新課標下初中古典詩詞教學管見

唐敏

摘要：選編入義務教育語文教科書的古典詩詞作品不僅具有語言美、韻律美、意境美，而且有著豐富的情感，深刻的意蘊，還蘊藏著先人的品格操守、志趣情懷。古典詩詞教學，應讓中學生從中感受到祖國傳統文化之美，提升中學生的審美情趣，為中學生的精神成長打好底色，潤澤中學生的心靈。2022年9月，自實行教育部制定的《義務教育語文課程標準》以來，雖然有一些教師提高了對古典詩詞教學的重視，但還存在著一些不足。筆者在簡析了古典詩詞的重要性、初中古典詩詞教學問題與成因后，嘗試從古典詩詞的韻律美、語言美、意境美、價值美四個方面結合新課標要求來初步探索改進初中古典詩詞教學的策略。

關鍵詞：新課標 初中古典詩詞教學

中國是一個詩的國度。自《詩經》以降，源遠流長，詩歌一直被奉為文學正統，無數文人士子躬履實踐，創作了浩如煙海的詩歌以及作為其變體存在的詞、曲作品。正如林語堂先生所說，詩歌幾乎是中國人的宗教。詩歌之于中國文學、于中國文化乃至世界文化藝術的重要意義，可見一斑。《義務教育語文課程標準（2022年版）》（以下簡稱《新課標》）明確指出：“語文課程應引導學生熱愛國家通用語言文字，……形成自覺的審美意識，培養高雅的審美情趣，積淀豐厚的文化底蘊，繼承和弘揚中華優秀傳統文化……”[1]古典詩詞是中華優秀傳統文化的主要載體，學習古典詩詞，能加深學生對祖國語言文字及其文化內涵的認識和理解，提升自身的中華文化修養。

一、古典詩詞的重要性

《新課標》中指出：“文化自信和語言運用、思維能力、審美創造的核心素養是學生通過課程學習逐步形成的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，是課程育人價值的集中體現。”[2]可以說，學好作為中華優秀傳統文化精髓的古典詩詞，是提升學生文化自信核心素養的重要途徑。基于此，古典詩詞在教育部審定的義務教育語文教科書中就有著舉足輕重的地位。古典詩詞除了出現在每冊“閱讀單元”的“教讀”類課文（如八年級下冊第12課《〈詩經〉二首》，第24課《唐詩三首》），每冊書還有兩處獨立的“課外古詩詞誦讀”版塊，要求學生廣泛閱讀、背誦積累各類古詩詞，其范圍覆蓋了從先秦到清朝的各個時期。初中六冊書共選入古詩詞八十余首，每一冊詩詞篇數皆在十幾首，所占課文篇數比重達到三成左右。這也從一個側面展現了國家、教育部希冀借此引導青少年認同并熱愛中華文化。相對應的，初中古典詩詞教學也應該是初中語文教學中的重要組成部分。

二、初中古典詩詞教學的現狀

近年來，尤其是2022年新課標實行以來，對于古典詩詞，無論是教師的教還是學生的學，都并未得到應有的重視。究其原因，從教的方面來說，一方面是囿于在學業水平考試中所占分值少、考試題型和內容較單一，部分教師對古典詩詞的教授不夠重視，授課趨于模式化，只簡單講授背景、詩人、詩意、情感總結等，甚至只要求學生進行背誦默寫，忽略古典詩詞本身所具有的審美內蘊，以及語文課程的育人功能。另一方面，教學方式比較傳統單一，授課過程模式化、流程化，教學效果比較枯燥乏味，學生學起來也容易興味索然。長此以往，這種基于簡單記憶和機械訓練的淺層學習對于促進學生理解知識、建構意義、解決問題等能力的培養具有極大的阻礙性，很大程度上限制了學生的有效思維。[3]從學方面來說，一方面，學生學習詩詞的目的一般都是在考試中獲得理想分數，可謂僅為考而學。另一方面，浮躁而功利的現實社會，全民娛樂，快餐文化大行其道，玄幻、言情小說或相關影視劇、短視頻盛行，許多學生感覺古典詩詞乏味可陳，正因如此，對文字的感知能力也正在逐漸退化，如果不在義務教育階段重視古典詩詞的教學，大部分學生將會錯失借古典詩詞提升審美情趣、滋養心靈的最佳機會，也會缺少最基本的古典文學底蘊。而此種現象既不利于學生思維和欣賞品位的發展，也絕不利于對傳統文化的弘揚。

三、新課標下初中古典詩詞的教學策略

中國古典詩詞作品，向來注重內容與形式的完美統一，是不可多得的智慧結晶和藝術珍品。只是，隨著時間的流逝，其深邃的意義、意味、意境，給身處錯位時空的現代人在解讀上造成了相當的難度，尤其是對于心志尚未成熟的中學生，更顯艱澀。因此，如何講析古典詩詞作品，自然而然地成為中學語文教學中的一大難題。要繼承和發揚祖國傳統優秀文化，建立文化自信，首先要讓學生感受傳統文化之美，進而熱愛傳統文化。根據古典詩詞的韻律性、抒情性、意象性等特征，中學語文課堂教授古典詩歌詞曲作品時應當著力抓住中國古典詩詞的特性和實質：韻律美、意境美和語言美，并且發掘其價值美。

