用進來，進而對整體舞蹈的故事背景進行生動形象的刻畫，在這樣的創新創作背景下，可以真正為舞蹈表演營造良好的氛圍，觀眾在觀看的過程中，就仿佛身處在舞蹈作品營造的意境中，進而讓觀眾可以更加感同身受，體驗傳統文化的魅力。通過這樣的融合創新，可以呈現出一種新的舞蹈形式，一些小小的傳統文化道具，就可以起到點睛的效果，人們在觀看的過程中，也能更加地投入。在具體傳統物質文化與舞蹈藝術進行全面融合創新的過程中，相關創編者還可以將一些人們生活中最容易忽視的文化道具應用進來，如扇子等，舞蹈表演人員就可以利用這一小小的道具，去展現傳統文化內涵，實現融合創新發展[4]。

四、結束語

眾所周知，我國有著豐富的文化歷史內涵，其中涵蓋的傳統文化更是博大精神，并在歷朝歷代不斷發展過程中，實現創新傳承，進而達到了如今的發展成就。在新時代發展背景下，人們對于舞蹈藝術的要求在進一步提升，那么舞蹈藝術就必須探尋新的方向，進行突破和創新，有機融合傳統文化，就是一個非常好的方向。在具體舞蹈藝術創作過程中，立足于當代人們的審美要求和發展觀念，巧妙地融入傳統文化精神元素和物質元素等，可以讓舞蹈藝術本身的內涵更加豐富，人們在觀看的過程中，也能感覺到精神上的滿足，并帶給人們新的舞蹈體驗。舞蹈藝術的創新，不能停留在淺表的動作和意識層面上，還需要探究背后的文化內涵，只有立足于傳統文化，不斷創新融合形式和方向，才能實現歷久彌新，獲得新的突破。

參考文獻：

[1]和翰珊.淺析新媒體對舞蹈藝術發展的影響——以河南衛視《舞千年》為例[J].尚舞，2022（10）：53-55.

[2]張沁雯.我國優秀體育舞蹈藝術表演群舞作品中“中國元素”的運用分析[D].東北電力大學，2021.

[3]安輝.體育舞蹈藝術表演舞創編中融入“中國元素”的研究[D].云南師范大學，2021.

[4]涂越.論藝術院校大型舞蹈作品創作的藝術特色與價值意義[D].南京藝術學院，2021.