（一）聲情并茂，以吟誦傾聽韻律美

中國古典詩詞是作為韻文而存在的，與音樂有著千絲萬縷的聯系，宋鄭樵《通志·樂略》云：“自后夔以來，樂以詩為本，詩以聲為用”，清初文學家焦循在《雕菰集》里更是有“不能弦歌者即非詩”的觀點，可見詩歌與音樂是相輔相成，不可分割的。因此，我們在教授這類作品時，首先必須指導學生在反復的誦讀中體悟其內蘊的節奏，欣賞其音樂美。

古典詩詞教學中，教者可根據學情，采取不同的誦讀方式，或聽范讀、或自由讀，或單人讀、或集體讀，或比賽讀、或表演讀，選擇合適的音像資源，或配樂讀、或擊拍讀。無論以怎樣的方式進行，我們都必須給予學生恰當、科學的誦讀指導，搭建多種教學支架來引領學生正確朗讀古詩詞。

首先須讀準詩句節奏，準確停頓。如七上選入的王灣《次北固山下》：“客路/青山/外，行舟/綠水/前……”把握五言詩歌“221”的節奏感，這樣可使學生比較順利地在語言層面上理解詩歌的含義，從而比較迅速地進入賞析古典詩歌的角色。在讀準節奏、停頓正確的前提下，我們就可以進一步要求學生根據自己對古典詩詞初步的理解讀出語氣和語勢，以揣摩作者在作品中所貫注的的情感，表現出古典詩詞抑揚頓挫的節奏感和韻律感。如名師徐杰老師教授八下選入的杜子美《茅屋為秋風所破歌》一詩，對學生進行細膩的朗讀指導：讀好七言句的停頓“八月秋高/風怒號，卷我屋上/三重茅”，讀好長句的內部節拍“南村群童/欺我/老無力，忍能/對面/為盜賊”，讀好抒情句的語氣、語調“（沉重地）歸來倚杖/自嘆息”“（祈盼地）長夜沾濕/何由徹”“（慷慨悲壯地）嗚呼！何時/眼前/突兀見此屋，吾廬獨破/受凍/死亦足”[4]，有層次、有立體感的朗讀活動，避免了機械重復，讓學生很快感受到了“歌行體”的節奏韻律之美，也為后來豐滿細膩的品讀埋下伏筆。

如此，通過多形式、多層次、聲情并茂的誦讀，古典詩詞特有的節奏感、韻律美必會感染學生，不知不覺中形成語感，誦讀詩詞變得有意思了，興趣被激發了，那么接下來理解、體悟意境美就有了一定的基礎。

（二）聯想想象，以體驗把握意境美

古典詩詞中依賴于作品的意象而產生的、通過情與景的交融、心與物的交流而形成了意境。景物是顯性的，情感是隱性的，因此，我們在講授中國古典詩詞作品時，不妨由景入情，讓學生在了解詩意、把握景物的基礎上，借助自己的生活體驗，發揮想象力，去深入發掘內蘊的情感。其形式可以是多樣的，尊重學生的主體地位，鼓勵學生發揮想象，用語言述說，用文字表達，用圖畫描摹，用肢體表演，都不失為行之有效的手段。譬如八上所選入的王摩詰《使至塞上》：“大漠孤煙直，長河落日圓”，就可以是一幅簡筆風景畫：“大漠”是靜止的黃色，“孤煙”是寂寥的灰色，“落日”的橘色，浮動在“長河”的青色；大漠是背景，孤煙是一條直線，而落日是一個圓圈。寥寥十字就勾勒出了一幅寥廓雄渾的邊塞風景畫，詩歌的意境可說是全在這圖畫中了。無怪乎《紅樓夢》中林黛玉推薦香菱學詩首先就要讀《王摩詰全集》呢！

境界具有真實性，也具有獨特性，因人因時因地而異。因人而異，譬如韋端己的“疏可走馬”與溫飛卿的“密不容針”，譬如杜甫的頓挫沉郁與李白的飄逸豪放；因時因地而異，譬如二十四歲的杜甫“會當凌絕頂，一覽眾山小”的年輕氣盛與五十六歲的杜甫“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”的老病孤愁，譬如李清照南渡前“爭渡爭渡，驚起一灘鷗鷺”的清麗明快與南渡后“我報路長嗟日暮”的凄涼感傷。因此，我們在講授詩詞時，不可回避地要學生對詩人當時當地的境遇作一定的了解，知人論世，以便更準確更深刻地體會詩詞的意境。

（三）煉字析句，以品鑒感受語言美

古典詩詞作品是語言的精華，凝練精辟、生動形象。學人王國維《人間詞話》有云：“‘紅杏枝頭春意鬧，著一‘鬧字而境界全出；‘云破月來花弄影，著一‘弄字而境界全出矣。”[5]可見優美的詩歌詞曲作品“濃綠萬枝紅一點，動人春色不須多”，往往一字千鈞、振聾發聵，留給讀者許多無窮的想象與不盡的回味。畫龍須點睛，不僅創作如此，教授亦然。我們在課堂講授時不能不對這樣的點睛之筆作重點的“照顧”。譬如“僧敲月下門”之“敲”，“春風又綠江南岸”之“綠”，“風乍起，吹皺一池春水”之“皺”，須重點引導學生揣摩、體味。

此外，許多的詩詞名句或以其豐厚情感或以其深邃哲理流傳千古、啟迪后人。譬如屈原之“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”，激勵后人不懈追求；譬如文天祥之“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”，激憤后人無畏犧牲；譬如林則徐之“茍利國家生死以，豈因禍福避趨之”，激發后人愛國深情，這些詩句，膾炙人口，千古流傳。學生積累、運用這些詩句，對其良好習慣的養成、健全人格的塑造，起著細雨潤物般的潛移默化作用。通過誦讀，心靈受到感染、潤澤，勢必也會調動起自己的感官，激起相似情感，從而達到心物交融、心領神會的功效。

（四）多元表達，以運用傳承價值美

《新課標（2022年版）》提出，義務教育語文課程內容主要以學習任務群組織與呈現。比如可以項目式學習的形式或大單元整體學習的形式來進行學習任務群的設計，讓學生開展“思無邪，品《詩經》”“初中生唐詩讀本”“手繪宋詞”等學習活動，分類整理、誦讀、交流詩詞名句等，并在日常的語文讀寫活動中積極運用，以提升自身中華文化修養。

又如在對古詩文的內容理解的基礎上，可以利用精煉的古詩詞中所蘊含思想之豐贍、語言之神韻來作為范本，來培養學生的想象力、培養寫作的情感，培養學生對語言的敏感，也欲借此給學生傳達一種信息——古詩文可以不僅是拿來背誦默寫的，作品中還有巨大的文學和精神價值，取用不竭。在古詩詞教學中，何妨以作者的情感、思想、價值觀等作為指導，利用詩詞留白通過對意象的補充，來放飛學生的想象，再回到作者的情感如何在文字中表達出來——思考、想象推動寫作，最后學生動筆以自己的語言習慣去演繹表達古詩詞，閱讀與表達的閉環連接，就水到渠成了。

筆者在教授辛棄疾《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》時，并沒有按照傳統的教法只是讓學生背誦默寫，而是帶學生品讀詞中的經典意象，感受詞作營造的意境，讓學生在品味過程中將自己的品悟形成文字，想象自己就是詞人，將美詞擴寫成為美文。演繹“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”：窗外一彎殘月如鉤。舉杯向天，再飲一盅吧，敬邊關月。酒入愁腸化濁淚。醉眼朦朧中，把昏暗的燈光挑亮，抽出心愛的寶劍，在燈下細細端詳。恍然入夢啊，仿佛又回到了昔日疆場——旗幟在狂風中獵獵作響，軍營之中，號角聲聲，催人振奮。探究語言的生動性，品味詩人思想的深邃性，體會語言運用的現實意義，啟發學生啟動聯想與想象，把語言呈現的畫面細節與自己真實的生活體驗相勾連，接軌生活認知，從而浸潤式體會語言文字所傳達的豐富情感。

閱讀是輸入，寫作是輸出。啟動聯想與想象勾連生活體驗后規范化的文字表達，在賞讀活動中結合仿寫、聯想、擴寫等，展開多重習作活動，既拓寬了閱讀訓練的維度，又可以促使學生主動對凝練的古典詩詞作品展開領悟與探究，感受古典詩詞獨特的永恒的文化價值。

在新課標實行的背景下，我們更應重視古典詩詞教學。通過古典詩詞教學，讓學生通過動情誦讀作品來感受詩人的情感脈動，讓學生通過品詞鑒句來體悟這些凝練詩句所營造的生命意境，并激活學生初步探索人生價值的意識。當然，古典詩歌詞曲作品的教學方法不是一成不變的，但鑒賞詩的韻律、意境和語言始終是我們古典詩歌詞曲作品教學的目標。在新的課程標準的指導下，教師要悉心指導和啟發學生，智慧引領和點撥學生，充分調動學生的主動性、積極性和創造性，培養學生的誦讀能力，想象力和創造力，加深理解和感悟，獲得思想的啟迪和情感的熏陶，使學生真正享受到審美的益處和樂趣。

參考文獻：

[1][2]中華人民共和國教育部.義務教育語文課程標準（2022年版）[S].北京：北京師范大學出版社，2022.

[3]安富海.促進深度學習的課堂教學策略研究[J].課程·教材·教法，2014（11）：57-62.

[4]徐杰.精致語文：聽徐杰老師評課[G].汕頭：汕頭大學出版社，2021.

[5]王國維.人間詞話[M].上海：上海古籍出版社，2014.